三洋電影鏡頭如何使用方法

❶ 影視拍攝的技巧和方法

影視拍攝的技巧和方法

影視拍攝的技巧和方法。最近有不少人對影視的拍攝技巧感興趣，這不僅能滿足我們的愛好，還能讓自己有一技之長，影視的拍攝和我們一般的拍照是截然不同的。那麼接下來我帶大家一起詳細了解下影視拍攝的技巧和方法。

影視拍攝的技巧和方法1

第一大類：鏡頭角度

1、鏡頭角度之平視

平視鏡頭是最基礎的鏡頭角度，手持穩定器向前水平拍攝，即可拍攝出平視鏡頭。在電影中，通常用平視鏡頭來保持（第三方的）客觀性，而不是改變被攝人物之間的關系。

平視

2、鏡頭角度之斜角

斜角拍攝在電影中又稱『德國式鏡頭』，顧名思義是穩定器傾斜拍攝，目的是讓觀看電影的觀眾注意到失調以及不平衡的畫面。斜角鏡頭可以利用智雲穩定器中的POV或者三維夢境功能輕松實現。

斜角

3、鏡頭角度之仰角

仰角拍攝是一個手持穩定器從低角度仰視拍攝，可以使得被攝對象更加高大或者占據主導地位的鏡頭角度。

仰角

4、鏡頭角度之俯角

與仰角拍攝相對的是俯角拍攝，利用穩定器的圖傳功能可以輕松實現從高往下處拍攝，讓被攝人物顯得弱小。想要展示鳥瞰拍攝角度的可以用獨腳架或者延長桿搭配穩定器實現，一般用於展示大局和全景。

俯角

5、鏡頭角度之過肩

過肩鏡頭也可以說是特寫鏡頭，過肩鏡頭中一個人會正對著另一個人，在電影對話鏡頭中會常用到，畫面帶有沖突感。

過肩

第二大類：景別

1、景別之特寫

特寫鏡頭是五個景別鏡頭中最重要的鏡頭，一般著重拍攝演員的表情或者面部特徵，也會放大五官的局部進行拍攝，用意是想通過特寫鏡頭來推動劇情的發展。特寫鏡頭最適合搭配穩定器的變焦功能拍攝使用。

特寫

2、景別之中景

中景鏡頭介於特寫與遠景之間，可以露出一般的人物形象，一般角色中，手裡拿著東西或者正在使用工具的時候會拍攝中景鏡頭。

中景

3、景別之遠景

遠景是與特寫相對的景別鏡頭，遠景可以拍攝對象的全身，觀眾也可以看到場面的大鏡頭。遠景鏡頭一般用於電影中的打鬥場景拍攝，能看到完整的拍攝打鬥動作以及場景。

遠景

4、景別之單人雙人

當鏡頭裡面只有一個畫面角色的.時候，可以把這類鏡頭歸類為單人鏡頭；雙人鏡頭則是鏡頭裡面有兩個畫面角色。

單人雙人

5、景別之POV視點

POV也稱視點鏡頭，視點鏡頭拍攝的畫面就是角色所看到的內容，在電影中使用POV鏡頭，是想讓觀眾更加感同身受的融入畫面鏡頭中。而在日常拍攝中，也可以利用穩定器的POV模式直接實現這一鏡頭的拍攝。

POV視點

第三大類：鏡頭運動

1、鏡頭運動之橫搖直搖

水平橫搖和上下直搖是最簡單的一組鏡頭運動鏡頭，拍攝過程中保持穩定器和相機位置不變，利用穩定器搖桿控制鏡頭上下左右移動。這種鏡頭運動的優勢在於使觀眾一直處於旁觀者的角色，鏡頭畫面和劇情發展不帶偏向性。

橫搖直搖

2、鏡頭運動之變焦

變焦是我們最熟悉的一個鏡頭了，利用穩定器實現變焦和拍攝運動方向的反方向操作，即可拍攝出希區柯克變焦鏡頭。

變焦

3、鏡頭運動之跟隨

跟隨鏡頭是指手持穩定器跟隨主體移動拍攝的鏡頭，運動軌跡可以是直線跟隨也可以隨著主體的運動幅度有弧度地跟隨拍攝；跟隨鏡頭可以讓觀眾盡可能多的感知畫面中的空間和場景。

跟隨

4、鏡頭運動之不規則運動

穩定器圍繞一個點不定向的搖動，隨心所欲的控制鏡頭拍攝，叫做不規則運動。不規則的運動鏡頭可以為畫面增添運動感，使畫面更具張力。

不規則運動

5、鏡頭運動之360度環拍

360環拍是鏡頭運動中難度最大的運動鏡頭，指在展現人物的同時，手持穩定器圍繞主體進行360度的環繞拍攝，讓畫面看起來像是在三維空間中運動。360度環拍十分考驗畫面的穩定性，所以拍攝時一定要使用我們的穩定器拍攝。

360度環拍

當你精通鏡頭手法的拍攝和組合時，你可以將視角，景別和鏡頭運動以不同的方式組合在一起，成為一鏡到底，一鏡到底一直都是難度最高的長鏡頭拍攝手法，需要極高的拍攝經驗以及一氣呵成的劇本安排，再配合演員以及拍攝設備的配合。

影視拍攝的技巧和方法2

1、推鏡頭

推鏡頭是視頻拍攝中常用的手法之一，攝像機鏡頭與畫面逐漸靠近，畫面外框逐漸縮小，畫面內的景物逐漸放大，使觀眾的視線從整體看到某一布局，這種推鏡頭可以引導觀眾更深刻地感受角色的內心活動，加強情緒氣氛的烘托。

2、拉鏡頭

拉鏡頭是將攝影機放在移動車上，對著人物或景物向後拉遠所攝取的畫面。攝影機逐漸遠離被攝主體，畫面就從一個局部逐漸擴展，使觀眾視點後移，看到局部和整體之間的聯系。

3、搖鏡頭

搖鏡頭是拍攝視頻中的一種拍攝手法，指的是當攝像機機位不動，藉助於三角架上的活動底盤或拍攝者自身做支點，變動攝像機光學鏡頭軸線的拍攝方法。

4、特寫

特寫是指在電影中拍攝人像的面部，人體的某一局部，一件物品的某一細部的鏡頭。最早由美國早期電影導演格里菲斯等人創造、使用。它的出現和運用，豐富和增強了電影藝術獨特的表現力，歷來是電影美學。

5、移軸

移軸所拍攝的照片效果就像是縮微模型一樣，非常特別。移軸鏡頭的作用，本來主要是用來修正以普通廣角鏡拍照時所產生出的透視問題，但後來卻被廣泛利用來創作變化景深聚焦點位置的攝影作品。

❷ 短焦距攝影鏡頭的使用技巧

短焦距攝影鏡頭的焦距較短，在電影攝影和圖片攝影中又被細分為超廣角攝影鏡頭普通廣角攝影鏡頭兩類。一般把35mm電影攝影鏡頭系列中焦距自9mm至 20mm的鏡頭，135相機圖片攝影鏡頭系列中焦距自17mm至21mm的鏡頭(視角大於90度的非魚眼鏡頭)稱為超廣角鏡頭;在35mm電影攝影中，把焦距等於或大於24mm，而又比40mm標准鏡頭距短的攝影鏡頭稱為普通廣角鏡頭。下面就讓我帶大家一起了解下吧。

短焦距攝影鏡頭的使用技巧 短焦距鏡頭的拍攝效果

(1)當機位固定時(即拍攝距離相等，拍攝點保持不變)，短焦距攝影鏡頭可拍攝下廣闊的景物空間范圍，易於表現被攝景物的全貌和氣勢。

(2)當機位固定時，短焦距鏡頭所攝被攝主體的影像放大率很小，可在所攝畫面中產生將被攝主體推遠和縮小的效果，從而使後景更加遠伸，使空間縱深感加大，產生博大、宏偉的氣勢。

利用其鏡頭的特性，廣角攝影鏡頭能把後景推遠。如上圖，前景、遠景的長明燈和前後景的巨大拱柱形成遠近、大小的鮮明對比，利用廣角攝影鏡頭誇張的透視變形效果，把那種氣勢恢宏、神秘莫測的氣氛表現和烘托出來。

(3)用超廣角鏡頭拍攝可獲得非常開闊的視野，對表現整體畫面、烘托特殊氣氛具有不可替代的作用。用超廣角鏡頭拍攝時，位於畫面中央部位的景物變形小，影像也顯得比較正常，而靠近畫面邊緣的影像則變形較大。但是若被攝景物中的直線條是指向畫幅中央的，則很少畸變。

(4)當所攝畫面的景別固定不變時(攝影機與被攝主體的拍攝距離不同)，短焦距攝影頭可使畫面中的前景近移，產生好似將其拉近的效果;同時背景遠伸，產生好像將其推遠的效果，從而顯著拉大前、後景間的距離感，使所攝畫面的前後空間好像被延長了，遠近差別明顯增強。

短焦距攝影鏡頭的使用技巧 注意事項

(1)由於短焦距攝影鏡頭視野非常寬廣，有時畫面中會包括大面積的天空乃至整個太陽，因而使攝影范圍內景物亮度的差距很大，這應引起測光員的密切關注。

(2)應密切注意透視變形產生的被攝主體形象的變形扭曲，勿使其超越創作意圖的允許界限。其中應特別注意在近拍、俯拍、仰拍時產生的透視變形。因此一般不宜採用焦距太短的鏡頭拍攝人物的特寫畫面，也不宜用短焦距鏡頭在近距離以俯角或仰角拍攝人物的近景畫面。否則，其透視變形效果和畸變像差將使人的五官、臉型、身材塑造得不夠勻稱(如俯拍將使前額增大、突出，下巴消瘦;仰拍將使下巴增大、突出，前額窄小;太短焦距的正面拍攝將使鼻子增大、嘴唇前突、兩耳變小)，甚至使人像嚴重失真，產生了歪曲和醜化，這樣會使觀眾感到不自然，甚至深感奇怪、滑稽，以至於有損劇情。

(3)畸變較大的短焦距攝影鏡頭一般情況不宜進行“推、拉、搖、移、跟”等運動攝影，以免在運動攝影過程中，由於景物的影像形狀隨著攝影機的運動而不斷變形，使觀眾感到不舒服(特殊需要除外)。

(4)由於短焦距攝影鏡頭的視角很廣，因此在該鏡頭前端安裝濾光鏡(尤其是兩片或兩片以上)或遮光罩時，應注意其尺寸是否與該鏡頭相匹配。若濾光鏡或遮光罩的尺寸偏小，則勢必導致所攝畫面出現擋角現象。

(5)使用短焦距鏡頭近攝時，為獲得相同影像放大率，其拍攝物距將比長焦距鏡頭更小，故會給照明布光增加一定難度，這點應充分考慮到。

❸ 影視製作鏡頭連接方式有哪些如何進行

鏡頭連接是影視製作中必不可少的一部分，只有做好鏡頭連接，我們看到的視頻才不會那麼奇怪和生硬，那麼你知道都有哪些鏡頭連接方式嗎?下面就帶大家來好好了解一下常見的影視製作鏡頭連接方式。

1、用不同框架的鏡頭連接，產生節奏感

放大和縮小是給普通鏡頭帶來新奇感的很常見的方法。將框架不同的心情鏡頭(一般是可以表現人物心情的特寫鏡頭)與場景鏡頭(狀況鏡頭，一般是遠鏡頭或超遠鏡頭)階段性地連接起來，通常的做法是分成3個階段，注意不同鏡頭的框架是不同的。例如一個分3次接近一個吸煙男性的鏡頭(放大)。也可以分3次將鏡頭逐漸拉遠。如果使用同樣的框架單調，可以使用這種方法。從電影看「回切」的奇妙之處回切，就是使兩個或兩個以上的不同場景鏡頭以某種關聯性交錯出現的剪輯技巧。這種方法看上去似乎很難，實際上，我們經常可以在電視劇與電影中看到，它是一種非常普通的剪輯手法。

2、當連接很困難時，插入黏合劑似的畫面

切出(cut
away)是像黏合劑一樣連接前後鏡頭的剪輯方法。它是一種反傳統理論的方法，在連接尺寸相同的兩幅畫面時全觀眾以很大的震撼力。例如，拍攝兩個人在咖啡廳的情景時，並不是把兩個人的特定鏡頭連接在一起，而是在中間插入咖啡方糖的鏡頭，這樣影片顯得更有節奏感。只要插入的鏡頭拍攝的是前面鏡頭中出現過的物體就可以。

3、讓同時進行的不同鏡頭交替出現

讓在不同場所同時發生的事情交替出現，這叫回切(也可以叫做交叉剪切)。回切在強調場面連續性的同時，增強緊張感和表現力。

通過改變鏡頭的攝影速度(慢動作)，可以使情節表現力更強。在回切中讓不同場所的鏡頭交替了出現，最後雙方出現於同一場所，這種方法效果會更好。例，約會遲到了，快速跑步的男性鏡頭與在約定地點等待的女性鏡頭交替出現。最後，無論是兩人最終見面，還是男性沒有趕到，女性一個人去逛街，鏡頭效果都會很好。與回切相近的剪輯方法還有回閃(flash
back)。回閃是在表現登場人物的回憶或心裡描寫時，插入很多超短鏡頭。

以上就是關於影視製作中鏡頭連接方式的相關分享，希望對大家有所幫助，更多影視製作技巧，或者你想要了解更多內容，歡迎大家及時關注環球快問!

❹ 電影大師如何拍攝長焦鏡頭

1.長焦鏡頭遠拍

使用長焦鏡頭遠拍，虛化前景和背景，背景會被拉向主體，前景會被壓縮至主體，可以使鏡頭焦點迅速對演員聚焦，同時揭示周圍環境。

電影的實際拍攝運用中，通常安排主角前景中有其他物體或演員橫跨鏡頭，從而使觀眾對長焦鏡頭遠拍聚焦的演員所處的境遇/場景產生共鳴。

2. 長焦鏡頭近拍

長焦鏡頭近拍適合拍攝大特寫和特寫鏡頭場景，可以讓焦點迅速集中於演員細微表情上，引導觀眾進入演員角色情緒中。

在實際的拍攝運用中，把長焦鏡頭放在離演員較近的地方，比如聚焦於眼睛等局部，使得觀眾將注意力放在演員的眼睛，留意演員說的每一句話。

3. 固定長焦鏡頭

使用固定長焦鏡頭拍攝可以全面展現拍攝環境的全景中景以及遠景等龐大景別，易營造出演員與環境相契合，受困，或不可分割的關系。在電影的實際運用拍攝中，固定長焦鏡頭也是拍攝大背景大環境常用的拍攝鏡頭。

4. 運動長焦鏡頭

在使用長焦鏡頭拍攝時，即使輕微的運動鏡頭，都會被無限放大;利用這一特性，在實際的拍攝中，可以利用長焦鏡頭推軌拍攝可以放大鏡頭運動效果以及聚焦效果，並配合廣角鏡頭加大推軌運動的速度感。

關於電影大師如何拍攝長焦鏡頭法，青藤小編就和您分享到這里了。如果您對影視後期有濃厚的興趣，希望這篇文章可以為您提供幫助。如果您還想了解更多關於攝像機巧、後期剪輯的方法及素材等內容，可以點擊本站的其他文章進行學習。

以上是小編為大家分享的關於電影大師如何拍攝長焦鏡頭?的相關內容，更多信息可以關注環球青藤分享更多干貨

❺ 電影中鏡頭移動的方法有哪些

我們都知道經過專業培訓或者出自影視攝影專業的學生都學過電影鏡頭拍攝的運鏡方式，其實拍攝視頻時鏡頭的運動方式有很多種。其中推、拉、搖、移這四種鏡頭的運動方式是我們短視頻拍攝中最常用的拍攝方式，也是電影攝影師在藝術創作中必不可少的拍攝方法。學會如何拍攝，有利於提高我們短視頻的質量，下面就和大傢具體分析。

特寫鏡頭鏡頭的運動方法是在人物不動的前提下，鏡頭向前勻速運動或者不勻速運動（運動速度也與你想讓此鏡頭表達的意義有關）。 俗話說土辦法還是有的。我們深知必須讓攝影機往前勻速移動，這時我們使用移動的三腳架拍攝或用貨運平板車拍攝就能解決此類問題。但是，大家要注意的是要做好視頻防抖和直線運動。