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如何鑒賞天堂電影院

發布時間:2024-11-03 12:56:09

❶ 勵志電影《天堂電影院》1000字影評

《天堂電影院》的穿幫鏡頭:多多小的時候,學校讀書考試的場景中,可以看到他是個左撇子,成年之後,他卻是用右手在日歷上作記號的。以下是我整理的 勵志電影 《天堂電影院》1000字影評,歡迎閱讀分享。

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電影《天堂電影院》1000字1

「生活和電影不同,生活···苦多了。」這句被我們經常念叨的言語出現在了《天堂電影院》的對白中。心被狠狠地感動了一下,隨即左眼與右眼不自然地分泌出絲絲鹽澀。我們一直探索唯衫棚著情感最真處的起源點,好讓神經獲得短暫的突兀;我們一直追尋著靈魂最深處的交織點,好讓思想獲得永恆的烙印。感動是一把利器,刺透了人所有的偽裝,使人不停地落淚。故鄉在淚水中隱約依稀,有羊,有初戀,還有電影院。朱塞佩·托納托雷的《天堂電影院》力量巨大,驗證了影像是情感的凝聚體,是思緒的發散體。

《天堂電影院》幾乎成為了學院影視鑒賞課程必看的影片之一,往往還是第一部觀摩的影片。在影片中,我們深深體會到:什麼是堅強?什麼是執著?什麼是真愛?生活真諦又到底為何物?……主題積極向上,給人信心,給人勇氣。在影迷們的心中,《天堂電影院》是一座豐碑,後來的《西西里的美麗 傳說 》與《海上鋼琴師》雖也貴為經典,可是與前者相比還是有些差距,也相信應該還是《天堂電影院》根深蒂固的原因吧。

童年的多多摯愛電影,在這個鬼靈精的眼睛裡,彷彿也看到了自己曾經的愉悅。那時候,我大概十來歲左右,與鄰居的玩伴經常溜進電影院看電影。「溜」是比較困難的,因為我們先要翻過鐵門,沿著羊腸小道走上了1分鍾,輕手輕腳地打開小門,過了小門,就是電影院的廁所了。然後要裝作若無其事的樣子躲過查票老頭疑惑的目光,就大功告成。在無數次的「溜」中,我們沒有被那查票的老頭子抓住過,甚至有幾次我分明看到他對著我微笑,難道他就是傳說中的「阿爾夫萊多」?影像中的阿爾夫萊多是個和藹的老人,是個放映員,懂得把自己的愛奉獻給別人,也樂意把自己的智慧贈與需要有幫助的人。電影把多多和艾費多聯系在了一起, 故事 也就隨著這條線緩緩展開,「電影與生活的辯證關系」也就開始了。

電影是個美好的物質,銀幕中影像游離跳動,散發出眾多的「酸甜苦辣」,使小鎮的人們得到了情感的寄託。多多熱愛電影,他把買牛奶的50里拉奉獻給影院,寧願找來一頓臭打也在所不惜,電影在孩子的眼裡是最美最美的。由於電影過於美好,多多又深陷其中,他對周遭的環境就有所疏遠了,做事情總以為可以達到完美,即使現在暫時不能成功,隨著時間的推移也能夠璀璨炫亮。他離不開家庭,離不開艾費多。直到愛上了艾琳娜後,生活與電影開始有了隔閡。現實中,多多用了100天的夜晚,守候在艾琳娜的窗外,一顆炙熱的心在一年中的最後時刻慘淡離去。這是生活不是電影,生活是有失敗和磨礪的。幸虧,艾琳娜改變了初衷,在放映間與多多深情相吻相擁,把生活從蒼白拉到了鮮紅。可是朱塞佩·托納托雷不願意讓生活那麼快屈服於電影,因而後來的情節由於艾琳娜父親的阻礙,使多多的初戀痛苦收場。

生活是個復雜的物質,不光有美好,痛楚也是夾雜其中的。艾費多為了讓多多了解更多的生活真諦,毅然地要求他遠離小鎮,去羅馬闖盪,而且途中不能返家。這些鏡頭告訴我們,要把生活握在手中,首先是塌尺要培養自己堅強的意志。多多終於在白發年代成為了知名的電影導演,可情感生活依舊不如意。「生活和電影不同,生活···苦多了!」感情生活變成了一道鴻溝,不能夠隨著自己的意志力而發生轉移。就跟姜文說的:「人世間的事兒什麼都是人事兒,唯獨這愛情,它不是個『人的事兒』,它是個『神的事兒』。」

電影是單一美好的,生活是復雜波折的。在電影中我們享受「酸甜」,在生活我們體會「苦辣」。電影與生活在絕大多數的時間里是不能統一在一起的,因而就談不上相輔相成了。可也有例外,那就是多多與艾費多成了忘年交,比電影愈加美好,給人一種莫名的震撼力。

《天堂電影院》給了觀眾太多的思考,「電影與生活」只是其中一個話題,更多的話題早已被瘋狂的影迷逐一肢解分析。細細咀嚼這樣的經典,如同品嘗一杯冰涼摩卡,把盛夏的午後裝扮的繽紛妖嬈。

電影《天堂電影院》1000字2

比較了《天堂電影院》的導演剪輯版和劇場版,最大的不同是關於艾弗多欺騙了多多和艾蓮娜的內容,由此可以看出,劇場版更多的是表現導演的個人經歷,而導演剪輯版是在塑造艾弗多這個人物形象。

這部電影有三個讓我有疑問的地方:

一、導演的人生觀。導演反復在強調多多的戀愛和多多的事業之間的矛盾。導演所提示的信息是:小鎮沒有什麼生氣,如果多多留在小鎮只會像艾弗多一樣成為一個普普通通的電影放映員。但是這條信息導演卻只是簡單帶過,給人造成一種誤解:好像導演是要扼殺人類天性一樣。但是如果艾弗多不介意多多與艾蓮娜的戀情的話,他為什麼明知道艾蓮娜來找多多離開小鎮私奔,卻依然欺騙了她?這是導演不能自圓其說的地方。到最後,多多得知艾蓮娜的近況後,艾蓮娜的丈夫也是和他當時一樣的境況。這就很明顯地說明了一點:艾弗多錯了。萬一多多在外地混得不好,那麼就不回來了?艾弗多憑什麼看出了多多會有前途?可能作者是故意製造這一種效果的,他既表現了艾弗多對多多的愛,也表現了艾弗多的錯誤。如果作者是這個意思的話,我就不能理解片中的結構,也有可能作者故意變現了他人生觀中的矛盾。

二、結構。從故事上來說,全片分為三個部分:多多的童年、青年、中年。多多的童年時敘述了多多與艾弗多友情的建立,這里用的手法還是兩個弱者之間的同情。到了多多的青年,作者採取了一種類似於《羅密歐與朱麗葉》的手法來吸引觀眾,一方面是火一般熾烈的愛情,另一方面是家長的反對,最後無奈分開。稍有不同的是作者將這個誤解留在了第三部分中年來解決。到了多多的中年,多多已完全從仰視、平視到了俯視,就像是《老婦還鄉》中的一樣。多多功成名就了,回到故鄉來解決當年的遺憾。作者採取這樣的敘事 方法 使整個故事顯得很冗長,電影的指向性也不明確,是表現愛情的無奈,自己的成長經歷,還是善良的艾弗多?最後,作者還是在導演剪輯版里說明了電影主要表現了艾弗多這個人物形象。於是作者用了一個誤會的方式來使艾弗對多多有動作。但是為什麼不把這個誤會提前呢?如果放在更前邊,不是更能吸引人嗎?這樣就能使這部電影不至成為一部流水賬,而更有戲劇性。我設想的劇情是:在艾蓮娜走後,多多得知了真相,並深深地責怪艾弗多,然後遠走他鄉。多年以後他回到家鄉後,才明白了艾弗多的本意。

三、多多離家三十年一點消息都不給家裡。我是完全不理解這段劇情。可能是 文化 差異的問題,也有可能是作者刻意製造的效果。

這部電影的構思來源可能是導演的真實生活,然後再經過一系列的加工。素材是導演公成名就了,回到家鄉後發現已是物是人非。作者運用倒敘的手法給了觀眾心理暗示:無論年輕時是如何郁悶悲慘,但終將成為大導演。這就比較像武俠小說了——從人物身份的變化來吸引觀眾。

總的來說,這部電影中有許多真實感人的小細節,劇場版的故事比較完整,但缺乏人物形象。導演剪輯版的人物形象比較豐滿,但故事太冗長,有些地方不能讓人信服。

電影《天堂電影院》1000字3

早就想分析義大利導演多納托雷的電影,作為他最有名的三部曲,《西西里的美麗傳說》、《海上鋼琴師》和《天堂電影院》,每一部都是經典之作,看了一遍又一遍,想要動手寫點東西,就是不敢,因為自己的功底太淺。這不是客套。今天之所以動手敲下這些文字,因為自己太喜歡了。

今天我又看了《天堂電影院》,作為導演的成名作,當時他才30多歲,有人說這是導演對家鄉對自己生活的回憶,也有人說這是導演在用一種方式告訴大家,傳統和現代的隔離。不管怎樣,電影里的那些人和那些事都讓我們沉浸其中。閉上眼睛,我能感受到影片背景音樂的流動,每一個情節都深深地印在腦海里。

一部好的電影當然離不開好的演員,這部電影卻沒有璀璨明星,一個個都是普通演員,甚至是街上偶爾遇到的一個普通人都在表演。但他們的表演卻生動自然,詮釋了表演的真諦:不需表演。而導演也似乎在敘述自己對家鄉的記憶,那些人,那些事,那些回憶。整部電影就像一首曲子,委婉動聽,帶點歡快,伴著憂傷。

《天堂電影院》是義大利一個小鎮上的普通電影院,在那個年代它恐怕是大家最重要的娛樂方式了。因為時代的限制,所有看電影的人都看不到接吻這樣的鏡頭,原來電影在公映之前都由神父提前「審核」過了。除了神父和放映員外卻有一個觀眾每次都能看到這些鏡頭,他就是可愛的「多多」。這個孩子大約才上4年級,他是神父身邊的助手,一個做禱告就會瞌睡的小助手,因為他晚上總會去看電影,他最大的 愛好 就是看電影(這一點我和他一樣)。由此他開始接觸電影放映員艾費多。他們相處得就像父子倆一樣,整天形影不離。艾費多教會了多多怎樣放電影,但是艾費多並非情願,因為作為一個一輩子都在小鎮的屋子裡放電影的人來說,他對多多寄予厚望,他不希望孩子像他一樣默默無聞,待在家裡,他希望孩子能夠走出去。而作為孩子的多多卻被電影深深吸引,最終他在放映室的一個意外火災之後,接替了燒傷的艾費多,成為了鎮上的「合法」小放映師。

這個時候,電影院迎來了它的整修,多多也迎來了一段全新的生活經歷。當然孩子終究長大了,他開始了初戀,然後當兵,最後離開家鄉。這一走竟然30年。

看過電影的人都知道,多多之所以這樣離開家鄉,沒有繼續從事放映師的工作,完全是因為艾費多的影響。艾費多曾經在海邊和多多的對話也許是這部電影最深沉的對話了:經常待在一個地方,會把它當作全世界,會相信事情一成不變,離開這里,過了幾年,一切都會變。當多多以為這又是艾費多在說電影對白的時候,艾費多告訴多多,這不是電影對白,是他心裡的話,人生與電影不同,人生要辛苦的多。看到此處,忍不住鼻子就會酸,艾費多放了一輩子電影,看到的東西不能不算多,但是他終究明白,電影不是真實的人生,他一直生活在電影里,從來沒有走出去。看著艾費多無奈的樣子,你能感受到他對多多的期待。多多其實是在玩成艾費多的夢想——走出去,實現自己的夢想。他告訴多多:他不想聽多多講,而要聽別人講多多。這種期待令多多振顫,最終驚醒了還在猶豫的多多,那一夜,多多沒有睡覺,坐在台階上陷入了沉思,他開始為自己的未來打算。可以說,沒有艾費多,就沒有後來功成名就的多多。

我幾次看這部電影,總會在多多將要離開家的那一段停下來,艾費多抓住多多的衣領,激動地說:不準回來,不準想我們,不準回頭,不準寫信,想家時要熬住,忘記我們,要是你失敗逃回來,不要來見我。被艾費多推走的多多所聽到的最後一句話是:要熱愛工作,就像小時候熱愛放映機一樣。我想,多多應該感謝艾費多,不僅僅是這些話語,更是一種生活態度,艾費多給予多多的不僅是一段美好的回憶,更是一段打動心扉的成長歷程。

多多闊別30年重新回到家鄉是因為艾費多去世了,母親通知他回來。這其實是電影的開頭部分。在大都市羅馬的多多陷入了回憶中,艾費多的音容笑貌,艾費多勸他不要放棄學業,艾費多像父親更像朋友一樣影響他的品質,情緒,性格。《天堂電影院》是他們相聚的場所,更是他們生命連接的所在,也是多多成長的搖籃。艾費多是多多難以忘懷的朋友,《天堂電影院》也是多多刻骨銘心的記憶。

回到故鄉的多多感覺一切都是那麼熟悉和陌生。《天堂電影院》早已經停業,並且馬上要被摧毀。多多走進這家承載著美好回憶的電影院,看到的是一片狼藉,破敗不堪。也許真的都會變,就像艾費多說的。這個片段時間很長,只有背景音樂,沒有對話,沒有旁白,也沒有任何心理活動的處理,多多一個人靜靜的看著,看著。

電影的結尾很奇特。艾費多留給多多一份特殊的禮物,一盒曾經剪下來經過重新處理的各部電影的吻戲。多多一個人看著笑著,最後哭了。片子放完,電影結束。

《天堂電影院》沒有了,但它一直存在於多多的夢里。

電影《天堂電影院》1000字4

《天堂電影院》,這次看的是導演剪輯版,長達2小時53分鍾。Giuseppe Tornatore這「時空三部曲」中,我還是最喜歡《天堂電影院》。《西西里的美麗傳說》像個春宵一刻的夢,它只能成為記憶中的閃光;而《海上鋼琴師》,正如它的名字,是一個Legend,1900不是一個人,更像是一個影子,一個躲在世俗背後單純的影子,一個無法脫離海洋無法適應陸地的影子。上岸,他不是偏執,而是害怕;《天堂電影院》是每個人的童年,每個人的家鄉,每個人的初戀,是最後綿綿長長一直伴隨到死,滲透到了血液里靈魂里的記憶和感覺。當老Toto30年後重新踏上這片熟悉的土地的時候,那感覺絲毫未變,但周遭的人,物,景卻早已天翻地覆,陰陽兩隔,回天無術。我最喜歡的也是頭發發白,功成名就的老Toto返鄉的那段,他只有回到這里,才回到自己的心裡。

Alfredo

Alfredo和Toto之間亦父亦友的愛成為貫穿全劇的一條線。Alfredo幫拿了買牛奶錢看電影,被媽媽發現打的Toto解圍,Toto幫參加資格考試不會答題的Alfredo作弊,對於電影和放映機的共同愛好,讓這兩人成了忘年之交。但是Alfredo不希望Toto跟他一樣,局限在這個幾平米的放映室里,耗上一生的時光。這就是他執意讓Toto離開,甚至不惜犧牲了Toto的初戀的原因。他像一個父親一樣希望自己的兒子可以在更大的空間里施展拳腳,因為他知道這個小鎮的恬淡和平靜最終會鎖住這個孩子的潛力。Alfredo說,不準回來,不準想起我們,不準回頭,不準寫信。如此深沉的愛,大致Toto老了之後,成功了之後才會明白的。

Elena和母親

和Elena的舊愛重逢是長版和短版的最重要區別。顯然,作為一部電影,短版恰到好處,長版就畫蛇添足了。但是之所以有個導演剪輯版,大概是為了給刨根問底的人一個交代,當然,也是給自己的青春一個完整的祭奠。那一段,雖然看著動人,但是因為它的不可能,它的輓歌性質,讓我覺得無甚於有。畢竟逝者已矣,越追究越無奈,越追究越無法釋懷。還有,Toto和媽媽的親情戲也是一個看點,剛開始的時候,覺得媽媽對Toto很苛刻,甚至有點野蠻和不講道理,但是慢慢地,尤其是在取了父親的陣亡書回家的路上,媽媽拉著Toto的手,走著,後來摟了摟他的肩,我才看見這個母親的堅強。長版中有一段Toto和母親的促膝談心,頗為煽情。母親說每次她都要等到他放映回來,看到他睡了才偷偷下去鎖上門,自從他走後,她已經30年沒鎖過門了,她乾脆把鎖拿了下來。最後母親還對Toto輕輕說了一句話,忘了她吧。那個她,就是Elena。母親終究是母親,無論相距多遠,相隔多少年,還是能看到心裡頭的那個人。

士兵的故事

Toto剛愛上Elena的時候,Alfredo給他講過一個士兵的故事:從前,有一個國王為他的公主舉辦宴會,有個衛兵看見公主走過,她實在太美了,他立刻墜入情網,愛上了她。但是卑微的士兵哪配的上公主?後來,他終於有機會告訴她他不能沒有她,公主深深地受感動,她告訴士兵:你如果連續100個晝夜守在我的陽台下,我就以身相許。於是士兵等了1天,2天,10天……公主每晚都可以看見他,刮風下雨,他都不走,但是到了第99夜,士兵起立,搬起椅子,走了。後來,Elena和Toto分開,在海邊,Toto告訴Alfredo他知道了士兵為什麼要放棄了,因為要是等到100天,公主卻毀約,士兵會心碎而死,所以他在前一晚離開,好讓公主永遠記得他。我是早就知道這個答案了,在很多年前看《東京 愛情故事 》,赤名莉香登上早一班火車開始就知道了,她也怕等到最後一刻,她的完子還是不來。她和完子註定只是兩條只有一個交點的直線,完成了短暫的相遇就要離開。因為缺憾,所以美好。

電影《天堂電影院》1000字5

記得有人說過,電影就是另一種生活,或者說,是另一種生活狀態。喜歡電影,因為對藝術的欣賞和熱愛,喜歡陶醉於一個更精緻的現實世界中,讓我哭、讓我笑、讓我感動。

一杯茶,一份點心,一部電影,三樣東西加起來就是一個美好的周末。這個周末,突然想再次重溫一下吉賽貝?托納多雷大導演的「時空三部曲」——《天堂電影院》、《西西里的美麗傳說》、《海上鋼琴師》,當然首選的是《天堂電影院》,一部獲無數世界大獎的電影,包括奧斯卡最佳外語片。想不到,再一次重溫裡面的情節,卻再一次被感動得淚流滿面。雖然電影沒有很宏大的場面,但在電影中的每一個角色都刻畫的很深刻,將小人物的生活展現在我們面前,簡潔的畫面,將這些純朴的感情能給我們的心靈帶來震撼。

影片講述二戰的時候,義大利西西里島一個小鎮上的居民和天堂電影院之間的故事。那時,小鎮居民生活中唯一的樂趣就是到一家叫做「天堂」的老式影院去看電影,以暫時忘記生活中的種.種不幸,因此,都愛往天堂影院跑——在那個年代,成為人們唯一的精神流放地。

故事利用蒙太奇的手法回溯主人公多多30年前的回憶,細膩動人,看得我唏噓不已。尤其是導演在片中設置的若干小橋段,常常令我有心頭一動的感覺。整部影片令我印象最深刻的是故事的結局,在羅馬的現代影院里,多多獨自一人在放映、觀賞那盒阿爾弗雷德留給他的膠片。銀幕上出現了當年因神父要求強行刪除的一系列接吻鏡頭,這些被阿爾弗雷德 收藏 連接在一起的膠片,按時間順序,依次喚起了多多深埋在內心深處的珍藏——故鄉、電影、恩師、初戀……不知不覺淚水已悄然流下,大導演的內心依然是那個熱愛電影與生活的多多……

花了差不多三個小時把整部影片看完,心靈再一次被震撼。阿爾弗雷德對多多的愛,那句站台上告別的說話——「別回來,不要想念我們,不要為鄉愁所牽絆。假如你真回來,不要來見我。不論你將來從事什麼工作,都要敬業樂業,就像當年還是小鬼頭時,一心一意愛護放映室那樣」,還有多多那份對阿爾弗雷德這位是老友亦是老師的悼念,對真愛的執著,對故鄉的牽掛,對戰爭的抱怨,對人性的張揚,對電影藝術的敬意,這一切觸動著我的心靈。

我們總是會被什麼感動,似曾相識的故事和情感在銀幕上變成經典,看電影時偷偷拭擦著眼角的淚水,其實是在重溫自己溫暖的情感理想。就像中年的多多坐在銀幕前觀看那些曾經被剪掉的接吻鏡頭而淚流滿面時。懷念和感動充盈內心,是阿爾弗雷德幫助他完成了電影生涯中的一次洗禮,和最重要的一次感動。

再一次的回味整個故事,真的有太多的感慨,這就應驗了蝴蝶效應,一個決定足以能改變人的一生!我們現在能做的,就是把握好每一個機遇,為自己的人生奮斗。

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❷ 《天堂電影院》確認引進,這部電影為何值得大家期待

國內引進優秀的影視作品是常有的事情,可是作為33年前的電影,一部80年代的作品,當下被引進引起人們的特別關注。作為奧斯卡的傳奇電影,從多方面的角度分析,都值得大家的期待。

看起來像一個故事,更多的是他的感受

電影中的主人公多多,喜歡看放映師放映電影,在過程中享受生活樂趣。同時,在無形之中對多多產生了深刻的影響。等多多長大之後,開始背井離鄉,然後成了一名電影導演。這彷彿說的導演自己的故事一般,通過兒時的樂趣,影響了多多的一生。讓他開啟了不一樣的人生,有著不一樣的風景。隨後,我們的多多成了一名導演,為人們帶來更多的作品。電影利用這樣的一個感人故事,通過電影的藝術手法,更好的表達了導演的一種情懷,對於電影的一種感情,對自己人生的一種感慨。

總結

《天堂電影院》確認引進,優秀的經典作品值得我們更多的鑒賞,讓人們了解真正的導演藝術,更好的感受藝術的魅力。作為著名導演的佳作,這部作品從劇情到拍攝手法,都成為人們的期待之一。

❸ 以下哪一部電影屬於紀實感很強的電影

影視鑒賞考試題目及答案
24、下面哪一部電影不屬於美國電影的意識形態的作品:(c
天堂電影院)
?
?
a.《安娜與國王》
b.《獨立日》
?
?
c.《天堂電影院》
d.《星戰前傳》

❹ 請教一個影視鑒賞問題:分析《天堂電影院》片名的意義。

這個題目一星期前我看到過.讓我很糾結啊.

電影的原名就是 Nuovo cinema Paradiso
直譯大概是 新天堂影院 或 新樂園影院.

其實很多電影的從名字來說 真沒什麼深意
電影中的那座影院名字就叫 天堂影院 吧.

後來因為那次失火,影院被燒了. 被中彩票的買下來以後翻新了
就叫 新天堂影院

但是如果一定要說出意義來,我就覺得很悲哀. 這就是中國教育的悲哀.真的. 第一很多電影的名字,其實只是名字.應為是娛樂產品.所以一般都是通俗易懂,而托納托雷的電影在這基礎上讓更讓人感觸感動 所以他是大師. 既然是娛樂所以題目應該是簡單的. 就好像 他的<瑪蓮娜> (中國翻譯成西西里的美麗傳說) 就是講述一個叫瑪麗娜的女人的故事 . 海上鋼琴師的原名應該是 <1900的傳奇故事> (也是主角的名字很囧 ) 所以可以看出來. 同為三部曲之一的 天堂. 名字就是這么簡單. 現在你要求 這個名字的意義,這很悲哀啊, 這就是中國式教育的悲哀. 就好像老羅說 ,同樣讀魯迅. 他輟學在家讀魯迅全集, 同學在學校讀魯迅 某篇文章 的其中章的節選. 但是卻出題問, 魯迅為什麼要這么寫,有什麼意義 ,這種問題我們怎麼知道,又不能寫信給魯迅問,結果很神奇的是, 還有正確答案, 而且教育局還知道.
這就是中國式的教育吧,我們可以看到從老羅到你, 教育一直都沒完善,還是20年前一樣.
牢騷發完了, 所以說 這名字就根本沒什麼意義. 就是講述的一個 叫 天堂的電影院的故事 .故事裡有很多各種各樣的人.

如果想進一步討論,你給完分, 我一直都在線 網路的.

❺ 編導寫影評格式和怎麼寫影評

第1種參考寫作框架:

第一段:大體介紹一下電影的劇情。表達出文章的中心思想。

第二段:從導演的意圖出發評論電影的主題、導演要表達的思想。

或第二段:評論印象最深刻的電影情節對於解釋主題有什麼樣的幫助或者作用。

第三段:分析視聽語言,從攝影的角度評論電影畫面。

第四段:作最後的總結。

第2種參考寫作框架:

第一段:先簡單介紹導演的資歷和作品,從而引申出要評論的這部電影。

第二段:電影的音樂是如何襯托主題的。

第三段:電影的色彩具有什麼樣的特點。

第四段:評論這部電影最鮮明的風格。

第五段:最後指出這部電影的一點瑕疵,並對整篇文章作總結。

第3種參考寫作框架:

第一段:直接開門見山。指出要評論電影的某個人物。

第二段:電影人物的性格是怎樣的。

或第二段:導演如何塑造這個人物形象的。

第三段:這個人物在電影中起什麼作用。

第四段:贊美導演對人物的選擇能力。

第4種參考寫作框架:

第一段:概述一下電影劇情,說一下自己對電影的整體印象。

第二段:評論電影的敘事風格或者說電影講述故事的結構如何。

第三段:令自己印象最深刻的鏡頭,這個鏡頭有什麼樣的作用。

第四段:這部電影和導演的其他電影做一下橫向的對比,評論電影之間的區別或者聯系。

第五段:和開頭形成呼應,作總結。

第5種參考寫作框架:

第一段:誇贊這部電影所帶來的意義。

第二段:詳細說明這部電影有哪些突破。

第三段:對於導演意圖進行解讀。

第四段:評論電影鏡頭的風格。

第五段:電影中所處的歷史時代對自己有那些啟發或者新的發現。

第六段:總結文章的整體思想。

第6種參考寫作框架:

第一段:看完電影以後引起自己的思考,並帶來一連串的疑問。

第二段:討論電影中最重要的意向或者說道具,說說這個道具的特殊意義在哪裡

第三段:電影對現實社會的啟示。

第四段:電影的剪輯風格或者拍攝方式。

第五段:最後解開自己的疑團,並指出導演的一些不足。

第7種參考寫作框架:

第一段:從電影的片名引申出自己的觀點。

第二段:詳細分析電影片名和導演意圖之間的關系。

第三段:分析電影的較色和電影的片名有什麼樣的特殊聯系。

第四段:分析電影中的符號化的具體道具。

第五段:分析電影的色彩變化。

第六段:總結自己對電影的想法。

第8種參考寫作框架:

第一段:直接點題,要評論電影中的演員。

第二段:演員在這部電影和其他電影中的表現有什麼不同。

第三段:評論演員在角色塑造方面是否具有可圈可點之處。

第四段:根據自己的知識面和新聞積累,談一下演員的發展潛力。

第五段:整體評價演員,總結自己的觀點。

❻ 影視鑒賞的楊曉林主編

著者:楊曉林
叢書名: 全國普通高等學校公共藝術課程系列教材
出版社: 上海教育
ISBN:9787544424066J.0113
定價:¥32.00元
開本:16開
裝幀:平裝
頁數:274 1、主題的揭示
任何一部藝術作品都試圖用自己獨特的表達方式和藝術語言傳達作者的思想和情感,影視作品亦不例外,評論者必須通過對作品的讀解把握和主題揭示;對主題讀解和把握雖可能有所差異,但它相對地具有客觀性、准確性;對主題准確且深入的理解與分析,是對考生視聽語言讀解能力以及思考的綜合、概括能力的考核。
2、情節結構的把握
能用最簡煉的語言介紹銀幕故事;能對全片的情節結構准確把握,了解全片情節的起點、中點和終點;對情節結構的設置與人物主題的必然關系有一定認識。
3、人物和人物關系的分析
分析作品中主次人物及他們的關系;分析主要人物性格的多面性和復雜性;把握和分析人物關系發展中的矛盾沖突以及解決的方式,他們和創作者所要表達的思想和情感的關聯。
4、視聽語言的初步讀解
對影像的讀解主要包括畫面、色彩、燈光、鏡頭運動方式等;對聲音的讀解主要包括音樂和音響,台詞和對白、旁白等;還有蒙太奇以及表演、細節等的讀解與分析。
鑒於考生只是初涉影視藝術,故視聽語言的讀解和分析,要善於抓住印象最深刻的畫面和段落,或他們在開頭、結尾高潮中的綜合運用。
以上為影評寫作可能涉及的主要內容,一一列出並不意味著考試必須面面俱到,影評寫作應根據實際情況,提倡在相對完整(思想與藝術)的分析基礎上,做到重點突出、詳略得當。 楊曉林,筆名搏子,陝西寶雞人,復旦大學博士後。同濟大學副教授、
碩士生導師。長影集團主辦的《電影文學》雜志「動漫研究」論壇主持人。
在《電影藝術》等期刊發表學術論文60餘篇。多篇被人大復印資料《影視藝術》全文轉載。創作和改編的劇本有:大型歷史電視劇《大秦直道》、電影《生死諾言》、電影《守護靈魂》、電影《上海1925》等。主持教育部人文社科項目《好萊塢動畫電影研究》等4項課題,作為骨幹參與教育部及國家社科課題3項。
專著有《叛逆·困惑·回歸:中國新生代電影比較研究》、《從比較文學到比較電影與動畫研究》、《動畫大師宮崎駿》,主編教材《影視鑒賞》、《世界影院動畫精品解讀》、《世界動畫電影名片分析》、《奧斯卡最佳動畫短片分析》、《世界電視動畫名片分析》等,參與譯著《後理論:重建電影研究》。待出版專著《迪斯尼動畫電影研究》、教材《當代熱播電視劇名片讀解》。 第一章 美國電影鑒賞
第一節 熔爐文化與類型電影:美國電影概述
第二節 拓疆者的功與罪:西部片經典《與狼共舞》
第三節 在熔爐中融合:獨立電影《撞車》
第四節 雕刻叛逆青春的詩意時光:青春叛逆片《死亡詩社》
第二章 歐洲電影鑒賞
第一節 歐洲電影概述
第二節 從「迷惘的一代」到「垮掉的一代」:英國意識流電影《迷牆》
第三節 元敘事的懷疑與解構:德國後現代電影經典《羅拉快跑》
第四節 穿越時空,尋找回憶:義大利電影經典《天堂電影院》
第五節 政治風雲下的個體悲歌:俄羅斯政治電影經典《烈日灼人》
第六節 戰爭游戲:南斯拉夫戰爭片《地下》
第三章 亞洲電影鑒賞
第一節 東方意蘊:日本、韓國、伊朗電影概述
第二節 愛的追憶:日本愛情片經典《情書》
第三節 勞動與愛的寓言:日本動畫的巔峰之作《千與千尋》
第四節 女權主義的另類講述:韓國喜劇片《我的野蠻女友》
第五節 貧困的天堂:伊朗兒童電影經典《小鞋子》
第四章 中國電影鑒賞
第一節 從儒道釋俠到後現代:中國電影概述
第二節 不羈生命的禮贊:西部電影經典《紅高粱》
第三節 戲夢人生:史詩經典《霸王別姬》
第四節 新生代的黑色幽默:喜劇電影《瘋狂的石頭》
第五節 草根的尊嚴:香港喜劇片《功夫》
第六節 道德的殘妨與光輝:香港「後新電影」《花樣年華》
第七節 儒者的困惑與超脫:台灣「新電影」經典《一一》
第五章 中外電視劇鑒賞
第一節 中外電視劇概述
第二節 天倫之樂與道德教育:情景喜劇《家有兒女》
第三節 俠者的江湖與人生:武俠劇《天龍八部》('97港版)
第四節 治國與反腐:歷史正劇《大明王朝1566——嘉靖與海瑞》
第五節 婚戀編年史:家庭倫理劇《金婚》
第六節 信念與智慧:美國懸疑電視劇《越獄》
第七節 艱難困苦,玉汝於成:韓國勵志劇《大長今》
附錄一 奧斯卡和威尼斯、戛納、伯林電影節獲獎作品
附錄二 中國電視節及獲獎作品

❼ 《天堂電影院》讓你明悟了什麼

「生活和電影不同,生活···苦多了。」這句被我們經常念叨的言語出現在了《天堂電影院》的對白中。心被狠狠地感動了一下,隨即左眼與右眼不自然地分泌出絲絲鹽澀。我們一直探索著情感最真處的起源點,好讓神經獲得短暫的突兀;我們一直追尋著靈魂最深處的交織點,好讓思想獲得永恆的烙印。感動是一把利器,刺透了人所有的偽裝,使人不停地落淚。故鄉在淚水中隱約依稀,有羊,有初戀,還有電影院。朱塞佩·托納托雷的《天堂電影院》力量巨大,驗證了影像是情感的凝聚體,是思緒的發散體。 《天堂電影院》幾乎成為了學院影視鑒賞課程必看的影片之一,往往還是第一部觀摩的影片。在影片中,我們深深體會到:什麼是堅強?什麼是執著?什麼是真愛?生活真諦又到底為何物?……主題積極向上,給人信心,給人勇氣。在影迷們的心中,《天堂電影院》是一座豐碑,後來的《西西里的美麗傳說》與《海上鋼琴師》雖也貴為經典,可是與前者相比還是有些差距,也相信應該還是《天堂電影院》根深蒂固的原因吧。 童年的多多摯愛電影,在這個鬼靈精的眼睛裡,彷彿也看到了自己曾經的愉悅。那時候,我大概十來歲左右,與鄰居的玩伴經常溜進電影院看電影。「溜」是比較困難的,因為我們先要翻過鐵門,沿著羊腸小道走上了1分鍾,輕手輕腳地打開小門,過了小門,就是電影院的廁所了。然後要裝作若無其事的樣子躲過查票老頭疑惑的目光,就大功告成。

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