王家衛如何評價自己的電影

1. 王家衛電影風格分析

王家衛的電影風格獨特，他的作品如《旺角卡門》和《一代宗師》等，贏得了廣泛贊譽和多個獎項。他的電影風格主要體現在以下三個方面。
首先，他的台詞簡短而富有感情。其次，他的角色內斂，沉默中蘊含著豐富的情感。最後，他的敘事節奏舒緩，卻能緊緊抓住觀眾的心。
王家衛，1958年7月17日生於上海，後移居香港，畢業於香港理工大學平面設計系。1982年，他編寫了自己的第一部電影劇本《彩雲曲》，從此開始了電影生涯。1988年，他執導的《旺角卡門》使其獲得了第8屆香港電影金像獎最佳導演提名。1990年，憑借《阿飛正傳》獲得了第10屆香港電影金像獎最佳導演獎和第28屆電影金馬獎最佳導演獎。1994年，他的《重慶森林》贏得了第14屆香港電影金像獎最佳導演獎。1997年，他憑借《春光乍泄》獲得了第50屆戛納國際電影節最佳導演獎，成為首位獲此殊榮的華人導演。
《旺角卡門》講述了黑幫成員阿華和阿友的故事。阿華渴望退出江湖，而阿友則夢想著成為黑幫頭目。當阿華的表妹阿玉來到旺角治病，兩人的感情逐漸升溫。然而，阿友為了證明自己，接受了危險的殺手任務，最終導致悲劇發生。
在《旺角卡門》中，阿華是一個重情重義的混混，雖然不是呼風喚雨的大人物，但他忠誠、勇敢。當他得知表妹阿娥來到旺角，他開始渴望退出江湖，過平凡的生活。然而，江湖的規則和他的責任感最終導致了他的悲劇。
《旺角卡門》由劉德華、張曼玉、張學友和萬梓良主演，於1988年6月9日在香港上映。這部電影講述了黑幫成員華為了保護不成材的朋友而與黑幫敵人結仇，後來他跑到離島養傷，並與表妹發展出感情，但他的黑幫身份使這份感情充滿了挫折。1989年，張學友憑借在《旺角卡門》中的表現，獲得了第8屆香港電影金像獎最佳男配角獎。

2. 一部戲竟然拍了13年，氣走張學友罵哭梁朝偉，「墨鏡王」王家衛有多狠

為了迅速賺到錢，有不少導演急於求成，快馬加鞭拍片，從准備拍攝到上映，一個月就搞定，甚至還有七天就完成。對這些導演來說，電影成了賺錢的源泉，拍戲也是一筆生意，還談什麼藝術？還有一個導演偏偏獨立獨行，堅持自己的藝術理念，潛心研讀每部作品，他就是王家衛。

他的成名之作《旺角卡門》《阿飛正傳》……都是他的手筆，張曼玉、梁朝偉、章子怡等人都被他捧上了影帝影後的寶座。

王家衛對待電影的態度確實非常認真，甚至認真到了一種變態的地步，也拍攝了很多好的作品，作為觀眾我們非常感謝他給我們帶來這么多的經典。但是他也不能為了自己的藝術追求，拖延浪費演員的時間，不尊重演員的付出。說難點一點，不能當 他一個是人，別人都是狗。在電影藝術方面，他是我心中的大師。但是在為人處事方面，我對他的人品實在不敢苟同，

3. 評價王家衛的電影《2046》；《花樣年華》；〈重慶森林

《阿飛正傳》、《花樣年華》和《2046》三部電影組成了王家衛的「舊上海三部曲」，三部電影從人物到通篇彌漫的舊上海氣息都是一脈相承的。 王家衛說：《花樣年華》的創作靈感來自於台灣的一個印象派詩人。整部電影的風格給了我們一種隱晦的感覺，敢愛卻不敢於表達，不敢於做，只是把愛永遠的埋在心中。 《2046》則繼承了前作的風格，當永藏心中的那份愛意已見見成了習慣，人便慢慢變得麻木，付諸在花花社會當中，卻永遠發現無論面前出現什麼都只是逢場作戲，沒有復出自己的真心，只能吧自己的心中的烙印細細的印在一本迷離的書中。2046是一個符號，代表永不改變的真心，更代表無法抹去的記憶。 相比於迷離的《花樣年華》和深邃的《2046》，《重慶森林》顯然是另一種輕快、暈眩的風格。由兩個故事組成，是關於追求和放棄的，從林青霞金黃的發套到王菲加利福尼亞的音樂，《重慶森林》給了我們一個不同於眼睛王其他作品的西化的風格。鮮快的音樂，凌厲的剪輯向我們展示了繁宣都市之中純潔天真的愛情。 《重慶森林》本來有三個故事組成，但由於一些客觀原因，片中的第三個故事並沒有成型而變成了導演而後的作品《墮落天使》，《重慶森林》的剪輯是我最喜歡的，張叔平說他不是在built，而是在distory，正是這種風格創造了香港電影史上一部異類的佳片。