電影應該如何更好的表現原著

❷ 電影《妖貓傳》對原著的改編應該如何看待

《妖貓傳》這部小說的作者是夢枕貘，他的小說強調氛圍和情緒，個人風格異常強烈。所有的作品都有一種飄逸出塵之氣，人物都類似神仙，而不像是塵世中人。

夢枕貘的小說還有一個很大的問題：他自己並沒有事先做好大的故事架構，而是隨手那麼寫下去。對於寫作狀態中的他而言，只需要保持好一件事情就行了：隨時埋下鉤子，讓讀者欲罷不能。讀者並不怕他這種鬆散隨意的風格，反正一路上跟下去，一個怪異接著下一個怪異，整體感覺是挺有趣的事情。這種風格在電影里就會出問題，因為電影只有2個多小時。在那麼短的時間內，觀眾急切地想要知道故事的走向。因此，電影需要極端濃縮戲劇沖突，如果第一場死了一個人，第三場起碼主人公就要開始被一群黑衣人追殺，而且他是純粹無辜的。《妖貓傳》的原著，是一個慢慢展開的驚悚探案故事，讀者隨著作者的筆墨，跟著沙門空海四處游歷探索。本身沙門空海就比較弱，是所有光怪陸離事件的見證者。但在電影里用相同的手法，就會發生一個致命的問題：

在主人公兩個人身上，既沒有真正的危機，也沒有真正的壓力。看到後來，讓人覺得去掉這個兩個人，或者隨便換另外兩個人，對於故事走向根本不會有任何影響。他們本身不是故事的一部分，只是起到一個開啟游戲副本的功能，真正的戲發生在他們之外的人身上，真正的事件和他們根本無關。探索真相的重點，並不在「真相」上，而是在「探索」兩個字上。最復雜的設計給了真相，真相用五千字半小時都說不清楚，那麼，探索本身就沒有任何味道了。

❸ 文學原著與電影演出本之間如何比較

文學原著會有大量的心理描寫和環境描寫以及細節描寫；而電影演出本，首先格式不一樣，對話以及人物之間的互動、動作描寫會比較多，若是改編自原著，則會是以人物對話、心理、動作為主。