⑴ 沒錢也能拍電影,低成本影片該怎麼拍
好的劇本+好的敘事方式
《鬼影實錄》《低俗小說》都是小成本但是好劇本+好手段~
⑵ 拍完了一部電影是怎麼掙錢的
第一種:分步驟投入。資金分幾步到位,合同中規定,當某些條件滿足時,如劇本完成、卡司選定等,下一步的資金便自動到位。第二種:包裝買賣、貨成交易。製片人或經紀人先將影片的要素組合好,如確定劇本、主要演職員、拍攝計劃等,然後找一家電影公司,以求得到它們的投資。一旦對方答應,簽下合同,然後拿著合同再去找別的資金,包括銀行貸款。等影片拍竣,電影公司便來提貨(拿底片)。第三種:預售或稱賣片花。在一部影片尚未拍攝完成前,先將影片的發行和放映權分門別類賣出去,但是,賣片花得到的一般不會是現金,而是期票,因此製片人需要到銀行去按一定折扣兌換成現金。賣片花的成功率一要看製作班子的陣容,二要看行情。一般情況下,一部影片靠預售大約能得到60%的製作費用。第四種:私人集資。一般只適用於低成本影片,由製片人通過私人渠道融資,需要成立有限合夥公司。
⑶ 請問拍電視劇、電影、綜藝都是怎麼掙到錢💰的
電視劇分為網劇和電視台劇兩種,電視台劇是將電視劇買到各大衛視,按照幾百萬到幾千萬一集不等賣出,電視台要播放該部電視劇都需要購買播放權,金額大概是幾十萬到幾千萬不等一集,然後就是網路平台上面也是按照這樣一集一集賣,網路劇只能賣給網路平台,第二是電視劇中的廣告植入。第三是國內獎項!綜藝的結算方式跟電視劇差不多。按照每期多少錢進行賣出!
電影分為院線電影和網路電影,網路電影是在網路平台上播放,播放之前有一個評級,從B到S+不等,按照點擊量進行結束,觀看6分鍾以上算一個有效點擊量,近些年來雖然有不錯的網路電影,但是盈利的網路電影缺很少,選擇時需要慎重!
其次院線電影分為院線票房,版權收益,廣告植入,獲獎等等收益
⑷ 怎樣拍一部電影
首先非常感謝在這里能為你解答這個問題,讓我帶領你們一起走進這個問題,現在讓我們一起探討一下。
1. 前期准備
劇本寫作 組織攝制組成員 准備工作
電影開拍前應有一個計劃並仔細籌備,劇本出來以後便有一個依據,製片主任要分門別類把劇中每一人物、道具、特技效果和拍片所需要的項目挑選出來,再將劇本印成若干份分發到包括布景設計師、置景人員、攝影、道具、服裝、運輸等各部門手中,請他們分析詳細計劃,然後制定拍攝計劃和預算。一部電影的賺與賠,在籌備期已經決定了八成以上,所以准備工作至關重要。
2. 影片拍攝 拍攝畫面並錄音
拍攝的成敗很大程度上取決於預先制定計劃時的認真程度與每一個人和每一件設備是否按時到達現場。製片組要確保通知各部門開工時間地點,並預先聯絡好拍攝場景和電源,為工作人員提供運輸工具以及飲食。總之,劇組的吃喝拉撒睡都要負責。為劇組提供群眾演員也是製片部門的職責范圍。
3.後期製作
後期製作包括停機後完成該片所必須的一切工作。停機後,工作只完成了20%,工作樣片還需要剪輯,音響效果需要錄製成聲帶,所有聲帶,包括對白、音響效果、音樂、解說等要混錄合成,字幕需要設計並拍攝,光學效果需要製作,底片要按照樣片搭配好,最後要送審,並合成拷貝洗印,然後發行。
4. 製片還擔任一項重要工作:拉贊助,此活動可貫穿整個製作過程。
————————煙火槍械————————
合法的非執法持槍者,可放炸彈打機關槍,炸什麼都可以,只要電影里需要。香港已經開始發放槍械師執照,大陸則由電影廠壟斷,你可到電影廠拜師。
————————電影特技————————
在影片攝制生產過程中,常會遇到一些難度大成本高或危險性大及難以在生活中拍攝的一些鏡頭和景象。由於常規攝制技術難以完成,這就必須用特技方法來完成。早期的電影特技使用一些常規的特技攝影的手法,除了快速攝影、慢速攝影、倒拍、停機再拍(畫面多次暴光)。
如今數字技術的發展,使電影特技的製作有了極大的飛躍。電子影像的形成、數字技術、計算機圖形學的發展為數字特技奠定了基礎,數字特技即利用計算機處理數字化後的音視頻信號的方法,來實現視覺和聽覺上的特殊效果。
在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議,我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。
在這里同時也希望大家能夠喜歡我的分享,大家如果有更好的關於這個問題的解答,還望分享評論出來共同討論這話題。
我最後在這里,祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活, 健康 生活每一天,家和萬事興,年年發大財,生意興隆,謝謝!
1. 前期准備
劇本寫作 組織攝制組成員 准備工作
電影開拍前應有一個計劃並仔細籌備,劇本出來以後便有一個依據,製片主任要分門別類把劇中每一人物、道具、特技效果和拍片所需要的項目挑選出來,再將劇本印成若干份分發到包括布景設計師、置景人員、攝影、道具、服裝、運輸等各部門手中,請他們分析詳細計劃,然後制定拍攝計劃和預算。一部電影的賺與賠,在籌備期已經決定了八成以上,所以准備工作至關重要。
2. 影片拍攝 拍攝畫面並錄音
拍攝的成敗很大程度上取決於預先制定計劃時的認真程度與每一個人和每一件設備是否按時到達現場。製片組要確保通知各部門開工時間地點,並預先聯絡好拍攝場景和電源,為工作人員提供運輸工具以及飲食。總之,劇組的吃喝拉撒睡都要負責。為劇組提供群眾演員也是製片部門的職責范圍。
3.後期製作
後期製作包括停機後完成該片所必須的一切工作。停機後,工作只完成了20%,工作樣片還需要剪輯,音響效果需要錄製成聲帶,所有聲帶,包括對白、音響效果、音樂、解說等要混錄合成,字幕需要設計並拍攝,光學效果需要製作,底片要按照樣片搭配好,最後要送審,並合成拷貝洗印,然後發行。
4. 製片還擔任一項重要工作:拉贊助,此活動可貫穿整個製作過程。
————————煙火槍械————————
合法的非執法持槍者,可放炸彈打機關槍,炸什麼都可以,只要電影里需要。香港已經開始發放槍械師執照,大陸則由電影廠壟斷,你可到電影廠拜師。
————————電影特技————————
在影片攝制生產過程中,常會遇到一些難度大成本高或危險性大及難以在生活中拍攝的一些鏡頭和景象。由於常規攝制技術難以完成,這就必須用特技方法來完成。早期的電影特技使用一些常規的特技攝影的手法,除了快速攝影、慢速攝影、倒拍、停機再拍(畫面多次暴光)。
如今數字技術的發展,使電影特技的製作有了極大的飛躍。電子影像的形成、數字技術、計算機圖形學的發展為數字特技奠定了基礎,數字特技即利用計算機處理數字化後的音視頻信號的方法,來實現視覺和聽覺上的特殊效果。
很高興回答你的問題,怎樣拍一部電影?
一個人拍電影是做不到的,如果當你心裡非常渴望拍一電影,你要找一個合適的夥伴,你兩個人開始探討,最好是對拍攝剪輯能力比較優秀的,那麼就容易多了,
當你們要有堅決的想要拍的電影,那麼就是想劇情和劇本,要知道很多傳媒公司有著雄厚的資金和優良的設備,因為缺乏足夠好的劇本,拍出的電影也無人問津,對於很多普通的草根而言,不在於設備和資金上的較量,只要劇本好用現有的東西也能拍出獲得稱贊的電影作品,
演員,對於拍電影來講,初期的合夥人有了,劇本也定下來,可總不能自導自演吧,很多導演指導演員行,但是自己上了演就總是演的變扭,所以找一個富有感染力的演員是決定一部電影好壞的關鍵。
君不見黃渤一個人演了一部電影,拉著一頭奶牛,所以很多時候並不是說我們電影拍的設備怎麼樣,劇本的角色多少,都不是主要的衡量標准,對於現在想拍電影的年輕人來說,你要把一種很微妙的 情感 是發揮的機制,拍攝角度和拍攝手法,需要跟隨自己的感覺,
對於電影來說,不完全是導演來安排場景,開始大家都沒什麼名氣,就是拍著電影玩一玩,大家可以很隨意的選擇表演的風格,往往這種風格是一些專業的劇組很難達到的,有時候攝影師是一部電影的第一位觀眾,從他的角度去為觀眾呈現的畫面,需要一種藝術氣息,這裡面需要找到性格比較有個性的人來做。
拍攝的資金問題,對於文藝青年來說,還沒有穩定的工作和經濟收入,即使有,相比這筆資金也不充足,尤其是拍電影這一塊,耗費的時間和精力,以及人員這些都需要支付成本的,所以有能力的話,能拉就盡量拉贊助。
首先,拍電影是一件非常復雜的事情。總的來說,我們寫的文章或繪圖可能很隨意,我們想寫一點。但是電影並不適合於與網路無關的電影或大型電影。這基本上是許多員工共同努力的結果。這也意味著拍攝是應該計劃的任務。奇跡只能出現在先前的概念中,一旦進入拍攝,它們就必須「適合」,並且必須按照計劃執行所有步驟。不是退縮,而是射擊,簡單的心血來潮可能不足以完成任務。
2.您必須先擁有一個劇本。劇本和小說不一樣。小說是文本藝術,它多次關注文本的藝術概念,使聽眾感到「大腦」。但是這部電影最終在觀眾面前發行,這具有很高的象徵意義,因此與電影的最客觀,最具體的描述相同,包括場景,道具,人物,線條等。創建腳本後,下一個考慮因素是「拆分腳本」。根據場景(特寫,特寫,中或遠),鏡頭移動,演員的位置,圖片構圖,場景布局等,分屏腳本的相似性更高。基本上,它可以用決定未來攝影作品的文字來描繪或繪制。 3.各種設計工作。
這就像重新創建場景設計,服裝設計,角色設計,道具設計等以前的想法一樣。在正式開始拍攝之前,許多電影將通過發布許多概念圖來朝這個方向努力工作。
4.選擇一個演員。不用說,除了動畫和非常具有開創性的藝術電影外,電影基本上不需要演員。 5.正式開始拍攝。已經確定了先前的腳本,子鏡像和各種設計工作,因此在拍攝時,演員的表演,場景布局和場景時間表方面必須清楚地遵循鏡子。每個場景都有很多真正需要開始的工作,例如規劃演員的位置,演員的表演,燈光,現場錄音等等。從准備到實際拍攝,最後拍攝只有幾十秒,但是實際拍攝可能需要一天。
6.完成後期製作後,您將需要向編輯器提供大量用於編輯的拍攝材料。當然,編輯也是明確計劃的。當編輯者選擇使用哪個鏡頭時,故事是一致的,故事是吸引人的,編輯可以確定電影的偉大和邏輯關系。編輯完成後,視頻材料將移交給另一個人進行進一步的後處理,例如為視頻著色。後效果,例如簡介,字幕或3D cgi效果。
7.使電影更好。以上是製作電影的實際工作,但是如果您想製作電影,那麼技能就不夠,畢竟電影也是藝術。
例如,鏡片和組合物可以表達主觀意識。相同的場景,相同的演員,不同的場景和構圖會給人相反的感覺。如果沒有特殊研究,還有更多而且很難理解這些電影語言。因此,僅了解工作流程還不夠。否則,我只能說所拍攝的內容與各種視頻應用程序的拍攝內容相同,並且是帶有情節的視頻。現在說電影是電影還為時過早。
8.沒有人可以拍電影。近年來,也許有太多人擔任過董事職務,以至於他們被誤認為「每個人都可以成為董事」,但許多人只是一個董事帽。例如,郭德綱實際上在進行卡通對話,我也想聽,但是我如何突然理解這部電影並成為導演?我們的老師一直提倡「尊重」工作尊重,不應被認為太有價值。因此,如果您對該主題感興趣,則可以慢慢學習並考慮對電影的了解。
電影這個東西,最首要的環節一個是製片,一個是主創。製片即是製片方,誰來安排劇組,聯絡場所和資助,這決議你的開支,非常首要;主創是中心,嚴厲來講包含導演、編劇和編排師三個。但編排本來還好,只需找有根本編排理論基礎和經歷的人來剪,都沒啥疑問,要害首先是劇本要好,其次是導演的才能,至於藝人,說白了即是出現故事的東西罷了,只需有扮演經歷和根本的才能的,都差不多。
1、劇本,自個編寫或找別人代編。主線一定要准備好,有哪些首要場景,怎麼確保聯接、照應。台詞設計好。假如有時間最佳有分鏡頭劇本,提前想好每個場景有哪些鏡頭,機位怎麼擺放、人物的根本動作。
2、視頻設備:尼康D7000,鏡頭是18-105的套頭,以及50 1.8G的標定。外接麥克是飛利浦的SHM1000,隨便接一個作用都會好很多。看你拍哪種微電影而定,一般的最少需求攝像機一台,想製造更精緻點的能夠加上燈火、收音器、輕型滑軌等。
3、做好劇員,安排好拍照次序。盡管視頻能夠補拍,可是氣候、光線、衣服、藝人心情等的改換,讓後期補拍難度較大,根本補即是補一個場景。所以盡量多拍幾遍,爭奪削減補拍也許。
4、拍照期間:盡量運用三腳架,確保視頻安穩。假如是需求加強緊湊感,能夠手持,讓鏡頭有呼吸感,對比簡單營建緊張氣氛。
運用手動對焦,或許爽性防止二次對焦。D7000盡管是有自動對焦功用,但根本是廢柴功用,會不斷發生拉風箱狀況,對焦緩慢。所以盡量少拍照物距的變化,用分鏡頭來替代。 留意景深。拍對話的時分,假如運用正反打,定焦頭的淺景深是必須的,留意不要跳軸。單機位拍正反打,只能是拍兩遍再做後期,有條件的話盡量雙機位吧。
留意麥克風離藝人的間隔。同期聲是對比省勁的做法,後期配音真實費事,所以盡量挑選指向性較好的麥克風,一起確保麥克風離藝人的間隔相差不大,並且關於說話聲音小的藝人,要恰當將麥克風放的近一些,或讓藝人恰當進步音量。
預演也記得要拍下來,很也許第一遍反而是最佳的。NG也不用早早停掉錄像,後期拿來做花絮也是很有意思的。
5.對台詞,磨練演技:在家可對鏡操練表情,若有煽情戲,多回憶往事醞釀心情。
後期製造:此環節直接影響影片的終究作用,建議找專業人士或專業設備解決。
目前微電影還不能獨立上院線,所以也就不存在審批的疑問,傳達方式只要網路。拍的話找電影公司當然更專業,不過微電影這個玩意兒,學生拍的不比入行N年的專業人士差——重點是理念和創造力
拍一部電影不難,拍好難。什麼電影才是一部好電影?在我看來,好電影要同時兼顧藝術性和商業性,即又賣座口碑又好,比如我喜歡的《讓子彈飛》。
拍好一部電影,要從以下幾個方面入手。
1,選擇劇本。
要懂得挑選或改變一個好的劇本。如《肖申克的救贖》
2,資金。
要會拉投資或自己出錢,支付員工工資和拍攝、發行成本,口才要好。
3,人才。
1,組建戰鬥力強的劇組,挑選優秀的製片人、監制、導演、編劇、化妝、道具、美術、場務等
2,組建優秀的演員團隊,挑選票房號召力強,演技高,職業態度良好的演員。
4,製作後期。
剪輯好電影,製造匹配度高的音樂、配樂。
5,發行。
選擇有實力的發行商,加強廣告宣傳。
最後說一句,拍電影看起來很難,但只要把拍電影的流程了解剖析,每個環節逐一完成,統籌兼顧,一定能拍出一部好電影。
首先要有自己想表達的東西
最重要的前提是 RMB
最核心是 劇組 (沒劇組你自拍啊)
劇組成員網路了解一下 還是我打這吧 省事
製片主任、現場製片、生活製片、外聯製片
導演組:導演、副導演、執行導演、場記
劇務組:劇務主任、劇務、劇務助理
美工組:總美工師、美工設計及服裝、道具、化妝等小組
錄音組:設錄音師和錄音員
重點 !!! 《 演員 》
以上是一個相對專業劇組的標配(基本).
⑸ 微電影掙錢嗎
問題一:拍微電影怎麼賺錢的? 拍攝電影的目的有辯笑如多種,除了公益廣告和某些用途之外,最重要的當然是收益。
如果您拍的微電影知名度特高,可以到電影經紀公司那裡去申請翻片銷售,很多網站和電影公司會需要,這種是需要申請知識產權保護的。因為這畢竟是涉及到文化產業的事宜。也需要文化部門批准審核和頒發影視許可證等。
另外一個簡單的賺錢模式是:上傳。上傳到網路中大的門戶視頻網站。例如:優酷,56網。等只要您的微電影不涉及個人隱私等問題,只要這些網站審核通過,只要您的微電影網路知名度和點擊量達到很多很多,您賺錢就簡單了。升虧在這樣的模式中賺錢,需要注冊那些網站,然後加入視頻分享計劃。把您的賬號和相關信息提交即可。
娛樂吧網 提供資料。僅供參考。
問題二:微電影該如何賺錢麻煩告訴我 侯振權在本次
移動互聯與媒介創新高峰
論壇的分論壇三「
移動互聯網時代的新媒體創新」中
平台與贊助商的利益瓜分
微電影的產生與網路視頻平台的發展壯大和激烈競爭有關。它獨有的低成本、低風險、原創性、靈活性能夠保證了網站在運營時享有更多的主動權,為網站帶來更大的利益。
2010年下半年優酷出品了11度青春系列微電影,其中《老男孩》一片被視為微電影產業的里程碑,真正開啟了微電影時代。
微電影的第一個發展階段被侯振權稱為「視頻大佬間的游戲」,正因為微電影特有的優勢,它又
走入第二階段
「廣告商的盛宴」。
廣告需要採用更軟性、更靈活、更易接受的營銷方式,而定製專屬於品牌自身的微電影逐漸成為新的行業趨勢。通過微電影,可以把產品功能和品牌理念與微電影的故事情節巧妙地結合,用精彩的視聽效果達到與觀眾的情感交流,使觀眾形成對品牌的認同感。
出身決定出路。侯振權說:「
在這兩個階段里,
一部成功的微電影的收益大部分被視頻平台與贊助商瓜分,到了創作者的手中就所剩無幾了。」
優秀微電影收益率一比上千
「微電影到底賺不賺錢?雖然目前可以賺錢的微電影十分少,但是中國的微電影產業已經成熟,山野模式也已經開始,在未來將產生巨大的利益空間。」侯振權說,
「國外優秀的微電影製作成本不到五百萬能有四億美金的票房,收益率達一比幾千倍。」
發展之初,微電影與電影相比收入的渠道少,只有植入廣告
,貼片。但隨著移動互聯網的發展,微電影的受眾大增,網路院線和手機院線成了微電影收益的主要來源。
侯振權舉例說明,現在市場上能賺錢的微電影,例如《上位》、《青春失樂園》,涉及的題材都較為敏感,是在電影院與電視上看不到的又貼近廣大老百姓真實生活的題攜啟材。這些微電影能夠受到關注,是當代人情感的一種釋放。這小小一部分的「釋放」就給微電影產業帶來巨大的商機,可見這個產業發展空間之大。
侯振權也給在場對拍攝微電影有興趣的學生提出了建議:「拍之前首先要把想拍的片子類型化,是拍愛情片、青春片還是驚悚片,然後要有一個比較完整和特別的劇本。現在人人都能拍微電影。」
媒介融合求發展
微電影也逐漸受到傳統媒體――電視的青睞。
陝西廣播電視台研究發展部主任李榮介紹了陝西電視台著力打造的微電影節目「華夏微電影」,這是國內首檔微電影專業品鑒節目,為微電影與電視的融合提供了一個很好的借鑒。
論壇上,陝西廣播電視台副台長胡勁濤向在座的學生發出邀請,陝西衛視願為廣大學生開放平台,徵集優秀的微電影,並且提供每一部十萬元的獎金。
問題三:微電影是怎麼掙錢的。 火了就有版權廣告這都是錢啊萬一再被國內播放巨頭看上了就發達了
問題四:拍微電影能掙錢嗎 如果是想賺錢的話,還是想別的路子,如果是愛好拍微電影,那就祝你好運
問題五:拍微電影賺錢嗎 看什麼樣的微電影了,要是那種商業性的微電影,被採納之後很賺錢,但最重要的還是打出名氣,創意、團隊、攝像機、視頻處理技術、場景、服裝、天氣等等,缺一不可
問題六:微電影怎麼能賺到錢 微電影的盈利空間管曉傑自身是「80後」,對年輕受眾心理的把握源自他對這一人群的用心琢磨,以及長期浸淫於網劇、互聯網廣告培養的直覺:知道什麼東西在網上能火。大學學新聞的他,畢業後最早是在電視台、報社做記者,而後進入成都聚友網路股份有限公司做到高管。因為喜歡電影,他很早就開始玩DV,2005年憑一部救助失學女童的公益短片拿到了「湖南首屆DV大賽」最佳DV電影獎、最佳導演獎,2007年到北京組建工作室,獨立拍攝網劇,並代工製作奧迪、海爾、聯想等諸多品牌的病毒式創意廣告。彼時,視頻網站們還都處於起步階段,有許多類似管曉傑這樣的小團隊伴生其左右,但這些年來的路徑也與視頻行業一般多舛,許多人都轉行了。而管曉傑通過製作一部23集的真人動漫網劇《電影少女》找到了方向。那是2008年,他第一次嘗試了植入廣告,對象是吉林公主嶺國家農業科技園區的米月光牌有機大米。雙方商量按照視頻點擊核算價值,用9元/斤的大米來結算。於是廠家准備了幾萬斤大米。誰知網劇上線後非常火,點擊量足有100萬斤大米。當時網劇的製作成本很低,只有13000元,收益翻了將近100倍。而且,管曉傑把視頻放在了移動、聯通的手機電視和酒店VOD系統上付費觀看,又收回了10倍成本。他開始琢磨這裡面的商業模式和盈利空間。
由於代工廣告時與策劃者溝通密切,他嘗試進入了病毒營銷策劃,比如蒙牛「新養道」與章子怡導演處女作《非常完美》的捆綁宣傳。2010年底,徐茂棟的「百分通聯」給到他幾百萬的天使投資,供他實現由廣告代工轉作內容自主品牌的想法。籌備半年後,《青春期》進入到了拍攝階段。對於《青春期》的走紅,他認為在意料之中。因為題材接地氣,受眾群集中,加之1年之內連續出了3部,熱度一降下來立刻又拉上去了。「我能火的原因就是我不停地出。《青春期》至少會拍到5,馬上上線的下一個系列《上位》依然會以1年3部的速度推出。」管曉傑這樣總結一炮打響的原因,「《老男孩》2010年就出了,現在也沒出續集。《讓子彈飛》再火也就是三個月、半年,延續不了整年。而美國大片一旦成功就會成系列地出,《超人》、《蜘蛛俠》、《變形金剛》。也許劇情不見得多好看,但通篇都在塑造人物,再配上刻骨銘心的愛情,我就是要學這種模式。」
除了內容產品,光影華視的網路營銷能力以及與視頻網站常年積累的關系也居功至偉。在發行推廣方面,其與芭樂建立了長期合作,由芭樂主推視頻網站,自己則側重於微博、人人等社區互動。芭樂的業務形態與光影華視非常相似,但管曉傑認為,雙方合作的空間反而大於競爭空間,因為市場太大、玩家太少。「若說競爭,我們相比芭樂、華影盛視、視頻網站而言最大的優勢就是我們是獨立內容提供商,身上沒有盛大、酷6、媒體等任何標簽,可以做全網營銷。」管曉傑說,「就好比,優酷會推酷6的自製劇嗎?不可能。但我們可以。」作為一個新生行業,微電影的未來走向還遠未清晰,主流盈利模式無外乎廣告植入、客戶定製兩種,相對單一。
管曉傑認為,光影華視的盈利模式至少有5項,且均已處在進程中:內容付費,一方面從《青春期2》開始在視頻網站嘗試完整版付費觀看,另一方面與運營商合作推手機電視;廣告植入,典型如《青春期3》中的網游《桃園》的廣告植入,目前該項收入是製作成本的2倍;影視周邊,包括手機殼、移動充電器、抱枕、書包等,也包括同名小說、話劇、藝人App、影片中音樂及歌手的巡迴演唱會等;藝人經紀,目前已簽3位藝人,其中女主角趙奕歡的廣告身價逼近三線100萬左右;內容轉換,從即將上線的《上位》開始,作品都是按院線標准拍攝的,但會剪出微電影、院線兩個版本。
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問題七:現在微電影好做嗎?能賺到錢嗎?感覺挺靠譜的,但是很猶豫 應該是在20000之間,大多數消費者會選擇名牌產品每個產品品牌不一樣,這個價格大概屬於一個范圍,而且還需要根據要求來定,價格低肯定質量一般,如果想找個好點的,就需要加錢另選,自己考慮好性價比和需求。這種價格比較高的必須要慎重選擇,多作參考。
問題八:拍微電影可以賺錢么 你好 請問你學什麼專業的 和電影編輯相關么 在不在北京 今年五一 我們第一部電影先導片拍完了 下半年我們在醞釀新的微電影
前途和錢從個人的角度 我覺得是應該這樣判斷 如果你愛一行 那麼你會迸發出你想不到的想像力和創造力 這時前途和錢僅僅充當的是附帶效益源源不斷向你靠攏 但如果你先從前途和錢出發 那可能就不是特別的游刃有餘
問題九:拍微電影可以賺錢嗎? 恩恩,當然是可以掙錢的啊
只要你拍的足夠好的話
那光靠網上的點擊量你也能掙不少錢呢
反正處處都存在著商機了
問題十:我個人拍了幾部微電影該怎麼賺錢 缺數錢的不?你發達了我可以幫忙數錢。
⑹ 拍電影要怎麼起步
啊,那你還有很長的路要走啊,首先就是故事就不用說了,還是要寫,只要是劇情片,就要有劇本,就要有故事,而且千萬不要以為故事很簡單,故事的設計是很高深的一門學問,如果實在不行的話,就找編劇好的人給你當編劇。拍電影的話,如果是導演,你要先回去大量的看電影,然後結合理論書籍看,就是作品+理論的學習方法,同時其餘時間進行實踐,這是最快、最好的方法了。理論必須結合作品去學習,不然的話你腦子里根本沒有概念,真的,我們都是這么過來的,經驗之談。看電影的時候不要為了看熱鬧而看熱鬧,要看片子的鏡頭設計,景別、角度、構圖、長度、配樂、音效,這些都要看。設備的話,千萬別隨便說資金不成問題,這是電影,除非你是億萬富豪,不然的話,真正的電影膠片攝影機,一台就要幾百萬,整套配置下來上千萬,拍一分鍾的膠片好幾千塊錢,只要你能負擔的起,那就真算你富了。當然用不了那麼高端的,但底層電影貧民最低的是5D2或者5D3,正常必須至少要索尼FS700或索尼F3,或者佳能C300也不錯,價位的話,配全鏡頭和腳架什麼的,二十萬吧,裸機是10萬左右。5D2或5D3便宜點,配全東西5到10萬吧,但5D2和5D3的缺點也是致命性的,耐久度不行,壞得快,而且相比於專業攝錄一體機,它們對於噪點的控制能力相當差,並且在色彩還原上,這兩種機子的畫面色彩太華麗浮躁,就是很像MV,本來花花草草沒那麼綠沒那麼鮮艷,5D2無論你怎麼調,愣是鮮艷的,色彩對比度高,色度高,不真實。再往上,就算真正的專業級了,RED ONE,一台裸機就40萬了,你想想看吧,一般是私人用不了那麼高端的。
⑺ 如何用100塊拍大片
用100塊拍大片?對比當今的電影行業,這完全就是一句夢話,100塊連個相機都買不起。
現在的電影的製作成本都是百萬起步,特效、團隊、明星片酬,無一不是高昂的開支,相比較這些大手筆的電影,「100塊錢拍電影」無非就是電影屆的一股清流--低(小)成本電影。
其次是內涵,好的電影不會隨著時間的流逝消減魅力,在所有類型中科幻片並不佔優勢,因為隨著技術發展,很多靠特效堆砌的劇情會顯得漏洞百出。所以還是唐宋八大家的那個理念——文以載道,打磨你的故事,藉此傳達你想表現的東西。
⑻ 自己如何拍電影
首先,一定要有「武器」吧。 要有個數碼攝像機(實在不行用手機…)
數碼攝像機(dv,選購時需要考慮鏡頭、變焦、ccd、像素等),軌道、三角架、故事板、剪輯工作站等等。另外根據拍片類型不同,還有很多其他設備。
但是,如果只是個學生的話,感覺,「裝備」差不多就行了
還有建議買本電影拍攝技巧的書,學習下人家的拍攝手法什麼的。
最後,祝你成功~ 至少玩的愉快。。
回答 問題補充:
兄弟,其實說點現實的,咱們首先一定要有個自己覺得好不錯的作品,這樣什麼商家,什麼產品,才會要你給他做啊,是吧。 還有,途徑我覺得也可以在網上發發,問問誰需要找人用DV拍攝。
不過,歸根結底,都要有個「樣品」是吧,首先,我覺得應該先別想著怎麼賺點錢,先要把自己的第一部作品搞好。 至於拍什麼電影,完全可以按照自己的喜好來看。
以上↑在下費了好大力氣才打完。。。 累。。。
⑼ 拍微電影的賺錢渠道有哪些
微電影的話,不會選擇在影院上映的,那隻會有兩個板塊的收益來源,一個是網路版權收益來源,比如說騰訊視頻,愛奇藝,優酷等等;另外一個就是電影內植入的廣告收入來源,其他的就沒有了。
⑽ 拍網路電影賺錢嗎
網路電影確實可以賺錢。1. 投資相對較低,有的網路電影只需幾萬塊錢就能拍攝完成。2. 可以通過廣告植入和贊助招商來獲取收益。3. 網路電影的收益可以與出品方和播放平台進行分層,非會員在網路平台上觀看電影通常需要支付5元一次。4. 如果網路電影的點擊率高,播放平台會給予一定的分成。5. 網路電影的成功還可以帶動相關產品和後續招商。你提到的微電影,大多數是為某個品牌或產品拍攝的,這與廣告的商業模式相似。