電影中的強調現象是如何形成

⑴ 什麼是現實主義題材電影

現實主義題材電影是一種以現實生活為背景，通過真實或接近真實的情節、人物和細節，反映社會現象、人民生活以及時代特徵的電影類型。

詳細解釋：

1. 定義與特點：

現實主義題材電影以真實的社會環境和人民生活為基礎，通過藝術的手法展現現實生活的各個方面。這類電影注重表現人物的內心世界，強調情節的自然流露，避免過多的誇張和虛構。通過細膩的刻畫，揭示社會的真實面貌和生活的本質。

2. 社會反映與時代特徵：

現實主義題材電影往往關注社會的熱點問題和人們的共同關切，展示不同社會階層人們的生活狀態和情感體驗。它們反映了時代的特徵和風貌，通過電影中的人物和事件，觀眾可以窺見特定歷史時期的社會變遷和人們的生活變化。

3. 真實性與藝術性的結合：

現實主義題材電影在追求真實性的同時，也注重藝術性的表達。通過真實的細節和貼近生活的情節，激發觀眾的情感共鳴和思考。這類電影往往具有深刻的社會意義，能夠引發觀眾對於社會問題的關注和思考。

4. 影響與意義：

現實主義題材電影對於社會有著積極的影響，它們能夠反映社會的真實情況，為觀眾提供一個觀察和思考現實的窗口。同時，這類電影也能夠通過藝術的手法，喚起觀眾的情感共鳴，促進社會的反思和進步。因此，現實主義題材電影在電影中佔有重要的地位，對於社會和文化的發展具有積極的意義。

⑵ 電影是怎麼形成的

電影是運用照相以及錄音的手段，以一定的攝入速度（現代電影是每秒攝入24個畫面），把景物活動的影像和聲音攝錄在膠片上，然後把這些景物各運動階段的靜止畫面連續放映到銀幕上，藉助人的「視覺暫留」現象，在人的視覺中造成再現景物運動影像的效果。這就成了電影。

科學研究表明，視覺暫留時間約為1／5秒到1／30秒。當電影畫面換幅頻率達到每秒15～30幅之間時，人就看不到每幅靜止畫面之間的停頓，而只看到這些連續放映的畫面的活動影像了。電影發明初期，無聲電影的標准換幅頻率為每秒16幅，後有聲電影改為每秒24幅。

雖然藉助視覺暫留現象，人們看到了連續的活動影像。但膠片上畫幅間隔造成影像忽明忽暗使人有閃爍感，讓人覺得不舒服。當閃爍頻率提高到一定數值如每秒48次時，閃爍感會消失。為了提高閃爍率，人們採用增加放映機遮光器的葉片數的辦法。如一個有兩個葉片的遮光器，當畫面移動一次，這光器就旋轉一次，也就是說葉片遮光兩次，這樣就使閃爍率從每秒24次提高到48次，從而使閃爍感消失。

空鏡頭，是指以具體的視覺形象(即畫面)表明一定的時間、地點，沒有人物，沒有語言，只表現具有一定寓意的自然景物和氣氛的場面。

特寫是指突出人物的頭部，或突出要強調的「物」，占滿整個銀幕。它可以把演員的眼神、表情、動作最清楚地、最突出地表現出來。

⑶ 電影中警察抓壞人的時候經常說的話是怎麼來的

那句話的名字叫米蘭達警告：：「你有權保持沉默。如果你不保持沉默，那麼你所說的一切都能夠用來在法庭作為控告你的證據。你有權在受審時請律師在一旁咨詢。如果你付不起律師費的話，法庭會為你免費提供律師。你是否完全了解你的上述權利？」
這一告誡的形成，緣於美國的一個案例。事情是這樣的：米蘭達是一個青年，他在1963年被亞利桑那鳳凰城警方以綁架和強奸一個18歲弱智少女罪名逮捕。他在警察局接受了兩小時的訊問後，簽下一份坦白文件。但是事後，他又說並不知道「憲法第五修正案」賦予了他沉默的權利。也就是說，米蘭達不知道自己有沉默權，也不知道自己有取得律師幫助的權利，而警察也沒有告訴過他。他的律師在法庭上抗議說，根據憲法，米蘭達的坦白不可以作為對所犯罪行供認不諱的證據。雖然憲法修正案已經存在了近200年，直到上世紀60年代初，美國司法一直沿用歷史上傳下來的原則：要是嫌犯「自願」作出的坦白，就可以遞交法庭作為證據。並不強調警察必須告知嫌犯他有什麼樣的權利。「自願」而不是強迫，是那個時候惟一的標准。所以，米蘭達的坦白還是作為主要證據，在法庭上將他定了罪。他被判了20年監禁。他以自己「沒有被告知權利」作為理由，一路上訴到聯邦最高法院，接受最高法院的復審。

1966年，沃倫首席大法官主持的最高法院作出裁決，指出公民在接受訊問以前有權知道自己的憲法第五修正案權利，警察有義務將它告訴嫌犯，告知權利之後，才能訊問。因此，米蘭達一案被宣布無效，發回重審。

從此以後，如果美國警察在抓人的時候忘了這幾句關鍵的話，那麼人犯所作的一切供詞在審理時都將被判無效，而最終人犯也可能會被法庭放走，因為他的權利在逮捕時受到了侵犯。自1966年起，美國所有的警察在訊問嫌犯以前，都必須將「米蘭達警告」先告訴嫌犯，不管警察那時候是多麼忙亂，多麼匆忙，心情多麼不好，形勢是多麼緊張。這就是著名的「米蘭達警告」的由來。

米蘭達一案發回重審的結果：最高法院作出米蘭達一案裁決以後，米蘭達一案重新開庭，重新甄選陪審員，重新遞審證據。米蘭達本人原來的坦白當然是不能用了，幸好檢方找到了新的證據。米蘭達曾經跟以前的女朋友吹噓過自己的犯罪經歷，警察找到了這個女朋友，她在法庭上作了證。米蘭達再次被判定有罪。1972年，米蘭達獲假釋出獄。1976年，34歲的米蘭達在酒吧里與人爭執斗毆，被刺身亡。警察逮捕了一個刺殺他的嫌疑犯。在訊問開始前，警察向嫌犯傳達了「米蘭達警告」，嫌犯選擇保持沉默，但警察還是依法將其起訴。

⑷ 電影通過視覺自留原理產生是什麼

電影中看起來連續的畫面，是由一幀幀單獨的照片完成的，至於關於電影中運動的感覺，是因為人們因為視覺上的飛現象（Phi phenomenon），使得對一連串靜態圖片卻會造成移動的錯覺。

傳統對電影中運動感知的理解是因為視覺暫留，使得圖像離開後，仍能在眼睛保留「視像」約十分之一秒。

人眼觀看物體時，成像於視網膜上，並由視神經輸入人腦，感覺到物體的像，但當物體移去時，視神經對物體的印象不會立即消失，而要延續0.1-0.4秒的時間，人眼的這種性質被稱為「眼睛的視覺暫留」。

但在1916年出版的德國心理學家雨果·明斯特伯格（Hugo Münsterberg）的《電影：一次心理學研究》中第三章《深度感和運動感》中，雨果·明斯特伯格證明了外觀運動絕不是影像滯留（即視覺暫留）的結果，而是（但不僅僅是）對運動的連續階段的感知。

1917年，德國實驗心理學家對「視覺滯留現象」這種生理現象進行了深度的心理學解釋，闡述了「似動現象」，為人類的運動視覺感知，提供了心理學解釋。這即是格式塔學派心理學。

電影中運動感知的其他理論

在他 1833 年的專利和他的頻閃光碟解釋小冊子中，Simon Stampfer 強調了中斷由圖紙反射的光束的重要性，同時一種機制可以以適當的速度將圖像傳輸通過眼睛。

這些圖片必須根據某些物理和數學定律構建，包括將運動系統地劃分為不同的時刻。他將視覺持久性的概念描述為使中斷不可見的效果。

1868 年威廉·本傑明·卡彭特 ( William Benjamin Carpenter) 的一篇文章質疑了所謂的「光學玩具」中的運動效果，如 phénakisticope 和西洋鏡，可能是由在視網膜上揮之不去的圖像引起的。

他認為這種錯覺「與其說是一種視網膜現象，不如說是一種心理現象」。

早期的視覺持久性理論以視網膜為中心，而後來的理論更傾向於或增加了關於運動感知的認知（以大腦為中心）元素的想法。動畫基本原理的許多心理學概念表明，圖像之間的空白是由大腦填充的。

Max Wertheimer在 1912 年證明，測試對象在兩個不同的位置之間看不到任何東西，在這些位置中，一個數字被一個數字由測速儀以理想的速度投射，這個速度非常適合幻覺，即只有一個數字從一個位置移動到另一個位置。

他用希臘字母 φ (phi) 來表示運動的幻覺，用字母 β (beta) 來表示投影圖形之間的間隔。

在更高的速度下，當測試對象認為或多或少同時看到兩個位置時，會在投影數字之間和周圍看到移動的無物體現象。