A. 戴錦華談韓國電影崛起,你對韓國電影有何印象
個人對韓國電影的印象就是敢拍,韓國電影各種題材類型層出不窮,想法創意都能實現。
韓國電影能夠給人敢拍的印象,最大的優勢還是其對於本國電影的全力支持。一個完全沒有限制的創作環境,各種靈感自然是隨便實施,導演的各種想法都可以在熒幕上進行實踐,而不用擔心太多後果,只要電影拍出來,檢驗成果的就是市場,不用害怕無法播出。
直抵心底的電影有很多,比如《熔爐》、《七號房的禮物》、《季春奶奶》等電影。
我覺得南韓也拍了非常好的暖心題材的電影,比如《七號房的禮物》和《季春奶奶》,讓觀眾被電影中主角之間的感情深深打動。其實這類電影幾乎都不涉及愛情,可能是生活中一些平淡無奇的感情,比如友情,親情,甚至是陌生人之間的感情。但是,它們在被拍成電影後依然能走進每個人的內心,這完全大於愛情電影對每個人的震撼。韓國還有很多懸疑電影,比如《捉迷藏》,我覺得無論是在劇情發展節奏的把控上,還是在拍攝手法上,都非常好,但主要還是劇本非常好。韓國電影值得看很多遍,因為背後的東西值得不斷思考。
C. 韓國作為一個小國,為何電影可以拍的這么好
同是亞洲國家,我們這幾天看到韓國不斷地斬獲各種電影獎項。不可否認的是,韓國雖然是一個小國,但是韓國在電影方面確實有可圈可點之處。從21世紀以來,韓國的電影行業就進入了一個飛速發展的時期。並且許許多多的韓國電影,都展現出了韓國獨有額特色,下面就讓我們一起了解一下,為何韓國的電影越拍越好吧!
韓國電影《熔爐》、《素媛》就是犯罪類電影的代表,這些電影引發了韓國本國國民的反響,甚至還在全世界造成了轟動。這些電影,最後還推動了韓國的法律的改革,提高了性犯罪的量刑程度,這樣的創舉在全世界都是比較罕見的。但是,如果是小孩子,我還是不建議過早地接觸韓國的犯罪類型電影,或者是一些倫理片。因為這些電影的負面情緒過多,會給小孩子帶來不好的心理體驗。
D. 打破創意困境!你如何評價韓國電影
全世界各國都在急劇的發展,那麼全世界的電影行業也是發展得非常的不錯的。不論是我們中國還是外國的電影行業,都是有著很多優秀的作品。電影是一項非常好的娛樂的方式。我們在閑暇的時間可以用它來放鬆。打發一些空閑的時間,並且能給我們快樂,這是非常不錯的。每一個國家的電影行業中都會有一個自己獨特的方向的。比如我們的電影行業中,我們的動作片在世界上就是非常的優秀的。
第二,韓國電影善於打感情牌。韓國的電影情節中總是有著很多令人感動的場景,為的就是讓觀眾們感動,然後讓自己的電影口碑高一點等等。說白了就是「不讓你哭,算我輸!」這個是非常的形象的。
韓國電影最大的特點就是敢於揭露世界上最黑暗的一面,並且特別現實的顯示給觀眾。
E. 韓國電影的發展
韓國電影發展到今天的振興狀態,走過了漫長的歷史。1900年初,韓國電影主要以短片的形式上映,相應的短片影院也隨之形成。在這以後的50-60年代,以申星一、嚴鶯蘭等年輕影星為代表的「赤腳青春」等紅極一時的影片,是那個時代的標志。
70年代,電視走入尋常家庭,電影業進入衰退期。但這一時期仍出現了『星星的故鄉』 『冬女』等描繪年輕人愛情故事的暢銷電影。
80年代,韓國電影業開始復興。國際電影節上接連獲獎,韓國電影的國際聲譽得到提升。林權澤導演的《The Suppogate Womb》獲第44屆威尼斯國際電影節(Venezia Film Festival)最佳女演員獎(姜受延),裴鏞均導演的「Why Has Bodhi-Dharma Left for the East?」獲第42屆洛迦諾國際電影節(Locarno International Film Festival)最佳作品獎等。90年代林權澤導演的《西便制》又獲第1屆上海國際電影節最佳導演和最佳女演員獎。
90年代以後,韓國電影發展勢頭迅猛,出現了一大批高水準的佳作。
1996年的韓國電影《銀杏床》;
1999年韓國電影《生死諜變》;
2000年的韓國電影《共同警備區》;
2001年的韓國電影《我的野蠻女友』》《我的老婆是大佬》《朋友》;
2002年《回家》《醉畫仙》;
2003年《殺人回憶》等電影題材內容多樣,充分體現了韓國電影的百花齊放,興旺發達;
2005年一部《王的男人》刷新韓國電影觀影記錄;
2006年,韓國的電影終於往世界的方向走動,一部科幻電影《漢江怪物》在韓國人民的心中是不可缺少的,創下了2005-2006年韓國電影票房最高紀錄!也是奉俊昊導演的辛苦創作!
2007年—2009年可以說韓國電影已經成為世界流行史上不可磨滅的,因為韓國電影的驚捒片,科幻片,動作片,愛情片,喜劇片,恐怖片,已經達到了頂級的技術!
2009年末,韓國科幻大片《田禹治》在韓國聖誕節期間上映,相信2010年中國就能觀看這部大戲;
2010年,韓國一線明星河智苑在紐西蘭拍攝怪物片《第七礦區》還有,韓國成功舉辦了多次國際電影節,成為韓國電影興旺發達的基礎之一;
這就是以推出綜合電影為主的「釜山國際電影節」、以推出數碼影像為中心的「全州國際電影節」還有推出幻想電影為主的「富川國際奇幻電影節」。
4500萬人口的韓國,從2003至2004年觀看電影的人次幅度增長了13.9%,例如觀看韓國本國電影《太極旗飄揚》的觀眾,到達了1150萬人次之多。用韓國人自己的話講,除了走不動的老頭和吃奶的嬰兒,大家都為這部國產大片做出了貢獻。
韓國電影在國際舞台上的獲獎情況也可以看到韓國電影振興的足跡
2002年,韓國資深老導演林權澤憑《醉畫仙》,榮獲第五十五屆戛納國際電影節最佳導演獎,打響了揚威國際的第一炮。同年9月,李滄東的《綠洲》,贏得第五十九屆威尼斯國際電影節最佳導演銀獅獎,成就了韓國電影在國際影壇的另一大壯舉。
2003年,《殺人回憶》被正式搬上銀幕,從此韓國電影在世界舞台上嶄露頭角。
2004年2月,韓國導演金基德,以《撒瑪利亞女孩》在柏林國際電影節拿下了最佳導演獎;同年5月,朴贊旭的《老男孩》獲得戛納國際電影節評委會大獎;9月份,導演金基德的《空房間》在威尼斯國際電影節,摘取最佳導演銀獅獎。
2004年,韓國電影同時揚威柏林、戛納和威尼斯三大電影節,如此顯赫的驕人成績,使得韓國電影的振興達到了一個黃金時代。
2005年《哭泣的拳頭》獲得第58屆戛納國際電影節導演雙周大獎;
2006年《漢江怪物》此電影進入好萊塢;
2008年《舉起金剛》這部影評被認為韓國最勵志感人的影片之一;
2009年《十億韓元》與《母親》《海雲台》等眾多影片進入好萊塢。
廢除了電影審查制度取而代之的電影分級制度是韓國電影振興的前提
電影《再見,列寧》中有這樣一個情節,柏林牆拆除後,無數東德人第一件事是沖向音像商店,購買他們未曾眼見的三級片,同樣的事情也發生在取消電影審查制度的韓國。
韓國的電影審查制度叫「電影剪閱制度」,當時的「剪閱」是非常挑剔和嚴格的。
主要剪閱對象是:暴力的,恐怖的,靈異的,給社會帶來不好影響的,或者是批評國家政府,批評其他國家的政府,還有出現色情的,出現性部位的電影……都是剪閱和限制的范圍。
引用韓國電影振興科科長金泰薰在「紀念韓國電影放映100周年」上的講話可以知道這段歷史:「……1950年的時候對電影還是一種限制,管理的比較嚴格,1990年開始更加註重電影的資源,而不是制裁和限制,此後這10年來對電影的支持是比較多的。1960年到1980年末,政府的軍事壓力比較大,影片更多地贊揚民主主義,而沒有重視自己文化方面的影片,象《生死諜變》是描寫朝鮮姑娘和韓國男孩的愛情,是反映韓國和朝鮮關系的,現在都能出現了……」「……1960年-1970年末,政府剪膠片的情況比較多,70年代末這個情況稍微寬鬆了一些,那個時候也是在分等級,現在的分等級是更加自由地表現導演自己想要表現的東西。」
F. 談一談對於韓國電影發展現狀的認識
呵呵,最大的感覺就是現在的韓國電影很像十幾年前的香港電影全盛時期的樣子。
一個是跟風,就像上面所說的,一個「野蠻」好賣,接下去「野蠻」無數,一部戰爭大片,後面總能看見很多這種片子的影子。
另一個是本土支持,十幾年前的香港電影,本土票房那是沒的說,而且周邊國家都很喜歡港片,基本拍一部賺一部。
還有,就是韓國人對自己的電影都非常支持,才有了現在的繁榮。
可是好象韓國的全盛時期,來的快,去的也快。
以現在來說,本土電影,越來越抵不過好萊塢的大片,很多導演也模仿好賴塢,什麼《怪物》《D,WAR》,或者乾脆直接去好賴塢拍片了,跟當年香港那批導演一樣。
題材創新太少,就像上面說的,跟風太厲害了,遲早和香港電影一樣,毀了自己的市場。
韓國人比較夜郎自大,很喜歡詆毀別國的形象,我們就有好幾部電影,因為韓國人篡改歷史,而沒有在國內上映。長久下去, 會有人買你韓國電影的賬才奇怪。
新人少, 這和香港電影就一個樣了,拍來拍去,賣坐的還是那幾個老人。
不過很幸運的是,韓國政府對電影的支持,比內地好多少倍都不知道。有了國家的支持,起碼不會衰敗到那裡去。
G. 如何評價 韓國電影
上世紀80年代末,韓國電影廢除了電影審查制度後,韓國電影開啟了輝煌。政策、人才、資本力量以及特有的民族性格,都是電影起飛的重要原因。特別是近十年,韓國電影突飛猛進,一躍成為世界電影的重要力量,每年都會有較好又賣座的電影上映。韓國電影充分借鑒了好萊塢電影類型片的手法,同時注入了很強的民族性。愛情,動作,懸疑等類型玩的越來越純屬,尤其是犯罪類型的電影,等是我的最愛,審查制度的廢止,讓題材的禁區越來越少。
是國內電影人水平不夠嗎?我覺得不見得。辛苦拍的電影,結果不讓上映?你干嗎?很多電影之所以好看,很大程度上是人家的立意比咱們好,很多題材中國不敢拍!
我們的電影往往在處理人物性格變化上太生硬,拿最近的《盜墓筆記》來說,結尾那個十惡不赦的大boss,被鹿晗三言兩語就說服成乖乖小綿羊,簡直是令人發指的粗糙!