專業人員如何看懂電影

㈠ 影視評論的主要方法

（一）介紹式評論
介紹式評論主要是對一部影片的介紹，同時帶有一定的評論性，這類評論對於那些沒有看過某部影片或者對影片不是很熟悉，希望得到更多了解的人們尤其需要。它著重向人們提供有關影片的基本情況，比如影片的題材、情節、導演與演員的信息等。這類評論一般表現出明顯的商業導向，承擔吸引人們前來觀看影片的任務。所以在一般的考試中，不適合此種評論。
（二）鑒賞式評論
鑒賞式評論也是常見的電影評論的重要文體，或稱之為鑒賞式文章，這類評論主要側重於對影片某個方面或角度的評述，其主要目的在於通過對影片的一定特色的分析，使觀者增強對於影片某個方面的感受與了解。鑒賞式評論的服務對象是大眾，目的是讓更多的人通過閱讀文章，獲得對影片較深刻的領悟。這類評論一般可以不顧及影片的全貌和整體特點，而只對於影片的某個方面，比如某一段落、某一情節某一人物特點加以評述，可以以一個普通欣賞者的角度，集中通過對於一個點的描述分析，甚至不排斥少許富有感情色彩的表現，從而表達自己的理解和感覺。
（三）理論式評論
理論式評論也可稱作闡釋式評論，是電影評論中最為典型、最常見的評論文體。人們通常在報刊上看到的評論主要屬於這類評論。這類評論的寫作目的主要在於通過對影片的理解分析，對影片做出科學客觀的評價，讓更多的人通過對評論的閱讀，獲得對影片的准確把握和深刻理解。
（四）研究式評論
研究式評論是專業研究人員對於電影的分析和評論，其研究文章是理論性更強的評論，這類評論有時也就是學術論文。
我們參加專業考試，主要就是要求寫好第二和第三兩種評論，由於考官的要求不同，考生必須選擇其中的一種來寫——創作專業要求第二種，理論專業要求第三種，在藝術類院校的招生要求來說，這兩種理論上沒必要分得十分清楚。
二、影評寫作技巧
（一）開頭
對於文章來說，好的開頭也非常重要，一是影響到意思的表達，是結構安排的重要一環；二是可以吸引讀者的閱讀興趣，從而沿著作者鋪設的道路一覽全景。因此粗糙的、千篇一律的開頭，或者令人懊喪的語氣，都是寫作中的忌諱。影評中的開頭非常重要，它往往決定著文章的走向，考官在閱卷時，一般都是先從考生試卷的開頭來尋找這篇文章的中心點。一般來說，開頭都與影片的特色聯系在一起。常見的開頭模式有：
1.用感悟啟示來開頭。比如：人的一生是短暫而又漫長的，人生的歷程從來就是不平坦的，一個人想要在一生中有所作為，實現自己的理想，隨時隨地都可能遇到意想不到的挫折。在挫折面前應如何應付，影片用實際行動給了我們一個明確的答案和深深的啟示。
2.用審美激情來開頭。比如：看影片《天使愛美麗》已經好些日子了，可一回想起那部片子，就感到有一種崇高、激動、豪壯、舒暢的感覺湧上心頭，可謂繞梁三日而不覺。我想，這恐怕就是它的美學意義在我心中泛起的漣漪，引起的震盪。
3.用排比造勢來開頭。比如：音樂之聲，讓每一個人都怦然心動的旋律。電影《音樂之聲》講述了一個民族不屈抗爭的故事。影片中旋律和故事連在一起，讓觀眾在壯美的感受中，經歷了心靈的震撼和感情的傾瀉。
4.特色定位來開頭。如：「為歷史而作，為人生而寫」的影片《音樂之聲》以宏大的場面、磅礴的氣勢、昂揚的激情和悲壯的美質，重鑄了「主旋律」電影的形象坐標，使「主旋律」影片與歷史的豐富細節結合了起來。在「主旋律」影片中，它是世紀末的新收獲。
5.用轉折（以示公正和辨證）來開頭。比如：電影《肖申克的救贖》是思想性和藝術性都獨具特色的影片，它不僅獲得了國際大獎，而且也使觀眾為之感動，但在感動之餘，我卻總覺得影片中有些令人遺憾的地方。
6.用聯想升華來開頭。比如：艾米麗，一個可以給孤獨老人找回50年前回憶的孩子，一個可以將聖誕公公郵寄到世界上任何角落的孩子，一個用語言為過馬路的盲人伯伯描繪美麗世界的孩子，一個為寂寞的女房東送來40年前相思信的女孩真真切切地感受到了人間真情，品味出人生一世的生命真諦。
7.用有關名言開頭。比如：著名導演羅姆說過：「電影具有比任何其他藝術更富表現力的細節」，確實，在我看來，《茜茜公主》中的細節不僅具有以小見大，深化主題的表現力，而且具有強烈的感染力。
（二）影評主體
主體段落當然是很重要的構成部分，介於開頭與結尾之間的部分，承擔著分析的使命，考生在文章動手之前，應首先整理好自己的思路。思路的清晰，符合正確的理論前提，採用科學的思維、邏輯形式才能保證論點的正確性。由於主題部分的篇幅較長，我們無法詳細舉例。提醒如下幾點：承接開篇；最好分成各小段，論證要扎實，切忌輕浮；注意必要的修辭手法和蒙太奇手法的運用等策略來分析。
（三）結尾
與開頭受到相近程度重視的是結尾。俗語有雲「頭難起，尾難收」。一篇影評文章假使開了好頭，卻無好結尾配合，同樣會令考生慘遭失敗命運。好的結尾，可以使文章的最後部分仍然有濃厚的韻味，甚至可以使余韻延伸到文章閱讀之後。好的結尾應該做到：1.將文中的思想一貫到底，文氣不斷，首尾相應，不僅有形式上的完整之妙，更有意義上的相通之感。2.卒章見志。如果文中分析得好，水到渠成，自然地得出結論，會給考官以充分的可信感。精妙的結尾更像一個驚嘆號，給人以深刻的印象，而歷久不忘。
結尾一般方法：
1.簡要總結式。在許多內容復雜難懂的影評結尾處常用此法，它不僅可為讀者收攏正文所開諸頭緒，提醒正文內容，而且更可強調重點。
2.號召式結尾。這種結尾秉承前文宗旨，利用簡潔文字，強調主題的價值，並希望有更多反思、討論。
3.反詰式。這種結尾以反問來強化意思，使正文所點化的意思更有其力度。
4.進一步擴張法。這種結尾，在正文結束後，使討論的問題有進一步的擴充，除保存本有力量外，更加入了大量的辨析，給文章留有一個永遠追尋的印記。
5.設置疑問結尾法。這種結尾法與擴張結尾法在精神上是相通的，但它卻以最終的一個疑問作為結尾，留下了不盡的思索。
6.議論深化結尾法。這種結尾議論手段，使影評的中心觀念再次得到強調。
7.缺點陳示法。這類結尾當然是與正文結構緊緊相連的，以主要的篇幅力贊影片的成功，最終，則筆法轉來，指陳出若乾的不足，期待引起關注。
8.描述結尾法。這種不常見的結尾是借著自然的敘述來完成的。它是理性分析之後，選擇適當畫面評議予以銜接，同時也是一種特別感人的結尾方法，一種十分富於音樂效果的帶有餘韻的結尾法。
9.借他人的話語結尾法。這種結尾法是我們十分熟悉的，它選擇一句、一段專家或名人的話語，不但替我們表達了意見，而且，也使所發見解有了可靠的支持。
10.自然結尾法。此種結尾最常見，它們符合行文的需要。我們說過，結尾方式亦無定式，絕無任何公式可概括無疑，主要依文章來勢和表達需要而選定。

㈡ 怎麼樣才能看懂《盜夢空間》

需要弄明白這部影片的「游戲規則」。

《盜夢空間》開篇的2分鍾鏡頭：柯布在海邊蘇醒，遠處有兩個孩子在玩耍，一個士兵過來把他帶進一個滿臉皺紋老男人的大殿，有了一系列對話——其實這部分只是顛倒蒙太奇，起吸引觀眾注意力的作用， 把精彩的畫面震撼人心的情節放在最開篇，在片尾有隨之照應的情節來呼應。

這些造夢師可以進入他人的夢里，偷一些商業機密，或者種植某種思維。而齋藤的能源公司，快被費舍老爸的公司擠垮了，所以齋藤想聘用柯布來幫他。

(2)專業人員如何看懂電影擴展閱讀：

幕後花絮

本片的拍攝計劃誕生於《蝙蝠俠前傳2：黑暗騎士》的拍攝期間，克里斯托弗·諾蘭曾經考慮再度和親密無間的搭檔克里斯蒂安·貝爾合作，但克里斯蒂安·貝爾因為要拍攝《終結者2018》，以及之後克里斯蒂安·貝爾有自己其他的拍攝計劃。

所以他建議克里斯托弗·諾蘭尋找其他他中意的演員來擔任男主角。這時候克里斯托弗·諾蘭想起另一位自己很喜歡但一直未曾正式合作的演員萊昂納多·迪卡普里奧。

萊昂納多·迪卡普里奧只知道本片是由克里斯托弗·諾蘭寫劇本和導演時，他就確定出演本片，甚至那時候他都不知道本片題材究竟是什麼樣子。

㈢ 電影《功夫》第一橋段專業解讀

第一章:《鱷魚幫大鬧警察局，斧頭幫雄霸上海灘》

電影正式開始又是一個 長鏡頭 。從陳探長這個特寫鏡頭開始，鏡頭開始往後搖移。

電影這個長鏡頭就好似觀眾的一雙眼睛，在窺視警察局的布局。與此同時耳邊伴隨著慘叫的人聲，更加激發了觀眾興趣。吸引觀眾跟著長鏡頭的搖擺去發掘背後的故事——聲音咋來的？發什麼什麼事情了？警察局裡誰被打了？

最後 鏡頭定格 在「罪惡剋星」這個牌匾上。

沒多久，隨之而來的就是一個警察人員被扔過來了。這畫面其實極具諷刺意味。本應該是除暴安良掃除黑惡勢力的警察，結果呢，卻被扔到罪惡剋星這個光榮的匾牌上面，重重摔下來。這傷的可不僅僅是一個人的身體這么簡單，還有對警察局面子上的侮辱啊，直白而又幽默的反應了當時社會的無序，黑暗。

也給觀眾留下一個懸念，是誰把警察竟然敢打成這個樣子？不得佩服這 鏡頭語言 太會講故事了。

下一個畫面緊接著切出了剛剛打人的幕後人。只見馮小剛飾演的鱷魚幫大哥吼出一句「還有誰」。那種舍我其誰的霸氣隔著屏幕都能讓觀眾感到一聲震顫。能在警察局裡說出這么霸氣話的人那也就不奇怪之前敢把警察打了。

在這里我想從鏡頭方面來分析一下。這是一個 特寫鏡頭 。鏡頭重點放在了鱷魚幫幫主的臉部，從他的霸氣的眼神，猙獰的面部，鋒利的牙齒，很好的傳達出來鱷魚幫幫主的氣質。

鱷魚幫幫主說的第二句話就很無厘頭了——這么漂亮的女人就因為往地上吐了一口口水，就被你們抓到這里來。與此同時，鏡頭切到了他說的那個女人。

還有王法嗎？還有法律嗎？

鱷魚幫老大這句話明顯是賊喊捉賊的打臉啊。明明是自己目無王法，大鬧警察局，還有臉說警察，控訴對這個社會的不滿。明白這背後邏輯的觀眾看到這里肯定是被逗笑了。

接下來鏡頭往下一切，對著了鱷魚幫老大的鞋子。與此同時他說的台詞——你們局長也得給我們鱷魚幫面子。這句話就讓觀眾知道了，這伙大鬧警察局的人是鱷魚幫。

另外我們注意到在鱷魚幫老大說這句話的同時，鏡頭對著鱷魚幫老大的鞋子。我們看這鞋是不是很有鱷魚的風格啊？就像後面出場的斧頭幫的標志是一把斧頭，那麼鱷魚幫的標志或許就是這個鱷魚款的鞋子了，這鏡頭語言確實特別豐富啊。

攝影師在鱷魚幫老大鞋子這個場景和下一個被打警察出現在畫面這個場景採取了 變焦 的拍攝技巧。我們細看一下就會發現，鏡頭的焦點從鱷魚幫幫主鞋子轉移到被打警察的面部。讓觀眾注意視線發生轉移，從而用變焦來取代了對視頻畫面的剪輯。鏡頭過渡自然，避免了突兀性。

在對警察進行了百般的折磨和侮辱之後（吐痰，熱水燙）。鱷魚幫貌似佔得上風，威風凜凜。臨走的時候，還不忘自詡一句——看什麼看，沒見這么帥的老大？接下來這個鏡頭畫面又很有意思——陳探長淡定的把門緩緩給關上了。我想這個關門的情節隱喻了之後警察和斧頭幫合夥關門打狗，絞殺鱷魚幫。為之後情節埋下了伏筆。

這句我做什麼生意都不做電影的台詞。其實是一句很平常的台詞，但之所以會讓觀眾覺得無厘頭，忍俊不禁，就是因為說這句話的鱷魚幫老大是馮小剛大導演啊。再配合這性感挑逗的畫面，也算是鱷魚幫臨死之前留給我們觀眾最後一抹光輝吧。

隨著一陣陣沉重的腳步聲傳來，殺氣騰騰，警察局的門也好似有預謀地鎖了。進退維谷，斧頭幫老大覺得大事不妙。這時候鏡頭又是一個特寫，鱷魚幫老大一改之前的霸氣側漏，眼神凝重了。

下面這個鏡頭畫面 構圖 很有意思。斧頭幫的群體成員在鏡頭上部分，鱷魚幫幫主的頭在畫面下部。這一上一下的構圖位置其實也就預示了兩者勢力的高低。

我們還可以從 鏡頭角度 上分析兩者之間的勢力高低。

對鱷魚幫的鏡頭採用的是偏俯角。 俯角鏡頭 會使鱷魚幫顯的是哪個處於弱勢的一方。另外鏡頭畫面里鱷魚幫只出現了一個人，寓意著形單影只，獨木難支的處境啊。

讓我們再看看對斧頭幫採取的 仰角鏡頭 。與俯角鏡頭相反，仰角鏡頭增加了斧頭幫的高度，從而顯得更為強勢的那一方，給人以咄咄逼人，如臨大敵之感。另外這里再說一下斧頭幫背後的煙花這個背景，這是鱷魚幫發出的求救信號，然而卻成了斧頭幫出場的點綴。（這里說點題外話，不知道大家有沒有和我一樣覺得這個畫面特別的唯美呀？）

從整體 敘事角度 上來看，鱷魚幫的存在不過是為了烘托出斧頭幫的強大，說白了就是打醬油的。而從社會角度上來講，這也反應了那是一個大魚吃小魚，勝者為王敗者為寇的時代。

斧頭幫的出場是因為鱷魚幫的，而對斧頭幫的介紹，也還是鱷魚幫說出來的，而不是電影獨白說出來的，或者是斧頭幫自薦家門。

在鱷魚幫老大說出「斧頭幫，我跟你拼了」這句話之前是沒有任何斧頭的出現，也沒有斧頭幫這個幾個字。直到鱷魚幫幫主說出這句話，我們觀眾才知道原來這一夥更加牛逼的是另外一個幫派——斧頭幫。

在鱷魚幫幫主逃跑的這個鏡頭中，導演採用了慢鏡頭。 慢鏡頭 延長了戲劇時間，一般暴力場面常常會採用慢鏡頭來增加美感，表現出恐怖猙獰，斷肢殘臂，血肉飛濺的場面。

琛哥招手示意的這個畫面出現是很有標志性的，後面還有好幾次這樣的動作。琛哥的這個動作預示著他要大開殺戒，讓觀眾心裡知道這么一個慣性思維——琛哥一招手，後果很嚴重。

斧頭幫第一個特點是蠻橫無情。這在電影中表現的淋漓盡致，有諸多情節都表現出斧頭幫的蠻橫不講情，沒有絲毫迴旋的餘地。在這個情節中，當鱷魚幫幫主躺地上狼狽的求饒，想談談感情，求條後路。但斧頭幫一聲不吭就照頭就砍，一點情面都不給，一點迴旋的餘地都沒有。

斧頭幫第二個特點就是兇殘暴力。鏡頭沒有直接表現鱷魚幫幫主被砍得有多慘，場面有多血腥。通過側面描寫琛哥砍得腰酸背痛，汗流浹背來預示著琛哥砍的有多久，砍的有多狠。那至於鱷魚幫老大死的有多殘，導演就要我們觀眾自行腦補了。

這里想提一點的是，有觀眾朋友在彈幕里說琛哥沒砍幾下就累成這個樣子，是虛的表現。我不大贊同，雖然畫面中只出現了五六下砍人的動作，但這其實是導演採用了拉片的手法。用看得見的汗流浹背替代了或者說是省去了中間我們那沒看見的慘不忍睹的過程。

老大死了，那老大夫人該怎麼辦啊？二當家一個眼神，就把鏡頭焦點轉移了，這太省事了。給我的感覺，斧頭幫就是言簡意賅，人狠話不多。能不需要動口的盡量就不說話，用動作、眼神替代。在這個場景又採取了變焦的拍攝技巧。鏡頭的焦點從斧頭幫大當家和二當家調整到後面的鱷魚幫夫人。讓觀眾注意視線發生轉移，從而用變焦來取代了對視頻畫面的剪輯。鏡頭過渡自然，避免了突兀性。

接下來這是一個對鱷魚幫夫人的面部表情特寫，尤其是她流下的淚水。預示著她此時此刻內心是多麼恐懼，害怕。為的也是側面烘托出斧頭幫的兇殘和暴力。

一向言簡意賅的斧頭幫不言則已，一言驚人。琛哥說:別傻了，大嫂，我不殺女人，你走吧。

我們可以好好體會這句話的玄妙:琛哥說這句話的背景是鱷魚幫夫人在向他求饒，求放她一條生路。而通過後面情節我們也知道斧頭幫這么殺人不眨眼，幾乎是不可能會放她走的，所以當琛哥先說前半句——別傻了，大嫂。我們觀眾潛意識會以為斧頭幫的意思是——想走?別傻了，沒門。

但是呢，琛哥的下半句話卻是很平和，很認真的說——我不殺女人的，你走吧。看到這里，我們觀眾或許與鱷魚幫夫人一樣，信以為真的以為琛哥會給一條生路。

可結果呢？她還沒走兩幾步，就被槍殺了，而且死得這么慘。這突兀的情節又出乎我們觀眾的意料，顛覆了觀眾的思維。所以也就是說，琛哥這么一句話，接連讓觀眾產生了思維的反轉再反轉。可見這台詞設置的巧妙。

這里琛哥的招手動作又一次出現。伴隨著怪異、懸疑的配樂響起。也就讓觀眾猜得出他的下一步動作是什麼了，鱷魚幫夫人命不久矣。

這誇張動作鏡頭放大了射擊效果，不合常理。畫面雖然沒有一句台詞，卻很無厘頭。不得不佩服導演構思之奇巧。

周星馳無厘頭的台詞，再配合著琛哥殺人後自鳴得意，戲謔荒誕的舞蹈動作。讓原本是一場屠殺的緊張的血腥場面卻變得十分的輕松幽默搞笑。在別人臨死之前都要戲弄一下別人，表現出斧頭幫的虛偽。

當二當家臨走說出這么一句話。這也暗示了這場絞殺是斧頭幫和警察局串通好了的。更確切的說是警察花錢買斧頭幫幫這個忙的，警察在鱷魚幫面前都抬不起頭，沒有說話的權利，那在斧頭幫就更不用講了，就像二當家說的那樣，他們警察扮演就是打雜洗地的下等工作角色。

接下來陳探長這個揮汗如雨，急匆匆地數錢的鏡頭說明了一切。

這段螳螂捕蟬黃雀在後的故事情節就此告一段落了。接下來斧頭幫的一段好萊塢式的舞蹈，頗有《洛城機密》和《芝加哥》的風韻。鏡頭交叉剪輯，一邊是一片狼藉的犯罪現場，黑白照片，配以老式閃光燈的一閃咔嚓之聲。一邊是斧頭幫的集體舞蹈戲，暴力而又荒誕，陰暗而又戲謔。令人產生滑稽之感，卻又不得不心生畏懼。

第一個鏡頭，是琛哥在地板上跳舞。地板上的圖案，正好是一朵花的形狀，花象徵著美好的事物，而他在上面跳舞就是寓意對美好的踐踏。後來火雲邪神的暗器也是一朵金花中間插一根毒針，那朵金花展開來正好就是地板上的圖案。而此時在圖案上跳舞的琛哥就寓意著金花中間的毒針，看得出導演用心良苦。

隨著人數的漸漸加多，這也象徵了斧頭幫不斷擴大的勢力范圍，人多勢眾，炙手可熱。

畫面在斧頭幫大哥帶著小弟拿著斧頭在跳舞、一些被斧頭幫砍死的人的黑白的照片、還有斧頭幫經營的賭場間轉換。這幾個 交叉剪輯 的畫面真的是把斧頭幫炙手可熱的勢力表達到了極致。

平行蒙太奇 的畫面似乎向我們傳達這樣的信息——斧頭幫靠著暴力性質的不正當手段搶占社會資源，霸佔了上海的經濟市場，開了賭場、歌舞廳、酒樓做生意，順理成章也就大發橫財了。

【酒樓，歌舞廳等娛樂場所】

【賭博場】

然後藉此大發橫財，滿滿的一桌數都數不過來的鈔票。

尤其是最後這個定格鏡頭讓觀眾隔著屏幕都能聞風喪膽。

第一章主要展現的是那個時代大上海混亂無序的社會背景。黑幫盛行，尤其是斧頭幫的霸道強勢。

另外按正常的電影角色安排話，觀眾也大概也可以猜出斧頭幫不出意外就是電影的反派角色了！

那麼接下來電影將會怎麼發展呢？斧頭幫可以一直這么橫行霸道下去嗎？正牌角色將會如何出場呢？星爺又會在電影扮演什麼的一個角色呢？請聽下回分解！

㈣ 如何才能非常仔細的看懂一部影片

我個人覺得，如果你想要看好一部影片，其實是可以通過這些地方來看影片的，給大家分享一下。

1. 看電視的時候一定不要玩其他的，特別是耍手機，要集中注意力看一部電影。

2. 當然一部好的影片才知道，你看如果是一部好的影片，那麼你一定會有所感觸的，你感觸越深，那我覺得你對這部影片的理解就會越深。

3. 一定不要錯過片花和彩蛋，這兩個是一個電影的精華所在。
   

㈤ 如何像專業人士一樣欣賞電影

作為一名喜歡看電影的觀影者，當然希望自己的觀後感能夠給人更多的啟發，也能夠正確表達自己對影片的評價。但是如何能夠像專業的人士一樣欣賞電影評價電影呢，其實可以從以下這幾點做到。

第1點學會欣賞劇情構思。一部作品之所以能夠引起觀眾的共鳴，劇情的豐富和劇情的合理化以及劇情的轉折點才是重中之重。所以我們可以先從整部電影的劇情構思上，據發表感慨，這樣也能夠讓人找到欣賞的點。

第4點就是學會欣賞電影製作的背景。比方說一部電影講述的是上個世紀五六十年代的事情，作為觀影者我們不能夠用現代的眼光去看待事物的本質，雖然沒有那個年代的感受，但是可以客觀地欣賞電影，也能夠在表達觀後感的時候，像專業人士一樣。

㈥ 電影製片專業都學習哪些課程

電影製片專業是一門涉及電影製作全過程的專業，學生需要學習的課程非常廣泛。以下是一些主要的課程：

1.電影理論：這門課程主要研究電影的歷史、類型、風格和技巧，幫助學生理解電影的本質和特性。

2.電影製作：這門課程主要教授電影製作的全過程，包括劇本創作、預制、拍攝、後期製作等。

3.電影攝影：這門課程主要教授電影攝影的技巧和方法，包括鏡頭運用、光線控制、色彩處理等。

4.電影剪輯：這門課程主要教授電影剪輯的技巧和方法，包括剪輯節奏、剪輯語言、剪輯風格等。

5.電影音效：這門課程主要教授電影音效的製作和運用，包括音效設計、音效編輯、音效混音等。

6.電影導演：這門課程主要教授電影導演的技巧和方法，包括導演構思、導演決策、導演表達等。

7.電影製片管理：這門課程主要教授電影製片的管理和運營，包括預算編制、進度控制、人員協調等。

8.電影市場營銷：這門課程主要教授電影的市場營銷策略，包括市場分析、定位策略、推廣策略等。

以上只是一部分課程，具體的課程設置會根據不同的學校和專業方向有所不同。總的來說，電影製片專業的學生需要全面掌握電影製作的各個環節，才能在電影行業中取得成功。

㈦ 如何在沒有觀看的情況下判斷一部電影，是不是爛片，說說你的方法

曾經有一位偉人說過，沒有調查就沒有發言權，遵循這個規律，任何在沒有觀看過一部電影之前就說一部電影是爛片是極不負責任的。

但是即便如此，我們也可以通過該部影片關聯的一些信息來對這部影片做一個基本的判斷：

一是影片來路。如劇本或者相關小說，真實事件。我們首先我們要看它的優劣，如果這部電影的本源非常優質的話，它有可能是一部好電影，反之亦然。

二是影片投資。如投資額度高低，演員選角陣容，投資人背景，導演等等。

三是影片題材。就是當一部電影的題材不符合當下人的審美情趣，在不合時宜不合地利，沒有天時的情況下上映，往往就會變成所謂的爛片。

當然，一部影片屬於好片還是爛片的標准也有所不同。什麼樣的電影會被避界定為爛片呢？票房低？口碑差？與導演和演員的真實實力不匹配？

從總體上而言，一部影片在未看之前，如果能把上述三個因素搞清楚，這部電影的優劣基本上就有個眉目了。

如何在沒有觀看的情況下判斷是不是爛片？

一看演員 對於喜歡的演員，喜歡ta的演技看演技，喜歡顏值看顏值。爛片也有演員能有好演技。沒有一個人想演成爛片，只是不符合觀眾的審美而已。再說今年被評爛片，說不定過兩年又火了呢，只是當時沒有看懂而已。就像《大話西遊》。

二看導演 對於喜歡的導演，他的片子復合你的愛好，喜歡他的風格，看就是了。沒那多講究。大夥拍個片也不容易不是嗎？

三看預告片 預告片肯定是選最好的點展現給觀眾。預告片都不精彩那就算了。

四看評分 豆瓣等評分網站雖然高分不一定是你喜歡看的，但也代表了大部分人的觀影體驗，算是比較公允了。

五看老片 既然看新電影那麼糾結，在家看經典老電影好了。

沒有一部電影的尾巴可以藏的絲毫沒有破綻，只要我們學會分析。

首先電影沒有上映前也會有很多動作，分為線上和線上，其實我們可以通過這些動作來窺視電影的小心機。

1.線下一般看電影有沒有大規模的點映、超前點映、媒體看片等線下操作。一般對影片內容有信心的宣發團隊，都會選擇這個路子。實例也有很多，比如說《我不是葯神》的上海電影節千人媒體試映會，比如說最近的北京文化新壓手的小成本電影《平原上的夏洛克》，一個月之前就在走路演，就是抱著對影視的內容自信，所以這種的一般不會很爛。

2.線上的話一般不明顯，但是有一個很客觀的評估標准，那就是看演員配合度。具體來說就是演員微博支持的頻繁不頻繁，主動不主動。如果是爛片，演員會主動拒絕配合頻繁宣傳，所以很少互動。但是，如果是片子質量很硬，誰不想讓大家知道是自己演的呢。

3.最後就是預告片了，其實像預告片最簡單，你就看直覺就行，預告片能吸引到你，說明肯定還有點能看的，預告片你都覺得要暫停尿個尿，那就別想了。

曾經有一位偉人說過，沒有調查就沒有發言權，遵循這個規律，任何在沒有觀看過一部電影之前就說一部電影是爛片是極不負責任的。

但是即便如此，我們也可以通過該部影片關聯的一些信息來對這部影片做一個基本的判斷：

一是影片來路。如劇本或者相關小說，真實事件。我們首先我們要看它的優劣，如果這部電影的本源非常優質的話，它有可能是一部好電影，反之亦然。

二是影片投資。如投資額度高低，演員選角陣容，投資人背景，導演等等。

三是影片題材。就是當一部電影的題材不符合當下人的審美情趣，在不合時宜不合地利，沒有天時的情況下上映，往往就會變成所謂的爛片。

當然，一部影片屬於好片還是爛片的標准也有所不同。什麼樣的電影會被避界定為爛片呢？票房低？口碑差？與導演和演員的真實實力不匹配？

先看豆瓣評分和評論就可以確定是不是爛片了，還以確定出爛到了什麼程度

作者君也很喜歡看電影，也經常因為一些原因被吸引過去看了一些爛片，本來是去享受電影，卻變成了電影情節吐槽大會！

說說我的一些經驗，很簡單其實也是別人分享的我拿來分享給每一個不想看爛片的電影愛好者。

最簡單的方法就是看豆瓣的評分，注意不是看分，是看評分有顯示柱狀圖，大體情況為P型為普通好片，b型為普通爛片，C型為水軍爛片，L型為傳世爛片。最後還有一種是F型電影，和L型相對應的，傳世好片。具體情況舉例如下：

首先非常感謝在這里能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。

一是影片來路。如劇本或者相關小說，真實事件。我們首先我們要看它的優劣，如果這部電影的本源非常優質的話，它有可能是一部好電影，反之亦然。

二是影片投資。如投資額度高低，演員選角陣容，投資人背景，導演等等。

三是影片題材。就是當一部電影的題材不符合當下人的審美情趣，在不合時宜不合地利，沒有天時的情況下上映，往往就會變成所謂的爛片。

當然，一部影片屬於好片還是爛片的標准也有所不同。什麼樣的電影會被避界定為爛片呢？票房低？口碑差？與導演和演員的真實實力不匹配？

從總體上而言，一部影片在未看之前，如果能把上述三個因素搞清楚，這部電影的優劣基本上就有個眉目了。

在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

在這里同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。

我最後在這里，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活， 健康 生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！

不得不說，你這個問題提的非常棒，也反映出了當下很多人的問題，那就是盲目跟風。

要想知道一部電影好不好看，最簡單的辦法的就是自己去看，而且你永遠要知道，好不好看都只是個人角度的觀點，所以你懂得了這一點就知道該怎麼做了

我們每個人身邊都大量的充斥著這樣一種人，只要我站在大部分人這邊就一定是對的，殊不知 大部分人那邊可能大部分都是他這種想法，所以真理在他們眼裡 不重要，重要的是不站錯隊伍，這樣的人別說什麼獨立的人格了，我甚至覺得他們可能連獨立的思考能力都快喪失了。

在這個物慾橫流的時代我們身邊到處充斥著坑道和陷阱 一不小心就會把自己或者他人帶進萬劫不復之地，所以 生而為人，我們或許逃不開別人的看法和眼光，你要做的就是不要理會，親自去經歷、去感受...

豆瓣評分吧，

還是很大眾的，

但是呢有什麼樣的電影就會有什麼樣的觀眾也不是所有人都喜歡，或都討厭。

比如也有很多人喜歡一些小眾點的電影電視劇，但大多數人感覺很爛。

有時候電影需要去品細細的品，

爛也能品出他的爛好也品出它的好

電影是如此，人亦是如此。

在沒有觀看的時候請不要妄加評論，我很反感現在很多人為噴而噴，即便再差點影片我也會給兩星以上，一星給人性的善良，一星給工作人員的付出。

㈧ 如何鑒賞一部影視作品

鑒賞一部影視作品可以通過劇本的分析、影像語言的理解、影像美學的品味、演員表演的評析和音樂的體會。

1、劇本的分析

好的電影都需要有一個精彩的劇本作為基礎。因此，如果你想更好地欣賞一部電影，首要的切入點就應該是劇本。通過分析劇本，不僅可以理解故事的邏輯，還可以了解到導演、編劇等創作人員想要表達的思想和主題。