如何把一部電影改編成舞台劇

① 電影《如果愛》可以改編成舞台劇嗎

可以啊
這部電影裡面本來就是有很多舞台劇的東西，去除一些劇情，稍微改動改動就可以了，很簡單的
音樂劇就要花心思了，因為不能有太多對白，不像舞台劇，可以有長串的台詞，音樂劇主要就是音樂，舞蹈來表現東西，所以，如果打算要做的話，舞台劇要好很多

② 有哪些適合改編成小型舞台劇的影視劇作品可以推薦

電影《虐童疑雲》的劇本基於百老匯的同名舞台劇，導演約翰·帕特里克·斯坦利就是舞台劇的創作者。《虐童疑雲》是斯坦利創作的最出色的舞台劇之一，在百老匯上映的時候就深受觀眾的喜愛，連續演出了五百多場，當之無愧地獲得了2005年度的多項大獎，包括托尼獎和普利策獎。《虐童疑雲》，講述了一個集合宗教和人性的懸疑故事。復雜的內心戲極其考究演員的功力，奧斯卡影後梅麗爾·斯特里普和影帝菲利普·西莫·霍夫曼的出演無疑保證了此片的水準。對於喜歡有深度的影迷來說，肯定是一部不容錯過的電影。

③ 將電影改編成話劇需要注意什麼呢

第一個是時空問題電影中時間的跨度往往比舞台劇更大，空間也就是場景也更多而舞台劇更多情況下是一種現場集中的藝術，比如我國的經典話劇雷雨，隱性時間雖然跨越了30年，但現實時間不過只經歷了一天一夜，場景也不過只有兩個:一個是周公館一個是魯家所以電影改編舞台劇必須要考慮場景的選取和時間的延展電影十二怒漢到話劇十二個人就是一個優秀的例子當然現在舞台的多媒體技術已經發展的很好了，場景問題已經沒有那麼需要顧慮第二個是表演問題電影是可重復的間接藝術，演員的表演，豐富的心理變化可以通過不同的景別，甚至是輔助的空鏡等來表現而舞台劇是現場的直接藝術，演員的表演無法放大的每一個觀眾視野里，所以肢體和聲音就成了至關重要的因素，這也是為什麼舞台劇是綜合性得藝術當然電影和舞台劇之間還牽扯一個心理問題，同樣是造夢的藝術，在劇場里能夠形成心理磁場，而電影院里卻無法實現，這是因為電影畫面是冰冷的，與觀眾無法產生直接交流，而戲劇藝術的核心卻是觀演關系。節奏更加緊湊，表演更加誇張，劇情更加連貫，和觀眾沒有距離感，燈光，場景布置都需要很在意，我不專業，一點點小建議。

這個問題應該從電影的獨特性來看電影藝術獨立在哪裡八大藝術里電影作為最後論畫面構圖 有繪畫藝術論配樂 有音樂藝術論場景 有建築藝術論台詞 有文學藝術等等電影最顯著的獨特性就是剪輯電影變話劇 必須考慮場景的切換和故事的敘述 話劇不如電影表現靈活在電影里穿插回憶就是幾秒鍾的事而話劇就需要做很多設計電影可以慢慢推鏡頭推向主角面前的信 看清上面的字話劇不能所以劇本要重新排序不便切換的劇情要分批分次在不影響整體的情況下精簡場景，改變展現形式很必要其次就是角色塑造話劇要放大表演 誇張化演員 獨立起來 電影里可以通過一個人買東西的眼神特寫就能塑造這個人是小偷還是窮人還是土豪但話劇不行，細節必須放大，才能讓台下觀眾看清，這也是為什麼有人覺得話劇演員動作很大，聲音很藝術的原因 所以改變演員的表演方式，更誇張的塑造角色很重要。

④ 高分！求適合改編為舞台劇的電影或劇本！只要提些建議！

羅密歐與朱麗葉
經典的不用說了

1900海上鋼琴師
仔細看電影會發現電影中很有幾段很好的題材 在能夠配上音樂的話 我想你們的表演一定很棒！

天堂電影院
這部電影通過描繪多多的童年到青年，艾佛多的中年到晚年，兩代人的人生經歷，完整地展現了男人一生的歲月。對人生感悟的太深太厚太廣，包含了對人生所有經歷的回味，快樂、辛酸、迷茫、興奮、誤會、遺憾、親情、友情、愛情、時間的流逝，城市的變遷，歲月的成長，人物的歸去來辭，電影中的電影，都歸為生命之感嘆，就象老電影一格一格的翻動，就象老留聲機嘶嘶啞啞的播放，就象庄生曉夢般，如詩如畫，似夢似霧，亦幻亦真，是耶非耶。

《畢業生》 這其中幾個片段也蠻好的··
可以看看根據 改變

巴黎，我愛你
劇情簡介 ······
《巴黎，我愛你》2006戛納電影節開幕影片
根據製片人計劃，該片將匯集20位著名導演拍攝20部5分鍾的短片，每一部都講述一個發生在巴黎20區中某一區的愛情故事。據說已經有一批著名導演和演員答應參加，包括戈達爾、沃爾特·塞勒斯、費爾南多·特魯巴、文森茲·娜塔莉、阿爾加多羅·岡薩雷茲·伊納里多、奧利維耶·達漢、芳妮·阿爾丹等等。美國方面則有伍迪·艾倫、湯姆·克魯斯表示了興趣。該片已經在戛納電影節上舉行了首映禮。
製片人希望通過這部集錦片「將愛的神話與巴黎的神話結合起來」，「向巴黎和電影致敬」。但尋找投資的過程並不順利，或許是最近這種雞肋式的電影計劃一時間冒出來太多，片商對這部影片並不熱心。有人指責電影過於觀念化。好在電影人興致很高，三位導演決定幫助籌措自己那一部分的資金。湯姆·蒂克威已經拍攝了True，由娜塔莉·波特曼主演。阿涅斯·瓦爾達和莎莉·波特分別完成了The Flighty Lion和Yes。奧利維耶·達漢和戈達爾的部分也在拍攝中。
找尋停車位的中年男人，邂逅昏倒在他車旁的女人；
塞納河畔，有著不同背景，信仰不同文化的年輕人，愛是他們共通的語言；
在Le Marais一間畫室里，年輕的男孩，上演「愛情，不用翻譯」另一章；
美國觀光客在巴黎地鐵站里，演出地鐵驚魂記；
華人街發廊女主人的奔放熱情；
太太的紅外套，讓人心碎；
失去愛子的媽媽，午夜與愛子在廣場上重逢；
圍繞著艾菲爾鐵塔，小丑的溫馨愛情故事；
半夜，吸血鬼出沒；
王爾德從墳墓里跑出來，幫英國情侶破鏡重圓；
懷抱演員夢的美國少女與聽障男孩的愛情故事……
來到巴黎，才真正學會說「我愛你」……
故事發生在巴黎，由18個故事組成，圍繞巴黎20個區，有關愛情、親情、友情，以及人性。
一切開始在巴黎第18區的蒙馬特，那裡老舊、混亂，卻散發著老巴黎的味道。但是整部電影的主題是溫暖的，所以他在清晨很巴黎的前撞後撞獲得停車位，隨後很熱心的救助暈倒的女人。他和女人一樣孤單，需要溫暖，他們前一天都不知道自己明天將遇到什麼，是愛情嗎？
巴黎有很多種可能性，所有的人都在期待著。
5區，塞納河畔，幾個法國年輕人用慣用的法式語言調戲著經過的女子。其中一個男孩一直沉默，他注視著坐在遠處包著黑頭巾的她。她摔倒了，他去幫她，他稱贊她美麗，他去清真寺門口等她，他盡量和她的祖父說話，他小心地追逐自己不同民族的愛情。
4區，馬海區，巴黎有名的時尚，同性戀區。他在印刷室里遇到他，一直講話，不停地講，他不知道因為他聽不懂法語，完全不明白在說什麼。兩個年輕人用眼神交流著，放佛冥冥中法國男孩知道他聽不懂法語，但是他的心能聽懂他的心。
1區，盧浮宮的所在地，Tuileries公園，地鐵站，美國遊客憧憬著有蒙娜麗莎的巴黎，卻被一對瘋狂的年輕人和不懂事的孩子在地鐵站里一番「折磨」。（是所有片段里最諷刺，有趣的。）
16區，她每天早上天還未亮就把自己的孩子送去集體托兒所，然後乘bus，換捷運趕去市中心給法國家庭做保姆，她給自己的孩子還有照看的孩子唱一樣的童謠，可惜自己的孩子只有在清晨和日落才可以聽到。
13區，Porte de Choisy，中國城，法國造型師在巴黎碰撞中國文化，遭遇中國動作美女。
12區，巴士底廣場，他們結婚多年，他像大多數男人一樣，外遇，和別的女子偷情，直到一天妻子說自己得了絕症。
2區，勝利廣場的親情故事，母親失去了心愛的兒子，傷心欲絕，幻覺出現了，彷彿見到了兒子，可是兒子說，媽媽回去吧，爸爸在等你。
7區，埃菲爾鐵塔，小丑的故事，好像是訴說給兒童聽得故事，其實又或許是給承認看的。
17區，Parc Monceau蒙梭公園，他和她見面，相擁，她一直說不相信他，他一直摟著她，哄著她，他們交替說著法語和英語，讓路旁的人看了以為是忘年戀，可是她終於還是說，爸爸,no. 她和友人赴約，他照看小孩，違背剛許下的諾言，那起香煙對著他的孫子吞雲吐霧。
3區，紅孩兒區。她從美國飛來巴黎演戲，她向他買迷幻葯，他對著她的背影有些情不自禁，她在陌生的異國也有些意亂情迷，是相遇，還是錯過，或許生活充滿了未知。
19區，巴黎最亂的區位之一，有色人種的聚居區。節日廣場。他在節日廣場下的看車庫，他看到她，不惜丟了工作追逐她。最後她終於面對他，可是那時他卻失去的是自己的生命。
9區，Pigalle，故事發生在紅磨坊附近的紅燈區。他們是相濡以沫了幾十年的對手，夥伴，愛人。他們討論性，他們思考愛，是不是一切可以重來，一切可以有個最美滿的戲劇落幕？
8區，瑪德蓮娜區。歐洲到底有沒有吸血鬼？很多遊客都在想這個問題，如果半夜遇到你會怎樣，會不會像他一樣愛上女吸血鬼又或者引誘女吸血鬼把自己變身。
20區，故事發生在拉雪茲神父公墓，那裡埋葬了非常多的名人，包括浪漫的英國詩人王爾德。將要結婚的倫敦伴侶來到巴黎度假，因為王爾德著名的唇印而真摯，又因為王爾德的詩句而復合。
10區，聖丹尼。他們相遇在她排演角色的時候，他看不見她，但是他一直試圖用心去看她，愛她，給她法國的世界，法國的生活，法國男生的愛情。他們開始，他們熱戀，他們跳舞，他們同居，他們討論，他們爭執，他們開始疏離。他一直到最後還在說，他看得見她。
6區，拉丁區，最最巴黎的區份，散布著咖啡館，書店，還有名牌大學，中學。他們已經年過古稀，說著英語生活在巴黎。他們都有各自新的生活，他們討論他新的家庭和孩子，他們約定和共同撫育孩子見面，他們互相仇恨或者仍然思念，他們知道愛情或者生活從來都不是那麼簡單。
14區，片子最後是落幕在蒙素立公園，美國遊客用非常美式的法語敘述自己和巴黎，她行走，感覺，努力靠近巴黎，雖然是一個遊客，雖然語言不通，但是這一切妨礙不了巴黎魅力的展現，妨礙不了她對巴黎的愛。
故事結尾處將幾個畫面穿在了一起，你會發現十幾個故事中很多人是相互認識的或者可以互相看到。巴黎很大，其實也很小，我們努力地生活著，熱愛著這座城市。