西德尼呂美特如何做電影

❶ 西德尼·呂美特人物生平

西德尼·呂美特，1924年6月25日出生於美國費城，一個演員世家的後代，他的父親Baruch Lumet是一名演員，母親Eugenia Wermus Lumet則是一位舞蹈演員。四歲時，小呂美特就已經在紐約Yiddish藝術劇院以兒童演員的身份登台演出。1935年，年僅11歲的他在百老匯的《死胡同》中首次亮相，扮演了一個不起眼的街頭角色，並在1939年的電影《...One Third of a Nation...》中獲得了演出機會。

1947年，呂美特組建了一個非百老匯演員團體，其中包括了尤爾·布林納和伊萊·沃勒克等著名演員，這個團體由對Lee Strasberg演員工作室理念持有異議的成員組成。1955年，呂美特開始涉足舞台劇導演領域，為他的職業生涯開啟了新的篇章。

從1950年起，呂美特在CBS開始了他的電視導演生涯，執導了《Danger》(1952)和《You Are There》(1953)等知名罪案電視作品，共計約150集和26集。進入60年代，呂美特成為電影導演，以其法庭劇《十二怒漢》(1957)一舉成名，這部作品榮獲柏林電影節金熊獎，並在奧斯卡上獲得多項提名，特別是其緊湊的法庭場景給人留下深刻印象。

此後，呂美特的作品呈現出起伏。《長夜漫漫路迢迢》(1962)改編自Eugene O'Neill的戲劇，這部家庭題材作品使他進入藝術高峰，演員們的表演在戛納電影節和奧斯卡上贏得了榮譽。然而，《奇幻核子戰》(1964)盡管優秀，但與同期斯坦利·庫伯里克的《奇愛博士》相比，仍顯得略遜一籌。《典當商》(1964)講述了一個大屠殺倖存者的內心掙扎，羅德·斯泰格爾的精彩表演為他贏得了最佳男演員提名。

60年代後期，呂美特的作品質量有所下滑，但在70年代到80年代初，他又迎來創作的黃金時期，導演了《沖突》、《東方快車謀殺案》等多部重要作品，這些電影讓他多次獲得奧斯卡最佳導演提名。然而，進入80年代後期，他的作品影響力逐漸減退。

晚年，呂美特並未氣餒，2006年的《判我有罪》和2007年的《在魔鬼知道你死前》再次展示了他在法律和罪案題材上的深厚功底，贏得觀眾和評論界的贊譽。

西德尼·呂美特（1924—2011），美國著名導演。他一生曾執導40餘部影片，其中囊括50項奧斯卡提名。作為一個演員的兒子，他在成為導演之前，首次登台是作為演員在紐約Yiddish藝術劇院。呂美特導演的首部長片《十二怒漢》 (1957)使他廣受稱贊，劇中的法庭戲極為精彩。該片獲得當年的柏林電影節金熊獎，還提名奧斯卡最佳影片導演和改編劇本。

❷ 西德尼·呂美特人物簡介

西德尼·呂美特，這位電影界的傑出人物，盡管不像馬丁·斯科塞斯和斯坦利·庫伯里克那樣備受爭議，但他的才華與影響力不容忽視。以深厚的技術功底和激發演員潛能的能力而著稱，呂美特的電影作品庫堪稱豐富，超過四十部影片見證了他對電影藝術的獨特貢獻。

呂美特的電影風格偏向感性，但情感表達總是恰到好處，避免了過度煽情。他的故事往往充滿了智慧和復雜性，深入探討社會議題，展現了他的左翼政治傾向。然而，他並未將政治元素作為電影創作的首要目標，而是巧妙地融入故事中，使其成為影片內涵的一部分。

呂美特的作品多數在紐約的背景下拍攝，他的電影風格深受影響，如《沖突》(1973)、《熱天午後》(1975)、《城市王子》(1981)和《鐵案風雲》(1990)等，這些影片的氛圍常常與馬丁·斯科塞斯的「惡棍」電影風格相呼應，但又別具一格，引人深思。

西德尼·呂美特（1924—2011），美國著名導演。他一生曾執導40餘部影片，其中囊括50項奧斯卡提名。作為一個演員的兒子，他在成為導演之前，首次登台是作為演員在紐約Yiddish藝術劇院。呂美特導演的首部長片《十二怒漢》 (1957)使他廣受稱贊，劇中的法庭戲極為精彩。該片獲得當年的柏林電影節金熊獎，還提名奧斯卡最佳影片導演和改編劇本。

❸ 低成本封神的小眾電影

低成本封神的小眾電影

01

《十二怒漢》

導演：西德尼·呂美特

評分：9.4

製作成本：35萬美元

電影《十二怒漢》上映時間是在上世紀1957年（1997重拍），上映之後在各國引起巨大反響，美國、日本等各國開始翻拍這一經典打動人心的電影。

整個影片基本都發生在一間小屋子裡，這也是成本低的原因之一，由對話不斷推進劇情發展，整個劇情緊密有節奏，在一波又一波激烈的沖突對抗中，讓觀眾感受到司法的正義和對生命的尊重。

02

《攝影機不要停》

導演：上田慎一郎

評分：8.4

成本：18萬美元

既想看喪屍片但又很害怕？這部電影就可以打破你的恐懼，滿足你既想看喪屍又不想害怕的心理。

該片在一場災難性的拍攝中，特別是都獨具一格的拍攝手法，深入人心的劇情，更有劇中對各個人物的特色描寫，反映出的不只是劇組人堅持、永不放棄，還有整體劇情鏈接巧妙。嚴謹度上能自圓其說，並令觀眾在歡笑中為之感動。

03

《追隨》

導演：克里斯托弗·諾蘭

評分：8.8

成本：6000美金

對，你沒有看錯，這部影片僅僅花費6000美金，僅僅是一台攝像機價錢，導演克里斯托弗諾蘭編、導、攝、剪一手包，如果不是要拿攝像機，估計諾蘭就要自己當主角了！

然而正是導演的這個處女作，卻成了評分高至8.8

的優秀電影。令人不可思議的是，這部影片的所有演員都是兼職，他們只有在周六才能有十五分鍾的時間來拍攝鏡頭，就在這一年裡，諾蘭用許多個十五分鍾拼成了這一經典影片，令人回味無窮。

04

《心迷宮》

導演：忻鈺坤

評分：8.7

成本：170萬

看了名字屏幕前的你可不要以為這一部悶騷的文藝片哦，這部劇原名叫《殯棺》，是一部實打實的懸疑犯罪片。

影片整體架構，採用非線性的環狀敘事，利用這一敘事方式模糊了整體的時間順序，置換了事件的因果順序，層層推進，形成一個循環反復的圓，原點即終點。這是一部別出心裁的懸疑片，三條線為大家講述三個不同的故事，但三個故事又指向一個真相。如果你認真看完了整個影片，你絕對會佩服導演縝密細心的邏輯設計，沉浸在影片中對現實人物的刻畫，人性中細密復雜的情緒。