㈠ 如何評價潛伏(insidious)系列電影
恐怖電影大師溫子仁的作品《潛伏》系列，以其精心構造的故事性在恐怖片領域內贏得了廣泛認可。與溫子仁的其他作品相比，《潛伏》在驚嚇程度上略顯不足。但該系列在劇情構建、邏輯自洽以及對傳統恐怖元素的創新運用上表現出色。影片通過第三者窺探視角和麥格芬手法，引導觀眾猜測鬼魂的真實身份，同時在細節填充上做得恰到好處，避免了過於直白的敘述。影片通過層層反轉，不僅揭示了鬼魂選擇道爾頓的原因，還深入揭示了道爾頓靈魂出竅的遺傳背景，以及與父親喬希之間的關聯，最終構建了一個既熟悉又充滿新意的故事框架。
影片通過攝影師的敘事手法，巧妙地利用遠、全、近的鏡頭切換，以及適時的剪輯技巧，製造出強烈的壓迫感和驚嚇效果。溫子仁在氛圍營造上注重心理恐怖的精髓，通過鏡頭運用、演員走位、打光布景等手段，營造出沉浸式的觀影體驗。影片前半段節奏較為緩慢，與家庭倫理劇相仿，後半段則節奏加快，加入驅魔師的元素，形成了一部緊張刺激的救贖與拯救戲碼，使《潛伏》在恐怖片領域內展現出硬核風格。
盡管《潛伏》系列在恐怖效果上略顯不足，但憑借其出色的劇本構建、精心設計的情節轉折以及對傳統恐怖元素的創新運用，該系列在商業上取得了巨大成功。《潛伏2》作為第一部的續集，不僅在故事銜接上流暢自然，還對前作中的奇異現象進行了詳細解釋，使劇情更加成熟。然而，系列的恐怖效果並未隨續集而提升，導致影片在後續作品中的表現不如第一部出色。盡管如此，該系列依然在票房上取得了顯著成績，為IP的持續發展提供了基礎。
在《潛伏》系列中，溫子仁在導演與監制的角色上展現了截然不同的風格。導演版本展現出了高水準的藝術追求，而監製版本則在質量上有所下滑，使得後續作品在邏輯自圓和恐怖效果上難以達到預期。這一現象對招魂宇宙的發展構成了挑戰。若溫子仁在後續作品中繼續以這種態度對待創作，其作品的質量和影響力可能會受到嚴重威脅。
㈡ 恐怖電影的情節是怎麼想出來的有實例
1.編導觀賞某些同類電影後獲得靈感
2.編導們自身在日常生活中某些場合或者某段親身經歷中獲得的啟發
3.編導看過的某部恐怖小說或故事，從別人聽來的一些故事，還包括一些從國外異鄉帶來的道聽途說和傳說故事。
4.編導的夢鏡。
5.有些還是來源於新聞媒體等傳媒，包括犯罪案件，以及公安局的各種罪犯檔案和未破解的懸案。
目前基本就這5類。
總的來說編劇自己想的也有，參照實例的也有。大約各佔一半。大多數犯罪類恐怖電影如某某殺人狂魔多數是參照實例，而鬼怪類或者來自小說
或者是道聽途說
又或者是頭腦風暴。
電影屬於一種藝術
評判這個的好壞是沒有界定標準的
完全依據個人喜好
一般來說
如果要論精彩程度的話肯定需要具有以下要素：
1.劇情的原創性、新穎性。劇情是否引人入勝，是否能夠製造你意想不到的結局。是否在你以為電影會按照你的猜想進行下去的時候突然峰迴路轉。
2.整個電影整體風格的渲染。每類的電影都有不一樣的畫面風格，恐怖片比較多陰暗，朦朧，以深色作為主要基調。好的後期製作可以給電影增色不少，讓人從一開始就進入電影製造的恐怖環境。身臨其境。
3.當然演員的表演技巧也就在恐怖片中顯得尤為重要了，優秀的演員不但能夠在表演中把片中特定人物塑造的逼真至極，而且還能把片中人物的恐怖感受真實地傳達給觀眾。個人認為犯罪類恐怖電影的罪犯角色對演技要求較高，而鬼怪類電影中就是需要受害者們去表現驚恐了。
說白了質量好的恐怖片劇情好，畫面風格好，演員好。
㈢ 恐怖電影的表現手法
一、由故事情節帶來的心理恐怖
1.這種表現手法在早期的恐怖電影中採用得最多，因為那時的電影是黑白的，也談不上有什麼聲響效果，電影只要能看清楚畫面，聽得見人在說話就行了不。所以，那時恐怖電影的製作，是對編劇所寫劇本的最大考驗，這個時期所拍攝的作品與其說是恐怖電影，還不如說是恐怖小說的簡單膠片化。
這類電影的畫面和音樂都不恐怖，吸引觀眾的是它的故事情節，它們常常有著很深厚的歷史背景，比如眾所周知的神話、傳說、災難……總之只要片中一出現某一特定的人物或事件，大家心裡就會不約而同地出現恐慌感。
歐洲在這方面的典型代表就是關於《吸血鬼》的題材，用現代人的眼光來看，它們的恐怖畫面頂多就是由一張紅嘴唇加兩顆尖獰牙組成，一點也不恐怖，但由於它的恐怖故事多年流傳，所以光憑故事情節就足以讓人感到害怕。其它的代表還有僵屍或聖經傳說等。
而中國最吸引人的就是《夜半歌聲》(最早的那個版本)，電影中算得上恐怖的就那一張毀容的臉，但它沖破世俗的凄美愛情故事與當時愚昧黑暗的社會環境在電影中照應得很好，所以這部電影被多次翻拍，並出現過嚇死觀眾的情況。
2.時間近一點的代表作有美國片《沉默的羔羊》，它並沒有さ木低罰 強坎歡銑魷植⒓憂康男 釵 壑詰摹!凍聊 母嵫頡吩誑鈉痰嬤蟹錘辭康饕晃瘓 癲》溉司哂懈叨任：π裕 歉隹植啦腥痰娜宋錚 諍罄吹木縝櫓姓飧鋈頌優芰耍 庹飧鎏優艿那榻誥妥鬩勻霉壑誆 恢峙碩嗬 Ш斜淮蚩 目植潰 比緩罄吹墓適路⒄掛部廴誦南搖? 在日本，一部《午夜凶鈴》前一段時間風靡中國，其恐怖人物貞子是一個披頭掩面的鬼魂，整部影片中觀眾看到的全是她掩面的黑發，不過說實話，這一造形帶來的神秘懸念效果遠遠大於恐怖效果。所以，《午夜凶鈴》之所以成為日本恐怖電影的一個里程碑，全靠它那劇情給人精神上的刺激，它被譽為日本「電影史上最恐怖電影」。後來，它又推出了繼集《貞子纏身》等系列，最近還有叫《富江》和《催眠》等多部日本恐怖片向它叫板，可見其影響力不小。當然，我們認為《富江》那既是兇手又是被害者並且反復輪回的故事情節也比較有新意。
二、通過音效來製造恐怖
現代恐怖片製造恐怖的一大法寶就是音效，大家常常在電影中看到這種情況，寧靜的畫面中突然一聲巨響，觀眾的心像受到了重擊，但後來出現的畫面並沒什麼特別恐怖的，只是聲音嚇死人。這一種表現手法美國恐怖片用得最多，幾乎達到了泛濫的地步，當然它也是高科技的產物。代表性的影片有美國片《大白鯊》系列，生活在海邊的人遭到自然界的產物--大白鯊的襲擊，它攻擊船、吞噬人，它那利牙咬碎船隻、撕裂人體的聲音讓人心寒，它那尾鰭拍打水面的聲音彷彿預示著死神的到來。另一部美國片《哥斯拉》是講述法國核試驗造就的變種蜥蜴對美國紐約市的蹂躪，影片開始的黑白鏡頭和雄壯的馬賽曲讓人感到激昂，但後來哥斯拉出現後那低沉的獸吼讓人感到絕望，整個影片的精華就落腳在那一聲聲摧命的獸吼上，觀眾只要聽見那聲音，就知道破壞和死亡即將到來。
美國片《龍卷風》和早期日本片《日本沉沒》則是對災難的寫真，片中除了災難發生時的鏡頭震撼人心外，影片對自然界的聲響模擬十分逼真，災難發生時那摧毀一切的聲響讓觀眾感覺到了人類的弱小與無助。
另外，值得一提的是，巨星邁克?傑克遜近日決定退出歌壇，進軍恐怖電影，日前正在籌拍一部恐怖片《愛倫坡的夢魘》(暫譯)，好萊塢業界預期這部電影可能會真的很恐怖，因為邁克?傑克遜將親自擔任片中的男主角。邁克?傑克遜以往製作的《顫栗》等MTV就是採用恐怖風格，它們其實也就是以音樂為表現形式的恐怖短片，所以邁克?傑克遜拍恐怖片是輕車熟路了，相信新作一定不會讓大家失望的。
當然，要領會到恐怖片的最佳效果必須有好的音響。
三、通過畫面來創造視覺恐怖
這一種表現手法是最古老也是最新潮的，它帶來了電影特效行業的蓬勃發展，特別是電腦特效製作，它把電影的'恐怖鏡頭發揮得淋漓盡致。當然，目前這一切幾乎只能在好萊塢這個夢工廠才能實現。
1.精典的恐怖
值得好評的代表作有《異形》系列，這是一套科幻恐怖電影，它講述了在未來太空中人與怪異生物之間的斗爭，到目前為止它共拍攝了四集。其中，戰斗畫面最為激烈的是第二集，講述的是海軍陸戰隊沖入被異形佔領的基地救人的故事，由於戰斗全是以肉博的形式展開，所以充滿了血腥和殘忍。而第四集則講述已經自殺的女主角被克隆救活，為了查明真相繼續同異形及人類陰謀進行斗爭。第四集中有兩個鏡頭最為經典，一個是眾人在異形的圍攻下通過水路逃生，人憋著氣在水下笨拙地游著，後面的異形在水中敏捷地追逐、捕殺著獵物，就像老鷹抓小雞一樣;另一個鏡頭是新生的異形已具備了人的某些物征，但它不是人，所以最終被人用計吸出了太空船，這一鏡頭非同小可，片中那些碎肉殘渣向宇宙深處飛去，新生異形的生命在慢慢中止，一幅凄美的畫面。《異形》的氣氛陰森詭異，是難得之作，但它在恐怖片中也開了一個不好的頭，就是那些濕濕黏黏的怪物，說實話，它們給觀眾帶來的惡心感大大超過了恐怖感。
2.走入岐途的恐怖
經常看美國大片的朋友會發現美國電影其實在退化，故事情節單調，音樂製作乏味，創作人員的思維日趨枯竭。不過值得慶幸的事，好萊塢有著一流的電影特效製作大師，技術上的優勢彌補了這一切，當《星球大戰》、《終結者》、《異形》……夾帶著高科技的旋風出現時，給觀眾帶來的狂喜是無法用語言描述的，彷彿恐怖電影也進入了黃金時代。但後來的影片又逐漸走入了歧途，恐怖的效果全依賴於特效鏡頭的製作，忽略了劇情，彷彿只要影片中有骯臟、黏糊的怪物就叫做恐怖片。這類片子層出不窮，拍了一部又一部，特別是關於西方神話或聖經的恐怖片，反面角色永遠是一副惡心骯臟的樣子，而且這種表現手法還影響了許多電腦游戲的製作。當然，不少這類的恐怖片也獲得了名聲，也許老外和我們對恐怖片的理解不一樣吧!
在前幾年，我國港台地區也拍攝了不少的恐怖片，當時叫鬼片，不過總的說來都有點串味，少數拍成了探討人性和哲理的道德片，多數加入了喜劇色彩，成了的喜劇片。