20年有多少沒好好看的電影

A. 有什麼好看的盜墓電影

盜墓探險類型，是國產商業大片中一個主流類型。其中改編拍攝的電影，主要集中的還是天下霸唱和南派三叔。但好看的國產盜墓探險電影，數量就很少了。

因為大家都非常的清楚，2012年後國內拍攝盜墓電影，除了一部《尋龍訣》，其它幾部大片都拍得太爛，比如《鬼吹燈》兩部如《雲南蟲谷》和《九層妖塔》，再到《盜墓筆記》電影版。

下面，大致推薦幾部國內好看的盜墓電影。

2015年的《尋龍訣》一枝獨秀

這部電影是與香港合作的，有大量香港電影的風格。那首主題曲《焚心以火》，演唱是葉倩文，作詞是黃沾，作曲是顧嘉輝。

而整部電影的美術風格，也有大量同時代香港奇幻片的飄逸風格。最明顯的就是秦朝時期女主角冬兒的服裝，在奔入火中殉情的一幕，簡直美到了極處。

更多關於盜墓電影的問題，歡迎大家關注和討論！

B. 求香港老鬼片 越多越好!要介紹的

一咬OK
僵屍醫生
凌晨晚餐
一眉道人
驅魔道長
《蠱》
《魔》
《鬼魄》
《淫蛇》
《碟仙》
《魔胎》
《血咒》
《魔界》
《艷降》
《屍降》
《屍妖》
《犀照》
《靈狐》
《嬰靈》
《鬼嬰》
《胎妖》
《色降》
《車魂》
《妖魂》
《瘋劫》
《奸魔》
《魔界》
《色蠱》
《幽媾》
《貓變》
《兇殺》
《種鬼》
《鬼眼》
《惡夢》
《影子》
《鬼怨》
《毒咒》
《天極》
《蝸魔》
《鬼姐》
《降頭》
《鬼琵琶》
《羞羞鬼》
《魔唇劫》
《闌鬼坊》
《鬼教師》
《鬼賭鬼》
《半暹降》
《奪魂鈴》
《假頭發》
《邪邪邪》
《鬼媾人》
《斗鬼神》
《阿修羅》
《處女降》
《鬼幹部》
《回魂夜》
《九尾貓》
《金燕子》
《精靈變》
《鬼畫符》
《大迷信》
《驅魔女》
《鬼打鬼》
《鬼咬鬼》
《菩薩咒》
《火燭鬼》
《鬼巴士》
《俾鬼捉》
《龍蛇陣》
《猛鬼咒》
《油鬼子》
《奸人鬼》
《蜈蚣咒》
《金蠶降》
《鬼玲瓏》
《蛇靈降》
《蛇殺手》
《鬼叫春》
《陰風耳》
《驅魔童》
《七金屍》
《鬼氣人2》
《鬼來電2》
《再現凶險》
《屍家保鏢》
《猛鬼出千》
《不死心靈》
《大家發財》
《靈幻少女》
《九天玄女》
《僵屍至尊》
《湘西屍王》
《屍前想後》
《魔高一丈》
《一世好命》
《妖獸屍王》
《人蠍大戰》
《星際鈍胎》
《艷女還魂》
《邪完再邪》
《艷鬼山墳》
《屍破天驚》
《師兄撞鬼》
《猛鬼艷遇》
《艷鬼發狂》
《猛鬼出籠》
《午夜屍王》
《亥時出世》
《獸心狗肺》
《陰陽鬼胎》
《猛鬼煞星》
《開心鬼4部》
《靈氣逼人》
《猛鬼學堂》
《僵屍家族》
《猛鬼山峰》
《奪魄驚心》
《靈幻至尊》
《捉鬼大師》
《的士冤魂》
《魔咒驚魂》
《嘩鬼學校》
《陰魂厲鬼》
《鬼狐新傳》
《僵屍怕怕》
《網上鬼妻》
《人格拼圖》
《陰間賊王》
《與鬼同室》
《魔鬼門徒》
《僵屍寶貝》
《SB鬼叫春》
《趕屍艷談》
《勾魂惡夢》
《艷絳勾魂》
《古宅凶靈》
《鬼同你玩》
《趕屍艷談》
《午夜冤魂》
《鬼屋冤魂》
《天使死神》
《陶器人形》
《鍾馗嫁妹》
《六度心寒》
《與鬼同房》
《塌樓冤魂》
《魔屍王朝》
《九命怪貓》
《邪靈纏身》
《雙肥臨門》
《蠱咒幽魂》
《屍骨艷談》
《賭煞撞鬼》
《蛇妖顯靈》
《靈異人偶》
《鬼迷心竅》
《陰陽法王》
《僵屍叔叔》
《碎屍還魂》
《驅魔道長》
《猛鬼醫院》
《猛鬼出棺》
《降妖神劍》
《閃靈兇猛》
《燈草和尚》
《驚心動魄》
《獸性難訓》
《十命怪貓》
《回轉壽屍》
《千年魔界》
《密宗威龍》
《撞邪先生》
《勾魂神差》
《猛鬼36層》
《門後有鬼》
《追鬼七雄》
《再世情劫》
《山村老屍》
《猛鬼屠房》
《無牙僵屍》
《師姐撞邪》
《枕邊凶靈》
《靈幻少女》
《女屍還魂》
《天地幽靈》
《陰陽相約》
《靈界風雲》
《索仇鬼室》
《人皮燈籠》
《異度空間》
《奇門盾甲》
《靈幻小姐》
《猛鬼撞鬼》
《古鏡幽魂》
《天地玄門》
《鬼聲鬼氣》
《僵屍先生》
《人蛇大戰》
《回魂大法》
《茅山學堂》
《女鬼麗影》
《蛇魔追魂降》
《猛鬼卡拉OK》
《鬼在你身後》
《我愛神仙遮》
《衰鬼撬牆腳》
《霹靂大喇叭》
《打鬧廣昌隆》
《變態鬼魔人》
《人頭豆腐燙》
《霸王花遇鬼》
《人肉叉燒包》
《人皮高根鞋》
《做鬼也愛你》
《古宅心慌慌》
《僵屍大時代》
《飛越陰陽界》
《一屋哨牙鬼》
《水妖斗火聖》
《開心僵屍王》
《佛門小僵屍》
《奪命生死咒》
《猛鬼女社工》
《茅山僵屍拳》
《妖女十八招》
《人肉試驗室》
《矛山斗僵屍》
《茅山斗降頭》
《猛鬼食人胎》
《僵屍小寶貝》
《小生夢驚魂》
《鬼域的故事》
《恐怖血屍骨》
《妖女斗師公》
《愛上屍新娘》
《伊撥拉病毒》
《666魔鬼復活》
《9個女仔1隻鬼》
《南洋第一邪降》
《南洋十大邪術》
《跳出棺材的人》
《艷鬼在你左右》
《香港第一凶宅》
《色降之血玫瑰》
《面青青有排驚》
《仙界魔界邪界》
《恐怖死亡錄影》
《色降2萬里驅魔》
《半夜無人屍語時》
《著牛仔褲的鍾馗》
《聊齋之奇情異戀》
《生人勿近之問米》
《猛鬼入侵黑社會》
《倩女幽魂之人間道》
《倩女幽魂之道道道》
《陰陽路之陞官發財》
《潘金蓮之前生後世》
《倩女失魂之大師捉妖》
《陰陽路之我在你左右》
《山村老屍3惡靈纏身》
《聊齋艷譚之欲焰三娘子》

C. 有哪些值得推薦的韓國電影

1.《恐怖直播》：這片子其實學的是美國的《狙擊電話亭》，但是青出於藍而勝於藍，韓國這邊加入了政治因素，所以只要是看過之後，相當讓人出氣，政府的虛與委蛇、恐怖分子的無可奈何，都讓這部片子如警世恆言。

D. 有誰能記得20年前的一部電影「春寒」

電影《春寒》，第十六屆金馬獎提名最佳劇情片。主要講述：秀蘭（鳳飛飛）家境富有，卻愛上家中僕人的兒子徐長榮（梁修身），雖然門不當戶不對，卻仍堅持的相愛著，沒想到日本人橫山少佐（劉尚謙）也愛上秀蘭，設計長榮去南洋打戰。梁修身最後雖逃過了戰爭，卻逃不過病魔的襲擊，秀蘭只好含淚舉行冥婚。秀蘭痛恨橫山，不接受他的愛，橫山少佐為了這段無望的愛情付出了生命的代價。
中文名春寒
出品時間1979年
出品公司樺梁有限公司
製片地區中國
導 演陳俊良
編 劇林煌坤
製片人金愷
類 型愛情，劇情
主 演鳳飛飛，梁修身
上映時間1979年2月1日
對白語言普通話
色 彩彩色

E. 劉亦菲撐不起電影票房，主演電影多是爛片，你看過幾部

從2004年的《五月之戀》到2020年的《花木蘭》，劉亦菲恰好總共參演20部電影。除去《阿寶的故事》是客串之外，其餘全部是女主，所有電影豆瓣平均分在5分左右。迄今為止的成績，對於劉亦菲來說，只能算是一位兢兢業業的演員，但遠未到達口碑級演員水平。

其中劉亦菲比較出名的9部虧本電影中，有7部都是投資高於票房，虧損得明明白白，三生三世應該是對賭以及宣發等等原因導致的虧損，二代妖精沒有公開投資信息但是有虧損報道。而花木蘭目前來看是迪斯尼投資最高的電影，也是評價最差的電影。

F. 20 求失敗的電影續集 最好是原作成功，續集很爛。辯論材料啊，滿意給20分

1、 故事延續型。好似《教父》（《教父2》系一部比較出色既續集，系迄今為止奧斯卡評獎史上唯一一部獲得最佳影片既續集電影）、魔介三步曲（導演直程發話，如果你不看第一二集，你將不能看懂第三集）、哈里波特系列，無間道系列，呢D電影容易因為越來越拖沓既情節而逐漸被觀眾拋棄，好似星戰系列，越來越前既前傳，破壞曬整個系列既緊湊。
2、 連鎖型。同一人物在續集裡面面對唔同既其他任務，呢種類型大把續集：《蝙蝠俠》、《虎膽龍威》、《蜘蛛俠》、《X戰警》、奪寶奇兵三步曲等等，最經典既就系《007》了，從1962年至今已拍左將近20部，演員都換左幾次，甚至到以噶已經定曬型，演員造型，故事結構（次次最後都同個女人咩咩），風格基調都已經定左，好難再創新或者改變。而呢類型既續集最經典的失敗之作應該系《生死時速2》了。
3、 節外生枝型。同一班人物主角，利用第一集既創意或者角色本身既特點製作出更新奇好玩既劇情。好似《勇敢人的游戲》、《玩具總動員》、《小鬼當家》。呢類型既續集比較容易創新，容易拍出比第一集更出色既續集。
在千呼萬喚聲中，2001年的魔幻巨片《指環王之護戒使者》的續篇《指環王之雙塔奇謀》於2002年12月18日與早已經等得不耐煩的影迷們見面了。這也是最近一段時期世界影壇的一大亮點。在我的記憶中，還很少看到一部續集會受到如此眾多的期待。而它又在無形中讓我想起這一段時間續集電影熱潮。
對於好萊塢來說，拍攝續集電影已成為了一種習慣，乃至於一部成功電影如果不拍續集就會讓那些製片商感覺有什麼事情沒做一樣。實際上，續集電影是電影工業逐步發展後的產兒。由於電影產業文化在商品時代的廣泛推廣，開始從「藝術」的夾縫里走出來，成為一種供大眾消費的商品，各大製片公司的老闆為了從一部影片中賺取更多的利潤，於是就想出了拍攝續集電影這一省工省力的「好辦法」。他們或組織原班人馬，或另請高明，從原來正集電影中挖掘殘留下的商業賣點，並利用其原有的影響力，對其進行再加工、再製作，創造出一頓豐盛可口的快餐食品，來填充觀眾對第一集未消化完的飢腸。
在九十年代以後，科技水平日新月異，使得電影工業得到了前所未有的發展。特別是在物慾橫流的當今社會，人們更多的是想從娛樂中尋求解放自己緊張的神經，以滿足自身的需求。因此，追求刺激、震撼就成為新一代電影人（尤其是好萊塢電影人）的主打方向，同時這也為續集電影的泛濫打下基礎。21世紀的閘門轟隆打開之時，舊原料再加工而成的續集片也蜂擁而起，成批的續集片堆積在觀眾眼前，一方面極大地滿足了觀眾的物質及精神需求，另一方面又攪亂了人們的視聽，可謂喜憂參半。從近期成批上映的續集電影中，我們可窺之端倪。
『令人倒胃的半成品』
許多製片商急於求成，想憑借正集的金字招牌作幌子，於第一集還未在觀眾心中立足時便將續集拍峻，以求短期的市場回報。這樣做傷人又傷己，不僅自己很難達到預期目的，觀眾也會看了之後倒胃而對影片喪失興趣，導致影片在市場上的全線失利。此類電影的「傑作」包括《大白鯊》續集、《洛奇2－5》、《生死時速2：喋血巡洋》等等。最近的《美國精神病2》則將1999年的《美國精神病》徹底「顛覆」。整部影片成了一場嗜血無忌的殺人展覽。電影創作的原動力盪然無存，取而代之的是一次粗俗不堪的醜陋表演。對觀眾來講就是坑蒙拐騙，影片拍攝本身亦是一種毫無職業道德的舉動。另一部值得大家「關注」的影片是《萬聖節前夕：復活》。之所以要「關注」它，是為了提醒觀眾，當你在街頭巷尾嗅到它的氣味時，建議趁早走開，免得飽餐一頓後才發現是有人掛羊頭、賣狗肉、肉里摻水、水裡滴葯，弄得人上吐下瀉，最後連罵它一聲的力氣也沒有。而2002年上半年上映的《木乃伊前傳之蠍子王》與前面提到的兩部比起來要稍好一些。畢竟它的正集有些來頭，曾取得過不錯的票房成績，再有就是異域風光做伴，不至於讓人覺得太悶。你全可當它是一則孩提時的幼稚笑話，因為影片使人彷彿回到了自己的初中時代，沉迷於那卡通式的暴力和毫無回味的笑料中。不過它的原料配方不錯，只是多了些胡椒、香精之類的東西，你不想消化不良的話就望食充飢看著它，無須吃下去。
『失效的成功法則』
有些電影，出土之前並不為人看好，但上映後大受歡迎。這種無心插柳柳成蔭的成功讓片商如獲至寶，著手策劃它的續集。由羅伯特·德尼羅、比利·克里斯托一庄一諧兩大巨星出演的《老大靠邊閃》（1999）在當年出人意料地獲得了票房與評論的良好口碑，而三年後的續集卻不盡人如意，好象所有精華已在第一集里用完，原先那些令人捧腹的化學效果到了續集里並沒有發揮和以前一樣的作用，給人的感覺不是第一集里的那種信手拈來卻又點點到位，而是生硬、刻板，沒有渾然天成的效果。2002年下半年公映的《特工小子2：失夢島》和《聖誕老人2》的票房還不錯，但未能達到預期的效果。兩部影片都缺少一個豐富、獨立的劇本，情節發展拖泥帶水、一塵不變，人物設置簡單、枯燥，以失敗告終不足為奇。上述三部續集電影，要麼是讓幾個天才演員在一個白痴劇本里胡蹦亂跳，浪費資源；要麼是復製成功的創意，然後轉化為糟糕的結局。而《王牌大賤諜3：黃金會員》簡直就是失敗之集大成者。典型的惡俗廁所笑話肥皂劇，叫人怎麼看怎麼感覺不舒服。但片中對文化的顛覆和反諷還有些看頭，這也僅僅是把上一集里沒講完的話講完罷了。《精靈鼠小弟2》是部比較難定位的電影，無論是說它好還是不好，都會被人說三道四。如果說得抽象一點就是：這是一部不難看的電影，但與第一集相比，似乎顯得是畫蛇添足了。
『希望之作』
相對於前文提到的那些製片商來說，有些片商還是富有經濟頭腦、精明實惠的。這一部分人拍電影的目的也是賺錢，但他們會很細心地去製作。他們總是在經過一段時間的醞釀之後才將續集搬上銀幕。這些續集的正集往往又是具有一定轟動性的成功之作，如《虎膽龍威》系列（1987、1990、1995）和《回到未來》系列（1985、1988、1990）。雖說走的都是商業路線，但創作者不遺餘力地尋找合適的途徑去打造一個新穎的視聽空間。1997年公映的《黑衣人》以其緊張、刺激又不乏喜劇感的別致劇情設計征服了廣大觀眾。在五年的精心准備後，它的續集又粉墨登場。兩位主角仍是風頭正勁的威爾·史密斯和人老心不老的湯米·李·瓊斯。在這一集里，集合了更多的明星（我沒可以看到邁克爾·傑克遜的外星人造型）和更加勁爆的娛樂元素，並且配置了一名妖艷女郎，進一步擴大了影片的市場號召力，取得了相當好的商業回報。電影《紅龍》是經典恐怖片《沉默的羔羊》的前傳。但影片更接近於2001年的《漢尼拔》。而在敘事的層次感上，它與《漢尼拔》比有過之而無不及。事件發生、發展環環相扣，讓人產生壓抑感，到最後真相大白後又使人有一種莫名的傷感。這得感謝編導們在設計了一個精妙情節的同時，又營造了一個肌理豐富的人性世界，拔高了影片的心靈層次，深化了主題，並將其上升到社會學的高度，給人以震撼。另一部值得一提的作品是2002年初的《刀鋒戰士2》。這部續集無論是劇情發展、場面布置以及動作設計都全面超越了第一集。它看上去更像是一部刺激的中國式動作片，尤其是徐克式的動作場面拍攝調度。電影里誇張的風格，良好的視覺形象都將創作者的激情表露無遺。威利斯·史奈普甚至被塑造成一名西方古典式的英雄。當然電影中過於渲染暴力、血腥和沒有多少思想價值也是它難成大氣的主要障礙。
『續集極品』
「大魚吃小魚，小魚吃蝦米」。相信這句諺語都聽說過，如果將上面提到的三種續集比喻成「小魚」或是「蝦米」的話，那麼接下來要提及的四部電影就是續集電影中的「大魚」了。
《指環王之雙塔奇謀》的第一部《護戒使者》在2001年叫影迷和行家大開眼界，贊美之聲不斷。片中那出神入化的特技、雄奇瑰麗的場面構成、不落俗套的表現手法和一個深刻的人類主題一直為人們津津樂道。雖然在奧斯卡評比中只得到四項技術大獎，但這絲毫沒有減弱觀眾對這部續集的期待。
幾乎與去年相同的時間，《指環王之雙塔奇謀》如約而至。事實上，《指環王》三部曲的締造者們為觀眾創造了一個史無前例的視聽空間，並為電影世界奉送上一部又一部劃時代的經典之作。本集延續了上一集里驚人的想像力，壯觀場面層出不窮，畫面質感豐富、絢爛。但它絕不是大場面無休止的堆砌，你會為其中的雄壯之美而陶醉。影片每一個精美場面都能輕而易舉地轉化為敘事動因，讓人為眼前的事物所信服。與第一部相比較，這一部的戲劇性更為強烈，人物也有點誇張，但絕不會流於卡通化。每個人物與原著描述的大同小異，故事發生的場景也相當逼真，敘事背景則更加黑暗，在某些地方由於加入了現代化的人文觀念而把托爾金原著中未被包容進的東西也包含其中。惟一令人遺憾之處是：我們還要等上一年才能看到它的結尾。
《哈里·波特與密室》與《指環王》相同，也是由暢銷全球的小說改編而成。原著小說在全世界兒童心中已確立了一個完美而高大的形象，電影拍出來自然備受青睞。《小鬼當家》的導演克里斯·哥倫布以善於營造溫馨氣氛和深入童貞世界而成為當今兒童電影的標志性人物。《哈里·波特與密室》延續了前一集的影象風格，依舊是充滿了奇思妙想、荒誕離奇。在視覺效果上更見大氣。劇情發展沒有太多的突破，還是在一個險趣並生的夢幻世界裡尋找與探索。但這對於天真的孩子們來說已經足夠了，他們希望得到的是一個刺激、新奇的童話之旅，製造「奇觀」是兒童電影的常勝法寶，《哈里·波特》系列在這一方面下足了工夫，精雕細啄的道具、變化多端的電腦特技、動聽悅耳的背景音樂，這一切都像是在對全世界成千上萬「哈里·波特迷」們招手喊道：「快來吧，在這兒會讓你們夢想成真的！」電影也確實做到了這一點，影片上映後票房扶搖直上，入圍今年最賣座電影基本已成定局。
《星戰前傳2：克隆人的進攻》在《指環王》和《哈里·波特》的光環之下沒有了以往的生機。想想從前「星球大戰」系列上映時電影院門口人頭攢動的壯觀景象，再看看這一集「星戰」的票房，不免有種辛酸的滋味。也許盧卡斯在20年後重操舊業、大興土木，來拍攝星戰系列的前傳本身就是個錯誤。在這部電影里，沒有驚奇，沒有突兀，沒有光澤。全片敘述平鋪敘，情景狀態的剪切只局限於簡單的交代，猶如流水帳，沒有妙筆生花的敘事亮點。但不要忘了，電腦特技是盧卡斯的法寶，此回亦不例外。影片最後二十多分鍾的戰爭確是氣勢磅礴——大漠黃沙、荒野戈壁作為主戰場別有一番風味，令人心海澎湃。其規模上的大還表現在盧卡斯所創造出的空間感上：上有戰機、下有金戈鐵馬，近有高山、遠有荒嶺烈日遙相互應，使畫面不再像是以星空為背景那樣的單一、缺少層次。
《007之擇日而亡》是007系列的第20集。由於恰逢「007」誕生四十周年，因而本片也被作為是007系列的「獻禮片」。007系列是續集電影中雷打不動的極品。稱得上是續集電影的典範。世界電影史上還沒有一部電影能像詹姆斯·邦德那樣在銀幕上叱吒四十年而長盛不衰。在《擇日而亡》中，由皮爾斯·布魯斯南扮演的邦德仍然是儀表堂堂、風情萬種又身手不凡。情節還是走「世界路線」，撲朔迷離的線索、激烈火爆的場面，俊男美女相得益彰。最難能可貴的是女性角色——「邦德女郎」的形象得到了鞏固和提升，奧斯卡得主海麗·貝瑞的出色表演讓影片不再是詹姆斯·邦德一人的獨角戲，她把女主人公精明、勇敢的個性凸顯了出來，賦予影片以時代感。除此之外，在這部「獻禮片」中，我們找不到什麼新的突破，製作者還是追求感官刺激，甚至賦予邦德一些離譜的特異功能（如「龜息大法」），叫人忍俊不禁。
綜觀近期上映的續集電影，我們可大致了解當今續集電影的一些製作規律，譬如追求激烈、火爆，熱衷於拍前傳等。但其最終目的還是為了影片的商業性服務，畢竟像《教父》這樣的為了藝術而拍續集在現今是不現實的。更何況好萊塢所信奉的准則是：電影首先是一門工業，其次才是一門藝術，市場是最大的政治，藝術要為市場服務。這亦是好萊塢一直興盛至今的根本法則。我們能做的也只是去被動地接受它，因為我們也是享受者，主動權在於我們自己。在未來的時間里，我們還在期待，《指環王》的終結篇、《黑客帝國2、3》、《007》的第21集……作為好萊塢商業策略的集中代表，續集電影讓我們有喜有憂，褒貶不一，從拒絕到鍾情，從厭惡到終身為樂，不一而足……

G. 到目前全球票房前十的電影有哪些

眾所周知，看電影是全世界人民喜歡的一種娛樂活動。一部好的電影不僅能獲獎無數，也能票房大賣，賺得盆滿缽滿。雖然近年來，國產電影票房如芝麻開花一般節節高，如《戰狼》《哪吒之魔童降世》等取得數十億人民幣的票房，但是如果換算成美金，就不怎麼顯眼了。那麼，目前全球票房最高的十部電影有哪些呢？下面我們一起看看目前全球電影票房前十的電影（以下票房均為美元）：

第一名:《復仇者聯盟4:終局之戰》,2019上映，全球總票房高達27.978億。

在2019年5月5日，《復仇者聯盟4：終局之戰》（後簡稱《復聯4》）以12.09億美元的首映周末票房，打破前作《復仇者聯盟3：無限戰爭》的成績，獲得「首映周末全球票房最高電影」吉尼斯世界紀錄稱號。《復聯4》是漫威電影宇宙積攢了十年的史詩巨制，這么高的票房也是實至名歸。

以上就是目前全球票房排名前十的電影。看完了，我們會發現基本科幻電影、超級英雄電影就佔了一大半。雖然很多人說這種類型大多隻是爆米花電影，但是觀眾們的身體還是蠻誠實的。親愛的小夥伴們，你們覺得呢？

H. 有哪些電影一開始不被看好，後來逆風翻盤的

我來推薦幾部逆風翻盤的電影，笑汪當年都是被噴的體無完膚。

1:《蜀山傳》

一看這個名字，我們就知道是一部仙俠片，作為一部2001年出產的玄幻電影，當年一出來也是沒有得到影迷的支持，口碑更是不好，在經過長達將近20年的沉澱後，又重新被廣大網友挖掘出來，並且在武俠迷妹的心中佔了一個很重要的位置，仔細想想也不難發現，這部片由徐克導演，鄭伊健張柏芝主演，還有古天樂吳京加盟，可以說是眾星雲集，當然那個時候的吳京還不出名，但是在01年那個時候，它的場景特效就做得那麼好，拿到現在來說，也能超過很多電影，我只能說一句，好的電影總有一天會碰罩仔發光的。

2：《東邪西毒》

​這是一部老片，94年生產的，比現在很多90後的年齡還大，第1次看這部電影的時候，看了還不到1半，就感覺看不下去了，那個時候對武俠電影的感覺就是應該快刀斬亂麻，不應該每個人都講一些不知所謂的劇情，武俠電影不都是應該刀來劍去，快意泯恩仇嗎？時隔多年後，再次看了這部電影，才明白了它為什麼叫東邪西毒，特別是我們這種年齡經歷過 情感 的人，更能明白當時導演王家衛想表達的意思，確實一部好的電影，就應該像深藏多年的藏酒一樣，能讓人慢慢靜下心來，細細品味，才能品嘗出其中的甘甜。

當然還有像青蛇，大話西遊，肖申克的救贖，還有我們現在的流浪地球，之前的戰狼，上映之前也沒想到他能夠火起來。

總結：還是一句話，好的電影就像是一塊金子，你剛出來不可能光芒萬丈，但是我相信，當陰天過後，太陽出來，你一定能夠照亮別人的眼。

《泰坦尼克號》

這部1997年首映的電影開拍預算7500萬美元，結果一半都沒拍到就花完了，而最終電影實際花費整整2億美元，宣傳費用4000萬美元。

派拉蒙公司覺得成本實在太高風險太大，於是只能提前將DVD版權以800萬美元的價格出售給索尼（後來腸子都悔青了估計）。

歷時五年拍攝而成，但第一周票房並不理想（正常電影的票房都是第一周最高後面依次下降），沒想到到第二周，票房突然逆勢上揚，這一揚就是26周，其中15周是蟬聯北美票房冠軍，26周是穩居top10，最終放映287天，總票房達18.43億美元，成為全球電影票房冠軍。

這部電影的票房冠軍紀錄直到2010年才被卡梅隆導演的另一部電影《阿凡達》超越。

這類電影實在太多，而且很多現在都悶悶成為了經典，以下我就推薦幾部具有代表性的。

一.《霸王別姬》可能很多人會問，《霸王別姬》不是一直都受歡迎嗎？不是在國外知名度很高嗎？怎麼說的上是不被看好?其實一開始的時候香港跟台灣甚至很多地方都禁播的，因為影片中涉及到的同性戀舊時代的各種問題，很多地方都禁止上映，真正火的是在國外，後面港台才陸續取消限制給其上映，所以哪怕如《霸王別姬》這樣經典的影片也會有不被看好的時候。

二.《大話西遊》這部在現在看來好評如潮的經典電影當初在香港可以說票房慘淡，甚至還被評為爛片，個人覺得之所以造成這樣的原因很大一部分是因為星爺的無厘頭式 搞笑 風格在當時很多人看來太奇怪，接受不了，另一部分原因就是這部電影對名著《西遊記》的篡改，這樣的篡改當時看來是對經典名著的不尊重，畢竟那個年代的人還是挺保守的，不過在現在看來，《大話西遊》還是很經典的一部電影，盡管當初並不被看好。

三.《流浪地球》記得當初這部電影准備上映的時候，並沒有多少人看好，畢竟大家對所謂的國產科幻電影實在沒啥信心，這個想法在很多人心裡是根深蒂固的，畢竟之前的那些所謂的國產科幻片太讓人失望了，所以也自然而然的覺得這部電影也是，後面當第一批觀眾出來後好評就流傳出來了，然後《流浪地球》經過層層宣傳，才為大家所熟知這部影片的科幻特效還是很不錯的。所以很多電影一開始都不怎麼被別人看好的，但往往反而不被看好的電影要麼成了經典要麼票房大賣。

電影分兩種，一種是大投資大製作，還有一種是小成本。如果要選擇的話，很多人會選擇看大片，明星多、特效好、賣相佳，絕對物有所值。因此相對來講，那些低成本的三無電影就並不被人看好了。但即使前期被人忽略，只要品質過硬，依然可以成為爆款。今天就來聊聊那些曾經不被人看好的爆款電影，最後一部片方真的賺翻了。

一.《泰囧》

徐崢首部導演作品，那時的他還不是山爭哥哥，由於名氣並不響亮，不僅沒人願意投資此片，還被很多大明星拒絕出演。影片是在2012年的賀歲檔上映，前有李安的《少年派》、馮小剛的《1942》，後有成龍的《十二生肖》，個個都是大咖，部部都是大製作，相比之下，《泰囧》最沒賣相。但讓所有人大跌眼鏡的是，小刀真的能砍大樹，該片一經上映就收獲好評如潮，刷新了各種紀錄，是當年的華語電影票房第一名，而徐崢也因此名利雙收。

二.《戰狼》

這種軍旅題材的主旋律影片，向來是華語片的一大短板，再加上吳京作為導演還是個新兵蛋子，因此該片從一開始，就被很多影評人唱衰，就連首映禮都極為冷清。影片在2015年的4月2日上映，這個檔期本來很冷門，但由於影片質量不俗，最後硬是拿下了5.46億票房。這樣的成績可謂大獲全勝，也是此類題材在當年的最高票房，同時也扒扒打了很多人的臉。正是因為《戰狼》的成功，才有了後來《戰狼2》的火爆，接下來讓我們期待著《戰狼3》能夠再創輝煌。

三.《夏洛特煩惱》

麻花團隊的首部大電影，小成本製作，沒有大明星，就連片名都覺得很繞口，因此該片票房預期極為慘淡，在一開始就不被人看好，所以排片率極低。但就是這樣一部賣相並不佳的影片，成了2015年國慶檔最大的黑馬，在當時豪取14億的超高票房，同時也令沈騰成為了內地新一代的喜劇之王。自此之後，開心麻花成了最具票房號召力的保證。

四.《無名之輩》

無預算、無明星、無大導，典型的三無電影。此片的一眾主創就和片名一樣，除了陳建斌還有些熟悉外，其餘的真的都是「無名之輩」。就是這樣一部色香味都不俱全的荒誕喜劇，在上映之後隨著消費者的口口相傳，和朋友圈的各種轉發，已經連續8天奪得單日票房冠軍。目前上映將近半個月，累計票房達到4億，在豆瓣上更是有15萬人參與打分，評分高達8.2，真的堪稱是年度第一爆款。雖然這樣的票房不能和動輒十幾億幾十億的大片相比，但對於一部小成本電影，已經極為難得。

五.《前任3再見前任》

《肖申克的救贖》

這部電影被後世視為「無冕之王」，當年被《阿甘正傳》拿走奧斯卡只能說運氣不佳。很多年來都和全世界男人都敬服的《教父》爭奪IMDB第一的位置，而近些年更是蟬聯影史第一，也曾入圍多項影史榜單評選！這樣一部經典到讓人窒息的電影，當年上映的時候票房口碑都不好，投資差點連成本都收不回來，被許多觀眾怒噴劇情無聊、故事拖沓。豆瓣評分如今都是天上有地上無的9.6分，這情節反轉得也太厲害了！

《大話西遊》

這部裡面的唐僧師徒與當時大家所認為的不是很符合，唐僧啰嗦話嘮無厘頭，孫悟空就更不一樣了。當時西安製片廠並不承認這部作品，說他不代表西影廠的藝術水準，甚至稱他為「文化垃圾」，星爺新成立的公司差點被這兩部作品搞破產，香港媒體甚至說星爺「江郎才盡」。直到互聯網興起，這部電影才被青年觀眾所發現，好多台詞更是成為了經典。

《蜀山傳》

看到標題第一時間就想起之前在網上口碑大逆轉的《蜀山傳》。一個當年被資深影評人噴的沒有顏面的玄幻電影，一個又在十幾年後被武俠迷奉為神明的江湖聖典。一念成魔，再思成佛，是徐老怪的電影反射弧太長，還是人的價值觀念真的揣摩不定？

《東邪西毒》

當年我第一次看這部電影的時候，看到一半，就完全看不下去了。那時是抱著看武俠片的想法去看的，結果大失所望，所有人都在自言自語，講一些不知所謂的東西，武俠不應該時快意恩仇、刀光劍影嗎？時隔多年，再次看這部電影，才發現它只是名字叫東邪西毒，其實無關武俠。當自己有一點點 情感 經歷的時候，再次回看這部電影，我能逐漸感受到一些王家衛想要傳達的意思。好的電影，就好比酒一般，年頭越久越好看，經歷的越多，越能感受到其中的味道。也許十年之後再看，就又是另一番滋味了。

《倚天屠龍記之魔教教主》

演員陣容強大到堪比現在賀歲陣容。李連傑，張敏，邱淑貞，黎姿，洪金寶，鄒兆龍，梁家仁，吳耀漢，吳鎮宇，曹榮。1993年12月18日上映的這部香港電影，票房收入為1043.7757萬港幣。影片拍攝花了5000萬，票房卻只有1000多萬，直接導致了投資方撤資，拒絕拍攝原本已定拍攝計劃的第二部《倚天屠龍記之聖火令》(是否准確未知)。但是此片無論是製作還是劇本均屬精良，後續多次由CCTV6等頻道播放，和《方世玉系列》，《黃飛鴻系列》一樣，占據了很多90後童年中的一席之地。

《青蛇》

《青蛇》當年上映時，票房僅有900多萬。但是，數年後，這部《青蛇》卻因為影片結構如行雲流水，深受影迷喜歡，一度被奉為經典。

《流浪地球》必須上榜，絕對低開高走的典型。

電影《大明劫》在我心中是非常優秀的國產 歷史 電影，而票房慘淡。

孫傳庭一個立志救國的文官，軍中瘟疫橫行，死亡的氣息，籠照個整個軍營，有些兵士寧肯默默地死去，也不接受治療，正和那些鄉紳一樣，寧可去死也不願意掏錢來為這個行將就木的王朝續命，覆巢之下，豈有完卵！

孫傳庭說的很明白，這些人都是這個王朝的既得益者，卻不肯救國，和孫傳庭搞對抗，只關心自己的利益，哪管國家死活！孫傳庭其實很孤獨，在這個時代里，前行的只有他自己！為了那救國救民的理想，他殺了患有疫情的軍士，他殺了那些不肯合作的鄉紳！他明白！

他李自成可以失敗十次八次，而他連一次也敗不起！可是他這樣的人畢竟是少數！為了控制疫情，江湖游醫吳又可臨危受命，大膽提出對《傷寒論》的質疑，提出自創一套的祛病方法，創立《瘟疫論》。

卻不被自己的老師看好，一條條血的教訓證明吳又可是正確的，《大明劫》兩條主線一明一暗，一個立志醫國，一個立志救人。兩者殊途同歸，可是大明江山的腐朽已到了不可醫治的程度，即使有再好的將領，再醫術高明的醫生也無法挽回大明朝的去勢！大明劫，劫數難逃！

電影的細節處理的也很到位，孫，吳二人從各自擅長的領域下手。扶大廈於將傾，兵者和醫者二者水火不容，卻也殊途一理！孫面對，內憂外患，吳面對疫情橫生，都處在崩潰的邊緣！

皆在放手一搏！真希望孫傳庭可以活下去，可明史說，傳庭死，而明亡矣！國破家亡之際總有那些死心眼的人，為了國家而亡，這正是我們民族的靈魂，他們選擇了一條不歸路。正如朱東潤先生在《張居正大傳》里說到！當我們在回憶自己祖先的時候，有許多可歌可泣的故事，有的顯煥一些，有的暗淡一些！ 他們為了發展而努力，為了自由而奮斗！對於過去我們固然看到無窮的光輝，對未來也畢將報有更大的期待！前進啊！每一個中華民族的兒女！每個人的祖先都是偉大的！每一個王朝沒落的時候！更能折射出人性的偉大和黑暗！

王競的《大明劫》雖然不是一部討巧的電影，沒有宮斗撕逼，沒有特效和動作戲，導演花了大力氣去刻畫瘟疫病人雙眼黑血的慘象，浮屍遍野的大地，還有明後期軍隊列裝制式火槍火炮的場景…但是無論服裝、道具、劇情、台詞都很考究接地氣，沒有後現代式的出戲感，儼然一部史詩該有的樣子。

南韓電影《新世界》，以當時出片時間，難以想像導演居然僅僅是拍過一部長片的人，完成度之高令人感慨。在《無間道》極其同類港片把卧底題材拍爛之後，還能有南韓編劇從中找出新意，其電影製作水準和創新意識確實值得學習。

今天在這美好時光里十分感激在這里能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。 希望以下為大家分享一這個問題對大家有所幫助，我希望我的分享關於這個問題能夠幫助到大家，也同時也希望大家能夠喜歡我的分享。 解答 《大話西遊》

這部裡面的唐僧師徒與當時大家所認為的不是很符合，唐僧啰嗦話嘮無厘頭，孫悟空就更不一樣了。當時西安製片廠並不承認這部作品，說他不代表西影廠的藝術水準，甚至稱他為「文化垃圾」，星爺新成立的公司差點被這兩部作品搞破產，香港媒體甚至說星爺「江郎才盡」。直到互聯網興起，這部電影才被青年觀眾所發現，好多台詞更是成為了經典。

《蜀山傳》

看到標題第一時間就想起之前在網上口碑大逆轉的《蜀山傳》。一個當年被資深影評人噴的沒有顏面的玄幻電影，一個又在十幾年後被武俠迷奉為神明的江湖聖典。一念成魔，再思成佛，是徐老怪的電影反射弧太長，還是人的價值觀念真的揣摩不定？

《東邪西毒》

當年我第一次看這部電影的時候，看到一半，就完全看不下去了。那時是抱著看武俠片的想法去看的，結果大失所望，所有人都在自言自語，講一些不知所謂的東西，武俠不應該時快意恩仇、刀光劍影嗎？時隔多年，再次看這部電影，才發現它只是名字叫東邪西毒，其實無關武俠。當自己有一點點 情感 經歷的時候，再次回看這部電影，我能逐漸感受到一些王家衛想要傳達的意思。好的電影，就好比酒一般，年頭越久越好看，經歷的越多，越能感受到其中的味道。也許十年之後再看，就又是另一番滋味了。

《倚天屠龍記之魔教教主》

演員陣容強大到堪比現在賀歲陣容。李連傑，張敏，邱淑貞，黎姿，洪金寶，鄒兆龍，梁家仁，吳耀漢，吳鎮宇，曹榮。1993年12月18日上映的這部香港電影，票房收入為1043.7757萬港幣。影片拍攝花了5000萬，票房卻只有1000多萬，直接導致了投資方撤資，拒絕拍攝原本已定拍攝計劃的第二部《倚天屠龍記之聖火令》(是否准確未知)。但是此片無論是製作還是劇本均屬精良，後續多次由CCTV6等頻道播放，和《方世玉系列》，《黃飛鴻系列》一樣，占據了很多90後童年中的一席之地。

《青蛇》

《青蛇》當年上映時，票房僅有900多萬。但是，數年後，這部《青蛇》卻因為影片結構如行雲流水，深受影迷喜歡，一度被奉為經典。在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。 在這里同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這個話題。 我最後在這里，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活， 健康 生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！