『壹』 介紹一部電影作文該怎麼寫，是寫觀後感
昨天，我和媽媽去看電影《薩米大冒險》。電影講的是：一隻剛出生的小海龜薩米和另外一隻海龜雷一塊去冒險，有一天，人類在岸上釣魚，把它們兩個都抓住了，兩個海龜分開了。薩米假裝暈倒，人類就說這只海龜已經死了，扔了吧，就這樣薩米就繼續冒險。在冒險途中，有一隻鯊魚撲向另一隻海龜，薩米把那隻海龜救了，後來它發現那隻海龜曾經在小時候救過它，名字叫莎莉。它們倆就共同冒險。薩米說：「它要看整個世界，要去穿梭秘密通道。」它們到了一隻船的螺旋槳那，莎莉不小心掉到螺旋槳里，薩米以為她死了，其實她已經逃走了。薩米獨自一個又到了好多地方，老海龜對它說：「她（莎莉）說要去看整個世界，還說要去穿梭秘密通道。」一隻鴿子對它說：「她（莎莉）說什麼走秘密通道。」薩米知道莎莉沒有死，它就繼續找啊找啊，它堅持不懈的找。最後它找到了雷，也找到了莎莉，就這樣它們幸福的生活。
我喜歡這個電影里的薩米，因為它遇到困難不退縮，也勇敢的去冒險。
『貳』 如何撰寫電影劇本
轉載】教你如何寫劇本
劇本寫作基礎：劇本的格式
首先明確一點，劇本區別於任何一種文體形式，我經常看到有的朋友把劇本寫成了小說或人物傳記，這是不對的，至少是不專業的。劇本有自己專署的格式，寫劇本從某種程度上說是個技術活。
寫劇本也不是什麼很崇高的藝術創作，這只是一個普通的工種，劇作家和清潔工人沒什麼區別，都是很普通的工作而已，所以每個人都可以寫劇本，每個人都可以當導演。當然，既然是一個工種，就有自己的規范。這些規范也許不會讓你迅速變成一個專家，但至少能使你看上去像一個專家。或者，不至於讓你糟糕的格式成為審稿人槍斃你稿子的理由。因為一個審稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的劇本格式看上去不怎麼專業的話，他完全有理由翻上幾頁就把你的劇本扔在角落裡涼快。
先來看看劇本寫作常犯的錯誤：
1：把劇本寫成了小說
剛剛上面提到有的朋友把劇本寫成了小說，不是不可以，但那個是文學劇本，根本不能用來指導拍攝和製作。舉個例子，你可以在小說里花幾頁的筆墨來寫一個人的身世，背景，家庭組成，或是用幾頁的筆墨來描寫主角的心理斗爭過程，但這些東西是無法表現在電影屏幕上的。你的劇本就是一個屏幕，你所要表現的是電影屏幕上能被觀眾直接看到感受到的東西。像心理活動這類東西是無法很好的表現出來的。加旁白？當然可以，除非你能忍受主角的畫外音在一動不動的鏡頭里讀幾頁小說。電影*畫面表達情緒，你的劇本就是電影畫面，要通過攝像機的角度來寫，這可能引起第二個問題。
2：不必要的攝象機標注
如果你這樣寫劇本：在5號升降台，用盤納為升70型相機，60mm鏡頭，由8.5m搖至2m對焦…………如果你這樣寫，就算過了審稿人這一關，你的劇本也會被導演扔掉。你不需要教他怎麼拍，這不是你的事。你在寫劇本的時候完全不用擔心相機的事。但是不是劇本就不要考慮相機了呢？也不是，你需要考慮相機的關系而不是位置。劇本里有自己的專用相機術語，多多使用這些術語，能讓你的劇本很專業，至少看上去很專業。
1.Angle on 角度對准：比如BILL走出便利店，相機對准BILL。
2.Favoring 主要表現：BILL在一個大廣場，人很多，但主要表現BILL。
3.Another angle 另一個角度：換個角度的相機表現BILL在大廣場玩的很開心。
4.Wilder angle 更寬的角度：先表現BILL在廣場的一角喝可樂，然後鏡頭拉遠，表現BILL所在的廣場。
5.New angle 新角度：換個角度表現BILL喝可樂，使鏡頭豐富。
6.POV 視點：從BILL的視點看東西。就是第一人稱視角。
7.Reverse angle 反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是兩人的POV互反。
8.Over shoulder angle 過肩鏡頭：相機越過BILL的肩頭看到SALLY，BILL的肩頭能把畫面自然的分割，很常用的類型。
9.Moving shot 運動鏡頭：包括跟拍，搖移，追隨等等，反正鏡頭是運動的，至於具體怎麼動，還不是現在考慮的問題。
10.Two shot 雙人鏡頭：BILL和SALLY在邊喝可樂邊交談，這種鏡頭的相機不要隨意移動，防止「越軸」。把BILL和SALLY兩人連起來有一條軸線，相機只能在軸線一側運動，如果越過這條軸線，在畫面上BILL和SALLY的位置就會左右互換，引起觀眾視覺上的邏輯混淆。
11.Close shot 近景：強調SALLY美麗的眼睛，但一般少用為妙。
12.Insert 插入鏡頭：某物的近景，比如天色已晚，SALLY問BILL幾點了，BILL抬起手來，接下來可以接一個BILL手錶的特寫，當然你還可以用此種鏡頭來換景，比如BILL移開手錶時攝象機里看到的已經是夜晚的舞會了。
以上就是劇本里的鏡頭描寫格式，看個例子就明白了。這是具體的寫作格式：
場景說明要黑體，時間地點要黑體，居左
場景中出現的音效要黑體標出
第一次出現的人物名要黑體居中
人物的對話要居中，兩邊留空，不同人物的對話要另起一行
標明攝象機的關系
標明場景的切換，「切至」就是硬切，「化至」就是加轉場的效果，全部居右
如有特效運用，也要用黑體標出
二劇本寫作入門
這是我在大學修讀劇本寫作課程時所得到的體會。記得當年導師和我們說：「要想寫好劇本，就必須懂得劇本的基本知識和理論，搞明白電影的規律！」
今天，身為其中的一員，有幸和大家分享一下我所懂得的劇本理論知識，如有錯漏，還望大家多多包容。
簡單來說，要寫好一個故事，首先要構思好你的故事走向，人物關系，情節高潮，主題思想等…… 美國好萊塢有一套編劇規律：即開端、設置矛盾、解決矛盾、再設置矛盾，直至結局。中國也有自己的編劇規律：起、承、轉、合。
在下面的文字，本人會分類將寫作劇本的基本和重要的元素詳加論述，並會舉出實例加以說明。
< 第 一 節 >
劇本基本理論 ：態度、主題
<<態度 (Attitude)>>
寫故事最重要的是對故事的態度，不同的態度會產生不同的效果。舉一個簡單的例子，同樣是寫一個青樓女子的故事，如果作者是以一個淫穢、色情的態度去寫，故事自然集中於男女之間歡愛的部份。相反，如果作者是以一個同情、尊重的態度去寫，故事便會集中於描寫青樓女子被迫賣身，身不由己的可憐、無奈……
<<主題 (Theme)>>
在下筆寫故事之前，你必須要問自己：你要講一個怎樣的故事？是朋友之間的友情(如電影午夜牛郎—midnight cow boy)，男女之間的愛情(鐵達尼號—Titanic)，外星人入侵地球的故事(天煞地球反擊戰)，還是一個控訴戰爭的故事(殺戮戰場—platon)等。這就是主題。
主題必須十分明確、貫徹、毫不懷疑。你不能寫一套戰爭片段，一時就懷疑戰爭，一時就歌頌戰爭。主題有如一支指南針，它會引導你創作故事，和貫穿故事中的枝節。而最重要的是它能避免你在寫作中偏離主道。試舉一例，清朝皇帝雍正在野史是一個殺弟、殺父奪位，強奸弟弟妻子的禽獸。但在雍正皇朝(早期亞視播出的電視劇)作者筆下的雍正，卻是一個好皇帝。因為作者的主題是要寫一個好皇帝，所以在故事中只會見到雍正徹夜不眠批奏章、視察農民、減稅、推行德政等場面，並沒有殺弟、殺父等場面。
所以，一套成功的劇本是要讓觀眾看完後，清楚明白作者想表達的思想和主題。
< 第 二 節 >
創造角色沖突 (create character conflict)
角色沖突是吸引觀眾的不二法門。這包括故事角色和角色之間的沖突，角色和他自身價值觀的沖突等。
<<方法一： Potogonist Vs Antogonist>>
故事裡的人物想做一些事，但有一股力量抗衡他，這就是Potogonist /Antogonist
例如電影怒火風暴(Falling Down)故事中，主角剛剛經歷完痛苦的勞獄生涯，當他出獄時，他一心想見回自己的妻子，重過正常人的生活(Potogonist，他想追求的事)。但他的妻子逃避他，不認他，而四周的人也因他的犯罪紀錄而歧視他(Antogonist，阻止他達到目的的力量)。
<<方法二： 不能分解的關系 (unbreakable bonding)>>
當角色和角色之間存在沖突，而且有一個不能分開的結把他們拉在一起，好戲便來了。舉一個簡單的例子，男主角的妻子是個三姑六婆、八卦的女人，而男主角的母親則是個守禮節的傳統婦女。因為環境的因素，主角和他的妻子必須搬進家裡和媽媽一起住。試想兩個完全沖突的人：媳婦和奶奶被一個 unbreakable bond 拉在一起時，會是怎樣。
< 第 三 節 >
創造表面張力 (create dramatic tension)
<<方法一： 讓你的觀眾知道一些事而故事中的角色是不知道的>>
例如故事中的主角闖進了敵人的基地，有支槍在黑暗處伸出來瞄準著他(觀眾知道但主角不知道)，敵人就快要開槍了，觀眾也為主角擔心。
<<方法二： 讓你的觀眾感到故事中的角色是走在一條錯誤的路上>>
主角的母親病了，他全身家只有一百元，於是他便去睹場碰碰運氣。很好運地，主角不停地贏錢，已有幾千元，有足夠的醫葯費了。但他竟然貪勝不知輸，繼續賭下去，結果輸了一局又一局(觀眾已知他已走在一條錯誤的路上)。最後連手上的一百元也輸了，竟然還去問大耳窿借錢(他用錯誤的方法企圖達到目的)。
<<方法三： 時間限制 (deadline)>>
故事中某些事件若存著時間的限制，或計時炸彈，能夠給觀眾一股緊張的情緒，並且這股緊張情緒能維持一段長時間。
還有十二個小時，隕石便會撞擊地球，地球上超過一半的生物會死亡。(電影--隕石撞地球)
這輛巴士必須維持在時速一百二十公理，否則車上的炸彈便會爆炸。(電影--生死時速)
<<方法四：轉折點 (Turning Point)>>
使用轉折點能製造意外的效果，引起觀眾的預期心理，加強情節張力，從而持續觀眾對故事的興趣。轉折點最常出現於故事的前段和後段。劇本前段的轉折點一般用於開啟故事和陳列出主角即將面臨的各項選擇。至於後段的轉折點則指向主角解決危機，收攏故事。
例如著名電影「生於七月四日」(Born on the fourth of July)，主角在故事開始面臨第一個轉折點：是否要參加越戰。主角最後選擇參戰，走上戰場。但好景不常，在戰爭中主角被打破了雙腳，要終生坐輪椅。原本愛國主戰的他經歷了多件事件後，改變了他的想法。導致故事結局出現了很出人意表的轉折點，他由主戰派變成反戰派，從而帶出反戰的主題。
< 第 四 節 >
其它技巧
<< 伏筆 (Planting)>>
相信有作文的人都會知道什麼叫做伏筆吧！埋下伏線可以吸引觀眾追看劇情。例如在電影心計中，主角湯美一早便表露了他有模仿人簽名和行為的能力(伏線)，到故事發展到他殺了有錢人迪奇後，觀眾憑借伏線已經估到主角會假冒迪奇。
<< 關鍵匙 (Payoff)>>
所謂 Payoff，就是最能象徵整個故事的對象。例如在電影」Apartment」中，那條門匙就是Payoff。又如著名電影「舒特拉的名單」中，那張猶太人的名單也是Payoff。
<<蒙太奇 (montage)>>
有兩個畫面，梅花間竹地播出，這就是蒙太奇。例如在電影教父中，畫面一邊播出教會里正在舉行的神聖儀式，如神父替孩子洗禮，向天主祈禱等。但另一邊畫面卻轉接地播出教會中邪惡的一面，例如教會中的領袖為求奪權，去反對他的人的住所，不停地大開殺戒。
蒙太奇亦可以指一些不同而沒有關系的畫面,當他們剪接在一起的時候,會產生另一種意義,簡單來說,如第一畫面中有一隻手正在投球,而另一畫面是另外一隻手接到一個球,然而球不見得是同一個,但當兩個畫面前在一起的時候,就是一個人把球投給另外一個人,注意/若中間再加入另外的畫面,這意思就完全不一樣了!! (註：這一段蒙太奇的文字解釋由網友「貝戈」提供)
< 第 五 節 >
劇本三大忌
<<寫劇本變寫小說>>
劇本寫作和小說寫作是兩樣完全不同的事，要知道寫劇本的目的是要用文字去表達一連串的畫面，所以你要讓看劇本的人見到文字而又能夠實時聯想到一幅圖畫，將他們帶到動畫的世界裡。小說就不同，他除了寫出畫面外，更包括抒情句子，修辭手法和角色內心世界的描述。這些在劇本里是不應有的。舉一個簡單的例子，在小說里有這樣的句子：
「 今天會考放榜，同學們都很緊張地等待結果，小明別過父母後，便去學校領取成績通知書。老師派發成績單，小明心裡想：如果這次不合格就不好了。
他十分擔心，害怕考試失敗後不知如何面對家人……』
試想，如果將上面的句子寫在劇本里，你叫演員看了怎樣用動作去表達。
如果要用劇本去表達同樣的意思，就只有寫成如下：
「 在課室裡面，學生都坐在座位上，臉上帶著緊張的表情，看著站在外面的老師。老師手上拿著一疊成績通知書，她看了看面頭的一張，叫道：「陳大雄！」大雄立刻走出去領取成績單。小明在課室的一角，兩只手不停地搓來搓去。他看出課室外面，畫面漸漸返回當日早上時的情景。小明的父母一早就坐在大廳上，小明穿好校服，准備出門，看了看父親，又看了看母親，見到他們嚴肅的臉孔，不知該說些什麼。小明的父親說：「會合格嗎？」小明說：「會……會的。」
「陳小明！」老師宏亮的聲音把小明從回憶中帶回現實。老師手上拿著小明的成績單看著他，小明呆了一會，才快步走出去領取……』
<<用說話去交待劇情>>
劇本里不宜有太多的對話(除非是劇情的需要)，否則整個故事會變得不連貫，缺乏動作，觀眾看起來就似聽讀劇本一樣，好悶。要知道你現在要寫的是電影語言，而不是文學語言。只適合於讀而不適合於看的便不是好劇本。所以，一部優秀的電影劇本，對白越少，畫面感就越強，沖?力就越大。
舉一個簡單的例子，比如你寫一個人打電話，你最好不要讓他坐在電話旁不動，只顧說話。如果劇情需要，可讓他站起來，或拿著電話走幾步，盡量避免畫面的呆板和單調。
<<故事太多枝節>>
很多人寫劇本都寫得太多枝節，在枝節中有很多的角色，穿插了很多的場口，使故事變得復雜化，觀眾可能會看得不明白，不清楚作者想表達什麼主題。試想如果在一幕電影中同時有十幾個重要的角色，角色之間又有很多故事，你叫觀眾在短短時間里那能把每一個角色記得這么清楚。
其實，寫劇本有一句格言：「 Simple is the best! 」愈簡單的故事就愈好。大家想想你們所看過的好電影中，它們的劇情是不是都很簡單。例如電影鐵達尼號(Titanic)只是講一艘大船下沉，而下沉當中男女主角產生了愛情。其它電影也一樣，簡單到報紙短評用短短幾十個字就能講出故事大綱。
但是，簡單永遠是最困難的：「 Simple is difficult。」
『叄』 看電影學寫作文之細節描寫
我最愛看的革命影視作品是「舉起手來，」它講的是抗日戰爭時期的故事。
這部作品的主要人物是趙大叔，它主要講的是趙大叔接受了保護金佛像任務，日本人發動全面兵力來奪走金佛像，所以說這是一份堅巨的任務，可是趙大叔冒著生命危險把這份任務順利完成的故事。
在這部作品中讓我感受最深的是：幾個老奶奶用滑倒日本人的戰斗方式，既省事又利索，她們把豆子裝在簸箕裡面，日本軍官來了，她們打開門，把豆子從簸箕里倒出來，豆子像河水似的嘩嘩的往下滾，日本軍官是只能後退不能前進，最終，日本軍官得到了「好」下場，我坐在電視機前面，哈哈大笑，連連拍手叫好。
這部影視作品雖然先好笑，但是它能讓我體會到了革命先烈們奮勇抗戰的勇敢，就別說是一個有力的年輕人了，就連不怕犧牲的老奶奶也參於到了抗日戰爭中去，她們用機智的方法戰勝了年輕有力的日本軍官，這里讓我感受最深。
我最喜愛的影視作品是「舉起手來」，同學們，你呢？
巴爾扎克說：「唯有細節才組成作品的價值。」李准也曾說：「沒有細節就不可能有藝術作品。」真實的細節描寫是使人物典型化的重要手段。細節描寫的目的是要使文章生動形象，做到寫人則如見其人，寫景則如臨其境，能中歲給人以真切感受。那麼怎樣才能寫好文章的細節呢？一般可以從以下幾點入手： 一、選好典型細節 細節是展示文章主旨思想、靈魂的關鍵處，所以一定要選好。如《孔乙己》中的肖像描寫： 他身材很高大，青白臉色，皺紋間時常夾雜傷痕，一部亂蓮蓬的花白鬍子。穿的雖是長衫，可是又臟又破，似乎十多年沒有補，也沒有洗。 這一段抓住的是「長衫」這一典型細節，穿長衫是科舉時代讀書人的象徵，而孔乙己的長衫卻是「又臟又破」，表現了他的窮困潦倒，突出了孔乙己的迂腐、麻木的特點。 二、調動各種感官。細致觀察事物 要使細節描寫生動形象，就要調動自己的各種感官，對事物作細致的觀察。如下面一段寫花的文字： 天邊那一彎新月發出淡淡的清輝，靜靜地灑在花園里。迷濛的月色下，那些白天里奼紫嫣紅的花，青翠欲滴的葉，都顯得黯淡了。這時候，幾朵剛開的曇花正散發出縷縷清香，沁人心脾。啊！還有一朵正含苞欲放，會不會開呢？我觀察了好一會兒，忽然間，花蕾動了一下……終於，花蕾尖上悄悄地裂開了一個小孔，接著，小孔緩緩地張開，花瓣一片片地舒展開采。那一片片花辨像是水晶雕成的，連一條條花脈都看得清清楚楚。 作者對曇花作了詳盡的描寫，花的質地、氣味、色彩、紋路、花蕾開放的整個過程寫得細膩生動，讓人如臨其境。 三、精心錘煉詞語 細節描寫中，要選擇恰當的詞語，精心錘煉，做到以少勝多，乃至一字傳神。如下列句中加點的詞語賣兄睜就用得非常恰當： ①他輕手輕腳塵橋地拉開門，眯著眼，透過門縫看我做什麼。 ②一陣風掃來。 ③樹上葉子飄了一地，一片葉子在雨中打了個漩渦落在地上。 四、巧妙運用修辭 巧妙運用比喻、擬人、排比、誇張等修辭方法，可增強語言的生動性，變抽象為具體，使無形變為有形。如朱自清的《春》中對春雨的描寫： 像牛毛，像花針，像雨絲，密密地斜織著，人家屋頂上全籠著一層薄煙。 又如寫母親端詳孩子睡覺： 母親愣愣地看著我，那是什麼樣的眼神啊！那是第一縷晨曦對嬌花的撫弄，那是三月里的春風對碧水的溫柔，那是夏日晚霞對嫩柳的輝映，那是秋夜月色對修竹的依戀，那是冬日裡的朝霞與小草的交談！ 五、變換不同角度，從多個層面來寫細節 對同一細節，可以從不同角度、多個層面來考慮。 如，還是寫母親端詳孩子睡覺，上例是從母親的眼神這一角度來寫的，我們還可以變換角度，從「我」的角度來寫： 我微微睜睜眼，媽媽果然站在我床前，她就那麼站著，手裡抱著毛毯，眼睛愣愣地看著我，那是什麼樣的眼神啊！我在這眼神的普照下，頓時有種異樣的感覺，我好像成為了一個襁褓中的嬰兒，在酣然入眠，感動得母親滿臉都是幸福；一會兒，我好像又變成了一朵俏麗的月季花，激動得母親綻開了笑顏；一會兒，我好像又變成了一幅五彩的畫，陶醉得母親在那兒欣賞啊欣賞！ 我們還可以運用聯想來寫細節。如還是寫母親端詳孩子睡覺，可以聯想史鐵生、屠格涅夫、畢淑敏等人的作品來寫，如： 我微微睜睜眼，媽媽果然站在我床前，她就那麼站著，手裡抱著毛毯，眼睛愣愣地看著我，那是什麼樣的眼神啊！我曾在史鐵生的《我與地壇》里見過，那母親的眼神是一種無言的祝福；我曾在屠格涅夫的《呱……呱……》里見過，那母親的眼神是一種幸福的安詳；我曾在畢淑敏的《我的五樣》中見過，那母親的眼神里是一種不能割捨的珍愛！ 變換不同角度還可以通過環境來寫細節。因為人物活動、情節的展開必然是在一定環境下，必要時的環境描寫，也是細節。如： 飛飛揚揚的雪飄了一夜，刺骨的寒風絲毫不給人們駐足的機會，折斷的枯枝 *** 雪中咯吱咯吱作響。鄉村的早晨，是如此的冷清、靜寂。 作文即生活。觀察，就是要關注生活細節；思考，就是從生活細節中得到啟發。要想寫出成功的細節描寫，就要以敏銳的感受力去觀察生活，再藉助選好典型細節、調動各種感官、精心錘煉詞語、巧妙運用修辭、變換不同角度等五種方法，肯定會寫出成功的細節描寫。 超網上作文沒意思的 樓主 借鑒一下 自己謝謝看吧
那一天，我的心靈被震撼了
窗外的雨盈盈地散落，我在淡淡的雨霧里望著灰暗的天空.一滴滴雨將住事的塵埃化成一縷縷輕煙，交融飄逸在朦朧細雨之中.在輕煙之中，那埋藏在我心底最真摯無暇的感動，猶如放電影般在我眼前浮現出來.
那是一個灰暗的雨天，街上的行人都匆匆地離去.路旁的柳樹無精打采地飄盪著稀疏的柳葉，低聳著頭，在鋒芒般的雨中顯得微不足道.我佇立在屋檐下躲雨，靜靜著凝視著灰沉的天空.
忽然，一個衣衫襤褸的乞丐映入我的眼之中.他披著縫縫補補的破舊衣服，一頭蓬亂無比的頭發被雨澆得濕透.那黯淡的眼神襯著皺紋交錯，飽經世塵的那龐削瘦粗糙的臉，猶如荒涼的戈壁，死氣沉沉.她那雙遍體鱗傷的腳光著，踏在冰冷的馬路上，一拐一拐地行走著.儼然像一隻瘦小無助的鳥兒，在風中吃力地撐著雙翅，卻無法與寒威抗衡.
他挪行的步伐突然停住了，低頭往下看了看—那是一隻破舊干癟的易拉罐，在風中咔咔作響，夾雜著淤泥靜靜地貼在光滑發亮的馬路上.他怔了怔，停頓了一下，漸漸地彎下他瘦弱的背部，伸出那雙干癟得像樹枝般的手，小心翼翼地，一顫一顫地捧起它.他手裡緊緊地拽著那隻易拉罐，幾乎是緊貼著胸膛，然後一步一步地，嚴肅地向前走去.他看到了垃圾箱，眼裡透出如釋重負的神色，輕輕地，鄭重地將它放進垃圾箱里，然後帶著滿足的心情，拖著瘦弱的身軀，漸漸地漸漸地，消失在朦朧的雨中.
空氣彷彿凝固，我的心靈剎那間被震撼.望著那無比高大的身軀，那無比純潔的心靈.淚水逐漸溢滿了雙眼，洋溢著永恆的敬佩與感動.
那一天，我的心靈被震撼了.我的人生也被震撼了.他，雨中的乞丐，永遠是我心中明燈，他的心靈更像永遠發光的初升太陽，一點，一點兒地升起，照亮我的心靈.
她整齊的劉海下藏了一對又黑又細的眉毛，一雙忠誠的眼睛像星星似的眨呀眨，眼瞼上一排濃密、纖長的睫毛，直挺又小巧的鼻子下有張薄如蟬翼的嘴唇，她的皮膚有些乾燥，但還是被染上淡淡的紅雲，潔白的外套裹住了她柔若無骨的身軀，一條金藍色的牛仔褲，扎著金色蝴蝶結的秋季靴，走起路來悄無聲息。
一個舉著千絲萬縷陽光，伴著清新舒爽涼風的清晨，她來了。微風拂過她如墨的青絲，輕挑著的秀眉洋溢著一種名為喜悅的東西。一雙丹鳳眼閃著狡黠的光，忽閃勿閃的，像極了兩顆黑寶石。小巧玲瓏的鼻子下，一顆紅透了的櫻桃欲言又止，嫣然一笑，笑靨如花。紅得似火的外衣緊裹著那柔弱似水的身體，干凈的牛仔褲，紅黑交錯的運動鞋發出不安份的節奏。
我家的小灰貓 我家養了一隻小灰貓，它叫「仔仔」。
「仔仔」全身是灰色的，小小的鼻子和嘴巴，眼睛水汪汪的，耳朵尖尖的，尾巴細細的，真可愛！ 「仔仔」早上很早就睡醒了，等我去吃早飯時，它已經蹦到椅子上去了，「仔仔」早上不吃飯，到吃午飯了，才給「仔仔」吃飯，它每頓吃一小碗飯和一點點魚，傍晚燒晚飯時，它又蹦到椅子上去了，椅子在桌子底下，它在桌子底下顯得很安全，但一抽椅子它馬上就掉到地上，再一下子跑到窩里去，一般中午有太陽時，它就出來蹦到椅子上去曬太陽來了。曬太陽時，它總是眯眼躺著，還不時伸幾個懶腰。
它關系和我最好了，有時我走到哪它就跟到哪。上次，我把一輛玩具火車放在地上開，它一下就被嚇跑了，漸漸地，它膽子大了，把玩具火車的一節車廂給弄翻了。
有一次，它在大門口玩時一隻大狗發現了它，大狗馬上跑過去，「仔仔」它一溜煙跑到了它的窩里去了，好驚險呀！ 「仔仔」如果你能聽懂人話，那就好了，我有好多話想對你說，可惜你聽不懂。
細節里有個性 作者：趙長河 《中學語文·大語文論壇》2009年第01期
[摘要]在語文教材的許多文本中，細節描寫體現了作者的寫作個性與獨具匠心，本文對教材中的一些典型細節進行了詳細深入的分析論述，並作了科學的歸納總結。
[關鍵詞]語文教材 細節描寫 文本研究 教學方法
一、細節，定格永不磨滅的瞬間
我們常常有這樣的閱讀經驗。時間的流逝往往會沖淡我們對一篇（部）作品的閱讀印象，然而總有一些人物瞬間的音容笑貌，言行舉止會永不磨滅地定格在我們的腦海中。我們忘不了《故鄉》中楊二嫂出場時的「細腳」伶仃的「圓規」形象：提起中年閏土，一聲渾濁的「老爺」的叫聲總由我們的耳膜直震我們的內心。《祝福》中祥林嫂淪為乞丐後的木偶圖，《背影》中胖得行動不太方便的父親為我的買桔圖。這些細節描寫，既有使形象永不磨滅的定格效果，又有對人物性格的出神入化的刻畫功用。以大觀園中的群笑圖為例，同樣是笑，史湘雲笑得外向開朗，林黛玉笑得矜持嬌弱，賈寶玉笑中有溺愛放任，惜春笑中有嬌縱天真，王夫人薛姨媽笑中有顯隱之分，主客之別，對探春迎春雖未直接寫笑，但探春不由自主地扣碗是其外向潑辣，迎春未見動靜的表現是其內心枯槁。
教材中有許多傳神的「手」的描寫，這些手的一舉一動自然地完成了對人物性格的描畫。《荷花澱》中，水生嫂聽說水生要參軍的消息時，震動中葦眉子劃破了手指，掩飾里用嘴吮吸了一下手指，水生嫂那種高興又不捨得離開的情感，沉穩而又內斂的性格，在手的不自覺的動作中表現了出來。方紀《揮手之間》中主席的揮手是大智大勇；《背影》中艱難攀月台的兩手中緊攥的是令人潸然淚下的父愛；《故鄉》中楊二嫂搭在髀間的兩手張揚出了放肆和恣睢；《雨霖鈴》中「相看淚眼」，「無語凝咽」中的「執手」是文人纏綿，才子多情；《葯》審老栓「慌忙」摸洋錢，「抖抖」交洋錢，「不敢」接饅頭的手是善良、老實、怯弱；康大叔一連串的「搶」、「扯」，「裹」、「塞」、「抓」、「捏」是暴躁、兇狠、貪婪。
二、細節、渲染、鋪墊顯性格
細節能在反復渲染，逐層鋪墊中使人物性格的某一側面得到放大突現，同時還能揭示人物境遇的變化。表現人物性格的轉變。
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我們在河邊急三火四地 *** 衣服，撲進小河裡，立刻開始打水戰，追逐嬉戲了。
你看，我們分兩隊，一隊為「敵人」一隊另是「紅軍」。一雙雙小手掌把水往對方潑去，潑得人人臉上滿是晶瑩的水珠。
水把眼睛弄模糊了，我們便各自退到一邊，用手拭去，然後再猛烈「進攻」。整個小河立時一片喧嘩，叫喊聲，歡笑聲此伏彼起，匯成了快活的交響曲。
水仗打累了，就在河裡追逐嬉戲。一個追，一個跑，在水裡穿來鑽去，小身子像條泥鰍一樣滑，怎麼也抓不到。
河面上的歡歌笑語，在和兩岸遠遠的盪開了。 我們這些小淘氣會不顧家長的再三忠告，三五成群來到小石灣，脫下褲頭，赤條條地鑽進水裡。
又是扎猛子，又是豎蜻蜓，又是打水仗，翻江倒海，一個個像小泥鰍似的，在水裡追來逐去，又喊又叫，玩耍嬉戲，真有說不出的愜意。 幾個小朋友光著小腳丫，正冒著大雨踩水玩呢！唱歌的是紅紅，她一邊唱，一邊用雙手接從天而降的雨水。
跟在她後面的小雨和丁丁一邊「啪噠啪噠」的踩著地上的雨溪，一邊有節奏地擺動著胳臂，還不時仰起頭，任憑雨水劈頭蓋臉的沖刷。這時，我心裡癢癢的，急忙甩掉鞋子，挽起褲腳，沖出房門。
剛跑到紅紅的身後，「撲通」一聲，我摔了個仰面朝天，濺起的水花紛紛落到紅紅身上。紅紅轉過身，「嘻嘻嘻」的笑著說：「快打落水狗！」說完，用腳劃起水向我擊來。
我顧不得爬起來，連忙用雙手捧起水向紅紅的臉上揚去，嘴裡還樂呵呵地大叫著：「來呀！來呀！」紅紅招架不住了，「哎呦，媽呀」地叫著，急忙用手擋住臉，扭頭向後退去。「援軍來了！」隨著歡快的叫聲，小雨和丁丁向我發起了攻擊。
我立即手腳並用，把一道道水柱向小雨和丁丁潑去。「嘻嘻嘻——！」「哈哈哈——！」茫茫的雨幕中回盪著我們愉快的笑聲。
其他： 1、如果黑板就是浩淼的大海，那麼，老師便是海上的水手。 *** 響起那刻，你用教職工鞭作漿，劃動那船隻般泊在港口的課本。
課桌上，那難題堆放，猶如暗礁一樣布列，你手勢生動如一隻飛翔的鳥，在講台上揮一條優美弧線——船隻穿過……天空飄不來一片雲，猶如你亮堂堂的心，一派高遠。 2、希望源於失望，奮起始於憂患，正如一位詩人所說：有飢餓感受的人一定消化好，有緊迫感受的人一定效率高，有危機感受的人一定進步快。
3、別在樹下徘徊，別在雨中沉思，別在黑暗中落淚。向前看，不要回頭，只要你勇於面對抬起頭來，就會發現，分數的陰霾不過是短暫的雨季。
向前看，還有一片明亮的天，不會使人感到彷徨。 4、柔和的陽光斜掛在蒼松翠柏不凋的枝葉上，顯得那麼安靜肅穆，綠色的草坪和白色的水泥道貌岸然上，腳步是那麼輕起輕落，大家的心中卻是那麼的激動與思緒波涌。
5、生活的海洋並不像碧波漣漪的西子湖，隨著時間的流動，它時而平靜如鏡，時而浪花飛濺，時而巨浪沖天……人們在經受大風大浪的考驗之後，往往會變得更加堅強。 6、當你身臨暖風拂面，鳥語花香，青山綠水，良田萬頃的春景時，一定會陶醉其中；當你面對如金似銀，碩果累累的金秋季節時，一定會欣喜不已。
你可曾想過，那盎然的春色卻是歷經嚴寒洗禮後的英姿，那金秋的美景卻是接受酷暑熔煉後的結晶。 7、倘若希望在金色的秋天收獲果實，那麼在寒意侵人的早春，就該捲起褲腿，去不懈地拓荒、播種、耕耘，直到收獲的那一天。
8、生活是蜿蜒在山中的小徑，坎坷不平，溝崖在側。摔倒了，要哭就哭吧，怕什麼，不心裝模作樣！這是直率，不是軟弱，因為哭一場並不影響趕路，反而能增添一份小心。
山花爛漫，景色宜人，如果陶醉了，想笑就笑吧，不心故作矜持！這是直率，不是驕傲，因為笑一次並不影響趕路，反而能增添一份信心。 9、愛心是冬日的一片陽光，使用飢寒交迫的人感受到人間的溫暖；愛心是沙漠中的一泓清泉，使用權瀕臨絕境的人重新看到生活的希望；愛心是灑在久旱大地上的一場甘霖，使孤苦無依的人即刻獲得心靈的慰藉。
10、日子總是像從指尖渡過的細紗，在不經意間悄然滑落。那些往日的憂愁和誤用傷，在似水流年的盪滌下隨波輕輕地逝去，而留下的歡樂和笑靨就在記憶深處歷久彌新。
11、憂郁的心情蒸發了。 12、褪色的記憶。
13、硝煙又在和平的家中燃燒。 14、有些記憶被焚燒掉，有些記憶被埋在心底，純真年代如流水劃過金色年代。
15、我，要融化在粉紅的桃花瓣里，拭去整日在你心頭的牽掛。16、我完全讀懂了父母的心。
17、母愛是一本我終生無法讀完的巨著；母愛是一片我永遠也飛不出的天空。……張維維 18、當枯黃的秋葉隨風搖曳時，深秋飄然而立校外，月光下，父親的影子拉得很長，碩大的風衣將瘦骨嶙峋的父親裹了進去，我心頭一陣酸楚。
19、人世間的真情就像一張大網，時刻溫暖著人的心扉，就如媽媽的愛一樣，永無止境。 20、歲月，是一首詩，一首蘊含豐富哲理的詩，歲月是一峰駱駝，馱著無數人的夢想。
21、船的命運在於漂泊；帆的命運在於追風逐浪；人生的命運在於把握，把握信人生，方能青春無愧 22、往事如歌，在人生的旅途中，盡管有過坎坷，有過遺憾，卻沒有失去青春的美麗。相信自己，希望總是有的，讓我們記住那句。
小事見真情
在我們的生活中，有許許多多看似不起眼的小事情。可就是在那些小事的背後，卻蘊藏著各種各樣的感情。
在我上二年級時的一節課外活動課上，我和我最要和的朋友——李佳在操場上玩「石頭大戰」。
我們正玩著，突然，李佳將石頭打在我的後腦勺上。開始時只是覺得有點疼，並沒有在意。可後來越來越疼了，我摸了一下，一看，天哪，血！我連忙告訴李佳，她聽了後大驚失色，連忙想我道歉，並扶我去醫務室。一路上，有的同學圍在我周圍問情況、有的同學去報告班主任、還有的同學說要給家長打電話，同學們簇擁著我，看見同學們真誠的關心，雖然我的頭有些疼，但我心裡卻高興極了。校醫輕輕地從抽屜里翻出醫用紗布、醫用膠布、棉簽和酒精，為我包紮了傷口。班主任忙忙的也趕到了，李佳向班主任訴說了事情的來龍去脈，並請求老師原諒她。老師嘆了口氣，沒再說什麼。過了好一會兒，他才說：「你們以後不要再玩這種危險的游戲了，記住了嗎？」我們默默地點了點頭。
回到家，我告訴了媽媽這件事，媽媽說：「唉，你們這些小孩子，有時還挺煩人的，老師就像媽媽一樣關心你們。你以後就不要給老師添麻煩了。」
一滴水，可以折射出太陽的光輝；一件小事，足以體現出濃厚的師生之情！
細節描寫――讓人物鮮活的金鑰匙
「人物」是文章的靈魂，但在學生的習作中常見的人物形象往往是千人一面，既無個性，又不生動，整篇文章顯得干癟乏味，缺少感染力。仔細閱讀這些作品，就會發現這樣一個共同的問題：往往只是一味地追求把某件事寫完整，而忽略了進行生動具體、細致入微的細節描寫。
細節描寫的范圍很寬廣，它的作用也是多方面的，但主要還是刻畫人物性格，塑造人物形象。一個個傳神的細節，猶如人體身上的細胞，沒有了它，人就失去了生命文章少了細節，人物形象就失去了血肉和神采。作家李准說：「一個細節在揭示人物的性格特徵的作用上，有時和一個情節、一場戲肩著同樣的作用。」正如平常所謂的「於細微處見精神」。
文學大師的創作，就非常重視對細節的描繪。魯迅的《阿Q正傳》中有一段阿Q刑前畫押的細節描寫：「要畫圓圈了，那手捏著筆只是抖，於是那人將紙鋪在地上，阿Q伏下去，使盡平生的力畫圓圈。他生怕被人笑話，立志要畫得圓，但這可惡的筆不但很沉重，並且不聽話，剛剛一抖一抖的幾乎合縫，卻又向外一聳，成了瓜子模樣了。」這個行為細節，具體、形象、生動地反映了阿Q的性格特點――直到死還恪守著自欺欺人的「精神勝利法」。當人們讀到這一細節描寫時，誰又能不覺得阿Q的可笑、可悲、可憐？又怎麼會不「哀其不幸，怒其不爭」，進而深思國民劣根性？
不僅中國作家如此，外國作家亦然。如巴爾扎克的《歐也妮葛朗台》中寫葛朗台死前，當神甫把鍍金的十字架送到他唇邊讓他親吻基督的聖像時，「他卻作一個駭人的姿勢想把十字架抓在手裡，這一下最後的努力送了他的命」，只這一細枝末節就活畫出了這個守財奴貪婪成性、至死不變的丑惡形象。正是細節描寫，使人物有血有肉，性格鮮明，形象栩栩如生有了鮮活的人物，整篇文章因之而充滿生機，產生強烈的感染力。
當然，並不是所有生活上的細節都具有價值，也不是只要寫得「細」就可以了。好的細節描寫必須是有用的、真實的、典型的。它必須為展示人物的精神風貌和深化文章的主題服務，它必須符合人物的性格特點，符合現實生活的實際，應最能突出人物的個性特徵。細節從哪裡來？文學來源於生活，細節就在豐富多彩的生活之中。做個生活的有心人，時時處處留心觀察身邊的人和事，特別是自己的描寫對象。紹興街頭，咸亨酒店，魯迅潛心觀察短衣幫與長衫客，才「畫出沉默的國民的靈魂」。都柏林陰暗的咖啡室，喬伊斯冷峻地打量著游盪的 *** 、騙子、精神病患者、乞丐和富人，醞釀著震驚世界的《尤利西斯》。古往今來，偉大的作家，總是終生用心捕捉那些使靈魂顫栗的人和事，熔鑄成千古流傳的篇章。捕捉細節、運用細節，讓這一把金鑰匙為你所用，使你的文章散發出熠熠光彩！
『肆』 如何將電影素材寫在作文中
筷子兄弟的作品01.老男孩02．祝福你親愛的03．我一定要得到你04．火柴05．微幸福06．暴雨將至07．冬天08．父親