Ⅰ 影視作品中,引人遐想並使人浮想聯翩的經典鏡頭有哪些
一、《還珠格格》想必是很多九零後、零零後的童年回憶。然而在拍《還珠格格》的時候,由於當時技術條件的限制,出現了很多穿幫鏡頭。這個鏡頭就是關於紫薇的。要知道當時古代的襪子一般都是長襪,尤其是女子被別人看到了腳是一種非常不好的事情,但是從這張圖里來看,紫薇的小短襪也太 時尚 了吧。
二、在影視劇中,三國的孫尚香,騎著馬是很正常的事情,但是下一個鏡頭就是穿著吊帶黑色絲襪,這就有點奇怪了,只能說劉備真的會享受啊,看後不由得浮想聯翩啊,真的是讓人尷尬臉紅啊。
三、抗戰劇中常常涉及到軍事武器的使用方法,就比如說下面這張圖,這個人在於使用步槍的時候直接把步槍的倍鏡頂在額頭上面,而倍鏡其實是用來瞄準敵人的,所以即使是這樣,使用槍也還能打中到底是什麼鬼?
四、台詞中也常常有一些讓人哭笑不得的穿幫現象。就比如說下面這張圖中的台詞,也實在是雷人的非常經典了。「我父母在出生前就死了。」那請問你是從垃圾堆里撿出來的嗎?
五、即使是大製作也會在道具上出現紕漏,就比如說這部號稱大製作的《醉玲瓏》,女主角口中說著九轉靈石,手裡卻拿了一個鴨脖,拿鴨脖就算了還硬要給鴨脖一個特寫,讓觀眾都看清楚她的靈石是鴨脖。也不知道大製作的經費到底是花在了哪裡?
六、第六張圖是我們都很熟悉的古天樂,他演過的非常多的電視劇質量都非常好,但是這張圖中,古天樂的手被銬在一節斷了的欄桿上,媽呀,這樣的欄桿真的能銬得住人嗎?以後導演可需要在電視劇的邏輯上面多花一些心思了。
影視劇中有很多經典的鏡頭讓人浮想聯翩,下面舉例說明:
三國里的孫尚香長得非常的漂亮,一襲白衣騎著馬似仙女,正面鏡頭中的孫尚香簡直太仙氣了。
但等到側面鏡頭時,抱歉,我以為跳台了,黑絲襪在三國時期都有了?
這個綁架也太敷衍了吧,繩子捆的鬆鬆垮垮,分分鍾可以掙脫束縛,從背後給你一圈,讓你還在那欣賞我的美鞋。
相比前一個綁架,《河東獅吼2》中劇組綁張柏芝就專業的多了,至少夠結實,沒那麼輕易能掙脫,觀眾又不是傻子,像前一個那樣的鏡頭,是在糊弄觀眾嗎?
電視劇《少年四大名捕》中,有這樣一個鏡頭,男主喝大了躺在床上昏迷不醒,妻子著急忙慌的想要叫醒他,動作台詞都沒有問題,問題是衣服口袋太淺了,現在人的手機怎麼穿越到古代啦?
《花千骨》中三屆中第一美貌的殺阡陌,老年妝看傻了網友們,這臉上盡是褶皺,看上好老了,可是,這手指是怎麼回事,這絲滑水嫩的手指,頂多也就20多歲的樣子啊,化妝師呀,用點心吧。
《軒轅劍之漢之雲》中,關曉彤一身粉色的服裝甚是好看,可能這個劇不像常規古裝劇中的角色那麼老派,看看,他們都穿的短袖,但是,面對鏡頭時,你這裙擺…?咱還是得稍微注意下形象好嗎。
導演,你老是說是不是連買番茄汁的錢都沒有,這么敷衍是在拍攝喜劇嗎?步驚雲這一劍根本就沒有刺中,無名和劍晨卻依舊演得實在投入,真的是戲精本精。
很高興回答你的問題,我們在觀看影視中經常會因為一些場景使人想入非非,看了又想看,接下來就給大家分享幾個經典鏡頭。
1,在《大嫂》中徐冬冬扮演的啊蘭,是那麼的愛她的男朋友,可她的男朋友為了討好自己的老闆,竟然拿自己的女朋友去做交易,在啊蘭突然一句:"我也是被強奸的",咱也是淚崩了,男朋友的無情和漠視簡直就是渣男一枚。
2,有一抗日神劇,女主被敵人五花大綁看看她的衣服難道真的有防水功能?明明頭發都淋濕完了,可換了一個鏡頭,衣服確是干著的,這也太考驗吃瓜群眾的眼裡了吧。
3,在《少年四大名捕》中,楊洋的演技可以說也是非常的出色,但你衣服里的手機是怎麼回事啊?明明是古裝戲,偏偏要讓你的手機玩起了穿越,難道古代的信號比現在好,省點心吧,這么重要的場合還不忘聊手機。
4,看過《倚天屠龍記》的都應該記住這一瞬間吧,趙敏離開張無忌,回首一望等待張無忌來大都,這個回眸怕是要把人的魂都要勾走,多麼深情地眼神,可讓趙敏萬萬沒想到的一等就是25年,直接把張無忌熬成了白發蒼蒼的張三豐。
5,接下來看一種不一樣的微笑,《神鵰俠侶》小龍女,不經意間隨便露出一個微笑,就像那串串明珠 ,大小閃著光亮,彷彿陽光都融化成了一朵朵柔軟的絲絨,感動了無數像我一樣的觀眾。
以上分享就是自己記憶比較深刻的。
首推《新精武門1991》中周星馳吹簫那一段,看一次笑一次。
夏志珍:你喜歡吹蕭嗎?(一臉期待樣)
星爺:對,沒錯!
得到肯定回答後,女主眼神近乎花痴了。
夏:那現在來吧
周:現在?
夏:對呀,現在不吹等什麼時候
周:也好,我先吹
夏:你吹?(眼睛瞪得眼球都快出來)
周:那你先吹,其實大家都志在研究,誰先吹都一樣
夏:你會吹我倒要見識見識了
周:好
說著,星爺拿出了掛在前褲腰帶上的笛子,一板一眼的吹了起來。這反轉來得有點太大了,看女主的眼神就可知道。是什麼,讓她從樂不可知變成這幅生無可戀的表情。
一曲完畢,星爺還不忘顯擺自己的技藝,拋出了自己曾拿過冠軍,在廣州蕭王之稱。
周:輪到你了
夏:我不會吹這玩意
周:吹蕭萍不懂吹蕭,那你還要我吹?
接著,星爺被拎了出去。一臉無辜的星爺,壓根不知道發生了什麼事。
特殊的場景配上這正常的台詞,讓人笑得肚子疼,強烈建議去看這個片段。
在電視劇《少年派》中,張嘉譯飾演的父親擔心女兒妙妙早戀了。各種權衡之下,終於開了金口「你是處女嗎?」
從父親嘴巴微微顫動的微表情不難看出,父親對這個答案的緊張度。經過漫長的等待後,大概有十秒吧,妙妙終於開口了:我是射手,你忘了,我們倆都是射手。聽完這句話,父親長長的舒了一口氣。
上面這兩個好像有點跑題了,稱為讓人浮想聯翩經典台詞+鏡頭更准確吧。
不可否認,反轉的台詞和演員精湛的表演,是一部影視劇的靈魂。很多電影之所以讓人津津樂道,與台詞實際上有很大的關系。
你收藏有哪些好看好玩的影視劇的經典台詞和鏡頭呢?一起來分享吧!
1、《無人區》
以律師潘肖(徐崢飾)為一個有罪的、販賣鷹隼的人辯護,強索 汽車 當作辯護尾款開始。片里的每個人,都為了生存,不惜手段不斷地向別人或自然索取著,潘肖出現在這里,是由於自己的貪婪,或說為了自己的生存需要。影片背景在西北部荒無人煙,游離於法律之外的一個灰色地帶,塑造了這樣一波性格陰暗,充滿獸性的小人物,拍出了這樣一部黑色,冷酷到直擊人性陰暗面的異樣類型片,令人嘆為觀止,更發人深思,引人遐想浮想聯翩!
2、《小姐》引得多少人浮想聯翩,荷爾蒙旺盛,電影有一幕是女主角秀子歪在古典美式的貴妃榻上,僕人淑姬細心為小姐捏腳,小姐秀子「曖昧」的眼神,直達心底。貴妃榻對於曲線美極為推崇,
如靠背和榻尾多為蜷曲著的、榻身常引入圓形、弧線,即使是設計相對簡朴的田園風格貴妃榻也在邊角「飽滿」上暗示著曲線的美感。
貴妃榻的柔美曲線,和女子的曲線,似乎是「天作之合」,如此合拍。
非常高興回答你這個問題
《泰坦尼克號》傑克和露絲在船頭飛翔的片段絕對是史詩級的經典。
傑克和露絲的愛情故事在現在來說,就是一個屌絲如何戰勝高富帥,成就一份刻骨銘心的愛情。紅色晚霞讓現實主義和浪漫情懷相得益彰,如此的魔幻時刻轉瞬即逝。
故事以找尋「海洋之心」為切入,用一位海難倖存老者露絲的旁白做引子,用倒敘將觀眾引入一個不由自主的角色置換的意境中。追隨故事人物宛若身臨其境,妙不可言。
《無間道》陳永仁和劉建明在天台上對白,呈現了電影的思想。
生不如死,死才是永生!這與片名「無間道」暗合,其實悲劇色彩更為濃烈,
我不願意結束
我還沒有結束
無止境的旅途
看著我沒停下的腳步
我們都在夢中解脫清醒的苦
流浪在燈火闌珊處
去不到終點回到原點
享受那走不完的路
既然沒終點回到原點
我想我們都不不在乎
一路上演出難得糊塗
一路上回顧難得麻木
在這條親密無間的路
讓我像你你像我
怎麼會孤獨
以上是我印象最為深刻的兩部經典電影,希望能幫到你!
有一部放在現在都不敢播的狗血神劇《天若有情》!!十九歲少女愛上快四十歲的養父!還是董潔和車仁表演的,顏值超搭,台詞絕了,句句說在點上,巨無敵帶感!!你們品品這台詞
女主:「年輕的肉體是罪惡的嗎?你愛上我,是邪惡的嗎?我的青春,已經變成了我的原罪。」
女主:「等再過十年二十年你就會知道我是不是在胡鬧,我決定喜歡你一輩子,不是你的一輩子,是我的一輩子,哪怕你現在就死了,只要我活著,我就會一直喜歡下去。」
還有男主:「不是差二十歲的問題,如果今天我六十她四十,可以;我五十她三十,勉強;問題是她才十九歲,十九歲的孩子懂得什麼是愛情?她會後悔的,我不能害她。時間點錯了,關系位置錯了,幸福的可能性太小。」
在男主要求女主原諒她一直從未出現過的母親時,「阿忠給你買兩個地瓜你都知道心存感激···」 「阿忠不是我的任何人,他不愛我,我不怪他,他重視我,我會感動。而那個女人,全世界最應該愛我的女人,她活著卻沒有出現,她不瞎卻沒有看我一眼,沒有比這更讓人失望的。」
女主媽媽反駁女主的時候「那並不是愛,你只是愛著一個父親的影像,你對他所有的感覺,安全感,放心,依賴,被包容,不就是一個女兒對父親的要求嗎?」 「沒有女兒會想嫁給自己的父親。」
男主最後的掙扎和抉擇「我曾經是愛著她,如果她不是展顏,我不是季冬陽,如果她不是從十歲開始被我牽著手帶大,如果她的父親母親不是我的好朋友,如果不是她該喊我一聲季叔,我們為什麼不能相愛為什麼不能在一起,年齡算得了什麼,相差十八歲又怎麼樣,但是我知道,這一切的如果都不可能發生。」
女二懟男主裝傻的時候「她自己心裡清楚,她這輩子是吃定你了。反正都是這回事啊,誰愛誰,就欠誰,每一個人都是另一個人的債。」
最後來一段男女主飈戲的對白:
男主:「你才幾歲,就對人生不滿意。」
女主:「最該滿意的歲月不滿意,以後只會越來越不滿意。」
「告訴我,要怎麼樣你才會滿意。」
「告訴誰?」
「告訴我。」
「你是誰?」
「…」
「是長輩,季叔,還是一個我喜歡的男人?你先決定了你是誰,我再好告訴你。」
「我…我是季叔。」
「那就不說了,讓我自己面對不滿意的人生吧。」
這部劇的編劇是真的牛,台詞持續高能。
六名女子相約進行一次洞穴探險之旅,她們來到一個深不可測的岩洞中,然而就在她們進入洞中不久,突然發生的崩塌封住了地洞的入口,讓她們斷絕了和外界的聯系,六名女子在無邊而未知的黑暗中開始尋找生機,但是很快,她們就意識到,在這個不知道多少萬年前形成的、距地面數英里的古老岩洞里,她們並不是唯一的生物…
(《The Descent》),英國拍的一部很刺激的恐怖片。絕對是那種壓抑你的神經但又讓你欲罷不能的電影,你永遠都不知道下一秒會發生什麼,直到影片結束,你也會問:「就這樣結束了嗎?」
剛開始看的時候不知道這是一部什麼類型的電影,也不知道故事梗概。影片的開頭表現的一個男人和兩個女人曖昧的眼神交流讓我以為這是一部很平淡的愛情劇,然後那個男人和他的老婆還有女兒開車回家,發生車禍,男人和他們的女兒死了,女人活了下來,然後我才知道原來此女才是主角。值得一提的是,那個撞車的場面真是出人意料,過程讓人印象深刻。
從女主角在醫院里做夢開始,我才知道這是一部恐怖片。
繼續講影片:一年後,女主角和她的五個女朋友們一起去一個神秘的洞穴探險玩,進去後險象環生:先是入口被堵住了,然後一個同伴腿摔斷了,然後她們迷失了方向,在地底,在黑暗中。
開始絕望了。
接下來,終於開始影片的高潮部分:黑暗地底下的不明生物出現了!這種生物外形像人,皮膚很白,沒有毛發,目盲,聽覺敏銳,行動迅速,兇殘,嗜血。這些生物向六個女人發起了攻擊,令人大跌眼鏡的是:影片充分展現了那些女人比地底生物更加兇殘以及她們是如何大肆殘殺那些地底生物的。雖然女人們很猛,但陸續死掉了幾個,其中有一個是直接被同伴殺死的,還有一個是間接被同伴殺死的。女人和不明生物、女人和女人們彼此殺來殺去,最後女的只剩下了一個,就是片頭出現過的女主角了。在影片接近結尾處,所有的觀眾都被導演玩了一把:女主角終於找到出去的路了,觀眾和她一起歡呼,和她一起喜極而泣,但馬上,無情的導演把鏡頭拉回了黑暗的地底:告訴我們女主角剛才在做夢而已。實在是fuck啊……影片的結尾很讓人壓抑,因為女主角仍然呆在地底,找不到出去的路,沒有食物、沒有光、沒有同伴,只有無數隱藏在黑暗中隨時會攻擊她的地底生物。
這是一部時刻讓人感到絕望直到最後也是絕望的影片,結尾很好,耐人回味,讓人浮想聯翩、心有餘悸。沒有人知道女主角究竟有沒有逃離地底,是否活著回到了城市,一切都是未知數了。但結尾沒有顯示女主角被不明生物幹掉了,所以我們還是應該懷有希望的。
1.神鵰俠侶里小龍女和尹志平
相信說起來那樣一個冰清玉潔的小龍女,是很多人心中的一個夢啊,但是這樣的一個情節確實讓他的身份得到一個玷污。一直以來他都不沾邊的人或氣味,讓人覺得根本沒有辦法直視,但是唯一一個讓人覺得不妥的,就是當時她被尹志平強暴玷污這樣的一個環境。感覺讓人覺得心裡有一個缺憾,因為如果沒有這樣一個情節的話,小龍女可能一輩子生活在古墓裡面,根本就不可能走出國門,也不可能認識楊過
2.老炮兒中的許晴
其實這也是當時的一個非常重要的一個轉折點了,其實在最開始的時候,馮小剛安排這樣的一個情節,讓很多人都是覺得非常的不理解的。沒有想到這樣的一個激情戲,其實也是說明了很多的問題,在最開始的時候,她只是一個無知的少女。咬定青山不放鬆,但是沒有想到這樣的一個用自己青春的身體,去點燃喪偶大哥孤獨苦悶心,其實也是讓人覺得非常的有意思。
3.邪不壓正里打針的情節。
這樣的一個的情節,就是想將這個情節演得非常好的,因為許晴身上就有一個菲比尋常的風韻。所以說他演這樣的一個角色就是讓人覺得魅而不騷,雖然說並沒有什麼太多的裸露,但是真的是讓人想的特別多浮想聯翩。
您好,很高興回到這個問題,我是一名從事影視行業六年的導演,我根據自身所了解到的電影,來回倒您的問題,我下面給大家推薦三部電影中的經典鏡頭。
在這部朱佩塞·托納托雷的電影中,講述了一名小男孩雷納多青春期躁動時期,對同在小鎮上的瑪蓮娜有著自己的想像,其中有一場戲,就是雷納多騎著自行車到了瑪蓮娜家裡面,看到了瑪蓮娜剛剛洗完澡出來,在庭院里曬太陽,雷納多望著瑪蓮娜剛洗完的頭發上面還在滴著水滴,整個人開始產生了一種幻想出來,那種躁動鏡頭處理讓人稱贊。
看過這部電影的人都知道,這部電影中有很多隱喻的鏡頭,其中我們都知道的就是中年之後的莫那魯道,在日本駐扎所轄下的馬赫坡下面生活,給到的第一個鏡頭,身坐在屋檐下莫那魯道,看著別處,深思熟慮的抽著旱煙,把一個身處屋檐下的莫那魯道不得不低頭隱喻強烈通過鏡頭展現了出來。
說到《葯神》這部電影,大家都不陌生,這部電影中也有很多我認為比較經典的鏡頭,其中有一場戲,就是徐崢飾演的程勇在此到印度買葯的時候,程勇從葯店出來之後,碰上了印度人的杜爾迦節,人們在神棚中聆聽祭司們朗誦歌頌女神的梵文,並祈禱女神為他們驅災避難。節日的高潮是送女神回家。正好和此刻程勇要為國內的白血病患者驅災避難形成了呼應,有很強的寓意。
Ⅱ 有哪些很驚艷的電影鏡頭,被人誤認為是特效的
現如今,電影行業融入了很多高科技,有了嶄新的CGI技術,觀眾可以領略到各種奇幻的風光,曾經只限於在想像中的唯美畫面,已經可以真實的呈現在大眾眼前了,比如真人動畫、充滿俠義風採的超級英雄以及酷炫十足的夢幻魔法等等。好的電影特效能夠為作品本身加分,但並不是每一部經典作品都會有這些特效的加持,下面就來為大家盤點一些堪比特效的真實電影鏡頭,當初大家第一次看到這些作品的時候,都以為後期運用了大量的特效,殊不知這些都是導演用普通鏡頭拍攝的,你看過哪些呢?
Ⅲ 電影史有哪些無法超越的經典鏡頭
很多電影鏡頭的一瞬間可以讓觀眾難以忘懷,也可能成為影視界的經典,這些都是被一些有實力演技的演員塑造的成果,他們在銀幕上的各種經典形象被各種取材供後人學習,下面介紹幾個是現在藝術造詣還無法超越的經典鏡頭:
1、《泰坦尼克號》傑克和露絲在船頭的經典動作
眾所周知,《泰坦尼克號》這部電影在影視界帶來的影響是非常巨大的,裡面有曲折動人的愛情故事,也有著觸目驚心的災難,這部影片是由美國著名導演詹姆斯·卡梅隆(James Cameron)執導,是他成就了裡面一幕幕的經典鏡頭,就比如說在影片中傑克和露絲在晚霞的天空下,站在船頭“翱翔”,這一幕堪稱是影視中的最為難忘的鏡頭了。
以上就是我想說的無法超越的經典鏡頭,各位網友們,你們心中的影視鏡頭又是哪一幕呢?歡迎大家在下面評論。
Ⅳ 有哪些知名電影里特效製作難度很高的鏡頭,卻很少有人注意到
電影當中有很多特效鏡頭,因為鏡頭過於逼真,很少有人注意到這影片後續所做的准備,而這些特效鏡頭經過反復嘗試後,最終以完美的方式呈現在熒幕上。現在我們就來看看那些讓人驚嘆的電影特效鏡頭。
一、《查理與巧克力工廠》
《查理與巧克力工廠》是我很喜歡的影片,記憶中最深刻的是有上百隻可愛的小松鼠一同剝殼然後又撲倒人的動作。本以為這些是特效鏡頭,但是導演為了使鏡頭更接近真實感,准備的竟然是真實的小松鼠,但並不是全部松鼠。據導演所說,影片只訓練了40隻松鼠,因為小動物並且不是寵物,要想控制它們可比想像中困難許多,但正是為了演出效果更好,節目組提前訓練40隻小松鼠,讓他們坐在凳子上訓練剝殼並且不讓它們吃掉的動作,難度很大,一度讓人懷疑是特效。
以上三步影片的特效無論從前期布置、後期製作等等,都花費了巨大時間與精力,跟我們預想不同的時,這些場景特效全部真實,也更是因為這種方式的特效,才會給我們呈現如此震撼的演出效果。
Ⅳ 有哪些著名電影鏡頭是實拍但觀眾以為是特效鏡頭
【1】《哈利波特之密室》中的蛇語門;
作為魔法題材中最不能忽視的一個IP系列,J·K·羅琳的《哈利波特》系列作品幾乎一統諸多影迷對於魔法世界的認知,而在主要的系列篇章中「哈利波特與密室」是其中的第2部電影。
也正是在這一部電影中給我們進一步展現了哈利波特和伏地魔之間的關系,也就是哈利波特的「蛇佬腔」。
而在電影中在主角三人組找到了霍格沃茨魔法學校的地下密室後,電影中韋恩和赫敏找到了一扇圓形的秘門,不同於一般的門,這一道密室的門需要用到蛇語才能開啟,電影中韋恩靠著和哈利·波特學到的幾句蛇佬腔,也是成功打開了大門。
而重點也正是這道門!
很多影迷在看電影的時候都誤認為這是電影中的特效製作,但其實在實際的拍攝中,《哈利·波特》道具組是實實在在的製造出了這樣一道密室蛇形門!
不得不說,這一劇組的道具功底也是真的強悍了!
【2】《盜夢空間》中的爆炸場面+空間坍塌場景;
同樣是作為科幻系列中的又一部經典之作,「盜夢空間」當年一上線就受到了N多的影迷的追捧,甚至某種程度上來說,即便是放在現如今,這部電影的高度也是很少有電影能夠達到。
而同樣的當年在這部電影里的很多場景,不少影迷可能也都認為是電影特效的產物,實際上在實際拍攝中它們可能是實打實的實景拍攝——
其中一個就是經典的街道爆炸場景。
在電影中這一幕里是當街道爆炸時,街道兩旁的水果攤等場景元素都呈現出了非常真實的水果「紛飛」的場景,這是因為在實際拍攝中,這一幕就是實拍的,道具組在街道周圍都按照嚴格的精細的計算埋下了爆炸點。
同時,現場也安排了空氣炮,力求整個鏡頭看起來都像是電影特效製作的程度,當然了,這種精密的計算自然也包含了主角等人的安全系數,所有的爆炸都不會波及到主角等人。
唯一要擔心的就是主角等人的心態問題,避免因為爆炸出現主角被驚嚇著的鏡頭,畢竟,這種布置還是比較費勁的,能一條過就一條過~
另外一個電影中的道具實拍的就是主角等人在「坍塌的夢境」中打鬥的場景!
在這一場景中主角等人會因為夢境的坍塌,原本在通道中的打鬥會呈現出一種「失重」的姿態,而且整個樓道也會不斷的「翻轉」,這一幕如果不說是實拍,可能會有90%的人認為是特效完成。
而實際上這一幕是道具組之際製作了一段通道,之後藉助外部大型機器的調動,現實中完成了「樓道翻轉」的鏡頭,而演員就在其中實打實的完成了鏡頭拍攝。
【3】馬奎爾版本《蜘蛛俠》中的徒手接食物;
相信很多「蜘蛛俠」影迷應該都看過當年相當經典的托比·馬奎爾版本的《蜘蛛俠》三部曲,也正是這三部曲幾乎奠定了無數影迷對於「蜘蛛俠」這一角色的認知。
而在這一部電影製作的時候,雖然當時的電影特效有,但其實在先進程度上和現如今對比則是要相差很多,為此,當時有些鏡頭也是實打實在道具組的配合由演員實拍完成的。
比較典型的就是彼得·帕克在初次獲得能力後,在食堂那一場單手摟住女主,另一隻手穩穩依次接住落下的各種食物的鏡頭。
很多影迷認為這是後期特效,但實際上這是實拍——
是道具組在餐盤和每一份食物的底部塗上了特質的膠水,之後藉助演員馬奎爾實際拍了156條後才在現實中完成了這一媲美特效的鏡頭。
【4】《雷神2》中懸浮的卡車;
在電影《雷神2》中,曾經設定了因為封藏以太粒子的緣故,被封印之地的地表上出現了一系列匪夷所思的事情,其中之一就是數噸重的大卡車會像是在太空一樣懸浮翻。
這一鏡頭很多粉絲也以為是特效~
但實際上是道具組真的安排了一輛卡車之後在卡車本身上進行了改造,在卡車尾部安裝了一個高強度的轉型臂裝置,藉此,將整個卡車提起來並進行了類似太空中失重翻轉場景。
不得不說,這些電影幕後道具組也是相當給力了,當然了,在電影史上類似的情況並不少,典型的就還有《黑客帝國》中為了完成公路追逐,電影幕後直接修了一段高速公路來配合電影鏡頭的拍攝。
而在諾蘭大神手中的《蝙蝠俠:黑暗騎士》里,曾經街道上的「擎天柱」卡車栽跟頭的一幕其實也是實打實的拍攝,電影道具組在諾蘭導演的要求下,實打實的弄來了一輛大卡車。
並且經過了N次的調試,這才有了電影中的媲美特效的實拍鏡頭。
Ⅵ 影視作品中,引人遐想並使人浮想聯翩的經典鏡頭有哪些呢
影視作品中,引人遐想並使人浮想聯翩的經典鏡頭有哪些呢?
《泰坦尼克號》《泰坦尼克號》傑克和露絲在船頭飛翔的片段絕對是史詩級的經典。紅色晚霞讓現實主義和浪漫情懷相得益彰,如此的魔幻時刻轉瞬即逝。
羊在影片中出現了好多次,從一開始李維傑銷毀證劇到後來從墓里挖出一隻死羊,都是為了強調替罪羊這個詞。影片中李維傑確實是替罪羊,他替自己的妻子女兒替罪,究竟替誰,傻傻分不清楚了。因女兒誤殺了警察局長的兒子素察,母親親手埋掉,素察是被埋掉活活憋死的,這才是影片的中心內容,替罪羊就象徵了李維傑。