小說與電影有哪些不一樣

❶ 《駱駝祥子》電影與小說有什麼區別

區別：電影版在人物的塑造上，較原作更有所發展。

區別有以下幾點：

1、祥子偷了駱駝回來，電影上有祥子給老者挑水的細節，書上沒有

2、祥子在街上遇見曹先生時，祥子要求送曹先生回家。書上曹先生拒絕了，電影上接受了。

3、虎妞到曹宅找祥子，她把祥子找出來，看見**時，電影中虎妞說了一句「要聽兩口子說話過來聽，在那裡聽不清楚」而書上沒有

4、書上對於楊家的描寫較詳細，而電影上幾乎忽略了

5、在茶館，書上是寫的馬爺爺讓其他車夫叫小馬兒進來，電影上是馬爺爺親自叫小馬兒。

影視評價：

該片在尊重老舍原作的基礎上，通過祥子的悲劇，寫出了勞動人民在舊社會受到的種種苦難，傳遞了對社會的批判與反思，但不再突出底層人民的艱辛與絕望，而是呼籲人性之美的回歸。在人物的塑造上，較原作更有所發展，銀幕上虎妞這一獨特的藝術典型，是再創作中的突出貢獻。

虎妞是人物關系和情節線索的中心，她與祥子、劉四、小福子等人的糾葛，充分展現了她的性格的多面性。

❷ 請結合作品分析小說、電影、電視劇三種藝術類型在創作上的共性和差異

嗯，小說嗎？是有推理的，嗯，非常是讓人有一定邏輯性的，而電影只是從前到後的眼，但也有吸引人的一面，而電視劇是越看越矮，往下看有種讓人迷戀的感覺。

❸ 看小說和看影片有什麼不一樣

我個人覺得，看原版小說比看電影帶來的感覺好得多。
首先，看小說的時候，你自己在思索，通過自己的思想來理解你所看到的。而在看電影的時候，畫面什麼的經常被用來喂飽你的眼睛或者其它感官，你可能能得到觸動，卻難以體會到看小說時感受到的意境。
其次，原版小說所要表達的思想內涵往往比電影來得深刻——就拿《雲圖》來舉例，小說中所表達的一層重要含義是人類由於貪欲和無比的控制慾望而毀滅自身和地球。但是在電影中，它的意義卻被定在所謂的「自由、反奴役、真相」之類毫無新意的西方普世思想，感覺它的整體意義因此而被降低了不少。

❹ 看小說和看小說改編的電視劇或電影有什麼不同

想像格局不一樣。文字沒有固定的人物影響，可以由人天馬行空的去想像故事的發展，而電視和電影則是有固定的人物形象，有特定的故事框架，想像的空間不大。小說里的人物不如電影和電視劇多，小說里可能就固定的幾個人物形象，而電視劇和電影里的人物會很多。

❺ 電影與小說的區別是什麼

1、小說以對話和描寫為主，劇本以對話為重點。

在小說中，作者可以自由發揮自己的想像力，可以以全知全能的視角來描繪人物的心理變化。但是劇本卻不可以。劇本需要以大量的對白和鏡頭描寫來體現人物性格的變化。大段的心裡描繪是多餘的，因為拍不出來。

2、劇本注重畫面感和可拍性。

由於劇本是給導演和演員看的，所以畫面性和可拍性的體現需要極度注重。這樣的話，就會要求編劇在創作過程中有一個預設，尤其是剛開始寫劇本的新人。

在寫作的過程中需要時時注意你寫的東西能不能被拍出來，怎麼拍出來。頭腦里需要有一個畫面意識。將你的文字與畫面保持同步性。這樣對劇本的創作效率和創作質量也會有一個很大的提升。

3、劇本語言的運用與小說不同。

小說語言的運用，可以用意念，也可以細致入微，也可以行雲流水般娓娓動聽。可以運用修辭手法讓文本多變生動。生澀和不連續的語言敘述都不是好的小說里的東西。

劇本卻要求每一處都有畫面感，而且同時還必須添加上必要的其他聲畫效果的提示、段落與鏡頭相對應 對白單獨列示。這樣可以方便提示演員工作。而那種所指不明朗的、對未來電影畫面實現指示含混的句子是應該被刪掉或改變的。

❻ 海底兩萬里小說和電影區別

1、感受不同

1）影片更能體現精神的刺激，領會在茫茫大海深處發生的驚險實例。

2）而書能更進一步的解說，增進讀者的理解，但沒有看影片一樣身臨其境那麼驚險。

2影片和書都體現其內容

影片和書都能體現其內容的驚險和刺激，突出作者想要表達的意思，體現人物性格的特點，遨遊另一個神秘世界。

《海底兩萬里》是一部由理查德·弗萊徹導演，詹姆斯·梅森主演的科幻片，改編於法國作家儒勒·凡爾納的同名小說，於1954年在美國上映。講述的是美國政府邀請阿龍納斯教授和他的僕人康塞爾加入考察隊去證明或反駁海怪的存在。最終發現海怪是人造的並將其摧毀的故事。

擴張資料：

海底兩萬里劇情簡介：

1、1868年，一隻海怪在太平洋上攻擊船隻的傳聞，讓水手們產生了憂慮和恐懼，並破壞了航道。幾個月的搜尋後，海怪被發現。雖然戰艦用大炮向它射擊，但海怪依然猛撞了它。阿龍納斯和尼德·蘭掉下了船，康塞爾在阿龍納斯之後也跳下去。

燃燒的戰艦顯得很無助，它靜靜地漂泊，當船下的乘客大叫著求助時，船上沒有一人回答。三個人在海上漂泊著，最終發現了一艘看起來古怪的金屬船，他們認識到海怪是人造的，又空寂無人的潛艇。在裡面，阿龍納斯發現個觀望窗，看見了水下葬禮。

2、潛艇的船員回到船上，俘獲了這些遇難者。船長介紹他自己叫尼摩，『鸚鵡螺』號的主人。他送還尼德·蘭和康塞爾到甲板上，出於對阿龍納斯的工作和研究的賞識，他願意給予機會讓他留下。當尼摩決定阿龍納斯要與同伴一起死的時候，他又允許尼德·蘭和康塞爾來到『鸚鵡螺』號上。

3、在新幾內亞島的海岸，『鸚鵡螺』號擱淺在暗礁上。當尼摩允許尼德·蘭和康塞爾上岸採集標本時，尼德·蘭很高興。尼德·蘭獨自下船，探索逃離的林陰道。然而他跪在池邊喝水時，他看見了在樁上成百的人頭。意識到危機，尼德·蘭逃命，返回到康塞爾那，之後食人族追捕到『鸚鵡螺』號處。

盡管尼摩停留在擱淺地，但他一點都不關心。他利用電荷在船殼上流通把食人族從船上擊退。尼摩對尼德·蘭不遵守他的命令感到狂怒，把他禁閉到潛艇的牢房。

4、阿龍納斯、康塞爾和尼德·蘭被禁閉到他們的船艙。『鸚鵡螺』號的水手也在尼摩的指示下撤回他們的船艙。尼德·蘭反抗，試圖使『鸚鵡螺』號浮出水面，在這個過程中它撞上了礁石。尼摩蹣跚著來到觀望窗，在死之前看了一眼他熱愛的大海。

5、阿龍納斯試圖取回他記滿大量航海的日記，但是他們逃生的緊急迫使尼德·蘭打暈了他，把他運出。在爆炸的時刻他們見證了火山島的摧毀。當『鸚鵡螺』號消失在波濤中時，尼摩的最後幾句話在阿龍納斯響起：「未來總是充滿著希望。當世界准備迎來全新更好的生活時，這些就成為過去。

❼ 電影與小說的區別

1、兩者的性質不同

電影，是由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種連續的影像畫面，是一門視覺和聽覺的現代藝術，也是一門可以容納戲劇、攝影、繪畫、音樂、舞蹈、文字、雕塑、建築等多種藝術的現代科技與藝術的綜合體。

小說，以刻畫人物形象為中心，通過完整的故事情節和環境描寫來反映社會生活的文學體裁。

2、兩者的特點不同

電影具有視覺及聽覺藝術，利用膠卷、錄像帶或數位媒體將影像和聲音捕捉，綜合的現代藝術，復雜而繁多的科系。

小說具有價值性、容量性、情節性、環境性、發展性、純粹性特點。

3、兩者的起源不同

電影是從1829年，比利時著名物理學家約瑟夫普拉多發現：當一個物體在人的眼前消失後，該物體的形象還會在人的視網膜上滯留一段時間。這一發現，被稱之為「視象暫留原理」。

普拉多根據此原理於1832年發明了「詭盤」。「詭盤」能使被描畫在鋸齒形的硬紙盤上的畫片因運動而活動起來，而且能使視覺上產生的活動畫面分解為各種不同的形象。「詭盤」的出現，標志著電影的發明進入到了科學實驗階段。

春秋戰國時，學派林立，百家爭鳴，許多學人策士為說服王侯接受其思想學說，往往設譬取喻，徵引史事，巧借神話，多用寓言，以便修飾言說以增強文章效果。莊子認為此皆微不足道，故謂之「小說」。

❽ 傲慢與偏見小說和電影的區別

《傲慢與偏見》的小說和電影主要有內容和藝術屬性上的區別，具體如下：

1、內容上的區別：

小說《傲慢與偏見》中一共描述了四段故事：男主角達西和女主角伊麗莎白的愛情糾葛，夏洛特和柯林斯之間的權力紛爭，簡和賓利之間的一見鍾情，莉迪亞和威克姆之間的見色起意。

而電影《傲慢與偏見》中，沒有出現賓利夫婦。電影的重點只是達西和伊麗莎白二人的感情發展與變化。

2、藝術的屬性特徵上的區別：

小說作為一種間接的藝術表現形式，對讀者的刺激性不如電影。文本的敘述需要結合讀者自身的生活經驗。只有這樣，讀者才能留下更加豐富的想像空間。小說塑造人物形象的最終目的是小說創作相對自由，小說家對每一個場景的創作都不受任何外部干擾。

而對於電影作品來說，對演員的外在造型和演技要求都很高。電影的背景應該與要表達的主題一致。例如，柯林斯向伊麗莎白求婚時，電影中的地點就在餐廳，一個凌亂的地方，柯林斯還拿了一束鮮花求婚。

這在某種程度上反映了這項提議的非正式性和荒謬性。影片在觀眾面前更生動地呈現人物畫面，能更好地保持觀眾的注意力。因此，在一定條件下，觀眾對演員的喜愛和對相應場景安排的理解，將影響到整個影視作品的效果。

(8)小說與電影有哪些不一樣擴展閱讀

電影版《傲慢與偏見》是根據簡·奧斯汀同名小說改編，由焦點電影公司發行的一部愛情片，由喬·懷特執導，凱拉·奈特利、馬修·麥克費登、唐納德·薩瑟蘭等聯合主演。該片於2005年9月16日在英國上映。

該片講述了19世紀初期英國的鄉紳之女伊麗莎白·班內特五姐妹的愛情與擇偶的故事。

影片評價：

《傲慢與偏見》溫暖人心、令人愉悅、浪漫，美國影評界對這部名著改編作品絲毫不吝惜溢美之辭。凱拉·奈特利的表演光芒四射（《亞特蘭大憲報》 評論）。

該片最大限度地保留了原著的精華，在傳承經典的同時又巧妙地融合了許多現代元素，好看且耐人回味，是一部難得的改編力作。（台海網 評論）。

該片畫面精緻，從鏡頭的轉換到原聲音樂表現，清新，養眼的俊男美女與悅目的英國鄉村風光更符合一部新世紀電影的感覺。（新浪網評論）。