電影燈光技術有哪些

1. 那位高手知道電影布光光線造型中的「三光 五層次」是什麼意思

布光，就是布置燈光，即根據電視節目的內容、主題，選擇採用某些燈具及阻光工具，在整個拍攝場景中產生某種光線效果。這種光線效果要具備四個功能：

1．滿足攝錄技術上所需的照度、色溫、亮度對比。

2．完成畫面形象的造型，要化畫面的平面結構，為視覺上的立體結構，表達物體的質感、立體感和畫面的空間透視感。

3．利用光的方向、強弱、軟硬及色調的配置，契合電視節目的主題、內容，幫助表達人物的情感和內心世界。

4．形成一種意境，或造成一種特殊藝術效果。

布光方法，顧名思義就是布光所採用的方法。由於沒有清晰的符合電視照明藝術規律的分類原則，因此許多燈光師對布光方法的語義感到有些模糊和模稜兩可。在電視節目製作中，提起布光的方法，會有很多。例如：三點布光法、總體布光法、多主布光法、連續布光法、分區布光法、自然光效法、傳統布光法、夜景布光法、虛擬布光法等等。我們認為，這些布光方法實際上可以分為具體方法和宏觀方法兩類。具體方法就是布光時為達到一個具體目的而採取的一些技巧和手段。如連續布光法、分區布光法、夜景布光法、。宏觀方法則是從節目的整體出發，為達到一種意境或審美效果而選擇採用的設計思路。在電視照明藝術中，作為其物質支持的照明技術和某些技巧性很強的具體布光方法固然重要，但是具備審美價值的布光設計才是其之所以成為「藝術」的決定因素。本文論述的布光方法是具有審美意義的宏觀層面上的布光方法。

二．分類

從宏觀的層面分析，或從接近美學的視點觀察，布光方法應分四種：三點式布光法、大平光布光法、虛擬布光法和裝飾性布光法。

1．三點式布光法，是一種經典的布光方法。它用主光，副光，逆光對被攝者進行布光，有意識地在被攝者的面部造成陰影，使之有明暗變化，但整體影調並不超出攝像機的動態范圍，而且還能使被攝者與背景明顯區別開來。這種布光方法在具體使用中並沒有把三種光固定在某個位置，它是按被攝者的臉型來確定主副光的位置，而且實際上在三種光之外還使用一些修飾光來掩飾或突出某種特點。這種布光法適合給單個主持人布光,便宜的攝影設備，被攝者一增多，光效不好控制。

2．大平光布光法，是指所有的燈不分主次，一律打向被攝者及背景，使被攝者及背景表面形成均勻的亮度，不突出同時也不掩飾被攝者及背景的特點，讓觀眾一覽無余。這種布光法適合被攝者相貌身材比較好或化妝服裝很考究的拍攝情況。優點是基本上一次布好光，以後就不用再動了，而且可以較好地去掉陰影。缺點是光線沒有層次感，沒有光與影的韻味。

3．虛擬布光法是主要利用演播室的燈具和各種阻光工具模仿自然界某一種天氣或社會生活中的某種光線，造成一種與自然模擬，雷同的效果，也可稱為模擬布光法。這種布光法在電影和電視劇中應用最多。虛擬布光法的特點是：

（1）有唯一的主光方向。整個場景只有一個主光。當然，這個唯一的主光常常是由多個燈具造成，很少用一個燈具。

（2）不論主光、輔助光、逆光、效果光、修飾光，都有其現實依據，即都能在場景中找到光源。有什麼樣的環境，就有什麼樣的光線；有什麼樣的光線，就必然有產生這種光線的環境。

（3）環境與光線融為一體，就象自然界或現實生活中的某一場景，真實而自然。因此在實際節目製作中，燈光師與美工聯系非常緊密，燈光師要參與景片設計，或者美工要參與燈光設計，倆人都要考慮布光的可能性虛擬布光法也適合談話節目、虛擬演播室等。

4．裝飾性布光法，指利用某些燈光設備，在畫面背景上產生抽象的圖案，或者在場景中創造可以連續變幻的空間立體的「光」的造型，使之不僅產生照明的作用，更重要的是成為拍攝場景的構成或裝飾元素。這種圖案和造型一般與電視節目的內容沒有直接關系，主要起裝飾、渲染氣氛的作用。方法有：

（1）利用幻燈機或帶圖案板的聚光燈，在紗幕、幕布或煙霧中投映圖案。

（2）利用各種各樣的電腦燈、激光燈，在景片或空中投射二維或三維光線造型。

（3）在拍攝場景中有意識地擺設和布置燈具，不僅使它發出的光束造型成為舞台的構成或裝飾元素，而且它本身的外形或群體燈具的擺放造型也成為舞台美術場景的有機組成部分。比如「筒子燈燈牆」。

現在電腦燈的種類越來越多，光束造型的花樣越來越多，燈具本身做工也越來越精細、美觀，所以裝飾性布光法用得越來越普遍。但是裝飾性布光法採用的圖案或造型必須具備一定的美感，並且與電視節目的內容及當時的時代背景有一種間接的、內在的、深層次的吻合，這樣才能給觀眾帶來視覺上的愉悅感。否則，就成了畫蛇添足。裝飾性布光法一般不單獨使用，而要在其它布光法的基礎上運用。

三．各布光方法之間的聯系

以上四種布光方法都分別代表了一種審美風格。

三點式布光法是從倫伯朗的油畫中演變而來的，能最大限度地美化被攝人物的形象（尤其是被攝人物的形象不太好時）,反射光，畫意感很強。

大平光布光法不會對拍攝場景進行任何的修飾和改變，可以讓觀眾完全感覺不到燈光的存在，產生一種簡潔、清爽的照明效果。

虛擬布光法最接近自然生活，它使畫面中每個人的光線都不一樣，但整個場景的光線卻是統一的。這樣畫面影像自然產生一些變化，象一首曲子一樣，有高音，有低音，有短音，有長音，婉轉流暢，鏗鏘悅耳，給人美的享受。

裝飾性布光法突出燈具和光線本身的造型和布置，現代感很強,用燈光增加景深，它讓觀眾在欣賞節目的同時還享受到機械所帶來的精神愉悅。裝飾性布光法是一種與工業化時代相適應的藝術語言和設計語言。

幾種布光方法在實際使用中並沒有截然分開，而經常是互相交融、互相滲透的。但這種交融和滲透一般不會影響節目布光效果的整體審美取向，而只是一種局部的修飾或補充。

比如，新聞節目中，現在普遍使用冷光源燈。冷光源燈具有亮度高、光線柔和均勻的特點，很適合大平光布光法的運用。國外用冷光源燈都是用「環形布光法」，也就是本文中的大平光布光法。國內的燈光師在此基礎上把三點式布光法的概念用進去，形成一種柔和均勻、層次豐富的布光效果。這是三點式布光法和大平光布光法的融合使用。這種光線效果實際上接近高清電視系統中所需要的光線效果。順便提一下，冷光源燈的發光特點很適合高清電視的需要，那麼冷光源燈和高清電視系統的同時發明是一種偶然還是必然？

專題、談話類節目中，一般採用三點式布光法布光。這種布光方法確實可以使被攝者的形象完美無缺，但是使用過多又確實讓人對它的千篇一律、五光俱全感到厭倦。如果用虛擬布光法來布光，則會給觀者耳目一新的感覺。虛擬布光法雖然是模仿自然光，但並不是模仿一切自然光。大自然的光線豐富多彩、變化多端。我們完全可以根據現有的燈具條件，選擇大自然中富有表現力的並適合電視特點的光線來進行「虛擬」。隨著電視技術和燈具技術的發展，我們選擇的范圍會越來越大。那麼燈光師的頭腦里平常有很多關於大自然及現實生活的光線效果的儲存，究竟選擇哪一個效果來進行「虛擬」呢？這就需要一種長期培養的美術鑒賞能力。這種能力也包括用三點式布光法美化人物的藝術思維能力,便宜閃光燈。

綜藝晚會的布光比較復雜，因為節目種類多，不可能一光到底。我們必須根據每個節目的性質、特點、主題、內容選用不同的布光方法。各個節目的布光效果不一樣，但晚會整體光線效果又必須協調統一。晚會的燈光設計除了要在三維立體的空間達到一定要求，而且還要在第四維——時間的連續發展中使觀眾保持觀看的興趣並得到觀看的樂趣。在這種情況下，各種布光方法會被燈光師充分利用，創造出各種各樣的視覺審美畫面。

2. 電影特技拍攝中，綠幕和藍幕有什麼區別嗎

綠幕與藍幕的區別：

1、顏色區別：藍幕用的是藍色幕布。綠幕用的是綠色幕布。

2、優勢區別：

（1）綠幕：是使用的熒光綠色在電腦系統中更容易與前景分離，同時這種顏色較為明亮，不易產生黑邊。藍色通道的噪點是最厲害的，藍屏摳像後的遮罩邊緣比綠屏摳像後的遮罩邊緣更具噪點。

（2）藍幕：由於藍色是人類皮膚的補色，用藍幕作背景應該是最容易實現摳象的。綠色通道的噪點比藍色通道的噪點少，所以綠屏摳像的邊緣更平滑。

注意：要採用綠屏還是藍屏摳像首先取決於你拍攝對象的顏色，如果前景對象有大量綠色，那麼我就採用藍屏摳像；如果前景中有大量藍色，我們就要綠幕拍攝。

3、應用區別：

（1）在歐洲，一般使用綠幕。

（2）在亞洲，一般使用藍幕。

原因：歐洲人藍眼睛的居多，使用藍幕的話，後期摳像容易把演員的眼珠摳掉。

3. 拍電影都需要什麼燈光設備

1、電影燈具通常分為常用燈具和效果燈具。常用燈具主要包括散光燈、聚光燈和背景幻燈等；效果燈具主要包括追光燈、水浪效果燈，雨雪效果器和閃電效果器等。此外，還有電瓶燈及其它燈具。

2、如果拍攝夜晚外景，在沒有電源的情況下，通常使用發電車，如不同期錄音，需要的功率小的話，可以用攜帶型發電機。

3、錄制聲音是和短片同期錄入通常都是獨立錄音，後期合成。現場錄音只錄對白（人聲），其他聲效一律後期采樣或者使用音效庫。但如果預算有限，可以現場錄音。後期配音（ADR）只有在現場環境太糟無法錄制的情況下使用。

4、輔助設備很多，如：黑旗，各種遮光道具，6*6 或者 12*12的金屬架配遮光布，c-stand，combo-stand，蘋果箱，high-hat等等。

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電影的表現手段

電影是一種以現代科技成果為工具與材料，運用創造視覺形象和鏡頭組接的表現手段，在銀幕的空間和時間里，塑造運動的、音畫結合的、逼真的具體形象，以反映社會生活的現代藝術。

電影能准確地「還原」現實世界，「展現」虛擬世界，給人以逼真感，親近感，宛如身臨其境。電影的這種特性，可以滿足人們更廣闊、更真實地感受生活的願望。電影的幀速率一般是24幀每秒，隨著技術的提升，即將出現48幀甚至60幀每秒的電影。

4. 拍電影時用到的導軌，燈光，搖臂，各有什麼作用

導軌一般有三直一彎或者三直兩彎，用於拍攝時攝影機的移動，使攝影畫面更平穩。燈光分為專業直射、隔層反射、泡沫等，是為了改變拍攝效果。搖臂有不同規格大小的，主要是為了改變不同的拍攝角度。

5. 電影拍攝時的照明需要考慮哪些基本元素( )

電影照明技術可以令商業短片、電影或電視節目看起來更加電影化，以及幫助故事跳出屏幕。照明技術對任何一個級別的電影人來說都是無價的。對於導演來說，照明技術可以幫助其與攝影師更加高效的交流。對於一名作家來說，照明技術可以幫助其在紙張上更加精心地設計文字來設定故事基調。而對於片場的其他工作人員來說，將會花費大量的時間來等待每個人都把電影的照明調好。所以了解電影的照明技術對片場中的每一個人來說都是十分重要的。
1. 自然採光。首先來看不用人工移動的光，這些光無時無刻不在運動著。天然的電影照明技術的定義是利用現有的光線。大多數情況下，一部影片在拍攝前會先找一個外景勘察員，然後得到場地相關的信息，在拍攝前還需要考慮一下每天在外景拍攝的時間。
2. 主光照明。主光是場景的主要光源，它是最強烈和最直接的光源。一般來說，主光會照亮拍攝對象。
3.高調照明。高調照明的定義是電影、電視或攝影的一種照明方式，它降低了場景中的照明比例。在最初的電影中，高調照明是為了處理照明的對比度，但現在它被電影製作者用來調整一個場景的情緒和色調。
4. 低調照明。低調照明的定義是一種電影照明風格，使用硬光源將場景包圍在陰影中。低調照明的燈光需要對比和黑暗。
5. 補光照明。補光燈填補了由主光造成的陰影。補光放在主光的另一面，通常沒有主光那麼強。
6. 背光照明。背光指的是從後面演員或物體的背後照射光線。它被放置在比它所照明的物體更高的位置。背光是用來從背景中分離物體或演員的，並且背光讓畫面有了立體感。
7. 實用光源。如果想在一個位置內使用光源怎麼辦?考慮一下像燈，蠟燭，甚至電視機之類的東西，在使用時通常會把這些稱為實用光源。這些裝備中的大多數都是由布景設計師添加到布景中的，以幫助營造氛圍。