Ⅰ 跪求英語電影海報的英語介紹
那我選《泰坦尼克號》吧~
導演詹姆斯·卡梅隆 James Cameron
主演萊昂納多·迪卡普里奧 Leonardo DiCaprio ... Jack Dawson
凱特·溫斯萊特 Kate Winslet ... Rose DeWitt Bukater
比利·澤納 Billy Zane ... Caledon 'Cal' Hockley
凱茜·貝茨 Kathy Bates ... Margaret 'Molly' Brown
比爾·帕克斯頓 Bill Paxton ... Brock Lovett
Gloria Stuart ... Rose Dawson Calvert (Old Rose，老露絲)
簡介
84 years later a 100-year-old woman named Rose DeWitt Bukator tells the story to her granddaughter Lizzy Calvert, Brock Lovett, Lewis Bodine, Bobby Buell, and Anatoly Mikailavich on the Keldysh about her life set in April 10th 1912, on a ship called Titanic when young Rose boards the departing ship with the upper-class passengers and her mother, Ruth DeWitt Bukater, and her fiancé, Caledon Cal Hockley. Meanwhile, a drifter and artist named Jack Dawson and his best friend Fabrizio De Rossi win third-class tickets to the ship in a game. And she explains the whole story from departure until the death of Titanic on its first and last voyage April 15th, 1912 at 2:20 in the morning.
Jake Dawson
A 20-year-old artist from Chippewa Falls, Wisconsin. Orphaned at the age of 15, he worked a variety of jobs. After a stint as a logger, he came to Santa Monica, California, where he drew portraits on the pier for 10 cents apiece. Working his way from place to place on tramp steamers and similar accommodations, he went to Paris where he studied art. Subsequently, he found himself able to return to his native land in the grandest style possible for one with no money: sailing on Titanic on a ticket he won in a poker game.
Rose Dewitt Bukater
Born to one of the very best families in Philadelphia, was a mere 17 years old when she became engaged to Caledon Hockley. Intelligent, poised, and beautiful, Rose had been schooled since childhood to be everything a young woman of society was expected to be. Rose's betrothal to Hockley, heir to a Pittsburgh steel fortune, was considered an admirable catch, a perfect pairing of wealth and social position. Yet her spirit rebelled against the rigid confines and expectations of Edwardian society controlling her destiny.
Ⅱ 有哪些經典的電影海報
電影海報，作為電影的第一視覺呈現，往往能以獨特的藝術風格吸引觀眾的注意。以下是一些經典電影海報的設計師及其作品：
黃海，以其卓越的設計才華，塑造了一系列廣受贊譽的海報。他為《太陽照常升起》、《黃金時代》、《天地版海報》等作品設計的海報，以其精湛的筆觸與獨特的藝術視角，贏得了觀眾的贊賞。不僅如此，黃海還設計了《一代宗師》的北美版海報，其海報中的字體也獨具特色，為電影作品增色不少。
Jordan Bolton，作為一位熱衷於電影的攝影藝術家，他以大量概念電影海報著稱。這些海報以電影中的道具和小物件作為素材，為觀眾呈現出獨特的視覺感受。他的作品涵蓋了Wes Anderson的多部電影，如《布達佩斯大飯店》、《月升王國》、《了不起的狐狸爸爸》等。
Andrés Lozano，這位西班牙插畫家同樣深受Wes Anderson電影的啟發，他採用小物件作為海報設計的元素。他的作品包括《青春年少》、《了不起的狐狸爸爸》、《水中生活》等。
Mondo，作為美國著名的海報設計公司，旗下匯集了眾多著名的設計師。他們設計的作品涵蓋了如《生命之樹》、《天堂之日》、《V字仇殺隊》、《亡命駕駛》、《環形使者》、《少年時代》等多部電影的海報。
Criterion Collection，這是一家著名的影碟公司，其設計的海報往往被認為是藝術品。他們為眾多電影設計了海報，包括Wes Anderson的《月升王國》、《了不起的狐狸爸爸》、《大吉嶺》等，以及導演王家衛的《花樣年華》、《重慶森林》、楊德昌的《一一》等。
從這些設計師的作品中，我們可以看到電影海報設計不僅需要視覺上的美感，更需要對電影內容的深刻理解。無論是黃海的細膩筆觸，Jordan Bolton的創意視覺，還是Andrés Lozano的獨特視角，以及Mondo和Criterion Collection的精湛技藝，都為電影作品增添了無盡的魅力。
我認為"The Shawshank Redemption"的電影海報既好看又簡單。
首先，從視覺設計的角度來看，"The Shawshank Redemption"的海報設計簡潔明了。整個海報以深色調為主，突出了電影的主題——監獄與救贖。海報中央是主角安迪在雨中張開雙臂，仰天長嘯的形象，這一形象不僅生動地展示了主角內心的自由和渴望，也深刻地反映了電影的核心主題。這種簡潔而富有象徵意義的設計，使得海報在視覺上極具沖擊力。
其次，該海報的色彩運用也非常出色。深色的背景與主角白色的囚衣形成鮮明對比，進一步強調了電影中的沖突與對比。同時，這種色彩搭配也使得海報在視覺上更加吸引人，讓人一眼就能注意到。此外，海報上的文字設計也非常簡潔，只有電影的名字和上映日期，沒有過多的修飾，使得整個海報看起來更加清爽。
最後，從傳達電影主題的角度來看，"The Shawshank Redemption"的海報也做得相當出色。電影本身講述的就是一個關於希望、友誼與救贖的感人故事，而海報通過簡潔的視覺元素和文字，成功地傳達了這一主題。安迪在海報中的形象，就像是在向世人宣告他對自由的渴望和追求，這也正是電影想要表達的主題。因此，我認為這張海報不僅好看，而且能夠准確地傳達電影的主題和情感。
Ⅳ 我最喜歡的影片海報設計-你喜歡哪部電影的海報
有沒有讓你印象深刻的電影海報？01《泰坦尼克號》
當年風靡全球的卡梅隆經典之作《泰坦尼克號》,那時的海報我到現在還有印象。
原版海報上的小李子是顏值巔峰的時候,右下圖的海報畫面能讓你記起經典的那句「youjumpijump」。
電影由海洋之心開始回憶,結束於海洋之心最終被露絲奶奶沉在了大西洋海底。我給你推薦這張由是LaurentDurieux設計的,海報所選擇的核心元素是像征財富與慾望的海洋之心,搭配最受電影圈歡迎的Trajan字體。
剔除文字信息,第一眼看到這張海報的時候,很難將它和《泰坦尼克號》聯系在一起,細看才發現這是掛在露絲奶奶胸前的海洋之心,衣領的形狀巧妙地形成了泰坦尼克號的甲板。
02《小鬼當家》
大概是我至今為止最喜歡的一部喜劇電影了。1990年的電影,無論是劇情、場景、人物設定都不錯。不同於一些喜劇電影硬扯笑點,它的笑點來於每個演員對於角色的完美詮釋,當然還有編劇的巧思。
這么多年過去了,好像連美國自己也沒有能拍出能與其比肩的同類型電影。下面來自AdamSimpson的海報設計,也經過了設計師的巧思,「小鬼」凱文沒有出現畫面中,而是通過笨賊滑稽的動作來體現凱文的機智,和電影情節一樣詼諧搞笑!
03《星球大戰:最後的絕地武士》
如題所示——「最後的絕地武士」,AndrewKwan海報設計沒有懸念,用最直觀的方式點題:殘陽如血襯托下那疲憊的背影緩緩消逝,一段傳奇已然落幕,空中懸掛著兩輪太陽,那是盧克的起源,也是盧克的最好歸宿
你喜歡哪部電影的海報？最近我看了很多電影,也一直在想怎樣才算是一張優秀的電影海報?
看電影前,它能激發你的強烈興趣;
看電影後,它讓你對電影中某些情節產生「頓悟」之感;
電影之外,它是一幅獨立的審美作品。
八十年代以前,電影海報是以畫家手工精心繪制的畫稿為母本印刷製作的,特別是那些由大師級畫家加盟的手繪電影海報畫稿,它不但提升了電影海報的藝術品位,還具有一定的收藏價值。現今高科技的引入,帶來電影海報製作的革命,使得電影海報的製作變得非常便捷容易,相對於以往傳統的工藝海報來說,幾乎沒有收藏價值。
電視機不普及的年代,看電影是奢侈品。手機都能看電影的年代,看電影變成日用品。因此電影海報也變得更大眾化,商業化,由此弱化了電影海報的藝術性。
但不乏有一群設計師,他們憑自己的表達方式來敘述自己對電影的愛好。他們的作品風格多變,不強調明星效應,更注重電影本質的表達。這些海報作品,目的並非要如何將電影「賣」出去,而是作為從觀眾角度的對電影的更深層次的詮釋,更像是電影的觀後感。
因此我精選了一系列海報,從三大方面和大家分享與賞析:
一、給你一種頓悟的喜悅
01《泰坦尼克號》
當年風靡全球的卡梅隆經典之作《泰坦尼克號》,那時的海報我到現在還有印象。
原版海報上的小李子是顏值巔峰的時候,右下圖的海報畫面能讓你記起經典的那句「youjumpijump」。
這些你沒見過的優秀電影海報,絕對值得收藏!
電影由海洋之心開始回憶,結束於海洋之心最終被露絲奶奶沉在了大西洋海底。我給你推薦這張由是LaurentDurieux設計的,海報所選擇的核心元素是像征財富與慾望的海洋之心,搭配最受電影圈歡迎的Trajan字體。
剔除文字信息,第一眼看到這張海報的時候,很難將它和《泰坦尼克號》聯系在一起,細看才發現這是掛在露絲奶奶胸前的海洋之心,衣領的形狀巧妙地形成了泰坦尼克號的甲板。
這些你沒見過的優秀電影海報,絕對值得收藏!
02《小鬼當家》
大概是我至今為止最喜歡的一部喜劇電影了。1990年的電影,無論是劇情、場景、人物設定都不錯。不同於一些喜劇電影硬扯笑點,它的笑點來於每個演員對於角色的完美詮釋,當然還有編劇的巧思。這么多年過去了,好像連美國自己也沒有能拍出能與其比肩的同類型電影。下面來自AdamSimpson的海報設計,也經過了設計師的巧思,「小鬼」凱文沒有出現畫面中,而是通過笨賊滑稽的動作來體現凱文的機智,和電影情節一樣詼諧搞笑!這些你沒見過的優秀電影海報,絕對值得收藏!
03《星球大戰:最後的絕地武士》
如題所示——「最後的絕地武士」,AndrewKwan海報設計沒有懸念,用最直觀的方式點題:殘陽如血襯托下那疲憊的背影緩緩消逝,一段傳奇已然落幕,空中懸掛著兩輪太陽,那是盧克的起源,也是盧克的最好歸宿
04《逃出絕命鎮》
第90屆奧斯卡金像獎最佳原創劇本,一部充斥著恐怖、種族問題、融入了細思極恐的科技元素的電影。
JayShaw的設計是90年代常見的海報設計風格,去掉色彩,側重圖形和版式表現,畫面定格在勺子從人頭杯子中「取出」一動作,有意形置換的意思,也將視覺重點放在"GetOut"上面,意味深長。就像這部電影一樣,驚嚇不會在你以為它要來的時候出現,而隱藏在背後的秘密,比你所能想像的都更加大膽。
影片其中的爵士配樂和羅德的陰謀論讓電影充滿黑色幽默,也很有諷刺意味。
05《007:幽靈黨》
不管你有沒有看這部電影,都一定要看《007:幽靈黨》的片頭,其表現手法可以作為一個獨立的影片來欣賞,甚至有人給出片頭比影片還精彩的評價。
片頭中所出現的戒指,是該片的主題:幽靈黨,戒指上的圖案正是一個八爪魚和幽靈結合體圖形。《007:幽靈黨》原版海報的表現都在帥哥美女丹尼爾·克雷格和莫妮卡·貝魯奇身上了。
由此來看PedroB.Maia版本的海報,和《007:幽靈黨》片頭一樣,更偏向於用八爪魚、幽靈、骷髏頭等元素來表達影片的主題。
《007:幽靈黨》片頭
題外話:《007:幽靈黨》片頭配樂是由英國男歌手SamSmith演唱的《Writing》。
《瑞士軍刀男》
星爺說得對,演死屍是個技術活。DanielRadcliffe,著名的哈利·波特一角飾演者,在《瑞士軍刀男》里演一具非常重要的屍體,這具「屍體」會做鬼臉、噴口水,幾乎「無所不能」,甚至展現出驚人的功能——劇烈的「屁流」可以成為噴氣式劃艇,帶另一位主角漢克離開荒島。
這是一部被網路歸為劇情、喜劇、冒險類的影片。正確來說,這是一部黑色喜劇。PedroB.Maia版的《瑞士軍刀男》海報,採用一個特別的視覺角度來設計,細看這特別的構圖、荒誕的行為,就如觀看這部電影一樣,笑著笑著就哭了。
07《超能陸戰隊》
無疑,「大白」的受歡迎程度遠遠高於電影本身。「大白」面部造型靈感來自於日式鈴鐺,角色設計師ShiyoonKim發現鈴鐺的上部有一個細長豁口連接兩個孔,這啟發了一條線連接兩隻眼睛的設計。
這種沒有嘴巴的極簡的設計概念讓「大白」用眨眼和肢體動作表達情感,反而給大家對「大白」豐富肢體的語言有更多的解讀。BerkayDaglar這張海報可謂詮釋得非常到位了。
二、讓一場電影變成靜止的畫面
拋開情節,許多電影都擁有優質的畫面。其中要數韋斯_安德森的電影《布達佩斯大飯店》,電影中的色調、道具、布景,高飽和度的色彩,每一幀畫面的注重細節到達了偏執狂的水準。
這種畫面構圖及色彩運用給觀看電影的人帶來視覺盛宴。
下面推薦的海報作品,並非從影片中截取畫面創作那麼簡單,而是設計師通過個人風格,用自
08《星球大戰VI:絕地歸來》
出自JaehwaLee之手的海報,干凈的背景,營造出廣闊的空間感,角色造型因此而更突出,STARWARS字體美感一覽無遺。
09《蝙蝠俠》
黑色的美。蝙蝠俠作為暗黑系英雄,再加上劇情本身和場景風格都是在黑暗的整體氛圍中活動,巧妙地用黑色做插畫,奠定黑暗的畫面情感基調。
10《水形物語》
啞巴姑娘愛上魚人,雖然時代定格在壓抑的冷戰背景,涉及到了當今社會中種族歧視、同性戀、弱勢性別等這種現實社會問題。但故事將情慾與近乎神聖的愛情融入到了「水」這意象里,完成了一個美麗奇幻的成人童話。
11《剪刀手愛德華》
女主家居住的地方以前是從不下雪的,只有當愛德華出現後潔白的雪花才開始飛揚在那片土地上空。作為一個機器,愛德華幾乎沒有表情,一雙尖利的剪刀手也不利於表達感情,冰冷的色調襯托在他慘白的臉上反而更加令人難忘。
12《銀翼殺手2049》
在凸顯色彩的同時而不失去反烏托邦的感覺,此片攝影指導為羅傑·狄金斯之作,畫面中不是煙霧和粉塵的沙漠,就是陰冷潮濕的雨夜,成功地讓你人感到未來的不適,隨便一幀畫面都是一件藝術品。
而下面這張海報,ChrisSkinner通過他個人的風格,將賽博朋克式的末世街景和曖昧的霓虹燈管重現你的面前。
13《黑客帝國》
20年前的經典科幻片,ChrisSkinner用自己的手法來描繪場景,細節處理得非常精細,可以作為一部獨立的作品來欣賞。
《新蝙蝠俠》即將上映，紅黑海報設計有多麼高級？引言:小夥伴們期待的影片《新蝙蝠俠》,已經出了紅黑海報,看過這個海報的小夥伴們表示,這個海報的設計實在是太高級了,紅黑配色直接拉滿了懸疑氛圍。片名帶著蝙蝠俠的剪影,給人一種黑暗血腥的感覺,非常符合電影的基調,是設計感超贊的一款海報。
一、該海報設計感十分高級
這個海報在設計感上是非常高級的,比如下面這張海報分為紅黑兩部分,蝙蝠俠的側身和飄起的披風連接成了一個部分,片名放在海報中間偏上的位置,以紅底黑字的方式呈現,海報整體留有大量的留白,給看到這張海報的人更多想像的空間。
二、該海報設計極具內涵
像下面這幅人物居中的版面設計中,兩邊的臉分別是穿戴制服前後的樣子,既展現出了主演羅伯特在影片中的形象,同時黑白灰的整體色調上加上側臉打在蝙蝠俠臉上的紅光,暗示了蝙蝠俠將會遇到危險。
三、該海報運用了非常巧妙的元素
在預告片中,謎語人占據了非常重要的戲份,因此有些海報也非常注重問號元素的表現,比如說。下面這張海報,一個人在海上舉著信號棒,漂浮的煙霧把影片中重要人物串聯在一起,形成了一個巨大問號的形狀,紅色的光線把海報整體的氛圍烘托的更加詭異,暗示了蝙蝠俠在探索真相的途中,會遇到許多謎團,巧妙地暗示了劇情的發展。
新蝙蝠俠的海報設計,讓許多小夥伴們大飽眼福,吸收到了許多海報專業知識,同時,也非常期待《新蝙蝠俠》能夠給大家帶來印象深刻的劇情。雖然蝙蝠俠的形象已經深入人心,但是人們對於正義的渴望卻從沒有停止,希望像他一樣,凡人之軀也能夠成為超級英雄。
Ⅳ 有哪些歐美的電影海報好看的啊
好的電影海報應該是從海報中就能看出人物性格的
黑色大麗花（很特別）
低俗小說
伯恩的最後通牒
七年之癢
沉默的羔羊
肖申克的救贖（可以隱約看出電影的主題）
發膠
天使之城
救贖
理發師陶德
阿甘正傳
羅拉快跑
老無所依
巴別塔
貝奧武夫