A. 國內影視行業為什麼不拍新穎題材
喪屍,機甲,末世,拍不了
科幻,估計少兒科幻可以,快樂星球那種,成人科幻太容易帶有諷刺、預言等意味了,且費錢,拍不了
古裝,仙俠,都市愛情,校園言情,賺錢
但是其實這裡面古裝仙俠被限了,校園里不能早戀,都市愛情不能一味甜甜甜,在未來的市場里他們的佔比也會減少
家常理短,抗日,好拍
此處的「拍不了」和「好拍」請自行理解吧。
故事情節、人物關系照搬如陳詞濫調般的戲劇,小說,時代背景,主角的名字,如同重新走化妝間出來的人,不加思考的套用固定模式,彷彿有了這樣的模板,人人都能成為編劇了。有了前車之鑒的成功,他們便可以心安理得地避開十字路口,閉著眼在道路上大搖大擺的走著,也不用擔心會摸不著家。
同樣試錯成本低的惡習還發生在編劇與演員之間,往往一本好劇本,因最後大咖演員不喜歡某一角色的設定,某一劇情的設定,被大刀闊斧的更改,因不能挑戰大咖演員這一高成本的試錯,最後只能接受被改得面目全非的劇本。
B. 你覺得當前中國電影市場還有哪些空白
觀好萊塢電影,遇到有題材相近的,製片商則會盡力拉開它們的距離,比如這一部強調了風格,另一部就可能會突出人物.而神秘東方取之不竭的題材,對於已經接近題材危機的好萊塢來說,是一片令人興奮的新大陸. 可看看中國人自己,除了古裝武俠,就是農村民俗,抽掉了這幾塊板子,中國電影還能剩下什麼?以中國現在有限的資源來說,不發展投資小,見效快,利潤高的喜劇片,恐怖驚悚片,還有為當代年青人喜愛的都市愛情片,卻全都砸在了幾部類型風格極其相似的所謂大片上.將國產大片與古裝片,武俠片劃等號,但願是一段時間內題材巧合,如果成為必然,那就是一種非正常的電影思維. 合拍片讓我們看到了新的希望,李連傑說得好:「不光是中國的電影人想要搶占國際市場,國際的電影人也想來搶佔中國市場,因為中國的電影市場實在是太大了。」兩岸三地的合拍逐漸融合,形勢一片大好,亞洲地區,中日中韓合拍也漸入軌道,呈現欣喜的勢頭,像《神話》、《無極》等,國外明星都有出色的表演,如果這個市場再擴大,大到歐美,整個世界,中國未來電影全面走向世界將不再是夢想
C. 為何中國不拍科幻類電影
第一,沒劇本。沒有足夠的想像力,去構造一個有說服力的故事。即使是眾所周之的著名科幻作品《衛斯理》系列,也是幾十年前的作品,較之當今科技發展早已落後,編劇們無法寫出新穎有力的作品,當然沒得拍了。
第二,沒資金。沒有足夠的資金,去製造恢弘的場面。
第三,沒技術。電腦製作技術落後,繪畫功底比不上外國,製作的場面很粗糙,不如不做。
第四,思想限制。中國幾千年的封建思想的殘余影響依舊存在,而所謂的大導演,也只會一味的追逐商業利潤,或是農村低成本小製作,即使是幾億資金的投入,也只是所謂的噱頭,內容空洞,毫無可看性。
總而言之,導演的無能+編劇的無知+資金的亂用+技術水平的低下,必然導致中國拍不成科幻片。
D. 為什麼國內很少有現實性的電影大賣
我覺得國內電影大多都太考慮票房,而且政策限制也很大。中國的審核制度雖然不能說是世界上最嚴的但是也是其中之一。而且當代有現實主義題材的電影都非常容易碰觸到電影審核制度的底線。一旦觸碰到審核制度底線電影就無法通過審核而無法放映,無法放映的話製片的成本和投資就無法收回。所以就很少有電影創作者會選擇拍有現實主義題材的電影,現實主義題材的電影少了大賣的也就少了。
我覺得這段的結尾的重點應該是針對女性對母親權益毫無保障的新婚姻法。並且現實主義題材的影片往往審查的都比較嚴苛,這也不應前如搜該是讓影片結尾潦草的借口。更何況在以懸疑形式反映出現實的問題時,更應該有一個鋒利的結尾,才能讓影片直指人心。