電影產品解決哪些問題

① "數字電影"比普通的電影有什麼優點

數字電影 從電影製作工藝、製作方式、到發行及傳播方式上均全面數字化。可視為完整意義上數字電影。 ● 與傳統電影相比，數字電影最大的區別是不再以膠片為載體，以拷貝為發行方式，而換之以數字文件形式發行或通過網路、衛星直接傳送到影院、家庭等終端用戶。數字化播映是由高亮度、高清晰度、高反差的電子放映機依託寬頻數字存儲、傳統技術實現的。 ● 數字化電影技術進入到了微觀世界，它將圖像分解為最小的單元——像素，然後再重新組合，以改變或者重建某一部分的影像和情景，創造出一般攝影方法根本達不到的扣人心弦的鏡頭，在創作上幾乎達到隨心所欲的境地。 ●3D每個鏡頭的製作過程大致可分為：製作實物模型——掃描模型得到草圖——電腦建模——還原質感——加入燈光、特效等渲染方面的後期處理——畫面合成達到最終效果。 2 數字電影優點、意義與前景展望 ● 數字電影能演繹全新的5：1聲道AC—3音響環繞的聲音效果，極大地擴展了電影聲音的表現空間，使電影聲音的感染力、震撼力達到了前所未有的水平；從圖像效果看，色彩更加鮮明、飽滿，清晰度大大提高。雖然每套數字電影放映設備售價高達150萬元，是當今世界上最先進的膠片放映設備的10倍，但數字電影改變了膠片放映時銀幕中間亮、四邊暗的缺陷，其均勻度近乎完善。此外，數字技術營造出極度的虛擬空間和各種匪夷所思的景象，這些都是普通電影製作手段無法展示的。 ● 數字電影最大程度解決了電影製作和發行過程的損失問題，數字技術避免廠傳統電影從原始拍攝的素材到拷貝發7寸經過力多次翻制及電影放映多次後出現的畫面、聲帶劃傷，即使反復放映也絲毫不影響響音畫質量。 ● 製作好的數字電影可以通過數字軟盤進行發行或通過國際衛星發送到世界各地的影院放映，省去了費時費力的拷貝復制和運輸過程。 ●數字化電影技術極大地拓寬了藝術家的創作天地，給正在衰落的電影產業注入了新的活力，一代具有新思維的藝術創作人員和電影產業中的新興職業，如數字電影軟體設計師、電腦美術設計師、視覺效果設計師等會在21世紀的電影舞台上成為主角。 ● 數字化電影為電影的發展提供了新的歷史機遇：數字化電影是電影藝術展開創造翅膀的新天地；數字化電影對於防盜版技術的突破使我們擁有了更高的保護技術；數字電影非線性編輯不受時間限制，隨意編輯，實現輸入系統、圖片處理的現代化；軟體、輔助設備、輸出系統等技術的飛躍都會帶給傳統電影新面目；而在電影之外，發展游戲產品、網路產品等，都為數字化電影時代的藝術家提供了飛速發展的空間。

② 電影帶來的衍生品具體包括哪些

1購買電影衍生產品的消費心理 在消費心理上，有一部分消費者是因為文化認同而購買衍生產品，也有一些消費者是由於形成了持續不斷的購買習慣而收藏電影衍生產品，還有一些消費者是由於炫耀心理作祟。螞渣

更多的消費者認為電影是視覺的，縱使看再多次仍然無法滿足想擁有的心理，而電影衍生產品是有觸覺的，是可以感知其實際存在的。

電影畫面與場景憑借衍生產品實體化，消費者購買電影衍生產品可以藉此滿足想擁有這部電影的想法與感覺。

個人的消費會受到那些在家庭、社會階級、亞文化團體、種族、生活方式、朋友、職業團體、和個人所屬的團體中的成員的影響結果。

在消費的層次上，物品本身是沒有性格的，只有在人們消費、使用時，才會賦予物品意義，物品也才會有其社會關系。

也因此，在討論衍生產品的社會層次時，消費者行為特質便顯的異常重要。

鮑德里亞在消費社會理論中提到：「它是一面鏡子，它所忠實反映的，不是人的真實形象，而是人對自己所慾望的形象。」 因此，我們可以說當消費者購買、收藏與展示這些電影衍生產品時，期望展現的一種形象是消費者所期望的形象，這個想像中的形象與消費者本身的形象並不盡相同，甚至相差甚遠。

人們可以通過消費具有自己喜歡的電影元素的衍生商品，獲得一種發泄，甚至是精神上對於自身形象的重建。

同樣的，個人炫耀這一項消費行為因素，也有相似的心理原因，只是個人炫耀更明顯的表現出自我想重現的樣貌，明顯且強烈的企圖彰顯自我。

因此，這些消費行為在精神上使消費成為一種救贖，讓許多人情緒得以抒發，具有想像的自由，展現自身所期望的特質。

除此以外，消費者消費電影衍生產品也可能出於角色扮演的行為需要。

角色扮演與自我炫耀相似之處是，兩者都通過消費物品，表現出一種自我喜愛且能夠認同的樣子，這個自我認同的樣貌是從一個可模仿學習的樣本，也就是電影中的角色形象而得到。

但是角色扮演和自我炫耀最大的不同在於，有角色扮演慾望的消費者，除了滿足平日不能表現的慾望之外，在重復電影情節或行為的扮演過程中，對於消費者而言，是一種再學習的過程。

從電影玩具與人物的角色扮演中，消費者重復加深對於電影情節、人物性格與關系的情境與記憶，更加深對於電影情節或種種設定的認同，同時更加強社會化的種種能力。

因此消費者透過角色扮演的過程，一方面滿足的自我意識的慾望，一方面也學習社會化的模式。

最後提到消費社會中的重要心理因素，心理投射與消費滿足的過程。

在消費心理學中，消費者從受到 *** 到進行購買的行為之間，可能會有復雜的心理運作。

這些復雜的心理運作如同悶稿悄上述幾種消費心理。

消費者之所以購買衍生產品並有獲得滿足的感覺是因為電影衍生產品將電影真實化、具體化與商品化。

電影並沒有直接廣告電影衍生產品，但是經由消費者對電影的閱讀、解讀與轉換之後，購買電影衍生產品會帶給消費者企圖去佔有的心情與滿足感。

在消費者行為的觀點里，認為消費者消費動機中有一種是擁有的需要。

特別是收藏者，擁有的物品在連結一個人與其過去的經歷中扮演者重要的角色，這些東西的取得可以保存記憶，甚至是幫助懷舊。

總之，電影與電影衍生產品乍看之下是不相等的，沒有連結的兩樣東西。

電影的鏡頭語言、劇情與演員表演創造了一種生命，抒發創作者的想法與理念。

而電影衍生產品卻只是使用電影的角色或標志，製作成各式各樣的商品。

電影有其生命與意義，電影衍生產品卻只是個有個商標或品牌的商品。

但是對於消費者而言，尤其是對於某部電影很熱衷，甚至有收集或收藏嗜好的消費者言而，電影與電影衍生產品是相互連結的。

當這些消費者欣賞、把玩與收敬羨藏這些衍生產品時，會直接連結到電影畫面。

這也是許多電影的電影衍生產品可以在電影下片之後經過十幾年仍然有其消費市場與價值的原因。

2電影衍生產品與符號消費 文化相關產品之所以受到眾多的討論在於消費與使用的同時，產品所附帶的文化意義與符號解讀是否也隨之傳遞。

當消費者喜愛並消費某項電影的衍生產品時，也許原本只是受到電影或是商品造型的影響而進行消費，但是這些商品背後所承載的意義會漸漸進入消費者的觀念與意識里，這是一種無形且緩慢的影響，但是並不能因為其影響緩慢而忽略其影響力的存在。

相同的，對於部份消費者而言，能引起消費動機的，是其符號所承載的意義。

這種意義可能是明顯的文化特質，也可能是隱含的跨文化意義。

購買、使用電影衍生產品的消費者更強調宣告一種特徵，一種身為一種東西的「迷」（fans）的宣告。

這種宣告不單是生活品味，也是種人格特質、社會地位、群體認同與消費風格的宣告。

追根究底，基本上電影工業具有一種工業生產的模式：生產－製造－銷售－利潤－再生產。

電影讓觀眾在觀看時有一種想像的空間，建構出一種氛圍與情緒，塑造一種超越真實的情感與體驗。

電影促使人們渴望購買相關的商品，並且消費或使用起來能讓自己就像是電影中的人物或角色。

電影的畫面與角色成為一種有意義的符號，而電影衍生產品便是將這種符號具體化，成為一種可以用來交換的商品，形成一種商業機制。

在符號消費體系下，電影衍生產品所引發的消費行為，是借著商品符號來宣告一種身分，而這樣的身份與以往法蘭克福學派所強調的階級有所差異。

階級的分別有一套完整由經濟、社會、文化等相互影響與培養的過程和變化，但是在鮑德里亞的觀點里，通過消費所顯示的並不是一種完整的階級差異，而只是一種表面的，可以由符號消費而界定的身分差異。

因此從消費的角度來看時，消費者通過消費一些有附加意義的符號商品時，能藉此表現的並不是階級上的差異，而只是一種標志，一種社會上的群體所共同認可的身份上的不同。

這種差別不像階級那樣具有難以改變性和流動性，因為身份並不涉及經濟、政治或文化結構體本身，其中的差異只是是否前去消費某些商品。

其實，這是一種通過符號消費所造成的現象，一種表面的、讓人眼花繚亂的假象。

因此實際的社會階級、財富、身分越來越難從外表被一眼判斷出來。

相同的，通過消費電影衍生產品而去顯示或炫耀身份或品味的消費者，在社會地位上不一定身處在某一階級，而這樣的消費者，也許是真的很喜歡某部電影，但也許只是把電影的符號當作自我裝飾的一部份。

③ 電影院是激光的好，還是4K廳好

激光廳比較好。4K激光廳這兩年新興的放映產品。解決的影院的亮度問題，放映領域光的問題，放映成像的源頭問題，4K是技術問題。

4k廳是指採用國際頂尖4K激光放映技術，數字電影的解析度達到4千個像素量級，名稱得自其橫向解析度約為4000像素。

激光巨幕整體解決方案：

將影廳建設作為核心內容，影廳各組成部分以定製化模塊進行部署和實施，保證設備根據實際聲場環境、光影環境達到最佳的影音播放效果。

Cinelab激光巨幕整體解決方案由六個系統構成，分別是建聲設計系統、影廳還音系統、影廳光影系統、影院TMS系統、電氣設備系統、質量保障系統。

④ 電影與現實的關系

電影與現實的關系密切而復雜，它們相互影響、相互塑造。電影作為一種藝術形式，源於生活但高於生活，既反映了現實世界的種種現象，又通過藝術加工和創造，為觀眾展現了超越現實的視聽體驗。

電影是現實的鏡像。眾多電影作品通過鏡頭語言、表演藝術等手法，記錄了社會歷史的變遷，反映了人們的生活狀態、價值觀念和精神風貌。例如，紀錄片通過真實的拍攝，記錄了社會事件、人物故事，讓觀眾直接觀察到現實世界的各個方面。同時，劇情片則通過虛構的故事情節和人物形象，折射出現實社會中的種種問題和矛盾，如社會不公、人性弱點等。這些電影作品不僅讓觀眾了解到現實世界的復雜性和多樣性，也引發了人們對現實問題的思考和反思。

電影對現實具有塑造和影響作用。電影作為一種大眾文化產品，具有廣泛的傳播力和影響力。它通過塑造典型的人物形象和情節，傳遞著特定的價值觀念和文化意識。這些價值觀念和文化意識在潛移默化中影響著觀眾的思想和行為，甚至在一定程度上塑造著社會風尚和道德觀念。例如，一些勵志電影通過展現主人公的奮斗歷程和成功經歷，激發了觀眾的積極向上、追求夢想的精神；而一些科幻電影則通過對未來的設想和探索，引發了觀眾對科技發展和人類未來的思考和討論。

電影與現實的關系是動態發展的。隨著社會的進步和科技的發展，電影與現實的關系也在不斷變化和調整。一方面，電影的內容和形式不斷創新和發展，以適應觀眾日益多樣化的需求和審美趣味；另一方面，現實世界的變革和發展也為電影創作提供了更廣闊的空間和更豐富的素材。因此，電影與現實的關系是一個不斷互動、不斷發展的過程，它們相互影響、相互塑造，共同推動著人類文明的進步和發展。

電影與現實的關系密切而復雜，既相互反映又相互塑造。電影作為一種獨特的藝術形式和文化現象，既能夠真實反映現實世界的種種現象和問題，又能夠通過藝術加工和創造為觀眾帶來超越現實的視聽體驗。同時，電影作為一種大眾文化產品，還具有廣泛的傳播力和影響力，對現實社會產生著深遠的影響和作用。因此，我們應該深入理解和認識電影與現實的關系，以更好地欣賞電影作品、理解現實世界、推動人類文明的發展。

⑤ 豆瓣電影的新產品「豆瓣電影問答」，使用體驗如何

電影版意識到這個測驗的野心是它不滿足電影的評論。

3類人：

1。電影發行人在試點期間，要看電影導演是否有意向觀眾推銷，以促進精準營銷的整合，如製造主題等。

2。影評人、後來者等問題逐漸細化、准確或多方面解讀影片，有利於編輯撰寫。

3. 電影愛好者，加深對電影的認知，提供更多的觀看體驗。豆瓣電影評論的本質是模式，幾乎每一部電影都代表不同的發散思維，細節和經驗都埋藏在文本中。影片的問答實現了線型，簡單明了，詮釋良好。

⑥ 電影產業的相關概述

從產業屬性上來看，區別於其他物質生產領域的產業，電影產業不僅擁有經濟屬性，還擁有社會文化屬性。
從經濟學的角度來看，電影產品本身具有交換價值，可以滿足市場需求，因此具備經濟屬性。電影的生產製作過程十分特殊，它是一種概念先行的創作，是從抽象討論落實到實際執行的一系列過程。因此，在這一過程中涉及了很多不同類型企業的參與和多種形式的經濟活動。同時，由於電影可以大批量的機械復制生產，邊際成本比較低。所以，對於電影產業來說，電影產品「內容」生產是其產品競爭力中最重要的因素之一。
電影是具有深厚社會文化意涵的一種藝術形式。電影本身擁有承載信息的能力，其本質是通過流動的圖像講述故事。敘事性也成為了電影意識形態性的根源，在敘事的過程中，蘊含著文化的傳遞。文化作為電影敘事的背景因素之一，將自始至終的出現在影片中，因此，電影成為了文化議題的一部分，特定的文化背景、文化意識、價值觀、生活方式在電影中被傳遞出來。
電影作為人類文化中一種更帶有機構性質的藝術「話語」，其意識形態性是不言而喻的，或者說電影藝術「話語」本身就是在一定的意識形態中被構成的 。 電影產業具有獨特的盈利模式
中國電影產業的收入來源主要包括電影票房收入、出售電視電影頻道播放權收入，廣告收入、衍生品開發收入、網路版權收入等幾個方面，其中電影票房是主要收入來源，而票房收入在電影產業鏈中釆取的是分賬制，就是製片方、院線和影院之間對電影票房收入按比例分成。
電影院線在下游控制電影放映，憑借其壟斷勢力獲得分成比例有逐漸擴大趨勢。為保護製片方的利益，促進電影業健康發展，在2008年底廣電總局下發指導意見，建議國產影片的製片方分賬比例提升至43%，放映方不得超過57%。電影產業這種利益分配模式勢必會對電影產業投融資產生影響。
電影產業具有較大的需求收入彈性
一個產業的需求收入大說明該產業具有較好的發展前景，產品的需求收入彈性指的是產品需求變化率與居民收入變化率的比率，反映產品的社會需求變化，居民收入變化之間的關系，產品收入彈性大說明產品需求相對於居民收入變化比較敏感，即居民收入變較小的變化會引起產品需求的較大變化。
由於中國農村電影發展滯後，票房收入很少且統計困難，現有電影票房統計都是城鎮票房收入，因此，選取城鎮居民人均可支配收入經行計算。
由以上可以計算結果看出電影產業有較大的收入彈性，電影產業需求增加幅度明顯大於居民收入增長幅度，表明電影產業有較好的市場前景，政府應該加大扶持和投資力度，促進電影產業快速發展，更好的滿足國民日益擴大的需求。
電影產業具有集群化、全球化發展的特質
電影產品製作周期較長、影片前制、拍攝和後制中的復雜性、分散性的特點，決定了電影產業的發展需要其他相關產業配合與支持。因此，許多國家都選取集群戰略作為發展電影產業的長期戰略。通過產業集群的發展，可以有效的占據電影產業鏈發展的核心位置，形成強大綜合競爭優勢。美國的「好萊塢」、印度的「寶萊塢」、奈及利亞的「諾萊塢」、韓國的「忠武路」等都是典型的代表。這些地區將電影產業、明星經紀、服務業、旅遊業等有效的整合在一起，增強了電影產業的活性，也提升了相關產業的附加價值。
與其它產業不同，電影的產業集群具有自己的特有的內涵：世界各國電影產業集群大多建立在文化、經濟基礎設施優厚的城市，如前文所提及的洛杉磯、孟買、首爾等都是該國的經濟、文化中心。這是因為，經濟資本、文化資本、創意資本是一部電影從製作、發行到上映最重要的保障條件。而經濟、文化中心城市往往比其他地區具備更好的投融資渠道及人才資源。
電影產業屬於資本密集型產業
按生產要素的密集程度對產業進行分類，可分為：勞動密集型產業，資本密集型產業，技術密集型和知識密集性產業。其中資本密集產業是指在生產過程中對資本的需求依賴程度較大的產業，或者說是資本有機構成水平較髙。電影產業的發展依靠大量資本投入，電影製作，電影宣傳推廣，影院建設等環節都需投入大量資金，產業具有較高的資本系數。
電影產業具有規模經濟效應
規模經濟指的是隨著產品生產規模的擴大，單位產品的生產成本會逐漸下降的經濟現象。對影片製作來說，電影製作完成時，即電影母版製作完成，其主要要素投入已完成，這時母版包含電影產品的大部分成本，2009年中國國產故事影片的品均製作成本在700萬元人民幣左右，中等成本電影在5000萬人民幣以上，而製作一份電影拷貝的費用在2000-3000美元，電影發行放映成本相對於巨額的發行成本來說是微乎其微的。電影在放映時，投放拷貝的數量越大，單個拷貝成本就越低，具有明顯的規模經濟效應。
電影產業具有高度的外部相關性
上世紀60年代之後，全球電影產業逐漸從垂直整合模式過渡到水平整合模式，電影產業成為了帶動整個文化娛樂產業發展的排頭兵。出版、音樂、電視、互聯網、動漫、等產業都與電影產業保持著極強的關聯性。目前主控全球傳媒文化資產的大型傳媒集團——包括迪士尼集團、時代華納集團等都是以傳統的好萊塢電影公司為其核心。
電影本身是匯聚了音樂、戲劇、舞蹈、文學等其他藝術形式的特性；在載體呈現上，它又具備復雜的技術形態能與現有的數字技術產業而相對接。此外，近年來電影衍生產品的開發與拓展，也使電影產業能與其他產業很好的對接。電影主題公園的開發、電影相關周邊產品（如原聲唱片、食品、電腦游戲）的授權成為了電影製片公司重要的盈利模式。
從產品消費特性上來看，電影產品具有很強的體驗性
電影產業是通過創造供給來培育和創造消費需求的。電影產品在未被生產出來之前，市場對它的需求很難做出准確的判斷。電影產品是一種體驗產品（experiencegoods），對於體驗產品來說，消費者要通過親身體驗才能夠了解產品特性。在電影產品交易過程中消費者所傳達出來的經驗對產品銷售起到了關鍵性作用。因此，電影產品的消費比起其他工業產品存在著更高的信息成本，外界對於電影產品本身的信息傳遞至關重要。
由於各國受眾結構的復雜以及消費需求的多樣性，電影產品的營銷環節在整個產業中十分重要。電影產品創造的是一種無形資產，積累的是一種品牌效應。消費者可以從不同途徑對電影產品進行體驗，分別是通過製片方渠道、影評渠道及口碑傳播渠道 .
目前，中國已成為世界第二大電影市場，並在不斷縮小與北美市場的差距，電影業迸發出強勁活力。這一過程中，電影市場的結構也發生了一系列變化。從2011年起，國內在線售票渠道興起，開始分食影院售票的利潤「蛋糕」。到了2014年，超前預售、降價、補貼，各種促銷方式同時發力，電影市場變化風起雲涌。於超感到，來影院的人雖然多了，但生意卻沒有以前那麼容易做了。
隨著影院和銀幕數的高速增長，觀眾分流和競爭壓力日益明顯。面對市場壓力，首都電影院不斷探索創新，改變工作和管理方式。在維護和改善已有會員系統的基礎上，他們將主要精力放在為觀眾提供更優質的觀影體驗和服務上。譬如，引進自動化設備，讓影片放映從人工控制變為自動控制，不但節省了人力，還提高了影片准點放映率；增加並不斷更新3D放映設備，通過提高接待能力來滿足日益增加的3D觀影需求，同時給觀眾帶來更加震撼的視聽效果。