哪些電影里體現了中庸思想

⑴ 如何評價電影《孔子》中南子的角色

我認識是個挺好的角色，首先孔子與她男女有別，孔子非常明白和講解過男女授受不親的道理的。再則孔子非常明白自己作為榜樣和典範的力量影響力及明星效應，又是一個挺拔不屈自我堅毅和圓滿求融的男子漢，在別人以傍他搏名的同時，就更會因宜果效以四兩拔千斤表徵自然典據去扶正抑邪的。在微妙無極的性別界限里，孔子與南子即使單呆獨處而事例角色千古聞名過，仍然天壤之別男女有界別永不互替！南子會變成一個更死命利用明星效應到無妄無恥甚至癲癇的地步，死命想控勢焦距標准點和綁票男人的權利世益為己獨攏，這個會把外星人都要給郁悶憋瘋掉把南極搞出臭氧洞去透口新鮮真氣的。

孔子是因為自己才渾然天成為孔子的，獨善其身有教無類到了離家疏己份的地步。無論唯物唯心而言，孔子只活在孔子自己的生活身體日常裡面，還是關注孔子自己比較好一點，任何他人都是屬於相對論去了。

⑵ 電影孔子內容簡介

《孔子》內容簡介：公元前六世紀，孔子（周潤發飾）受到魯定公（姚魯飾）賞識，從中督宰晉升為大司寇，這讓他得以實行自己的以禮治國的執政理念。但是，三桓獨霸朝綱，也讓孔子感受到了重重阻力。

他因阻止季桓子（陳建斌飾）家奴免受陪葬，而與之結怨。他隨魯定公赴齊國會盟，與齊景公（馬精武飾）和大夫黎鉏（王繪春飾）鬥智斗勇，維護了魯國的利益，討回三城，因此出任代國相。他提出隳三都的政策，引發佞臣謀反，在平叛之後，季桓子假傳聖旨，罷黜了孔子。

從此，孔子率顏回（任泉飾），子路等弟子開始游歷各國。在衛國，孔子得到衛靈公的尊重，獲俸粟6萬石。他見到了衛靈公的夫人南子（周迅飾），並在交談中展現了正氣凜然的君子風范。

(2)哪些電影里體現了中庸思想擴展閱讀

《孔子》角色介紹：

1，孔子

中國古代思想家、教育家、儒家創始人。春秋時期魯國人。名丘，字仲尼。孔子是全片的核心。也是正反雙方爭斗交戰的焦點。

2，季孫斯

春秋魯國大夫，「三桓」之一。謚號桓子。季孫氏一支為魯桓公子季友後裔。魯定公五年（前505），父季平子死後，繼任為卿。實權一度被家臣陽虎掌控。

3，顏回

孔門十哲之一。春秋末魯國人。字子淵，又稱顏淵、顏子。生活簞食瓢飲，貧居陋巷。13 歲拜孔子為師，終身追隨孔子。在三千弟子中，只有他最得孔子「仁」的真傳。

⑶ 電影推手中體現著哪些中美哪些不同

安的這部電影說的是中西方傳統文化的沖突，中國人講的是孝道，而美國人崇尚獨立和自我，於是乎一個中國兒子和美國媳婦組成的家庭必定會產生一些摩擦，這個摩擦在代表傳統的老人面前顯得尤為尖銳。

印象中本片是李安的「家庭三部曲」中最早的一部，整個故事的結構並不如後來兩部來得精緻，感覺有很多細枝末節和做作的地方。比如老人走失，兒子發那麼大的脾氣，還有整個過程養媳婦都是無動於衷，記憶中美國女人也沒有那麼不近人情吧，所以說太刻意地想去表達一些什麼了。

他要表達的無非是，在一個中西結合的家庭中，中國老人的生活處境是非常尷尬的，如果沒有相當的獨立能力要想在美國生活下去，非自閉不可。幸好本片中的老人會「太極」，他知道以柔克剛的道理，因此本片會有那樣的結局。那樣的結局雖然無奈，但也不失為一種陰陽的調和，也就是說中西文化的調和，實際上是中國文化向西方文化妥協。

李安的電影如果在大陸那肯定是禁片，第一，他讓中國文化向西方文化投降了；第二，還在片中描述了在美國的中國人是如何痛斥大陸制度的；第三，揭示「文革」的罪責。
安憑借《推手》這部電影已經展示出他對中西文化比較拿捏准確的端倪了。電影主人公是一位中華老人，一個「武林高手」，喜歡太極拳，並以推手這種拳法自娛自樂。雖然生活在異國他鄉，老人仍然沒有忘記這種他賴以生活的技能。在中國人傳統觀念的制約下，「孝順」「人老兒養」在美國這個國度里漸漸與「生活獨立」思想發生著沖突，一點點的，老人自我感覺被排除了家人之外，他開始嘗試新的生活，直到遇到自己的貼心人。本以為這樣就可以擺脫這種思想沖突的束縛，展開新的生活，沒想到，老人和老人之間的中國傳統思想再次的束縛了他們。他們都沒有打破自己的思想，使善使「推手」的老人再次被「推手」。雖然，自己的孩子最後和他再次融合，但這種思想關系還能保持多久，我想，根深蒂固的東西永遠都不會改變。

太極拳里的「推手」是一種雙人模擬對練的運動。拳經里提示的要決：如「圓化直發」、「舍己從人」、「左重則左虛、右重則右渺」、「不丟不頂」等等，這些是和我們中國的傳統思想是一脈相承的。在太極中著重是要練「氣」，講究的是「天人合一」的最高境界，講究是「平衡」「中庸」。而西方是以沖突來解決問題的，西方人處理問題「丁是丁，卯是卯」，不亂套的，按部就班。而中國人是講「通」的，講「變」的。這也是李安在《推手》中想反映的一部分想法。

在電影中，作為老人的主人公對中國的傳統思想更是難以改變和融合。電影藉助美國家庭的一些生活方式和習慣，以及兒女與父親之間的沖突來表現這些問題。推手中那種蓄勢待發，然後一蹴而就的態勢，也許還在暗示著李安沉寂六年的後的一次爆發也說不定。

⑷ 李安《卧虎藏龍》的電影美學思想

李安《卧虎藏龍》的電影美學思想

2000年李安執導的電影《卧虎藏龍》獲得了第73屆奧斯卡“最佳外語片”“最佳美術指導”“最佳電影音樂”和“最佳攝影”四項大獎，並創造了外語片在歐美票房過億的紀錄，也標志著中國的武俠電影獲得了世界性的成功。《卧虎藏龍》是一部具有中國特色並略帶哲學意味的藝術片，其文化內涵深邃，人文色彩濃郁。影片以中國式的手法描述了一段江湖恩怨，詮釋了片中男女主人公間的愛恨糾結。通過眾多華麗的武打場面，並配以一系列多元化的電影音樂元素，為觀眾們展現了一場十分精彩的音畫盛宴。

一、東方化的水墨畫面

《卧虎藏龍》透露著中國傳統文化，整體色彩讓人感到很寧靜，全片就像一幅中國水墨畫，採用了大量山水畫式的優美鏡頭，具有一種清新淡雅的感覺。影片開始出現的景象有青山、綠水、小橋、扁舟、竹林、江南特色的建築，加上中國傳統的民樂旋律做背景音樂，令人感受到中國文化所蘊涵的舒適與恬靜，彷彿置身於這古樸典雅的美景中，像是一幅靜態的中國山水畫。片中白衣翩翩的主人公以輕功飛躍湖面，既體現了武俠人物的飄逸，也使整個畫面多了幾分靈動，給人一種如夢如幻的感覺。接著的竹林打鬥，背景中大量的翠綠讓人記憶深刻，彷彿是在觀賞一部古色古香的動態中國風畫卷。在影像的色彩方面，為了更接近中國水墨畫的感覺，全片的飽和度不是很高，全片以柔和、清雅的影調為主，幾乎都呈現出青藍的色調，充滿詩意之美。影片以白為主色調，白色象徵著純潔、善良、和平、空虛等含義，隱喻著主人公外在追求終歸虛無時才能達到心靈超脫的境界。劇中李慕白與俞秀蓮的情感是壓抑的，二人在室內或戶外畫面所呈現的多是黯淡的白光映襯黑暗色的背景，灰白色光線的基調表現出人文修身的精神凈化，也隱喻了本片的儒家思想，即追求虛無與和平的本質。沙漠里大片的金黃色和竹林的綠色也是該片的主色調，綠色象徵生命、仁慈、再生、美好等意涵。

在這部電影中流露出許多東方式的渲染，渲染是在中國畫中用水墨或一些淡的色彩來塗抹畫面，以加強藝術效果的一種繪畫技法，能為整個畫面增強藝術感染力，傳達完整的藝術感覺。在影片《卧虎藏龍》中李安運用了三幕細膩且過渡平緩的色彩來展現影片中故事情節的跌宕起伏。第一幕描述了一個古樸的江南小鎮，從綿延的遠山、幽深平靜的近水、夕陽斜照著古鎮的黑瓦和白牆，各處的景色彷彿都是精心點染而成的水墨畫。開場的鏡頭呈現出空靈靜謐、山水一色的意境。長衫款款的大俠李慕白在這寧靜的氛圍中走入電影畫面，展現了一派祥和之氣。在第二幕中運用了閃回鏡頭，推進了茫茫的戈壁和無垠的大漠，這里沒有溫潤的綠水青山，重在突出蒼涼和空曠，整體色調也變成深遠的灰黃色，天山和戈壁大漠的恢宏氣勢映入眼簾。此景下，玉嬌龍和羅小虎共同演繹出一段如歌如泣的愛情樂章。電影最後一部分轉入廣袤而幽靜的綠色調，又轉回到了青山綠水之間。在一片蔥綠的竹林中，李慕白含蓄地對俞秀蓮表達了感情。他倆在幽靜的長亭中聊天喝茶，鏤空的窗戶好似一個天然的大畫框，把青翠欲滴的屋外風景鑲嵌在畫框中，儼然就是一幅風拂竹林的動態山水畫。隨後李慕白追趕玉嬌龍的一幕非常經典，鬱郁蔥蔥的竹林隨風舞動，竹林中人影相隨。玉嬌龍借著竹子特有的韌性，輕身躍入林中把自己隱藏起來，而李慕白施展輕功立於林尖，靜觀玉嬌龍的行蹤。這一部分沒有江湖之間的兇殘殺戮，也沒有互相打鬥的血腥，呈現出一種呼喚性靈歸善的禪韻。影片里也運用了一些明顯的中國元素，如京韻大鼓的鼓點、小橋流水、中國的武術、玉嬌龍龍鳳呈祥的紅蓋頭等。導演李安不經意地展現了象徵著中國傳統文化的筆墨紙硯、深宅大院的亭台和山水，並把這些水墨畫般的山水意境做成武打場面的背景，流露了他對中國傳統文化的深厚眷戀。影片《卧虎藏龍》東方文化的氛圍、有張有弛的節奏更像中國山水畫中的起、承、轉、和，留白等也恰到好處，令觀眾能在故事情節中深深地回味和思考。

二、多元化的電影音樂

《卧虎藏龍》的電影音樂由我國著名作曲家譚盾創作，他用音樂把人生的困惑和無奈用中國情節表現出來，即舒緩優美的旋律，惆悵悲傷的人生。譚盾改變了慣用的華麗式古典音樂風格，用三段式的主題音樂，配以提琴協奏曲及清新的吉他和弦，築起一個刀光血影與大漠風光、愛情主題相互映襯的純凈音樂世界，並以輕柔優美的音調渲染男女主人公敏感細膩的內心世界。在優美的自然風景中，表現復雜的恩怨情仇。唯美的音畫中，男女主人公們相遇、相愛、離別、重聚後又超越生死。這部影片的電影配樂由主題音樂、背景音樂和場景音樂等三部分構成。作為序幕的主題音樂分為三段，首先以大提琴和吉他的協奏為觀眾展現了大漠的蒼茫景色。接著主題音樂急轉直下，樂隊中加入了帶有愛情主題的旋律，纏綿的音樂催人淚下、極具感染力，詮釋出片中男女主人公對愛情的執著。而背景音樂以二胡演奏為主，以李慕白和俞秀蓮、玉嬌龍和羅小虎的愛情故事為主線，隨後跟進管弦樂，通過二胡與管樂的演奏，並配合女聲的吟唱，烘託了愛情凄美的氣氛，也強化了音樂的畫面感。電影的場景音樂配樂清新淡雅、旋律清新朴實、大提琴低沉的音色詮釋了草原的蒼茫景色。同時，場景音樂也隨劇情不斷變換，如李慕白和俞秀蓮深情凝望時柔情似水的音樂;玉嬌龍和羅小虎熱烈纏綿時刻骨銘心愛情主題的音樂;碧眼狐狸與眾人打鬥時刺激而緊張的音樂等。電影主題曲《月光愛人》是一首溫柔的古典式情歌，歌曲的旋律與編曲打破了歐美張揚絢麗的風格，使用了當下流行的單音節裝飾句，旋律優美深情，歌詞中運用中國典型的意向——月亮。表現出深深的思念、淡淡的哀愁和兼濟天下的俠義情懷，具有濃厚的東方色彩。採用中國民樂二胡與西方管樂相結合的表現手法，中國著名大提琴演奏家馬友友以現代的演奏技巧配合復古曲風，展現出東方音樂文化的獨特魅力，並將影片中所表達的愛情、俠義江湖主題，被無情拆散的兩對情侶悲慘命運的惆悵，淋漓盡致地烘托出來。歌手李玟用略帶張力和性感的唱腔表現出委婉細膩的音色，在歌曲處理上大膽細膩，把歌曲演繹得盪氣回腸。與電影含蓄深沉的愛情融為一體，使這首主題曲成為劃時代的中西音樂融合之經典傑作。影片《卧虎藏龍》的音樂除了運用多種中國民族樂器，還融入西洋樂器的特殊音效和女生伴唱、失真吉他、電子合成等現代手段。中國傳統民族樂器的運用渲染了氣氛，也增添了神秘的民族風情。如在《南行》中竹笛清亮通透的音色伴著輕快帶有邊疆情調的鼓樂，表現了玉嬌龍活潑任性的性格。在《交鋒》中冷峻的琵琶，勾勒出氣勢恢宏的交鋒之戰。在《永恆的誓約》中使用了熱瓦甫，它是新疆維吾爾族的傳統樂器，運用新疆少數民族特有的切分節奏展現出一幅濃郁的異域風情。同時，西洋樂器的應用也為影片增添了音響效果，馬友友的大提琴演奏成為該片電影音樂中的重要部分。凝重悠長的主題旋律，場景配樂中用大提琴來模仿二胡的滑音和馬頭琴製造出蒼涼哀婉的音效。中國民族樂器與西洋樂器的巧妙融合，產生了具有東方特色的古典浪漫主義音樂效果。

三、中西合璧的美學思想

李安的影片不僅融合了中國儒家人文精神的美育品格和禪宗的美學智慧，還把部分故事情節放在西方的人文背景下去發展，形成了獨具一格的電影文化。他將中國道家思想，與情節、武功及人物命運聯系在一起，兼顧了華語武俠電影所注重的東方“情義”主題。中國美學的意象論中的意境是立意與形象、情與景的`統一，具有超越的時空觀，潛藏著凝重的孤獨感，也注重靈動的“無我之境”，代表了中華民族的最高審美理想。其中的“寫意”和“山水”之風，不在於像，而在於內在的氣韻表達。影片以江南水鄉畫寫意式的鏡頭開始，彎彎的小橋橫卧在水面之上，船兒在平靜的水面上輕輕劃過，水紋延伸到幾間錯落有致的房子。這些鏡頭體現了電影的空靈安詳之美，展示了一種淡定心靈的空間。李慕白和玉嬌龍在竹林打鬥的一幕：兩人在縹緲、搖曳的竹林中上下穿梭，時而翻飛，時而淡定，如與竹林融為一體，詩意地傳達了“天人合一的”美學思想。在各種影像和空鏡頭的意境中，都在喻示著人的情感體驗和人的生命歷程。當然，影片中也有著理智與情感的融合與妥協，始終都暗藏著一個“情”字，體現了中國傳統文化以理節情的觀念，片中玉嬌龍則是情感的化身。封建禮教、父母之命的婚姻及山盟海誓，都不能鎖住她年輕而飛躍的心。在她心目中，羅小虎從有到無，反映了她心境的轉折和不斷超越的心性。李慕白和俞秀蓮這兩人是理智的化身，影片結尾李慕白在臨終前才說出了自己長期以來對俞秀蓮的情誼，是對情感的最終釋放。而玉嬌龍在李慕白死後來到武當山並跳入山崖，是對自身成長的獻禮，也是她心性超越的極致。玉嬌龍用生命化於自然的行為，應驗了羅小虎曾為她講過心誠則靈的故事，契合了中國傳統文化中誠則明、明則誠和至誠可參天地的“天人合一”思想。整部影片中流露的是一種清新、空靈、飄逸、素雅的風格，帶著濃重的道家風范。影片《卧虎藏龍》彰顯了儒家的人文精神，片中的女主人公俞秀蓮就是典範，她對男主人公李慕白不溫不火的愛情，印證了孔子“無過不及”“不偏不倚”的中庸之道，也追求“從心所欲不逾矩”自由中有規矩、規矩中有自由的思想境界，李安用了這種傳統文化的鋪墊使電影主題提升了一個層次。《卧虎藏龍》的打鬥場面將江湖與山水完美地融合，體現出一種獨特的味道。從畫面上看，表現人物時大多以草木和山水為背景，並配以中、遠景的鏡頭，透設出人與自然融合在一起的感覺，也令觀眾能感受到那種輕盈飄逸、超凡脫俗的韻味，並能體會到遠離世俗的嘈雜喧囂時的舒暢。演員的武打戲在激烈中蘊涵優美，在勇武中體現輕靈，在嚴肅中透露頑皮，大多打出了詩意和美感，創造了精緻、細膩、豐富、空靈的禪宗式意境。

李安有著儒雅的文人氣質，他的電影傳達出中國傳統人文精神，他以洞察的眼光和悲憫的情懷，關注著人與文化。他運用自己的藝術直覺為觀眾傳遞著不同的視聽感受，他的電影作品具有中國化的藝術美感，打造了一個獨具中國傳統特色的電影世界。其影片滲透著中西合璧的文化精神的同時，也賦予影片更深的人文思想和文化內涵。

⑸ 春秋戰國的電視劇電影

1、《卧薪嘗膽》是由北京歡樂文化藝術有限公司出品，由侯詠執導，陳道明、胡軍、安以軒、左小青、賈一平、馬精武主演的一部歷史劇。《卧薪嘗膽》描寫的是歷史上著名的吳越之爭，其中「卧薪嘗膽」的典故是幾千年來中華民族「勵精圖治」的象徵。

2、《大秦帝國》系列講述了戰國時代的秦國經變法而由弱轉強，東出與六國爭霸進而一統天下，以及最後走向滅亡的過程。是一部以秦國為主要視點來展現戰國時代波瀾壯闊的史詩。

3、《呂不韋傳奇》（原名《亂世英雄呂不韋》），是周曉文導演並製作的一部古裝歷史傳奇劇，由張鐵林、寧靜、吳軍忱、高虎、陳好等主演。

本劇講述的是一代名相呂不韋的傳奇故事：戰國末年，諸侯割據，列國爭霸，堪稱亂世。自古亂世出英雄，同時也釀就了許多千古之謎。公元前261年，年輕的衛國大商人呂不韋來到世風淫迷的趙國都城邯鄲，由此展開了他極富傳奇色彩的人生歷程。該劇於2001年2月20日起開始在天津電視台影視頻道首播。

4、《荊軻刺秦王》是1999年上映的一部影片。該片是由陳凱歌導演，主要演員有鞏俐、張豐毅、李雪健、孫周等。該片講述了公元前三世紀的中國，雄心壯志的嬴政如何統一天下，而不惜鏟除一切阻礙，最後建立空前帝國的經過。

5、《西楚霸王》是銀都機構有限公司製作的劇情片，由冼杞然、衛翰韜執導，呂良偉、張豐毅、鞏俐、關之琳主演，於1994年6月9日在中國香港上映。影片講述了大秦滅亡後，西楚霸王項羽和劉邦爭天下，最終項羽烏江自刎後劉邦統一了天下的故事。

⑹ 電影孔子的內容簡介

導演：胡玫

領銜主演：周潤發 周迅 陳建斌

上映時間：2010年1月22日

劇情簡介：

《孔子》導演胡玫在接受采訪時詳細解讀了《孔子》的部分劇情。胡玫透露，電影《孔子》並沒有展現孔子完整的一生，而是描寫他51歲出任中都宰一直到其73歲病逝這段經歷，並挑選了最有戲劇性的墮三都、周遊列國、子見南子、陳蔡被圍、孔子回國以及韋編三絕等重要經歷進行改編。

墮三都：發生在孔子54歲左右的故事。當時孔子為削弱季孫、叔孫、孟孫三家世卿的勢力，提出了墮三都(即拆毀三家所建城堡)的舉措。由此也與陳建斌等人扮演的三家產生了矛盾，墮三都的行動因為種種陰謀阻撓半途而廢，隨後魯定公和季桓氏開始迷戀齊國歌舞，多日不理朝政，並且在郊祭時沒有送給孔子祭肉，這也直接導致了孔子離開魯國，周遊列國。

代表場景：孔子離家，悲憤莫名，在滂沱大雨中跌倒，映入眼簾的是一匹馬，孔子突然開始孤獨地仰天大笑。

孔子見南子：周遊列國第一站衛國時發生的故事。當時衛靈公很尊重孔子，按照魯國的俸祿標准發給孔子俸粟6萬，但並沒給他什麼官職，沒讓他參與政事。而衛靈公的姬妾南子對孔子愛慕有加，並且邀請孔子到宮中談話。

代表場景：孔子在與南子見面後，出宮時遇到徒弟們的詢問，孔子為免引起弟子們對他產生誤會，便表示，如果自己和南子有私情，那就是「天厭之！天厭之！」

陳蔡被圍：孔子離開衛國經曹、宋、鄭至陳國，在陳國住了3年，吳攻陳，兵荒馬亂，孔子便帶弟子離開，楚國派人去迎接孔子。陳國、蔡國的大夫怕孔子到了楚國被重用，於是派人將孔子師徒圍困在半道，孔子師徒所帶糧食吃完，絕糧7日，最後還是子貢找到楚國派兵迎孔子，孔子師徒才免於一死。

代表場景：孔子在被圍時依然講誦《詩》《禮》，弟子子路很迷惑，於是見孔子說：「君子也有處境艱難的時候嗎？」孔子說：「君子固窮，小人窮斯濫矣。」

孔子回國：在孔子周遊列國時，他的一些弟子被召回魯國做官，其弟子冉求在齊魯大戰中率軍取得大勝後，季康子(季桓子之子)問他軍旅的本領是學來的還是天生就會的，冉求回答：「學之於孔子。」隨後季康子就決心把孔子請回來，當時孔子已經68歲了。

代表場景：齊魯大戰。這也是電影《孔子》中為數不多的大場面戰爭大戲，其中孔子弟子冉求更是表現出了非凡的射箭和駕車的功力，算是整場電影中動作戲最精彩的一場。

參考資料：http://hi..com/8291932/blog/item/4d5842c0e809f53ee5dd3be5.html