為什麼出電影好看

『壹』 影視作品成功的原因

美好一天很榮幸為大家解答這個問題，讓我們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。

這個因素很多的，但最主要的是要角色形象和劇情好看，觀眾都會買單，要是劇情不好看，頂級流量明星觀眾也不會買單的。

但是真正呈現到我們眼前的作品卻不是很多。有很多好幾年前拍的電影電視劇，現在還沒過審上映，當然了，相關部門是有自己的評判標準的。咱們普通人就拿看到的作品說事。

我覺得電影分為大眾類型和小眾類型，無論是大眾還是小眾，評判一個電影最重要的就是觀眾的口碑。

為什麼有些投資好幾億的大製作，反而上映幾天就主動下架了？就是太追求特效，追求視覺感官刺激，而忽略了觀眾對於故事精彩程度的渴求，成功的影視作品，我覺得是要把故事講好，無論是演員的演技，還是特效，都是要為故事本身服務的，如果光一味地追求一方面，那就是敗筆。

要有符合電影感情基調的色彩這樣會給人留下很深刻的印象

一、導演

一個好的導演對劇情的節奏把握很重要，從開始，高潮，結尾要合理清晰明確，還有對自己的作品來一個好的宣傳。有一個好導演可以說已經成功了一半了。

二、編劇

這個就不用咱多說了吧，編劇是製作影視作品的中心 沒有一個好的編劇組你來讓一線明星演也是百搭（小時代系列就是一個例子，本來一個很好的ip結果就是死在了劇情上）

三、演員

演員的演技是對作品的加分項，還有種說法就是好的演員可以把作品中的人物演活了，什麼意思呢？比如小羅伯特 唐尼你看到他就會想到鋼鐵俠，還有六小齡童老師和美猴王，張一山和劉星。但是這也是對演員的一種考驗。他要是轉不了型就有可能一輩子困到這個人物當中去。張一山就靠餘罪成功的走出了流星這個人物形象。

在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

在這里同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。

我最後在這里，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活， 健康 生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！

一要有好劇本,好題材更要有獨特的視角

二電影必須有一定的值得人民思考的內涵與人文情懷

三要有足夠演技去駕馭角色的演員

四音樂要符合場景要求並且給人享受

五要有符合電影感情基調的色彩這樣會給人留下很深刻的印象

大概分一下

第一種能把一個主題揭示的很深刻的

如《肖申克的救贖》

這種把一個主題寫到很深的地步

另一種就是揭示了復雜性的

如《三塊廣告牌》

看完電影我其實感觸很深，但是又說不出和所以然（也許是愛與寬容？？滑稽臉）

還有一種就是給我們展示了那種美好的

如《千與千尋》

其實展示美好就是主題的一部分，但是這類電影往往很難表達，沒有好的外在，內在的美好無法體現，很容易淪為一部爛片（電影這種東西，沒有很好的表達媒介就是爛片，反正我是這么理解的。攤手）

其實電影還是有點千人千面的啦

這個問題很復雜，大致需要從 社會 收益和經濟收益兩個角度去衡量： 一、 社會 收益——要符合時代潮流，受眾群體喜聞樂見，故事情節起伏跌宕，題材新穎不落俗套。 二、經濟收益——有收視率就有票房，有票房就有效益，有效益就能良性循環，廣告、投資人才會蜂擁而至。

影視的成功如下:

1.電影的藝術價值

2.深遠的 社會 影響力，如《戰狼二 》《斷背山》

3.對電影技術的革新，如阿凡達，就掀起3D風暴

4.高票房。畢竟，電影屬於 娛樂 ，只要大眾喜歡就好

總的來說，能感動觀眾的作品，甚至多年以後偶爾談及，依然深有感觸，電影中的情節彷彿就在眼前閃動，給人留下深刻印象。

Hi，各位朋友大家中午好，又到新的一年心情復雜的日子，不知各位有沒有乖乖在家躲避疫情呢？我是一名影視領域創作者，我喜歡抱著一堆零食一個人靜靜的在家觀劇。針對樓主的這個問題，以下是我的分享：\r

榜首，好的劇本是必不可少的，藝術來源於日子，卻又高於日子，但不要脫離日子太多，胡編亂造的著作是得不到認可的，像有些抗日奇俠，幾乎便是神操作，一群鬼子打不過一個奇俠，最終卻被團滅了，不要太辢眼睛，假如鬼子這么好打的話，最初幾百萬日本兵也打不到我國來。咱們要的是源於日子，實在的著作，讓觀眾從口碑和思想上感到共識，這才是好著作。\r

謝謝各位能把我分享的觀點看完，影視劇中無論電影還是電視劇，我們的演員都是根據導演和編劇安排來表演的，所以並不是一個人說了算的，我們用平常心看待即可！謝謝大家！\r

我覺得成功的作品肯定是有靈魂的。這個很重要，可以讓觀眾在精神和靈魂上有共鳴。其次好的作品它的後期製作，演員，導演都是很到位，作品呈現的感覺就是一種享受，還有宣傳很重要，不誇張，靠實力去宣傳，市場有可持續的接受和喜歡。最後就是它的口碑，口碑好是對票房的肯定。

就以《少年的你》來說

《少年的你》所訴說的倔強與炙熱，年少與青春；盛夏的相逢，青春的敢作敢為，可以說是一切美好的集結。我們也期待著兩位帶來的炸裂式表演，期待著這部與眾不同影片的誕生。

這部由易烊千璽和周冬雨領銜主演的電影

改編於一部小說《少年的你，如此美麗》

少年的時候，覺得那種寡言，成績又優異的人，莫名有一種酷感。

書中的男女主角：

陳念:安靜內斂，成績優異，聰明。

北野:冷靜，帥氣，即使出生在那樣一個不堪而沒有光的家庭，卻始終心懷善念，用自己的生命去守候在他被毆打時對他有所援手的陳念。

陳念和北野，兩個人從最初的到相識，到最後的不離不棄

陳念，起先作為校園欺凌是假的局外之人，最後也難逃被欺凌的命運，她默默忍受著，只想等著熬過聯考，遠離這個地方，更像是一種躲避。她不停尋求著庇護，向家人，向老師，向警察，但最終誰都無法護她周全，直到遇到那個少年。

那個少年，北野，外人眼中的混混，卻比任何人都在乎她，少年很冷，少年的心很細，少年的話很少，少年的守護很是默默無聞，他在他人不起眼的地方悄悄守護著那個渺小不起眼的她。因著自己的出身常被人冷嘲熱諷，少年很少有在乎的東西，恰因著初識時弱小的她居然想著保護他，於是她就成了那個很少的全部。

全作品其實給了人們深刻的反思，當今 社會 校園欺凌屢見不鮮，時有發生，而少年時的孩子就算看是很壞，卻不缺少一顆善良的心

兩個極其相似的人都因為對生活不再有希望的人走在了一起，互相鼓勵，互相幫助

一個好的故事題材是基礎

優秀的主創和演員陣容

導演是製作影視作品的組織者和領導者，對於影片的藝術表達、影片內容的呈現都起著重要影響作用。最終影視作品的風格表達，當然也體現了導演的藝術風格與性格。導演的素養與能力影響著影片呈現的故事感、藝術美感等。除此之前，導演與主創還把控著影片場景、服裝與道具等設置是否符合史實，是否相互切合等。而談及特效製作，我們很多人想到的是好萊塢大片，總是能給人帶來超震撼的視聽體驗。

宣發團隊及宣發平台的重要性

首先非常感謝在這里能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。

大家好，我是一名影視領域的創作者，就這個問題表達一下我的個人觀點。

首先，我要說這不是一個簡單的問題，因為「成功」這個詞的涵蓋意義十分廣泛，從不同的角度不同的標准可以得到對「成功」的不同定義。就影視作品而言，成功也是多方面的，不是單一的。

電影作品常見的成功評價尺度有三個：票房，口碑（評分），以及獲得獎項。

電視劇作品常見的成功評價尺度也是三個：收視率，口碑（評分），以及獲得獎項。

如果嚴格的來說，一部優秀的，成功的影視作品，在同時滿足以上三個尺度的時候，更要擔負起著文化傳承，針砭時弊，乃至在更廣泛范疇內具有正面的積極的影響意義。

但是這樣的作品縱觀人類影視發展史都是少之又少的，我們只好再降低一點標准來談成功。

比如同時滿足成功尺度中的兩個，或者僅達成了一條，但其他兩條也不至於太差，這樣的話，我們仍能說，這部影視作品在某一范疇內（如經濟、影響力，藝術性等）獲得了成功，但我們不能說這部影視作品獲得了全面的成功。

至於有些人認為「人民群眾喜聞樂見的作品」正是成功的必要條件，因此我們能夠說這類作品是成功的影視作品，這兩者之間往往不可分割。

以《琅琊榜》為例

一、主題的貼近性與多樣性

《琅琊榜》的主題非常現代，它不是簡單的復仇、奪嫡、權謀，而是所有情節設置都有其現實關聯。主題多樣性。《琅琊榜》的主題已經不僅僅是局限在「宮斗」這一單一主題上，而是大膽嘗試了主題內容的融合。《琅琊榜》以宮斗、權謀為主題，同時又加入了武俠成分，圍繞梅長蘇的三重身份（梅長蘇、林殊、蘇哲）展開，將截然不同的類型劇元素相糅合，權謀爭斗與恩怨情仇並存。

二、別具一格的故事性

《琅琊榜》最主要的故事性就在於其講述了一個起伏跌宕的復仇故事，在復仇的過程中又包含了朝廷復仇、輔佐明君、尋求真相的故事作為樹幹上的樹枝，以此架構起了整部劇，它向觀眾傳遞了友情、忠誠、責任的理念以及家國情懷，讓這部電視劇成為一部具有史詩品格與正劇品質的古裝劇。

三、口碑效應助力《琅琊榜》收視率

從受眾接受的角度來看，《琅琊榜》的熱播反映出當下電視劇受眾需求和審美心理的轉向。據網路視頻大數據顯示，《琅琊榜》的男性觀眾佔比達 41%，而女性觀眾高達59%。由此可以看出，強大的口碑效應也是《琅琊榜》成功中必不可少的一大因素。

1.知名創作團隊

《琅琊榜》的製作方山東影視傳媒集團近年來連續出品了《闖關東》《大染坊》《父母愛情》《生死線》《溫州一家人》《北平無戰事》，以及同樣熱播的《偽裝者》等著名影視作品。

2.知名實力派演員

3.原著小說質量高，粉絲忠誠度高

2006 年，當小說《琅琊榜》開始在起點中文網上連載。小說憑借精彩的朝堂暗戰，大氣磅礴的敘事結構占據起點中文網榜首，被評為「架空 歷史 類年度網路最佳小說」。2007 年《琅琊榜》實體書出版，至今已出版至第三版，豆瓣評分高達 9.1，被譽為「中國版《基督山伯爵》」。 2015 年 11 月《琅琊榜》獲第一屆網路文學雙年獎銀獎。因此，這部質量較高的小說本身就擁有較多忠誠度很高的粉絲。粉絲的忠誠度高，對小說的全面發展有重要影響。當《琅琊榜》被業界口碑良好的山東影視製作公司買下版權，拍為影視作品時，粉絲處於對該公司的信任以及對小說本身的自信，為《琅琊榜》後期的成功奠定了基礎。

《戰狼2》的票房突破60多億。登上中國影史票房冠軍寶座。

主旋律電影成為主角是「意料之外、情理之中」的事情，「意料之外」是因為票房如此火爆，「情理之中」是因為其內容經得起推敲。主旋律的成功不在於宣傳、包裝有多好，而在於其內容有多好、營養有多豐富。無論何時，無論何種類型，「內容為王」是成功的秘訣。

電影要有真材實料。有的電影就如「白米飯」，；有的電影就如一頓盛宴，既有視覺的美感，又有精神的享受，這樣的電影就有真材實料。以《戰狼2》為例，它既能提升觀眾的觀影體驗，又傳遞了精神價值，這樣的電影會沒人愛？有誠意、有創新、有精神內涵，它具備了一部電影成功的所有要素。

偷工減料只能毀掉作品。故事單薄無趣，邏輯經不起推敲，價值導向有偏差，只是對原有作品的簡單整理加工，沒有新創作、新內涵的融入，面對日益挑剔的觀眾，這樣的作品如何自處？很多人叫屈，說自己有多努力，其實只不過是影視人的本分罷了，與努力還有一定的距離。「IP+流量明星」的模式正在被觀眾拋棄， 反而是「內容+精雕細琢」的模式更為人喜愛，這應該引起影視人的警惕。

精耕細作出精品。對作品質量有更高要求，對自己的演技有更高標准。凡是認真對待作品的，即便沒有高票房，觀眾也絕對不會給其貼上「爛片」的標簽。對劇本、演員、特效、音效、畫質等每一個環節都高標准嚴要求，才是一名合格電影人的成功之路

「內容為王」是電影成功的秘訣。無論任何時代，內容是衡量電影好壞的永恆標尺。

在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

在這里同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。

我最後在這里，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活， 健康 生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！

1、一部影視作品要想成功，尋求大眾喜聞樂見的高質量劇本是最重要的因素。

回顧過去，不難發現，受觀眾喜愛的電影往往都是能夠在情節充分抓住觀眾的電影，這就是電影里最重要的一個因素，劇本。誠然有些演員有著不俗的演技，但要是碰到個爛的劇本，一身本領也發揮不出來。舉個例子，懸疑片大師希區柯克對於劇本的有著病態一般的偏執，每結束一部電影的拍攝後，希區柯克會找下一部改編的小說，最好的例子就是驚魂記，這部影史以來最經典的恐怖片。希區柯克在更改劇本的時候，做出了一個驚人的劇本，在電影的一半殺掉女主角，當時可謂是開創了先河。高明的劇本配上希區柯克的拍攝方式，讓這位懸疑片大師的作品能夠成為經典而流傳。

2、導演及製作團隊的經驗和創造力。

導演是製作影視作品的組織者和領導者，對於影片的藝術表達、影片內容的呈現都起著重要影響作用。最終影視作品的風格表達，當然也體現了導演的藝術風格與性格。導演的素養與能力影響著影片呈現的故事感、藝術美感等。除此之前，導演與主創還把控著影片場景、服裝與道具等設置是否符合史實，是否相互切合等。對於一個好的影視作品，製作團隊在聲音及特效製作方面，總是能給人帶來超震撼的視聽體驗，如好萊塢大片，而這點，往往是影視作品能否拔高的關鍵。

3、影星的號召力。

影星具有票房號召力，利用好影星的光環，對於有足夠預算的影視作品，也是有必要的。影星超凡的演技有時甚至可以挽救不及格的劇本。比如好萊塢，很多就是多利用了影星的號召力。

4、上映前的大力宣傳，也是影視作品成功的重要原因之一。

影視作品成功的具體原因很多，一時半會不能深入分析完。舉個例，電影史上的經典案例《大話西遊》，是由周星馳彩星電影公司和西安電影製片廠聯合攝制的愛情悲喜劇電影，由劉鎮偉執導，周星馳、朱茵、吳孟達、莫文蔚等主演，到現在，仍是群眾所喜聞樂見，就是滿足了以上多種原因。

除以上外，還有影片的上映時間、政治環境和發行方式等，都是影視作品成功的主要原因。

『貳』 美國電影為什麼那麼好看

原因如下：

1、美國的電影和電視的主流作品均出自好萊塢，這是高品質的保障影視工業對於好萊塢來說已經駕輕就熟，相比電影的大投入，美劇用較低的成本可以創作出藝術質量較高的作品。

2、好萊塢大片強調視覺效果，編劇所起的作用相對較小；而美劇的編劇（尤其是前面幾季）往往是該劇的原創者兼老闆，導演反而是被僱用的，地位較低。這就是很多美劇的情節和台詞精彩絕倫的內在原因。

3、美國影視的生態鏈非常完整，每一種追求都可以找到自己的表達法。在美國，歐式的作者電影甚至實驗短片也很發達，只是常人不太關注罷了。

簡介：

電影，是由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種連續的影像畫面，是一門視覺和聽覺的現代藝術，也是一門可以容納戲劇、攝影、繪畫、動畫、音樂、舞蹈、文字、雕塑、建築等多種藝術的現代科技與藝術的綜合體。

『叄』 現在市場太浮躁，好的作品很少，為什麼感覺老電影都是精品

老電影、老片子之所以百看不厭，首先是其作品經得住時間的檢驗，最終成為藝術經典。同時，老電影的觀眾群也很重要，再好的作品如果無人喝彩，那也只能束之高閣。

真實感

老電影朴實，接近人物，不誇張，實事求事，道具，坊地，服裝，化裝都很現實，老百姓看的就是真實感，不像現在拍的都是神劇，服裝，發型都是現代化了，試想四，五十年代老百姓有這種穿戴和油頭發型？所以老百姓看的是要現實，再好的片哪怕你投入的再多也是不行的。

『肆』 為什麼美國能拍出這么多好看的科幻電影現在有比較好看的嗎

主要是兩個原因吧，一個是態度，一個是技術。首先他們態度嚴謹，工作認真，既然拿了錢，就要做到最好。比如蓋爾加朵拍《神奇女俠》時已經懷孕了，查理茲塞隆拍《極寒之城》時骨折了，《超人鋼鐵之軀》的各主演在開拍前三個月就在系統的體能訓練，更別提「橡膠人」，「勞模姐」等等。而中國有些演員，拍戲只是露臉，在他們看來，別人給他錢，他負責露臉，這就叫拍戲，稍微為拍戲辛苦一點，或者受了點小傷，就覺得自己很敬業，發微博，配圖片，求粉絲安慰。而外國呢，敬業精神不僅限於演員，上到導演，監制，編劇，下到音效師，美術組，道具組，都在努力拿出最好的，比如拍《異形》時製作的模型，拍《星際穿越》時的等比例飛船模型，拍《盜夢空間》時製作的旋轉走廊……首先在態度上已經超越別人，再加上最頂尖的技術，拍出來的電影想不好看都難。毫無疑問的，美國的電影工業技術是全球最頂尖的，工業光魔，維塔特效……既然有更好的技術，那就賺更多的錢，有更高的待遇，就必然會吸引更優秀的人才，那麼又會讓技術發展更頂尖，在我看來，美國作為電影界霸主的地位恐怕50年內都不會動搖。而好看的科幻電影，那可太多了。耳熟能詳的超級英雄電影就不再提了，其他的比如頭號玩家，明日邊緣，前目的地，少數派報告，環形使者，盜夢空間，火星救援，銀翼殺手，黑客帝國，阿麗塔，第九區等等，都是好片

美國的科幻片之所以在世界上處於一個近乎壟斷的地位，

原因有幾個

1，美國是一個移民國家，多種文化的疊加，使得美國人的思維呈現多樣性，思維非常開闊。所以就有了許多優秀的科幻作家，產生了許多優秀的科幻作品。加上有許多導演編劇從小就受這些科幻作品的影響，就誕生了許多科幻電影（這也是為什麼很大一部分科幻片都是根據小說或者漫畫改編的）

2，美國 科技 的迅速發展進一步促進了科幻電影製作技術的換代與更新。使得美國的科幻電影不只在題材上先人一步，而且在視覺效果，聲音處理等直觀效果方面更是無人能敵。讓觀眾能受到最直觀的震撼，所以更加鞏固的了市場。

3，先前說了美國人的思維特點，所以在美國本土對科幻電影的需求是相當大的，雖然美國電影已經早就面向國際化，但其本土的需求還是各個電影公司投資時最重要的參考因素。畢竟保住了本土市場，才有底氣進軍國際。

這也只是我自己的一些觀點，肯定不盡全面。補充一點，很高興在中國有越來越多的導演在積極嘗試這個領域！

至於最近好看的科幻電影像這幾個都不錯！

1.復仇者聯盟

2.超人總動員

3黑豹

4.死侍2

5.玩家一號

6.使命

7.毒液

8.蟻人2

9.侏羅紀世界

10.狗島

現在最新還有 阿麗塔戰斗天使和驚奇隊長 復仇4都不錯

美國能夠拍出這么多好看的科幻電影，主要的原因有三個。

1、文化因素。

美國 歷史 不長，建國至今只有300來年，但是美國這短短300年，從一個三流國家，一躍成為世界第一，靠的就是拓荒精神、崇尚 科技 和人定勝天的英雄浪漫主義。這種文化背景下的人們，信賴 科技 、崇拜 科技 ，喜歡 探索 未知和暢想未來，這也是科幻這種浪漫主義思想能夠在美國土地上生根發芽，茁壯成長的主要原因。

2、影視工業積累。

現在，以好萊塢為代表的美國影視工業，說他是世界上技術水平最高、門類涵蓋最完整、種類最多、從業人數體量最多的電影工業基地毫不為過，沒有之一。我們國內一些製片方，動不動喜歡和製作方來一句：「我們就要這種好萊塢效果的」，卻不知，好萊塢效果這幾個字背後意味著什麼。

3、資本市場

科幻電影在國內流行，也是這幾年的事，老一輩人並不是非常喜歡看科幻電影，這幾年受西方文化影響的80、90後成為消費的主力軍，這個群體對科幻類電影的接受和喜愛程度比他們父輩高出許多。所以資本市場，才開始關注這個比較新的產業門類。起步就比國外慢了幾十年，要想追上好萊塢，還有很長的路要走。

總之，美國科幻電影的土壤比較厚，科幻電影的產業技術和資本市場完備，所以美國能夠拍出那麼多優秀的科幻作品。

2019年上市的科幻作品超級多，有我們國內的號稱科幻影視起點之作《流浪的地球》，還有我個人比較期待的，布拉德皮特主演的《星際 探索 》和《終結者六》。（ 《復聯4》嚴格說是漫改電影 ）

我是午夜朝陽，希望能幫到你。

感謝誠邀

一個是美國電影產業發展比較早，經過近百年的發展已經趨向成熟了。

美國電影產業比較規范與嚴謹，有專業的演員工會，對於演員的管理是非常嚴苛與負責的，連成龍大哥都稱贊人家美國的電影機制。

還有一個是美國技術的熟練，對於大多數科

幻電影來說，基本的重大場面都是通過後期製作完成的，據說卡神在拍《阿凡達》時後期製作大概就用了五年時間，可想而知這得需要多大的嚴謹態度與耐心。

還有一個美國科幻電影在劇本的製作上也是花了大量的精力，他們劇情緊湊連貫。

最近比較好看的科幻電影無疑就是《復仇者聯盟4》，吸引了大批的粉絲。

1.電影技術方面的差距

美國好萊塢眾多電影製作團隊，經歷了多年的歷練以及所擁有的成熟團隊是其它國家無法比擬和超越的！我國的科幻題材電影其實才成型那麼10年左右，加上本身電影技術較為落後等，所以沒有能力作出空前逼真的大場面效果來！

2.投入資金方面的差距

不得不說這方面美國電影公司也是大費周章，有時候為了一部電影的呈現效果，甚至不惜投入大資金去改造大自然，以求達到光怪陸離的科幻場景效果！而我國電影成本投資不大，花錢做特效還不如拿去拍一部青春偶像劇更來的實際！

3.思想思維方面的差異

這點也是非常關鍵和重要的，美國人的思維思想比較超前，想像力豐富，民主主義情懷，英雄主義情懷等等，讓他們選擇了科幻奇幻，超級英雄等的大片！然後相對於我國的保守，喜歡墨守，不願意冒險進取等等！

在這里同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。

我最後在這里，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活， 健康 生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！

美國在很久就有好萊塢，拍大片的聖地，盛產了好多讓我們看的熱血沸騰的大片，慢慢的全球都在模仿科幻片，也有許多好看的，接下來我就跟大家分享一下。

第一：驚奇隊長，這部電影創作於20世紀90年代，是整個漫威漫畫宇宙的前傳故事，也給大家最為期待的《復聯4》做了鋪墊。

第二：《阿麗塔：戰斗天使》，講述了身處末世中，幸運重生的機械女孩為了改變世界而勇敢奮斗、踏上 探索 真相旅程的故事 ，大家也可以看看，很精彩。

第三：《復聯3》，講述了全聯盟英雄保衛地球而犧牲，很期待《復聯4》會不會復活，打敗滅霸。

我推薦的幾部，有沒有大家想看的哦！

謝邀。

美國的科幻電影發展史比我國的早很多，所以在技術上領先我們很多，畢竟美國的 社會 發展程度要領先我國幾十年，對我們而言這就好像是一個是未來一個是現在，就好像我們回首過去的幾十年一個道理，現在我國能拍出《流浪地球》這種特效，而幾十年前我們不能，一個 社會 的發展同時也帶動了各種行業的發展，所以美國能拍出這么多好看的科幻電影並不奇怪，也許對於我們來說，看到美國科幻大片的感覺是如此震撼與不可思議，但是同樣的電影放在美國佬眼裡可能就沒什麼太大的意外驚喜，這跟 社會 人群的文化層次和見識有關。

現在比較好看的美國科幻片也有很多，基本上年度票房比較高的都不錯，過去幾年的也一樣。

前面幾個作者已經說得挺全面的了，我就不在這里贅述了，有一點大家都沒有說到

美國是一個沒有 歷史 的國家

我泱泱中華上下五千年，算上神話其實跟遙遠，我們的拍攝題材太多了，導致沒有什麼人向後看，而美國從建國開始到現在才200多年，向前看他是什麼也看不到的，只能向後看、向上看。

科幻片發展到現在，都有點趨同化了。情節嚴謹一點，拼的就是特效，好萊塢特效確實完美。

現在比較好看的有《頭號玩家》《阿麗塔：戰斗天使》《復仇者聯盟》

迪士尼剛收購了福克斯，期待《復仇者聯盟大戰X戰警》吧(-.-)!

請大家看清題目！！！

說的是科幻電影！！！

不是漫畫電影！！！

美國之所以能夠拍出這么多好看的科幻電影，主要是有深厚的科幻積淀。比如說，第一部科幻小說瑪麗·雪萊 的《弗蘭肯斯坦》（其它譯名有《科學怪人》、《人造人的故事》等）出版於1818年，後面被多次翻拍。現在大家比較熟悉的漫威系列，其故事在二戰前後就開始了。第二是捨得投入，漫威系列電影平均製作成本在1.8億美元左右，超過10億，這在國內是很難想像的。第三是商業配套比較齊全，包括動畫製作等。

『伍』 為什麼許許多多人只看新出的電影而不看老片

1, 宣傳問題。很多人忙於工作，沒時間去關注很多娛樂信息（畢竟學生時期的忙和工作時期的忙完全是兩個定義）有點空閑時間想看電影時只能選擇那些正在宣傳的新片，以電影院為列，效益問題導致不可能播放很可能大多人人都看過的老片。
2，個性問題。探索未知的好奇心是人類的本能，未知的總是比已知的要吸引人。
3，技術問題。新片中不可避免的會運用一些新的科技技術，華麗的場景、耀眼的科技，這些在老片中很難找到，畢竟時代基數不同，那時候想做也做不到。
4，時代問題。每個時代都有相應的主流觀，這個放在別的時代未必通用。比如說，唐代以豐滿為美，換成現代的骨感美人估計都嫁不出去。所以早期的電影也是如此。
5，劇情問題。除去那些萬年通用的情感類外，每個時期都按照當時的觀點來編排的的電影，你用現代人觀點來看總是會有格格不入的感覺，為什麼他不就這樣做啦不就那樣干啦，這，簡稱為代溝。
6，認知問題。所謂的新片子是指剛出的還是指你沒看過的這取決於你取向。
7，喜好問題。喜新厭舊是人性的天性，老的總是沒有新的吃香，嘎嘎
以上這些因素都綜合起來自然顯得許許多多了。
總結，忙的人沒空，偶爾看會電影也沒時間去費勁找老片子。過去的片子在當時也許很精彩但經過時代的洗刷還能稱為不錯的都是符合現代觀點的。另外，情感問題從古至今都沒變過的，所以情感電影萬年不衰(^-^)

『陸』 電影為什麼比電視好看

電視劇太過煩瑣了，一件事情要拍上好多集，而且一演就是好多天！看的累死了！
同一件事情拍成電影只要2小時左右，多省時間啊！
反正我喜歡看電影！
（個人觀點）