周星馳電影粵語版好看嗎

⑴ 為什麼周星馳的電影不好看了

周星馳的電影一直以無厘頭為主，目前導演層出不窮，才華橫溢的導演大有人在，觀眾們的觀賞電影的水準也日益增長，光是無厘頭已經滿足不了大眾視野的心了！

⑵ 周星馳的電影真的很搞笑嗎為什麼那麼受歡迎

周星馳粵語版本的電影金向特別多，很多粗口是不能在影視上播出的，但他稍作改動就能播，雖然字改了，但意思是一樣的，象《唐伯虎點秋香》那句」少喇叭，朱西，你搞乜野呀」「小李老母飛刀」等，可惜，那些都是廣東話，翻譯成國語是無法體現出原意的。

周星馳進入內地電影市場就含蓄得多了，不再象港產片那麼直白無厘頭，沒有之前那樣開懷大笑，暢快淋漓的感覺。 搞笑 之餘總有淡淡的失落感。那是大勢所至，而且一味直白無厘頭而沒有內涵的電影，周星馳也不能走到今天。

沒有了周星馳主演的電影己沒有原來味道，雖然台詞，橋段還是能看出無厘頭的風格，但我還是更喜歡他主演的電影！

謝邀。個人認為周星馳《美人魚》之前所拍的電影基本上都可以視之為經典，幾乎每一部電影都會留下幾句讓人爭相模仿或延用的台詞，特別是早期所拍的電影更是。相信大家不會忘記《唐伯虎點秋香》裡面所有的 搞笑 橋段，回想起那一幕幕，笑意就會不經易之間在你的臉上浮現。

《大話西遊》中那段經典的台詞大家都還記得吧!「曾經有一份真摯的愛情放在我面前，我沒有珍惜，等我失去的時候我才後悔莫及，人世間最痛苦的事莫過於此。如果上天能夠給我一個再來一次的機會，我會對那個女孩子說三個字：我愛你。如果非要在這份愛上加上一個期限，我希望是——一萬年！」

「我知道有一天他會在一個萬眾矚目的情況下出現，身披金甲聖衣，腳踏七色雲彩來娶我」，「我的意中人是個蓋世英雄，有一天他會踩著七色的雲彩來娶我，我猜中了前頭，可是我猜不著這結局……」是不是感同身受。

「你看那個人，好奇怪喲，象一條狗」是不是道盡了人生的無奈。

《九品芝麻官》《喜劇之王》《少林足球》《功夫》。總之周星馳能被稱為「星爺」不是白來的，他的電影中不僅僅是 搞笑 ，可以說喜怒哀樂盡在其中，只問你有沒有看懂。

首先，網路上列舉的周星馳的主要成就，如下：

華語電影全球票房紀錄保持者

六次打破香港電影票房紀錄

打破香港電影票房紀錄最多者

八個香港電影年度票房冠軍

香港電影票房冠軍紀錄保持者

香港電影金像獎表演導演同獲獎第一人

台灣電影金馬獎最佳導演

香港電影金紫荊獎最佳導演

亞洲電影博覽會最佳導演

香港電影評論學會獎最佳男主角

香港電影金紫荊獎最佳男主角

亞太電影節最佳男主角

中國電影百年百位優秀演員

國際傑人會港澳傑人之星

翡翠星輝終身成就獎

獨占《時代周刊》封面

獨占《紐約時報》封面

周星馳現象締造者

這些東西，我想還是能夠說明一些事情的

然後，小時候看周星馳電影會笑的肚子疼，笑的喘不過起來，笑的忘乎所以。

星爺的電影從小到大每部看過不下4遍，各個笑點都在成長中細細解讀套運，笑多了也就不那麼好笑了，慢慢的開始探究電影中的故事。

會發現其實有些人的生活很可悲，但星爺恰恰在其中會超脫出好多笑點，生活很可悲是吧？你還有那一點點希望是吧？我踩碎給你看，連一點點希望也不給你。(食神里，少林足球里，喜劇之王，長江七號里都可以體會到生活的苦澀，那為什麼還會笑呢？恐怕是笑命運的捉弄)

戲中的人也會笑，不過很多是在深切的痛哭之後無奈的苦笑。

那既然生活如此艱難，難道就不活了？不妨以超脫的眼光來看看命運如何來調戲這世人，越慘笑，越大聲，這就是星爺。

從電影中，來述說底層人民的不易，足見星爺的菩薩心。用喜劇來包裝苦難，也足見星爺的功力深厚。

我覺得是真的好看。

周星馳的電影即便是現在來看，看完心情也很愉悅。不過現在看完細細回味的時候，卻有了一絲苦楚。這也許就是我們的年紀見長，走了 社會 閱歷，在電影中看到了一絲自己的影子吧。

至於為什麼周星馳那麼受歡迎？小夜覺得可能是因為周星馳的演技，也可能是因為周星馳無厘頭的風格，但小夜喜歡周星馳是因為周星馳能堅持自己的理想，並且腳踏實地的為此拼搏，不斷 探索 ，不向現實屈服，一直努力為著理想奮斗者。

周星馳的電影真的 搞笑 嗎？為什麼那麼受歡迎？

首先星爺的作品真的很有意思，80後90後沒看過他的作品的寥寥無幾，可以說是撐起了一個時代的 搞笑 界大佬。

現在星爺不在拍戲了，改為做導演了，最近他的新作品「喜劇之王2」也准備上映了，說起星爺作品還是他本人主演的最為經典，因為實在有點多所以就列舉幾個，比如：唐伯虎點秋香、食神、喜劇之王、大話西遊等等。

星爺受歡迎不僅僅是因為他的演技還因為他的愛心，不僅捐了自己的100多所周星星小學星爺還給癌症中心捐獻過自己的骨髓，看過星爺電影的都知道，第一次看到的只是一部無厘頭 搞笑 片，能讓人笑的人仰馬翻，然後越看越像一個人生，酸甜苦辣，悲歡離合，彷彿你的人生有時候被別人看成是笑話。

上述就是本人的觀點了，感謝你的觀看。

周星馳的電影確實很 搞笑 ，但只限於他出演的影片，星爺塑造的小人物堪稱經典，無人可比。為什麼受歡迎？我舉個例子，在《鹿鼎記》當中有段對白「如果她說去了呢？」「那也砍你的頭」「皇上英明」，原話大抵如此，這用語言無法表達，星爺把韋小寶的無奈之後迅速改為奉承的表情詮釋的完美而 搞笑 ，小人物的自尊經常被無情的踐踏，生活中我們通常會懊惱憤怒，但星爺沒有如此詮釋，迅速變成諂媚奉承，這反映的是小人物不屈不撓的頑強的生命力，這也給我們這些小人物一些鼓勵。還有其他橋段，把小人物那種小人得志表現的淋淋盡致。總之星爺的表演受歡迎，不是我們捧得，是他確實有本事。

作為一個看了星爺所有片子的80後，唯一的答案是：好看！

其實原本不需要理由，但還是說幾點：

1:我喜歡周星星

2:星爺的電影看一部少一步

3:星爺所有的電影都在水準之上

4:星爺當導演的要求是最嚴格的

5:星爺的電影一定有情懷，有 搞笑 ，有劇情，有出彩，有正能量，有新面孔，有他的風格烙印！

一年一影帝，百年周星馳，不管在早年港片的黃金時代，還是近年大片的浪潮之中，周星馳對於電影的純粹、專業和熱愛都是讓人尊敬的，更何況星爺的演技幾乎可稱大師級的地步，舉重若輕嬉笑怒罵信手拈來爐火純青，目前我還找不到第二人。讓一個人喜歡不難，讓一個時代的人喜歡，而且是發自內心的喜歡，這是人格魅力，也是一種文化和心理認同。

星爺的演技百年之後自會有一個公正的評價，在這里再一次表態，不是為了還票，而是我能與星爺同時代，能看多一部他的電影，深感幸運！

這么問問題說明你還是沒看懂，周星馳的大部分電影 搞笑 只是表面的一層殼，當你在不同的年齡重復看的時候才會明白當初電影里為什麼會有那樣的台詞，並且很多時候會看著看著才能理解周星馳說的：我拍的不是喜劇。我也是在三十多歲以後再看他的老電影，才覺得年輕時真是傻的可以，明明是悲劇，卻是當喜劇看的。那麼多人學無厘頭，為什麼誰也超越不了周星馳，因為很多電影人只把 搞笑 學去了，可是卻沒有掌握 搞笑 背後的故事性，周的很多電影故事性都是立的住的，只是人們更多關注的還是表象。

周星馳，唯一一個，無論電影播多少遍，不會讓你有關閉慾望的人，不懂粵語的除外…

這樣測試下了吧，我說周星馳的電影一點也不好看不 搞笑 ！他演的就是一砣屎！他就個垃圾！

看我被噴的程度就知道了

⑶ 周星馳的電影看粵語版和普通話配音版哪個更有感覺

我很喜歡粵語，但對於星爺的電影，我更喜歡國語版。喜劇和其他的東西不一樣，粵語歌聽起來很悅耳，因為粵語的音調要多一些，粵語的武打片很帶感，因為配上粵語要更顯霸氣，但喜劇不一樣。我看過星爺電影的國語版和粵語版，個人更喜歡國語版。雖然國語版相較粵語版少了很多的笑點，但對於一個不懂粵語的人來說，就算知道那是個笑點，你也笑不出來，我深有感觸。很多會粵語的朋友可能更喜歡粵語版，覺得粵語版有更多笑料。可惜語言對於喜劇的阻礙實在是太大了，我無法透過粵語將笑點心領神會。

⑷ 周星馳的電影，國語配音和粵語配音哪種更好

我們從小看周星馳以及其他香港電影的時候，都是中文配音，久而久之我們就以為這個聲音就是他們本人的聲音。其實，現在翻出周星馳電影的粵語版重新看一遍，你會發現當年你的觀看流失掉了很多笑料。

同樣是語氣的問題，在電車上，周星馳與對面坐的戴金絲眼鏡的文員發生沖突被文員暴揍。文員的語氣里那種憤怒和無厘頭，在配音里完全沒有。以及斧頭幫大哥說「誰扔的炮仗」，氣勢洶洶的感覺也在配音里丟失了。語言音域的擴張。為什麼粵語歌始終比普通話要好聽一點，因為粵語比普通話要多兩個音域，也就是多了更多的發揮空間。那麼在粵語電影里，會有一些粵語里本身的俚語或者文化梗，只有粵語本身才能體現出來。

⑸ 為什麼周星馳拍的電影越來越爛

網友1：以下是我個人觀點，可以贊，可以噴，無所謂。香港電影只有兩個人的我會反復看很多遍，周星馳的電影和杜琪峰的電影，其中周星馳的電影反復看的次數更多。我覺得周星馳電影在食神和喜劇之王的時候到了一個巔峰，少林足球撇開特技不說(畢竟像喜劇之王是純演技純情節而無特技的)，繼續保持了這么一個巔峰狀態。

到了功夫，周星馳應該是想突破自己達到更高的巔峰，但在對白設計和情節設計上沒能跟上，也許是因為考慮到國際市場。好在像包租婆，斧頭幫幫主等一群配角實在太出彩，所以功夫雖然沒有突破，但也沒有退步，還是繼續使周星馳保持在原來的高峰。

然後是西遊降魔，周星馳正式退到幕後，就遜色不少了。對白少了許多周星馳一貫地風格，主角中規中矩，配角們也不出挑，群演誇張做作，只有黃渤的演出是一個亮點。我們習慣了周星馳的電影風格，在一連串爆笑中突然品味出一絲哀傷，然後這哀傷開始氤氳彌漫，感覺觸及到自己內心深處曾有的傷痛。但是西遊降魔是為了哀傷而去演哀傷，為了感動而去演感動。如果事先不說不宣傳，都很難想到這是周星馳電影。西遊降魔退了一步。

美人魚，又下了一個台階。雖然周星馳手把手在教，但不是人人都能做周星馳。同樣的對白和動作，周星馳做起來喜感十足，但換了別人就把握不了演繹不了。所以主角們的表演既生硬又浮誇，唯有盧正雨和鄭總是兩個亮點，也都一閃而過。美人魚又退了一步。

就兩部西遊降魔和美人魚，就開始讓人感到周星馳電影一部不如一部。我覺得有兩方面的原因，一是劇本，沒有好的劇本，沒有好的設計。二是演員，周星馳退到幕後，他的演繹，他的機智，他的即興發揮，到現在都沒有其他人能替代。西遊伏妖視覺效果花團錦簇，但演技呢？

還忘了他的長江七號，我覺得長江七號是他向超現實主義出發的一部試驗品，試試水而已，沒什麼特別可說的。

網友2：

說實話，星爺的電影雖然不及以往搞笑，但是還淪不到「爛片」這種程度，因為他後期幾部片已經不能純粹用搞不搞笑來定義好壞了。

印象中第一次看到有人質疑星爺拍爛片是從《長江七號》這部電影開始的。我第一次看這部片除了一點點尷尬和一點點感動之外，沒什麼感覺了。尷尬是因為劇情很幼稚，感動在電影最後。大概去年，我心血來潮下載了重溫一遍，感動得說不出話來。星爺和徐嬌的演技真是一流！雖然劇情像是兒童片，看起來有點尷尬，但是能看出星爺作為一個單親家庭長大的孩子，對父愛的理解和懷念，還有憧憬。他的演技真的很棒！他的表演簡直可以拿最佳男主角。徐嬌還是第一次演戲，在得知父親死訊時的表情和反應，簡直讓人心碎！以前真是不懂看電影，有些人一直用老眼光來看星爺，真是連我都不如。

再說西遊降魔，也有人說爛，那麼搞笑，不至於吧！？西遊降魔是氣氛詭異的搞笑，又感人。最後唐僧在段小姐死前表白的時候，對白跟大話西遊雷同，有觀眾笑場，但是我覺得星爺是話中有話。後來看到柴靜採訪他時，問他那段對白是不是有話要說？星爺反問她：妳有這種感覺嗎？謝謝你啊！謝謝！星爺那一瞬間落寞的神情，讓我覺得他心事重重，要借電影這個手段講自己的故事，只是我們很多人不懂他想要表達的。

《美人魚》就是一部傳達環保理念的電影，個人感覺還行，不至於爛吧？製作還是很精良的，除了最後鄧超在海底潛水那個鏡頭

西遊伏妖就毀在了兩位主演身上，生硬尷尬的表演實在是不敢恭維。劇情燒腦，但是我智商不夠，看影評才恍然大悟，說明星爺給這部戲的編劇也不是隨隨便便的，是花了心思的。意外的是這部戲的粵語版居然是亮點，我是頭一回想看配音的電影，推薦粵語版啊。

最後還是表達一下，我依然期待星爺導演的電影作品，我會一如既往地捧場。

⑹ 周星馳粵語版電影真不怎麼搞笑，有人認同嗎

你千萬不要這樣說，如果你這樣說的話，廣東人和香港人會送你一個稱呼，撈仔。

我們不是用這個詞來侮辱外地人，但是如果你真的不懂欣賞周星馳的電影，那你就別看可以了，不要侮辱我們的偶像。

有人說周星馳的電影是笑中帶淚，其實會看他電影的人知道這一句話是非常有道理的，我們都是看著周星馳的電影長大的，他每一部電影的每一個笑點，我們都非常的清楚。當年他最紅的時候我們還在讀書，算是錯過了那個年代吧。

你要看懂周星馳的電影，先要學好粵語，領略到粵語的真正的幽默點，把周星馳的每一步粵語原著看十遍，看到你會自然的發酵，那你才懂得它的真正的意義所在，你才會真心的懂得電影只是用來放鬆，而不是用來搞科研的。