① 硯床怎麼樣
新中國第一部被好萊塢購買的影片！故事性可想而知！
② 尋找一部90年代的大陸片。應該算是悲劇片。
《硯床》
彩色 35mm 1995年
導演：劉冰鑒
編劇：程鷹 鄧燁 林黎勝
攝影：李雄 劉江
美術：全榮哲
錄音：王學義 費庚
作曲：莫凡
主演：李濱 陳穎映 傅程鵬 黑靜環 史鑫 肖林
出品：北京青年電影製片廠
攝制：北京青年電影製片廠 深圳寶安集團
故事梗概：
偏僻的小山村的一座深宅大院里，癱瘓多年的老太太獨守著祖上留下的一塊巨大的硯台。幾欲收購硯台的老古董師的到來勾起了老太太諸多美好而痛苦的回憶。但老古董師並不了解老太太真實的內心世界。平時照顧老人起居的遠房侄媳婦暗中把硯床許賣給了別人。然而，當侄媳婦領著買主把沉重的硯蓋一寸一寸地推開後，人們被眼前的景象驚呆了……
③ 電影硯床為什麼被禁
20年前的共產黨政審還接受不了這種不符合它理想人倫事件在中國大地上傳播。
④ 哪裡有《硯床》這部電影下載謝謝
至今一直在追尋這部片子
⑤ 為了延崇香火,吳少爺讓玉蓮和僕人是什麼電影
是電影硯床。
⑥ 1995年拍攝的吳少爺和玉蓮是什麼電影
《硯 床》
江南水鄉偏僻的村莊，一座老式的宅院里，下肢癱瘓多年的孤寡老太太，獨守著祖上留下的一塊大硯台，打發著難耐的時光。天井中的這塊大石硯，光滑鋥亮，大得足以睡兩三個人。一個老古董師被這硯床吸引，經常來看望老太太，勸她賣了硯床，到大城市去治病。久而久之，老古董師成了老太太與外界唯一的聯系。老人不肯賣硯床，他就不厭其煩地一次次來。他給老人帶來了輪椅，帶來外面的消息。他每次到來，都勾起老女人對往事的回憶，使她深深沉浸在年輕時兩個男人帶給她的歡樂與痛苦中……
⑦ 小時候看過一部大陸電影，中央六套看的。關於石床，少奶奶，長工~
哎呀! 你說的這個還真有點難!不過你去央市網站找找看吧!
⑧ 碎片化的影像怎麼樣
這是一本關於電影、導演和文化的書。對於站在理論角度上的中國電影而言我完全是外行，對中國電影的流派、導演的代系劃分也幾乎一無所知，不過好在這雖然是一本關於中國電影和某些導演的書籍，但更是一本關於中國文化的書——關於一群出生在六、七十年代，在陳凱歌、張藝謀等老一輩電影人的「陰影下」成長起來，並且被迫在體制外自謀生路的人用他們的眼睛觀察世界，用他們的攝影機記錄生活——那些在中國經濟快速發展的過程中經常被忽略的、被邊緣化的人們的悲歡離合正是這些導演所要關注的，他們的真實生活就是這些導演所要表達的，文化碰撞所發出的火花點燃了他們創作的熱情，而這，正是吸引我們的地方。 在我的印象里，中國電影基本上是「人物立場鮮明，教育意義明顯」。每個人物，一出場基本上就會被劃上「好人」或者「壞蛋」的標簽，哪怕先在「好人」堆兒里，只要一看賊眉鼠眼的，估計一會準保會「叛變」或者「投敵」，基本上好人永遠是濃眉大眼、義正詞嚴，壞人永遠是好吃懶做、卑躬屈膝，好人永遠都是有好報，會獲得最終的勝利，壞人永遠是惡人有惡報，最終蹬腿歸西，這基本是我小時候看電影的普遍套路。後來有了張藝謀、陳凱歌等導演，有了《紅高粱》、《黃土地》。。。那些絢爛的色彩下，中國封建社會式的「丑」被第一次展現出來，讓人眼前一亮，不過隨之而來的是發現大量的類似影片的不斷出現，讓大家越來越感到乏味和濫觴，主要原因是： 1、這樣的影片往往是以暴露我們的「民族劣根性」為己任，看完以後只感覺我們的人民真土、真窩囊、真愚昧，而除此之外基本上沒有什麼其他的感覺了； 2、這樣的片子離我們的現實生活很遠，基本上看不到當代題材、現實題材、城市題材的影片，因此觀眾總是當作一名看客來看，沒有什麼真實而切身的感受。 而本書所討論的一群人、一群導演，他們走向了他們的老師們完全不同的道路，他們用他們自己的錢，用他們的攝影機甚至DV，拍攝了一部一部低成本但是絕對的真實的影片，因此「真實」是這一代導演最大的標簽！ 張元、王小帥、婁燁、路學長、胡雪楊、劉冰鑒（北影89年畢業）是第六代導演的典型代表，從審美風格、文化姿態和從影道路上看，管虎、王全安、李欣、章明、賈樟柯、何建軍、王超、張揚、崔子恩（北影87-97年畢業）也應該算作是第六代導演。第六代導演「不再像前輩一樣把電影當作人生建功立業的工具，而把攝影機當作觀察生活和忠實記錄的眼睛，他們尊奉「我的攝影機不撒謊」的創作原則」。而我們日常生活中真的沒有太多的豐功偉業可以由我們去建立，反倒是那些柴米油鹽的小事、那些苦不堪言的生存環境是我們所必須要面對的，而這些在以往是沒有人願意也不允許被搬上銀幕的。 而這也正是第六代導演的宿命：他們從走向社會的那一天就不可能得到體制的認可，而盡管這樣他們依然在地下發出了自己的聲音：張元的《媽媽》、《北京雜種》、《東宮、西宮》；王小帥的《冬春的日子》、《極度寒冷》；婁燁的《周末情人》；劉冰鑒的《硯床》；管虎的《頭發亂了》；何建軍的《懸戀》、《郵差》；章明的《巫山雲雨》；賈樟柯的《小武》無一例外的都是中國被禁影片。但是即使這樣，這一代導演依然用自己的攝影機在記錄著中國，在闡述著那些小人物甚至是邊緣人物的命運，在他們的影片中，小偷、打工者、賣淫女、同性戀者等等都是主角，都有人性閃光的地方，對明天都有美好的嚮往和追求，只是在現實的大潮中，他們的力量太微弱，聲音太微小，以至於剛剛露出對生命的渇朢就被吞噬，正如這些導演一樣。「第六代導演以自己對藝術的真誠和良知發出了中國電影的另一種聲音，其背後的審美價值訴求在於爭取社會的公平和正義。」 第六代導演盡管有些人依然被禁，有些人有些沉淪，但是他們曾經帶給我們的東西永遠也不能抹殺，那種對中國現實的最直接的關心，對人權的關注，對真理的渇朢是他們帶給我們最大的財富，他們拍出的片子未必美麗，但是真實，而能夠經過歷史大潮的砥礪依然留在世界文化之林的，必然是那巍然屹立的「真實」！
⑨ 求電影《硯床》的鏈接
⑩ 一部內地老電影,講述的是愛情故事,最後有個場景是黑色的涼床里有一副屍骨
目測《犀照》
不過如果樓主能多給點電影信息，估計答案會更准確
劇情簡介：
上世紀30年代，出身醫葯世家的闊少爺劉誠為了重振家業，帶著鄉間眾兄弟到省城開辦葯坊「仙草堂」。正在生意紅火之時，一場離奇大火讓葯坊變成灰燼，眾兄弟一個個被火舌奪去性命。放火的真凶是劉城最信任的助手彭四。彭四為了阻止劉城回鄉，恐怕劉誠知道他（彭四）在鄉下騙光他的祖業大宅，於是便誣陷劉城放火殺人。劉城被當成兇手。 劉誠在獄中遇上青年女律師小芊，小芊竭力為劉城洗脫罪名未果，劉誠最終被判死刑，小芊暗示劉城仔細聽劊子手說的每一句話。臨刑前，劊子手大喝一聲：「一走之後莫回頭。」繩索竟然斷開…… 劉誠脫逃，回到鄉下。發現家中產業早已被彭四哄騙家中妻子賣光，妻子更一病不起，終在劉城回家前幾天去世，劉誠回鄉後發現妻子、女兒行為詭異，整天點著犀牛角蠟燭神出鬼沒。 劉城發誓要向彭四報仇。忙著為劉城翻案的小芊在省城發現案件的知情人一個個慘死，變成腐屍。這時，彭四因欠下巨債，逼於無奈被逼向債主說要拿劉誠鄉下祖業大宅來還債。一日在鄉間偶遇彭四，欲向前與之爭論為何要冤枉自己，劉誠後來發現自己無法接觸人，終於在女兒的哭泣之下發現自己已死的秘密，更發現妻子也在自己回魂之前已經死去，且死狀恐怖。就在這時，彭四正往劉誠家中趕來。
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