星星和八爪魚是什麼電影

A. 電影《菊次郎的夏天》的影評。詳細的！

1. 「這是一部關於童年的電影，一部關於成長的電影，關於夏天的電影。」 「一個不快樂的中年人，不希望看到一個不快樂的小孩子。是因為想起自己不快樂的童年，還是因為什麼？」 很多人起先都以為那個木訥內向又孤獨的小男孩是菊次郎，後來到結尾處北野大叔笑著說出「是菊次郎啊！他媽的，走啦！」大家才恍然大悟，明白為什麼片名叫「菊次郎的夏天」。 這DVD我找了很久一直沒能找到，前幾天一朋友從南京幫我帶了一張回來，終於才得以不用整天聽著原聲OST流哈剌子了。 這部作品和《千里走單騎》的主命題都很相似：親情、尋找，以及人與人之間的情義，後者不緊不慢的緩緩道來，卻比前者急匆匆的刻意為之要更令人難以忘懷。 帶著久石讓溫暖而輕快的音樂，一個大叔和一個男孩的旅程就此上演，盡管此前就做好了充分被打動的准備，但在看片過程中還是不可避免的被帶入了那帶著陽光、向日葵、牛蒡葉和玉米地味道的夏日。 北野武大叔渾渾噩噩、神神叨叨的痞子樣，初看去，除了給我們帶來無奈的笑聲外，就是反襯出沿途遇到的各色人情世態：變態基佬、無辜又好心的賓館服務員、性格迥異卻同樣熱情的戀人、周遊全國的流浪詩人、收保護費的黑道打手、面惡心善的飛車族……世界並不完全純潔，卻正因此而美麗。 不學無術、無所事事、欺軟怕硬、斤斤計較、氣量小、愛報復、愛佔小便宜……菊次郎就是這么一個隨處可見的中年大叔，因為賭博輸了錢而不得不徒步搭順風車去東京，明明沒什麼背景卻要弄一個可笑的紋身，明明不會游泳卻又愛裝腔作勢，被人拒絕搭順風車就偷偷砸車玻璃報復，偷拿別人的食物、為了攔車而在路面上放釘子、在廟會上為了佔小便宜幾近耍賴而被人揍…… 而就是這樣一個可笑又可憐的大叔，卻在千里迢迢的旅途中從未發出過後悔的怨言，僅僅為了幫小男孩圓一個看看媽媽的夢想。 很多人對兩人被拋在廢棄的公車站兩天兩夜，卻沒人願意停下載他們一程的那段經歷贊不絕口，說這表現出北野一直被壓抑的孤獨感與疏離感，這也是影片的中心正式展開之處。 影片的高潮出現在他們辛辛苦苦找到媽媽住的地方後，卻發現媽媽早已改嫁，有了一個新的幸福的家庭，一個小男孩完全無法插足的家庭。 土古實在《廢柴同盟》中對這種情況是這樣處理的：「唉呀，媽媽也不在這里，她可能去了很遠的地方哪，我們繼續去找吧！一定，一定會找到的！」 北野大叔為了安慰小男孩，幾乎用威脅的方法騙來了一個天使之鈴，說這是媽媽搬走以前留給他的，只要搖搖鈴鐺，天使就會出現保護他。正男搖了鈴鐺，天使卻沒有出現，男孩卻沒有放棄，他不停的搖著，天使之鈴象徵著希望。 影片並未就此結束，小男孩的尋母之旅告一段落，大男孩的旅途再次展開。整部片子最令我感動之處不是北野大叔因為在廟會上坑蒙拐騙被人打了之後，騙正男說從樓梯上摔下來那一幕，而是他突然跑去敬老院找自己的媽媽，找到後卻只隔著玻璃窗遠遠看了一眼就離開的眼神。那個玻璃窗後的，不到1秒鍾的眼神，簡單、純粹、真誠、執著……就是這樣一個眼神，在我心目中的地位迅速超過了高倉健那些高大的背影。 作為一部公路片，影片中的景色無可挑剔，從水中蘆葦上的青蛙，吃著菜葉的毛毛蟲，到蔚藍色的大海，閃爍的星空，草香蟬鳴，漫山滿眼的綠色，加上路上遇到的各種各樣的人群，這是一出孩子眼中的夏日風情畫。不知是為了補償小男孩，還是為了補償自己的童年，菊次郎和另外三個男人：好人先生，肥佬，光頭佬，四個同樣被社會拋棄的邊緣人，開始陪小男孩肆無忌憚的玩耍。 「只是集合了一群無聊寂寞的大人，以小朋友為借口自己玩起來而已。」北野武自己是這么解釋的。 頭頂藍藍的天，身邊清清的河流，八爪魚先生、外星人先生和印第安大哥哥，一起，在北斗七星的照耀下玩「一二三，木頭人」。 男孩笑了，笑得很開心，他度過了一個難忘的夏天。菊次郎也笑了，笑得很開心，他也度過了一個難忘的夏天。 天使的翅膀抖呀抖，小男孩一步一步往家中跑去，踏著輕松的音樂，踏著灑滿公路的陽光。 「希望是有的吧。北野武用了天上的北斗七星，用了那個天使之鈴，用了瘋茂的綠，用了片尾正男輕快的步子，菊次郎逐漸慈愛和有內容的笑，來表示自己對人生的一種希望。 走不完的公路，看不到頭的旅程，終點會回到起點，卻在這個夏天的旅程里，兩個「男孩」，開始成長，開始，回家。」 看完《千里走單騎》以後，我一出電影院就立馬把那些刻意而為的純朴和深沉給拋腦後了，包括麗江的景色，在家看完《菊次郎之夏》的DVD後，很長時間都沉浸在那片夏日的陽光中，渾然忘記窗外正值寒風趔趄。這就是感染力的差距吧。 「菊次郎是你父親的名字嗎？ ——是的。生前好象和他沒有說過話的記憶。可是現在回想起來，他真的有點寂寞。這一次的電影主題有點像掃墓孝親的感覺，這也算是供養。（北野武）」 2. 據說這部片本來不叫《菊次郎之夏》，打算叫什麼《正南找媽媽》一類的開門見山的題目。縱然，這個片子有大片大片的綠色，久石讓的配樂，我個人最喜歡的還是這個題目，實在得讓人汗顏。這條找媽媽的漫漫長路上到底是正南的學到了更多還是菊次郎呢，到底是孩子的快樂大本營還是成年人的幡然悔悟呢，似乎是後者 又逢六一，兒童節的大好時光。六一國際兒童節，對於小時候的我來說，根本算不上一個節日，原因很簡單，學校不會放假，媽媽也不會因為六一兒童節給我買什麼東西。像兒童節，清明節這種，歡樂主體沒有能力自己過的節日里，那些不再是兒童的人誰會管你過得怎樣...不知道我是否表達清了自己的意思...其實我就是想說，小孩在這種情況下和死人真是差不多了，自己沒有能力胡作非為翻天覆地，就只能等待他人為自己慶祝了。反正，當時的我，很不滿意這個冠冕堂皇的兒童節。 似乎當我已經完全脫離開童真的時候，我又開始了假惺惺的試圖蹭過兒童節的努力了。開始纏纏綿綿的呼喚自己逝去的純真，好像是自己的疏忽把彼得潘弄丟了，實際上人家本來也沒覺得我有資格心靈夠美麗能去neverland。 電視節目，影視作品，文學創作，大凡是關於孩子的，不成功也很難走向失敗。拿電影為例，《白氣球》《小鞋子》《美麗人生》《中央車站》《菊次郎的夏天》《天堂電影院》《再見童年》《狗臉的歲月》，這名字數不勝數，綿綿長長無絕期……哦對還有《看上去很美》 到底有幾個孩子能在童年就懂得這些個影片之中所蘊含的深意，有幾個孩子懂得追跑打鬧其實是一件只有天時地利人和才能促成的大快樂，有幾個孩子不想趕快長大，有幾個孩子明白何謂童年，何謂純真……寥寥無幾，反正我當年一無所知。 兒童節，不過是成年人以兒童的名義追悔自己逝去的東西，這看起來可悲，其實不然。就像《士兵突擊》《阿甘正傳》，講的是笨人的故事，拍出來確實給聰明人看的。善良正直，盡職盡責，本是無人不知無人不曉的人生道理，這就跟我們應該純真，應該富有童心一樣。只是聰明人都在成長的過程中，狗熊掰棒子，把那些我們本來就有的東西早早的扔掉了，等到老了才追悔莫及，人生的痛苦，我覺著，莫過於此 最後回到這個影片，菊次郎，北野武扮演的那個游手好閑的大叔，在幫正南找媽媽的過程中，到底學到了什麼，我不得而知，反正這個夏天即是正南的，也是菊次郎的。而我相信，只有菊次郎的夏天，才有所謂童真與快樂，因為正男的夏天充滿了失去媽媽的悲痛和被壞叔叔騙的苦楚，雖然回家的路上壞叔叔也跟他一起玩一二三木頭人，給他買吃的，帶他逛游園會，但這個過程中，收獲真諦並為之改變的確實那位壞叔叔，菊次郎。 以兒童的名義，祝成年人朋友們兒童節快樂 3. 聽了一首歌，心裡愉悅而安全，不再對幸福存疑，無論是過去還是現在，磕磕碰碰也是一種滿足。不妄念，不磨折。 它叫做《菊次郎的夏天》。 看了一部電影，輕輕的畫面，沒有冗長乏味，沒有濃墨重彩，不拿捏不造作，一切剛剛好，剛剛好打中你內心最溫暖的地方，比水更細膩，更守柔。 它叫做《菊次郎的夏天》。 { 孤獨} 什麼是孤獨？ 當一個小孩坐在一個安靜得連塵落下的聲音都能夠提及的房子里，捧著小小的飯碗在大大的飯桌前獨自咽菜時，味同嚼蠟的感覺就是孤獨。 那是一種環境的孤獨，狹促而密閉的屋子裡，心的容量也會被潛移默化，對眼前的種種變得錙銖必較，不幸的事情無限放大，快樂的影子漸漸模糊。 正男的孤獨，就是這類的孤獨，眼望別人的爸爸媽媽都陪伴著自己的孩子去海邊旅行，想到自己只能一個人坐在家裡，甚至連爸爸媽媽長什麼樣都不知道，混沌地過這個暑假，內心又如何能夠釋懷？ 羨慕，嫉妒，孤獨，自憐的情緒一步步逼近這個可愛的小男孩的內心，久經不散。 當一個大叔正值中年卻一無是處，只能坐在橋邊與婦孺一起等閑事非，情何以堪？ 那是一種年齡的孤獨，隨著而立的過去，不惑的到來，人生的高峰卻不知出處，他只能做一些痞子的行為來滿足內心的不安。 一個孤獨小孩和一個孤獨大叔因為一個契機，走到了一起，開始了人生的夏天，聽起來有點玄妙，但卻情理之中，命運雷同的人兒，上天會眷顧他們相遇，彼此都心照不宣對方的內心想法，有一個人能懂總比沒有人懂來得強，活得更有意義一些。 {慈眉善目的好人} 正直無辜的酒店服務員，他總是很驚愕於大叔的怪誕行為，眼神里常充滿疑惑，雖然他無法參與這個小孩和這個大叔的奇遇歷程，但他卻很誠懇地把他們帶上一路，給予一點積蓄，補足自己的小小遺憾。 熱情滑稽的情侶，他們四人一起坐在草地上拋橙子，玩機器舞，不亦樂乎。雖然只是送了短短的一路，但是學我所說，每個人都有各自要走的路，分岔路口，人們總有說不清的無奈，所以也只能在那個地方，輕微地作別，然後相忘於江湖。起碼也曾相遇，起碼也曾在彼此的內心中汲取過點點的快樂，以不至於遺憾。 四處漂泊的詩人，他沒有責怪他們的惡作劇，並且熱情地向他們講述自己的生活，他把他們送到了終點，又把他們送回了起點，在這次旅途里有始有終，在汽車旁與惡作劇的大叔相遇，在玉米地里偷玉米與大叔相遇，在湖邊與大叔相遇，說不清的緣分，道不盡的情誼。他跟小孩說的北斗七星，我想是這個世界上最好聽的故事，因為有漫天的星星為盟為證，讓夜幕下的人們沉醉於此。 {面惡心善的好人} 大叔，頭上就刻了壞人兩個字的人，他斤斤計較，他低言俗語，他一無是處，他愛裝酷愛擺闊，愛佔小便宜，賭車，騙人，惡作劇，無所不用其極，但是我敢說，他是我這輩子最想遇見的人，因為他的內心並不比譏笑他的人低俗甚至高尚。他的壞只是他也是一個被媽媽拋棄的兒子，他也有他的苦衷和他的反抗，他拯救小孩的肉體不被侵污時，告誡了小孩無能再跟陌生人走；他分了兩個飯團給小孩吃的時候，他是告訴他大人要照顧小孩子，他告訴小孩要乖乖的，好好照顧婆婆，這些都是至理名言，都是爸爸教育兒子的話，從他的口中換了一種方式傳達下去，綺綺縵縵，同有娓娓道來的感覺。 大叔最後一句把全劇推到了高潮：「菊次郎，他媽的，滾吧。」是他會說的話，也只有他說才不那麼刺耳以至於溫情。 重磅先生，光頭佬先生，對不起，剛開始我也認為你們是壞人，但後來發現你們居然可以如此可愛，都是為了孩子，所以你們會幫助正男弄玩具，幫助正男認識什麼是魚，什麼事外星人，可憐的沒有吃飯的外星人，一直在草地里等著小孩，一直在背台詞，卻被大家悄悄地遺忘。可憐的重磅先生，掉進屎坑裡還沒有忘記自己裝土著時的小鼓，這些彷彿都與他們的外形恰恰不入，但是他們純潔的內心深處同樣希冀別人的認同。 我愛你們，很愛很愛。你讓我學會了惡的背後，是更善，惡只是你們的裝甲，脫下武器後的你們顯得比好人更有人情味，更難能可貴。 {面惡心陋的壞人} 猥瑣老人，收保護費的惡人。 林子大了，什麼人都有。有了他們，才讓我們更加珍惜身邊的好人。 {小天使} 一如娟所說，這部是一部治癒系的電影，而天使也剛好是治癒系的代表人物，它們不驕陽跋扈，而是妥妥帖帖地存活在每一個人的心裡。許多話還沒說出，就已經抵達。 小孩到了最後還是沒能夠與媽媽相認，但又何妨，強迫相認可能只是帶來四個人的不幸，而現在卻是五個人的幸福，小孩的翅膀還有天使的鈴鐺，我看到，我也相信，在以後莫大的天空里，他一定會展翅飛翔，一定會宛如鵬鳥一樣，扶搖而上，飛往心中的天池。 還是要活下去，即使傷心失望，被迫回到起點重新再來，也要活下去。這就是天使的初衷。 {幸福} 整部片子，處處都有蛙叫蟲鳴，浮雲朵朵。處處都有心靈棲息的驛站，充滿了綠色與美好的旋律，充滿了大家的歡聲笑語。 我只想說，幸福不在目的地，而是在路上。

B. 影視作品中最讓你惡心的角色是誰

影視劇中最惡心的角色，提名電影《盲目72小時》中黃秋生飾演的男主阿森。

影片中，女主阿香（葉玉卿飾演）的眼睛因為壓力大導致了暫時性失明，醫生診斷大概三天後才會恢復正常。女主的老公因為工作關系，必須要出差去外地，保姆因為要與男朋友約會，也借口外出，只留下了眼盲的阿香一人在家。 阿森的老婆與阿香的老公有曖昧關系，阿森因為被帶了綠帽子，一直懷恨在心，這次終於逮著機會，趁阿香的老公不在家，阿森藉以阿香老公同學的名義進入了她的家裡。

影片中的阿森時至今我看過的影視劇中最讓我惡心的角色，你老婆給你帶了綠帽子，你找你老婆和她情人啊，你找人家的老婆報復什麼勁，欺負人家阿香眼盲算怎麼回事，人家阿香也是受害者好伐。