❶ 什麼叫G版的電影
影視作品的分級屬於G級。
美國電影分級制度
美國的MPAA，它的全稱為「The Motion Picture Association of America 」即「美國電影協會」，總部設在加利福利（Encino,California ）。這個組織成立於1922年，最初是作為電影工業的一個交易組織而出現的。如今它涉足的領域不僅有在影院上映的電影，還有電視、家庭攝影（home video）以及未來有可能會出現的其他傳送系統領域。
MPAA制定的影視作品的分級制度如下：
·G級： （GENERAL AUDIENCES All ages admitted.）大眾級，所有年齡均可觀看大眾級，適合所有年齡段的人觀看——該級別的電影內容可以被父母接受，影片沒有裸體、性愛場面，吸毒和暴力場面非常少。對話也是日常生活中可以經常接觸到的；
另外還有·PG級：（ PARENTAL GUIDANCE SUGGESTED Some material may not be suitable for children.）普通級，建議在父母的陪伴下觀看；
·PG-13級：（PARENTS STRONGLY CAUTIONED Some material may be inappropriate for children under 13. ）普通級，但不適於13歲以下兒童.特別輔導級，13歲以下兒童尤其要有父母陪同觀看；
·R級：（RESTRICTED Under 17 requires accompanying parent or alt guardian.） 限制級，17歲以下必須由父母或者監護陪伴才能觀看．；
·NC-17級： （NO ONE 17 AND UNDER ADMITTED ）17歲或者以下不可觀看 17歲以下觀眾禁止觀看。
另補充幾種特殊的分級：
· NR OR U：NR是屬於未經定級的電影，而U是針對1968年以前的電影定的級。
· M，X OR P：這一級中的電影基本上不適合在大院線里公映，都屬於限制類的。
電影分級制度並不能說是100%的精確，但是它至少提供了一個可以有些秩序的標准和參考。
❷ 說電影是s1好片是什麼意思
S1公司拍的片子，至於是什麼片子，看下面介紹吧：
2004年11月11日，S1加入AV業界。和同期創立的REALWORK一樣，它們早在2004年年中就已經開始籌備，到了年底成立的時候它們早就已經有了完整的網站、以及包括蒼井そら（蒼井空）、小倉ありす（小倉愛莉絲）以及小川流果等自各大AV片商挖角而來的女優。
由於S1的財大氣粗，成立之後的一年時間里，就已經有55個女優在S1發過片。不過S1也有自己的問題，第一，它們對女優的投資並不夠有耐心，大抵它們只會給予女優最多半年的時間去證明自己的市場價值。如果反響不好請你立即走人。因此，S1的冷酷無情在業界令人聞之色變。第二，S1欠缺具備戰鬥力的企劃群，拍來拍去就那麼幾樣東西。雖然搞了個「ギリギリモザイク」的噱頭，但是看其旗下的蒼井そら人氣大跌，主要原因還在於片中內容的單調。不過S1的財大氣粗卻造福廣大AV謎，更多的厚碼女優會因此進入薄碼界。所以，S1的功勞還是滿大的。
❸ 電影美國情人沒看懂,求解
諾亞鮑姆巴赫的影片總是有著充滿智慧又異常親切的幽默，他所塑造的角色往往都是在隨性地聊天，他會用最自然的筆觸去刻畫來自於不同地方的新紐約人漂泊在異鄉的幸福和惆悵。他們或許像弗蘭西哈一樣年輕充滿活力，又傻得天真缺乏歷練。又或許像年輕時候本斯蒂勒夫婦嚴肅缺乏個性又覬覦成功。這次的角色布魯克也是這樣一個追夢者，她是一位室內設計師，卻又身兼多職，全為了在布魯克林威廉斯堡開一家小餐廳，突然有一天，一個女大學生闖入了她的生活。
格蕾塔葛韋格是鮑姆巴赫的繆斯，她聯合編劇的劇本總是具有自傳體的成分。惆悵的弗蘭西斯哈回到了自己的老家薩克拉門托尋求避風港，這可能來自薩克拉門託人格蕾塔自己初到紐約的生活閱歷。所以在這些格蕾塔參與編劇的劇本中，一切非常接近真實，每個人都有骨感的野心和追求。這次我們看到的是一位叫崔西的女大學生，她是伯納德學院的大一新生，沒有朋友，沒有親人的陪伴，也不喜歡學習。後來終於有個哥倫比亞的男生陪她聊天，推薦他給文學社團寫東西，不幸的是，她最後發現這哥們有個女朋友，還是個吃醋的女朋友，氣得崔西把手機屏幕都給摔壞了。格蕾塔正是畢業於伯納德學院，她在大學期間的所見所聞成為了角色性格描寫的有力元素。孤獨青春期少女急需知己，在這自然而然的動機之下，格蕾塔飾演的布魯克出現了，她從時代廣場紅色的階梯下以一種明星亮相的方式走了下來，她性格直爽，敢罵敢恨，就像標題美國女主人一樣，以一種大姐大的身份呵護著崔西，成為崔西的靠山，甚至偶像。這種故事的動機在傳統的描述青春期少女的電影中還是比較常見的。
然而就布魯克的性格，《紐約時報》的影評人史蒂芬霍爾頓指出，讓布魯克在紐約大眾中與眾不同的是她這種任性和天真。她說話就如滔滔黃河水一分鍾能灌出好幾百個單詞。在酒吧碰見老情敵時，直接上法克碧池等高端詞彙，這種直率十分有趣，觀眾們時時刻刻都被格蕾塔葛韋格巨大的氣場所吸引。同時，布魯克帶著崔西遊走紐約的大街小巷，這可能也是該影片最具有紐約情懷的地方。
之後，布魯克想開一家餐廳，她召集一匹人，包括崔西，那個哥大的男生，男生吃醋的女友，去找自己富有的男朋友。之後整個故事的戲劇沖突完全局限於一個封閉的房屋內。你一言我一語，嘰嘰喳喳吵個不停，電影後半段的風格猶如波蘭斯基的《殺戮》。AVClub的影評人AADowd在論述這部分的時候，認為「該片不僅深扎入20歲90後這批年輕人的內心掙扎，也同樣顯露了紐約客存在的一種自戀主義特徵。在諾亞鮑姆巴赫其他的影片，這樣的自戀也是常見的，尤其是那對《年輕時候》中不按紀錄片原則做事，隨意演繹篡改真實的紀錄片導演，在本斯蒂勒與其的爭論中卻反爾笑其愚蠢。可見這名46歲的誕生於布魯克林的導演早已洞悉紐約這座城市的個性和缺陷，這也是他電影中的一貫主題。
不得不說，這種電影就觀賞性來說是精彩的，耐人尋味的。角色之間的爭吵也是相當火爆。雖然與神作《弗蘭西斯哈》還有一定差距。不過他的電影就像紐約這座城市，文化思想的大熔爐，以及掩蓋不住的最單純的夢想。
轉自：豆瓣
❹ 好看的電影
黑色幽默：《AV》又名《青春夢工廠》我個人還是比較喜歡《AV》這個片名
《破事兒》、《情非得已之生存之道》《曾經是超人的男人》
愛情：《海角七號》《戀空》《東京少年》
卡拉是條狗。
那山，那人，那狗。
南極大冒險。
電車男。
小鞋子。
碼頭風雲。
德拉姆。
混在北京。
黑社會。
燕尾蝶。
男人那話兒。
權利意志。
地雷戰
紅色娘子軍
小兵張噶...及等等革命戰爭系列
小花...老井...紅高粱...秋菊打官司...等
羅馬假日
天堂電影院...等。
阿甘正傳
肖申克的救贖...等
007系列
奪寶奇兵系列
星球大戰系列
哈哈哈哈哈哈（利波特）系列
指環王系列
無間道系列
教父系列
世界大戰
科幻電影：銀河系漫遊指南
《星球二戰》《我，中國人》《冰火兩重天》《移魂都市》《挖里》星塵，潘神的迷宮，taken
《星球大戰》 20世紀最為重要的文化事件之一
科幻電影史上最為經典的作品
影響了整整一代人
回到未來 三部曲
太空堡壘卡拉狄加 這是一部美國科幻連續劇，非常的壯觀和吸引人。
類 型】：劇情/科幻
【片 長】：170分鍾
【首 播】：2004年9月
【國 家】：美國
【語 言】：英語
【字 幕】：中文
【內容簡介】：
在宇宙中未知的地方有一個由12個人類殖民地組成的星際國家，人類為了方便製造了Cylons（機器人）為人類服務，但Cylons起來反抗人類，雙方在血戰之後停火，Cylons離開了殖民地去建立自己的家園。40年的和平讓人類放鬆了警惕，Cylons通過人類內部的間諜癱瘓了人類的防禦系統，摧毀了Battlestar艦隊，用核武器將殖民地的城市化為灰燼。Battlestar Galactica是唯一一艘倖存的航母，它在艦長Adama的指揮下帶領幾十艘各式各樣的民船和近5萬名倖存者逃離了殖民地的行星系統，開始了尋找人類的第13個殖民地－地球－的旅程。（注意這個劇是接著去年太空堡壘卡拉狄加的迷你劇演的，如果要看應該先看迷你劇，再看此劇）
片名：世界大戰
英文名：War Of The Worlds
原著：威爾斯 H.G. Wells
編劇：喬什·佛萊德曼 Josh Friedman
大衛·考普 David Koepp
導演：史蒂芬·斯皮爾伯格
Steven Spielberg
主演：湯姆·克魯斯 Tom Cruise
美蘭達·奧圖 Miranda Otto
達柯塔·芬寧 Dakota Fanning
蒂姆·羅賓姆斯 Tim Robbins
賈斯丁·捷溫 Justin Chatwin
類型：科幻/劇情
分級：PG-13
片長：120 分鍾
院線：3400家
出品：派拉蒙 Paramount Pictures
上映日期：2005年6月27日(美國)
官方網站：http://www.waroftheworlds.com/
◇ 故事：外星人全面入侵地球
雷·費瑞爾（湯姆·克魯斯飾）是一個碼頭工人，年紀輕輕、喜歡飈車、有些傲慢、還是位游手好閑的糟糕父親，他的工作就是在碼頭操縱起重機為輪船裝卸集裝箱。為了他生了一兒一女的妻子瑪麗，實在受不了雷無所事事、不負責任的生活態度，終於和他分道揚鑣。
雷對於妻子的離去只知道怨天尤人，依然老是忽略自己的兒女。不過，這個周末，由於有事，前妻不得不把孩子送來讓雷照顧。不同以往的是，天空突然陰雲密布，幾道閃電屢次擊中街道，似乎有什麼怪事即將發生。費瑞爾覺察到閃電有點不同尋常，但他不知道，一場毀天滅地的災難即將來臨。突然，一輛墜入地下的外星戰車從馬路中一躍而起，小鎮頓時亂作一團。
危難關頭，平日缺少責任感的雷，突然顯現出一個父親的本能，他不顧自己的安危，帶著孩子拚命逃難，逃亡的路上，雷竭盡全力保護自己的一對兒女。在整個世界陷入外星怪物軍隊大舉襲擊地球的恐慌時，他們躲到了山坡上的一家農舍，一位神秘人把他們帶到老房子的地下室里，但出人意料的是，原來外星人並不是他們所面臨的惟一威脅……
獨立日/天煞地球反擊戰 Independence Day (1996)
導 演：
羅蘭德·艾默里克 Roland Emmerich
主 演：
傑夫·戈德布拉姆 Jeff Goldblum 威爾·史密斯 Will Smith 亞當·鮑德文 Adam Baldwin 薇薇卡·福克斯 Vivica A. Fox 比爾·普爾曼 Bill Pullman 布倫特·斯派爾 Brent Spiner 哈里·康尼克 Harry Connick Jr. 詹姆斯·杜萬 James Duval
劇情簡介：
一次前所未有的全球性票房勝利，標志著一次威脅全人類的侵略行動。不尋常的事件即將爆發。飛船的壯觀令人驚嘆。其突然發射出的毀滅性光束卻在瞬間摧毀了世界各地的大城市，也激起了全球各地的恐懼。如今，地球唯一的希望就決定於一班倖存者手中。這些意志堅定的戰士決心為人類的存亡對侵略者作出最後的反擊，展開一場世紀之戰……
1996年威震全球的賣座冠軍片，假如你愛看本片明目張膽的「大美國主義」，那麼它不失為娛樂性豐富的消閑佳品。全片的特效畫面十分逼真壯觀，充分展示好萊塢科幻動作巨片在科技上炫人耳目的能耐。只是在小小螢光幕能否讓觀眾獲得類似在戲院觀賞時的震撼感，實在大成疑問。 本片憑著極強的特級和愛國主義渲染，在1996年度美
國票房收入第一。 同時本片也獲1997奧斯卡最佳效果(視覺)，無可非議啊。
另外加一部很好看的《ET.外星人》，雖然沒有戰爭內容，但是非常經典哦
怪獸電影將外星、史前生物表現為猙獰恐怖的怪獸，威脅人類生存。代表作有：侏羅紀公園I、異形、；
災難片地球資源耗盡、外星人入侵或未來重大自然災害，使人類面臨生存危機。代表作：第五元素、天煞、X檔案大電影、第三類接觸、E.T.（第一次將外星人與人類的關系描述為朋友關系）；
星際旅行表現人類探索宇宙、在異星冒險、開拓的故事。代表作：星際旅行（Star Trek）；
太空史詩將宇宙放到一個龐大的世界觀中，描寫其中各大勢力、力量之間的爭奪、興衰。代表作：2001太空漫遊、星球大戰（共六部）、火星任務；
時間旅行表現人類擁有了控制時間的能力之後的冒險和奇遇。代表作：回到未來I、II、III、終結者I、II、時間機器；
機器人表現機器人和人類的關系，往往是機器人產生人類情感等機械倫理問題。代表作：人工智慧（A.I）。
里程碑作品：MatrixI、II、III
❺ 這幾個都是什麼電影公司啊 麻煩介紹下 謝謝咯！
環球
（Universal Picture Co.)
電影製片公司。
1912年美國獨立電影公司的老闆C.萊默爾把他的公司和N.鮑爾斯等六七家小電影公司合並，組成環球影片公司，在30—40年代成為美國電影業的8家大公司之一。萊默爾於1914年在好萊塢北面建起了攝影棚和供拍外景用的場地，命名為環球城。1915年3月環球城正式啟用；當年生產影片250部。30-40年代生產了大量低成本影片，其中大多是西部片、音樂片、恐怖片和滑稽片。如B.卡洛夫主演的恐怖片，D.竇萍主演的音樂片，B.阿博和L.卡斯特洛主演的滑稽片，都有很高的票房價值，贏利頗豐。在它的產品中，象《西線無戰事》（1930）那樣的嚴肅作品極少。1946年環球公司和國際影片公司合並為環球國際公司。1952年德卡唱片公司購得了環球國際公司的大部分股票之後，恢復了舊名。以後該公司又歸美國音樂公司（MGA）所有，直到80年代。50年代一改過去大量攝制低成本片的做法，採取少拍片以提高技術質量的方針。同時採用資助獨立製片人拍攝影片的方法，其中不乏成功之作，如《斯巴達克斯》（1960）。60年代，公司集中全力提供電視片和供電視放映的影片。同時還把環球城作為好萊塢的一個旅遊中心向旅遊者開放而利潤倍增。70年代攝制了頗有影響的《美國風情畫》（1973）以及該公司歷史上獲利最多的娛樂影片《大白鯊》（1975）。
米高梅
（Metro-Goldwyn-Mayer)
電影公司。
1924年5月17日，美國洛氏公司的老闆M.洛把該公司所屬的米特羅影片公司和高爾溫影片公司、L.B.梅耶製片公司合並，組成米高梅公司。30年代好萊塢鼎盛時期，米高梅公司是最大的電影公司，每年要生產40—50部影片。米高梅在這一時期擁有美國最受觀眾歡迎的影星和導演，影星如G.嘉寶、C.蓋博、J.哈羅、S.屈賽、R.泰勒、J.克勞馥、N.希拉等等，導演如E.von斯特勞亨、K.維多、F.朗格、G.顧柯、V.弗萊明等等。從30年代到第二次世界大戰結束，米高梅攝制了數以百計的影片，除了少數影片如《塊肉餘生》、《叛艦喋血記》（1935）、《茶花女》（1939）、《忠勇之家》（1942）、《雙城記》等之外，90%為平庸之作，內容淺薄、脫離現實，往往千篇一律地以虛構的故事、美滿的結尾，配上受觀眾歡迎的大明星和較高的攝制技巧去招徠觀眾。米高梅公司日復一日地象工廠生產工業品的流水裝配線那樣大量生產這種影片，為好萊塢贏得「夢幻工廠」的「美名」出了大力。40年代末到50年代初，米高梅曾一度以拍攝大場面歌舞片為重點，生產了幾部頗有特色的歌舞片，如《雨中曲》（1952）等。50年代美國電影業發生危機，到60年代初該公司連年虧損，影片產量逐年下降，到70年代初至80年代每年只拍三、四部影片。70年代初，美國拉斯韋加斯的大資本家K.克科里安買下了米高梅公司。新的主管人員把米高梅公司的道具服裝等統統拍賣出去，並把資金投入拉斯韋加斯、里諾等賭城的房地產、旅館業和其他能獲利的方面。到70年代末米高梅公司又再度繁榮，但製片卻只是這個公司的廣泛業務范圍之一，1981年米高梅公司出資買下聯美公司，改名為米高梅—聯美娛樂公司。
哥倫比亞
（Columbia Pictures Corp.)
電影製片和發行公司。
1920年，原來在環球影片公司工作的H.科恩、J.科恩兩兄弟和J.布蘭特在好萊塢成立了一家攝制喜劇短片的小公司，名叫CBC電影銷售公司。1924年改名為哥倫比亞影片公司，並於30年代發展成為美國電影業的8家大公司之一，這主要是由於H.科恩的精明強乾和公司導演F.卡普拉的創作才能起了作用。卡普拉在公司工作10年，拍攝了不少頗受歡迎的喜劇，其中包括《一夜風流>；（1934）、《弟斯先生進城》（1936）、《史密斯先生上華盛頓>；（1939）等。50年代，哥倫比亞公司開始採用對獨立製片人和導演資助的辦法拍攝影片。公司先後資助一些頗有名氣的導演人拍片，如：S.施皮格爾、D.里恩、O.普雷明格、E.卡善、R.羅森和F.齊納曼，拍出了不少質量高、影響大的影片，如《生於昨天》（1950）、《永垂不朽》（1953）、《在江邊》（1954）、《桂河大橋》（1957）、《阿拉伯的勞倫斯》（1962）、《猜猜誰來吃晚餐》（1967）等。50-60年代的美國電影危機年代，哥倫比亞公司通過它的子公司銀幕珍品公司向電視台出售公司以前的舊片並為電視台攝制電視片，成為好萊塢最早與電視結合的大公司之一。1968年公司改組，改名為哥倫比亞影片工業公司，下屬兩個主要分支機構哥倫比亞影片公司和銀幕珍品公司，繼續從事對獨立製片的投資、電視片攝制和新興的錄像帶工業。80年代該公司附屬於美國可口可樂公司。
派拉蒙
（Paramount Pictures,Inc.)
電影製片和發行公司。
A.楚柯爾在1912年創立名演員公司，J.L.拉斯基於1913年建立傑西.拉斯基故事片公司。1916年上述兩家製片公司合並成立名演員—拉斯基公司。次年，新公司兼並了12家製片公司；以後再把派拉蒙影片發行公司也並了過來，遂於1927年改名為派拉蒙—名演員—拉斯基公司。1930年又兼並了擁有多家影院的帕布利克斯公司，再改公司名為派拉蒙帕布利克斯，逐步發展成為好萊塢的大公司。1930年公司由於領導層的矛盾與經營不善被紐約聯邦地區法院宣布破產，1935年重新組織成立了派拉蒙影業公司。新公司生產了一系列由 M.魏斯特、B.克羅斯貝、B.霍甫、D.拉摩、G.古柏和 C.考爾白等人主演的賺錢影片而再次興起。當時公司的導演有J.von斯登堡，E.劉別謙和R.馬莫里安等。公司在40年代發掘吸收了不少新人，如A.萊德、V.萊克、B.蘭開斯特、K.道格拉斯等人。導演有B.懷爾德、P.斯特吉斯。公司在40年代最賺錢的影片是《與我同行》。50—60年代，派拉蒙和其他大公司一樣受到美國影業蕭條的打擊，影片產量下降，收入減少。1966年石油資本集團購買了派拉蒙，使其成為海灣與西方石油公司的一家子公司。隨著70年代美國電影業的復興，派拉蒙攝制了《教父》（一、二集）、《油脂》、《周末狂歡》等票房價值很高的影片，公司逐年有盈餘，並於1978年達到了創紀錄的數字。
華納兄弟
（Warner Bros.)
電影製片和發行公司。1923年4月由華納4兄弟創建
華納兄弟公司LOGO
當時總部設在紐約，製片廠設在好萊塢附近的伯班克。華納兄弟1917年開始在紐約從事電影的發行放映業務，建立華納公司攝制影片是業務的擴展。1925年接管維泰葛拉夫製片公司，並於1927年攝制、發行電影史上第一部有聲影片《爵士歌手》，從而使華納公司於30年代初進入了好萊塢8大電影公司的行列。華納公司在30年代以拍攝強盜片、歌舞片和傳記片著稱，尤以E.G.魯賓遜、J.賈克奈、H.鮑嘉等人主演的強盜片最有觀眾。傳記片中也有不少受歡迎的作品，如P.茂尼主演的《左拉傳》（1937）等。華納的影片一般都比較樸素、緊湊，成本也較低，其主題都或多或少與30年代初發生的美國經濟危機有聯系。50年代美國電影蕭條時期，華納把財力轉向製作電視系列片。60年代開始，越來越多地採用向獨立製片人投資的製片方式。它成功地拍攝了《窈窕淑女》（1964）、《誰害伯弗吉尼亞.沃爾夫》（1966）、《邦妮和克萊德》（1967）等。1967年加拿大發行電視片的七藝公司買下了華納公司，改名為華納—七藝公司。兩年後，華納—七藝公司又轉讓到一個大企業集團金尼全國服務公司手中，改組為華納交流公司。這個公司經營的業務范圍甚廣，製片和發行影片僅是其中的一個項目。
最後一部是打日本AV
❻ 講一個美國交換生不穿衣服去上課的是什麼電影
我記得美國電影《少兒不宜》（Not another teen movie）里有這個劇情，蠻搞笑的。
❼ AV是什麼意思
AV即Alt Video，中文名為成人視頻、成人電影，在中國內製作傳播涉嫌製作傳播淫穢物品罪，為刑事犯罪，但在部分其他國家為合法存在。
如有用請採納。