一個男人抽煙哭是什麼電影

1. 請問這是什麼電影一個男的點煙，女的用衣服幫他遮擋風

電影《巨額交易》。小學女神韓彩英演的。不知道她為什麼整容。唉，她開心就好。我還記得趕暑假作業時放的《豪傑春香》，我的夢龍也變了。

2. 小李子拿一個煙斗抽煙是什麼電影

心之全蝕，又叫全蝕狂愛
是一部同性影片，小李子演的是一名叫蘭波的詩人

3. 「其實啊，我是一個演員」關於翻拍的《新喜劇之王》，我有話說

那一年的柳飄飄還在一邊織著毛衣一邊對晚回家的尹天仇破口大罵。

那一年的尹天仇還穿著九分褲跑到街道上扭捏著身子說「我養你啊」...

有人說，《喜劇之王》這部電影，小時候看覺得是喜劇，現在看來是悲劇。

周星馳曾說：「我以為我拍了很多悲劇，可是拍出來你們都覺得那是喜劇。」

是啊，如果有一天小丑哭了，你會不會覺得他在 搞笑 ?

星爺的《喜劇之王》，相信在很多人心中都占據著很高的地位。

也許在普及度上遜於《大話西遊》，誇張及 搞笑 指數更是可排在倒數，但這卻是他目前為止最動人的影片。

而更為重要的是，它不可取代。

相信大家也聽到了《新喜劇之王》將於2019年大年初一上映的消息。

不禁納悶，好幾部經典港片因為拍續集的問題被罵的狗血淋頭，為什麼還要對影迷心中的豐碑動刀？

而且，據說這次還是星爺想要重啟這個IP。

更讓人覺得不能接受的是，星爺並不出演。

導演換為邱禮濤，周星馳只擔任監制，王寶強飾演男主，姚晨飾演女主，鄂靖文、張全蛋、林允也將參演。

盡管因為女主的問題一直鬧的沸沸揚揚，但男主角基本上確定就是王寶強。

這要真像微博說的是王寶強來演，那哪兒是《喜劇之王2》啊，分明就是《喜劇之王二》啊

沒有貶低王寶強的意思，他的演技是不用擔心的。

但是並不是演技好就能勝任所有角色，《喜劇之王》雖說算是一部星爺在演藝圈打拚的半自傳電影，但是這種獨有的星爺情懷卻是無可替代的。

就像之前宣傳的定於19年賀歲檔上映的《美人魚2》因為動用了大量特技後期製作耗時費力，所以必定要與春節檔擦肩而過。

可能是星爺並不想要放棄賀歲檔，所以啟動《新喜劇之王》，而且要在賀歲檔之前全部完成。

《大話西遊》的殘余價值經過《降魔篇和伏妖篇》後所剩無幾，星爺最終還是走到這一步了。

沒關系，咱們還有新鹿鼎記、新功夫、新食神新、回魂夜可以來...

首先從製作和演員上來看，感覺《新喜劇之王》100%要涼。

「放肆的高聲叫，我快要融化掉，心狂飆，甜蜜正在持續燃燒。」

是我們在《喜劇之王》里最狂熱地愛周星馳的時候。

那是正初出茅廬還沒有出事的張柏芝，那是正在巔峰頂點還沒有眾叛親離的周星馳。

即便是喜劇之王，扒開無厘頭的真相之後原來也是一場悲劇的過程。

沒有奇跡出現而不能咸魚翻身的小人物不得不讓我們和從前產生了巨大的心理落差。

不知道這是不是就是熟悉慣了誇張 搞笑 的觀眾猛然間接受不了背後的故事這種悲情手法嗎

而導致這部本來應該是星爺里程碑的作品卻票房一片慘淡的主要原因。

每次看《喜劇之王》都會想起那個曾經跑過龍套的星爺，總是忍不住心酸的微笑，忍不住憧憬的嘆息...

我實在找不到更好的語言來形容這部真正奠定他在中國電影史上喜劇之王地位的扛鼎之作。

比如說街坊中有一個不穿褲子的小孩，一個抱洋娃娃的女孩，一個用英語唱粵劇的老頭，站在那裡百無聊賴抽煙的大叔...

以及混混幫三人組，聽尹天仇講「痛應該是由內到外再到回內」聽到呆滯。

值得注意的是《喜劇之王》里還有很多老人家的戲份。

洪爺的阿嬤苦口婆心勸孫子不要去打架，被尹天仇解圍說其實是去拍戲，阿嘛好開心，親了孫子一口。

被洪爺嫌棄說：「我一世英雄，被她搞到一臉口水。」

平時對所有人都低聲下氣的天仇這次居然勇敢地回嗆他：「她才是英雄，你不是。」

在《喜劇之王》里，周星馳飾演飽嘗世事辛酸卻仍痴迷於表演的臨時演員尹天仇。

通過這個角色的塑造，周星馳為觀眾展示了他表演才能的另一面：原來笑里也是可以帶淚的。

孤獨的夜晚，狹小的房間，失意落魄的尹天仇。

不知前路如何。牆上那一堆海報，給這黑暗的房間帶來了一絲暖色。

發呆時面對著這些海報，吃飯時也面對著這些海報，因為這些都是他的夢想。

換上試鏡時穿的西裝，打量著鏡子裡面的自己，愁悶又明亮的眼神。

"其實我是一個演員，什麼時候，我也可以像牆上海報那些演員那樣出色？"

和星爺之前的電影相比，

戲里的主角沒有了張揚的插科打諢和扮豬吃老虎的巴黎鐵塔倒轉再倒轉，是真的低到塵埃里的芸芸眾生。

我寫不出像樣的影評，唯有記錄自己看片的感想，或喜或悲。

當他原以為終於擁有男主角的演出機會時，結果卻是殘酷的被換角，看到他死抓著劇本不放，一遍遍不放棄的爭取。

那幾幕，是一直深刻於心底的悲痛感。

港產電影的盛行年代，何時認識周星馳，我已不復記憶。

印象中的片段，是中央6套不厭其煩的重播著周星馳的劇場，炎熱漫長的暑期，拌著熒幕上令人發噱的畫面入喉，滿滿的歡笑開心下肚。

我想，所謂「無厘頭式」的周星馳電影，早已養刁了很多人胃口。

一句對白、一個表情，就有一種生活化的笑點。

就像曾看過某段文句，當你稱呼蟑螂為「小強」的時候，無形中，早已被周星馳影響著

他的喜劇，就是讓觀眾在潛移默化中受感染。

所以，在姑且保持期待這部新作心情之前，可以回顧《喜劇之王》這部電影的視聽語言，為什麼它非常優秀？

好像幾乎所有的人說到《喜劇之王》時，都會講到一點：

它將悲劇和喜劇融合到了一起，讓你笑的同時發現自己已經不知不覺掉下眼淚，達到了喜劇的最高境界。

也有人覺得這是星爺的自傳，他本來是想講一個令人傷感的故事的，但他實在不好意思，於是就只有在揭瘡疤的時候自嘲一下。

故做輕松，讓大家笑一笑。於是在我們笑過之後，突然覺得這個人好可憐。

試想要是整天在這個荒唐的世界扮一副滿不在乎的嘴臉，大概心裡也會覺得自己變態。

所以當我們聽說演員生活中是抑鬱症，或者直接從高樓跳下，並不感到特別奇怪，他們似乎向這個世界用生命進行一次諷刺。

關於電影本身，其實早已無須贅言，我想談談這部電影對大多數觀眾的影響，或者說，這部電影對人生的意義。

倒不是說它有後者那些電影那般享譽世界的經典地位，而是，它像這些電影一樣，

都具備了一種意味深長的意義 ，並由此影響著觀影者的思想、三觀。

如果說《肖申克的救贖》之於觀眾的意義在於「自由與信仰」；

《當幸福來敲門》之於觀眾的意義在於「堅持與勤奮」；

《天堂電影院》之於觀眾的意義在於「友愛與世界；

那麼，《喜劇之王》之於人生的意義則在於——夢想與堅持

1998年，金凱瑞憑借《楚門的世界》一片展露了他隱藏在那張搞怪面孔下的精湛演技，奪得金球獎最佳男主角。

1999年，周星馳自編自導自演了《喜劇之王》。

無論在票房數字還是觀眾口碑上，周星馳證明了自己對「喜劇之王」的稱號，可以當之無愧。

和金凱瑞一樣，在跨進角色以後，也許亦是時候以較認真的態度來審視「喜劇之王」的意義，甚至是角色扮演的意義。

於是，《喜劇之王》其實也就是周星馳的 搞笑 版的《戲夢人生》。

由貨真價實的「喜劇之王」來詮釋一個卑微小人物對演戲的執著，總不免讓人感到夫子自道的況味。

街坊福利會的小職員對演技的追求，理論與實際兼備，捧讀大師專著《演員的自我修養》外，更不惜在片場尋求各種角色，但求演戲。

戲份多寡不拘，只要讓他有機會發揮專業的演出水準。

沒有因為際遇而自傷自憐，只有不斷的屢敗屢戰。

在片場被人奚落，連飯盒也沒資格吃，一轉身依然興興頭頭的找演戲機會。

失去電影男主角的機會，在鄉下演野台戲給鄰居看也同樣高興。

此片是周星馳從影以來頗受爭議的作品，蓋因本片雖然是喜劇片，但內容幾乎是一個悲劇。

周星馳1980年出道時一直只能在電視台跑龍套，跑了8年龍套才有機會轉戰電影。

諸如片中主角尹天仇對只有幾秒鍾的鏡頭仍試圖與導演溝通自己的演法，

或是受導演批評死來死去都死不了、浪費劇組時間與底片等情節。

都是來自周星馳對自己早期演藝生涯的體會

所以有人說這是周星馳半自傳體的作品是不無道理的，只有自身經歷過才會有這樣真切的感受。

他每天都去劇組跑龍套，即使霞姨對他三令五申也仍然不放棄要找一個小小的角色。

他每天都翻開斯坦尼拉夫斯基的《演員的自我修養》，合上書本後的他顯得格外平靜。

他每次都會耐心的告訴罵他是「死跑龍套」的人說：「其實我是一個演員。」

我們可以看到他在狹窄出租屋裡，靜默的看著貼滿各色演員的小牆壁若有所思；

可以看到他在若無其事的社區里自顧自的思考著如何排演話劇；

可以看到他在片場像個皮球一樣被踢來踢去，連管盒飯的大叔都看不上他；

可以看到他對自己心愛的女人滿懷說不出的愛與苦悶...

沒有太多的悲與喜，沒有太誇張的挫與敗，但誰都可以看到這其中的艱辛與不易。

在《喜劇之王》里我們可以清楚的看到星爺內心在掙扎，那種每天的失望帶給他的不是麻木而是更大的失望。

但灰色的事實卻很快被一個堅定的信念還原成出了亮麗的色彩。

但尹天仇很孤獨，沒有人去了解他豐富雋永的內心。

雖然有夢想做伴，但卻找不到傾訴的共鳴。一個人的旅途是殘缺的，還好有柳飄飄的出現。

柳飄飄也是個曾經有夢的人，但現實刺痛的回憶讓她把這些深深的埋到了最心底。

她害怕回憶起來的那種焦灼，所以當第一次尹天讎問到她的初戀時她才會惱羞成怒轉身離去。

埋在心底的隱痛拿出來接受陽光的曝曬是需要勇氣的，還好柳飄飄並沒有像大多數人一樣放棄夢想，只是把它藏了起來。

當她遇到尹天仇後，她的夢想開始復甦了。

所以當尹天仇大聲的對著飄飄喊：「我養你啊！」

飄飄在車里無法抑止的淚流滿面，這是夢想還原那一刻的悸動。

所以當尹天仇因為娟姐的器重得到男主角的角色時，他不可抑止的欣喜沖刷掉了以往所有的失落。

這是夢想實現那一刻的激動。

那是夢想的所有載體，咫尺之遠，卻眼看著要逝去。我終於還是看到了星爺失落的表情。

「你還是走吧！」劇組的人員最後還是忍不住說出了這句話。

我不知道周星馳在現實的奮斗過程中遇到過多少次這樣的挫折，那種無可奈何的失落表情讓我覺得心底都被掏空了一般。

同樣的表情，同樣的感覺也來自柳飄飄。

看到和娟姐在一起的天仇，看到娟姐呵護關切的話語，她好像明白了些什麼。

勉強的微微一翹的嘴角，牽動著臉上因為倔強而受到的新傷。

她想也許這就是現實吧，也許自己本來就不應該做夢吧...

面對著駛遠的車子，她自嘲一樣的失落的說了一句：「就這樣吧！」

這句話說出來平靜如斯，卻承載了多少痛苦和壓抑。

張柏芝在影片中的表演是她再也回不來的驚艷。

有了尹天仇的柳飄飄終於不再支離破碎，她學著打毛衣。

學著像一個家庭主婦那樣等愛人回家，學會像自己痛恨的職業、麻木的生活說「不」。

但卻改變不了破著嗓子罵人，我以前不理解為什麼尹天仇疲憊的對飄飄說了一句「我愛你」，

柳飄飄自然懂得，她回頭淡定一笑，卻在車上哭成淚人。

天知道柳飄飄要耗盡多大的勇氣才敢喊停娟姐的車，比起之前的欲言又止暗流洶涌，

「你上次說養我是不是真的」幾乎是賭上一切的追問。

也許是張柏芝身上那股野蠻的純真，讓周星馳不忍下重手吧。

但是周星馳最終溫柔地給了柳飄飄一個沒有負心的答案。

「真的」

那時候張柏芝只有18歲，要演好一個清純的舞女這么矛盾的角色，可不是隨便當個花瓶就能搞定的。

張柏芝塑造柳飄飄最成功的一點在於，有一個普通女生的喜怒哀樂，但不失信心和希望。

畢竟當年的張柏芝，是連張曼玉都表示「張柏芝是香港電影未來的希望，請大家好好保護她」的人。

是連林奕華都說只有在她身上才感覺到「法國少女般自由氣息」的人。

尹天仇跟柳飄飄相識時曾這樣說：

「你一定會成為一個非常出色的坐台小姐。」

「你也一定會成為一個非常出色的死龍套。」

之後尹天仇又跟柳飄飄這樣說：

「看，前面漆黑一片，什麼也看不著」

「也不是，天亮後便會很美的。」

尹天仇說的一嘴好戲，卻總是在劇組受到不平等待遇，而柳飄飄面貌姣好，卻找不到真心關愛她的人。

這些在 社會 低下打拚的人有一套自我的排解方式，追求夢想，可以拋開這一切的難題。

這就是為什麼《喜劇之王》能夠觸動到我們的內心的原因？

被愛情出賣的柳飄飄則選擇了用沉淪的方式踐踏自己的尊嚴，她以為每個小人物都應該是這樣。

所以當她一次又一次地罵尹天仇死跑龍套的卻被尹天仇一次又一次的微笑著擋回來。

「對不起，其實我是一個演員」的時候，她惱羞成怒了，因為尹天仇堅持的東西正是她已經放棄的東西。

而更讓她怒不可遏的是，尹天仇只顧維護自己的自尊卻毫無顧忌地說她們是「出來賣的」，也難怪那一板凳砸的如此扎實。

在海邊擦唇膏的那一幕其實也很值得回味。

她做他的一人觀眾，在他表演時拍手；他在樹下教她擁抱，她把頭生硬的靠在他肩膀上。

底層人物的愛來的謹小慎微，她試探的責怪天仇嘴唇乾燥，然後用自己塗有唇膏的嘴去滋潤他。

作為在底層為生存而掙扎的人而言，他們 情感 的表達顯得相當粗糙而含蓄，唇槍舌劍寸步不讓間尋找到彼此柔軟的縫隙，然後迅速一貼即合。

這就是市井小人物的真實愛情。

對於小人物而言，很多時候其實都只是在嬉嬉鬧鬧中相濡以沫，沒有什麼花前月下，也沒有什麼繾綣纏綿，

只有一句實實在在的，我養你啊。

被初戀男友欺騙的經歷並未讓飄飄失去愛的能力，她愛上了這個眼神閃躲的男人。

一夜歡愉之後，天仇從幸福中驚醒。飄飄穿著他的襯衫，散著長發坐在窗檯上。

一副與過去決裂重獲新生的樣子，這是一個別人沒有到過的境地，眼神也柔軟了下來。

她把他嚇壞了，如果說其中有愛情的成分，此時的飄飄卻是他不配愛的樣子。

於是用背對著她，彷彿一旦勇敢，就低賤了飄飄，一定不得善終，這是尹天仇第一次體會到的宿命。

尹天仇留下了那本《演員的自我修養》，雖然後來還是被飄飄帶了去。

那是他唯一能證明自己是一個演員的見證，他對它充滿敬畏，是不可或缺的儀式感。

用錢能買到的感情都不貴，她真的好貴，想要補償她，傾其所有哪怕連硬幣都用上了，真的就是一個男人的全部了。

看到了報酬，看到了劃清的界線。

天仇追出來給出承諾後「我養你啊」

她強顏歡笑：「你先養好你自己吧，傻瓜。」

上車後再哭，他愛她愛不起，她怪他怪不起。

回顧這一場戲，尹天仇的情緒分別經歷了： 愛慕—自卑—羞愧—不甘—自嘲—鼓起勇氣—表白—失落幾個重大轉折。

一個在身陷愛情又努力過最終無力改變現狀的狀態呼之欲出。

那麼柳飄飄呢？ 欣喜—失望—期待—鄙夷—不忍又嘲諷—狂喜狂悲—淚如雨下。

類似這樣的高水平處理，在後面柳飄飄追車段落、尹天仇交還劇本的段落一樣不差

這就是為什麼二十年後，人們看到這部講述「死跑龍套」的電影，依然會潸然淚下的原因。

「對不起，我是卧底」，達叔一臉無奈的說著，尹天仇終於放鬆癱倒在地上。

這個片段一度被我認為是片中為數不多的 搞笑 的場景之一，如同他扮死屍被眾人一頓揍都不起身的愚蠢一樣。

小時候只當是小人物的自娛自樂一帶而過，長大後回想起當年的片段，卻忍不住紅了眼眶。

我沒有見過，或者說，我沒有親眼見到過我身邊有哪個男人，可以將他的愛好作為一項事業努力的發展，可以在被眾人唾棄的時候只要看到一點點希望的曙光都會不畏千險的撲上去。

當他說「對不起，我是個卧底」的時候，我突然覺得再也沒有比尹天仇更好的演員。

不錯，星爺最後一場的歹徒巢穴，以及與不同的角色對手，如莫文蔚、張柏芝、吳孟達等演出各自不同的性格、感情。

確實是讓人們看到他不同的表演方式。

然而星仔太注重於自己的表現了，太過於自信了。

尹天仇這個角色不再是不自覺的無厘頭，看不到星仔過往的神采。

這種刻意，非常明顯地表現出其要成熟卻又自恃的一面。但偏偏觀眾所要的並不是這些東西。

也就是說，影片已沒有了他過往突如其來的驚喜。這是星爺的一次失敗。

影片片尾劇情翻轉的很厲害，突然走調，尹天仇被隨意地變成警方破案人物，深入歹徒巢穴冒險一番。

與原來的喜劇處境不是一回事，這說明劇本構思出現了問題。

當然星爺也有可能是突出小人物不平凡的一面，畢竟經典，在這里就不多說了。

編、導、演樣樣拿得起，放得下的周星馳。

當然陪他一起表演的有古惑仔、有港女、有達叔...

這些港片里脫離不開的戲劇元素，到了《喜劇之王》里，全成了人生如戲，表演的意義得到了消解又隨之放大。

影片中反復提及的一本名為《一個演員的自我修養》著作，按周星馳的理解，等著開工，等著演戲，便是一個演員最該具有的修養。

不管怎樣，《喜劇之王》在我心中都是仍不可超越的電影。

最後用電影中我最喜歡的兩句台詞結尾。

"喂，睇下前面幾鬼黑，乜都睇唔到"

"都唔系噶，天光之後就會好靚"

同時，也持續期待著《新喜劇之王》能帶給我們更多的回憶。

4. 這是什麼電影有圖（兩個男的並排坐在路邊 一個抽煙一個喝酒）

搏擊俱樂部 Fight Club (1999)
導演: 大衛·芬奇
編劇: 恰克·帕拉尼克 / 吉姆·烏爾斯
主演: 愛德華·諾頓 / 布拉德·皮特 / 海倫娜·邦漢·卡特 / 扎克·格雷尼爾 / 米特·洛夫 / 傑瑞德·萊托 / 艾恩·貝利 / 里奇蒙德·阿奎特 / 喬治·馬奎爾
類型: 劇情 / 懸疑 / 驚悚
製片國家/地區: 美國 / 德國
語言: 英語
上映日期: 1999-10-15
片長: 139 分鍾
http://movie.douban.com/photos/photo/1027902610/

5. 誰有電影《阿司匹林》中的獨白，全部的！

「因為聽來聽去你會發現 所有的故事都差不多 不是A愛B B不愛A。
就是A愛B B也愛A 可兩個人卻怎麼都到不了一塊兒`
要不就是a不愛b 不也不愛a 兩個人卻不得不在一塊兒湊合帶著
還需要說什麼呢......"

面對表面繁華內里凋殘的現實，我們無葯可救，短暫的舒緩或許還能藉助外力勉強獲得。就這是被放逐在城裡的我們的主旋律：抑鬱、虛弱、彷徨。阿司匹林，治不了大病，但可以緩解疼痛。有人的地方就有阿司匹林……

"所有短暫而浪漫的鏡頭,都可能是日後的致命傷.我並不想讓他知道,在這人來人往的機場,告訴一個即將在你生命中消失的人,你實際上有多愛他.更像是一種滿懷目的性的煽情.在這種時候,決口不提比前言萬語好,我要笑的盡量雲淡風清.我知道在這一刻之後,我年輕的愛人,小白,會登上飛機場,登上一個異國的土地,開始嶄新的生活......"

"人們總是喜歡用"如果"去勾勒一些莫須有的奇跡,可大部分"如果"都不可兌現. 不過是從希望到絕望的一個緩沖地帶."

「我記得呂克貝松說過電影不是濟世靈葯,只是一片阿司匹林.雖然我不知道什麼是靈丹妙葯,但對阿司匹林卻情有獨鍾....」

「哲學就把不太明顯的胡說變成明顯的胡說.」

「世界上總是有那麼多濫俗的悲情故事……不是A愛B,B不愛A；就是A愛B，B也愛A,可兩個人卻怎麼也到不了一塊。要不就是A不愛B,B也不愛A，兩個人卻不得不在一塊湊合呆著。」

「總是聽別人的故事還有一個負作用，就是你反復會想起自己的故事。」

「有人說，回憶是人變老的標志，可是現在連80年代的都在拚命的回憶，所以我說，回憶不是一個人變老的標志，反復回憶才是。」

「可能因為大部分電影都是男人拍的，這些男人總是讓電影里的女人為他們哭天抹淚捨生忘死，可現實永遠不會這樣，現實里的A離開了B,會照樣活下去，總有一天，他會忘掉B，遇到C,D,甚至是F……」

「我寧願人家說我漂亮，哪怕是言不由衷的。」（經典呀，我喜歡）

「上帝總是喜歡給自以為是的人一個耳光，總是會讓你在你以為快要忘掉一個人的時候，提醒你，其實還在想著他。」

「我是在諾查丹瑪斯的預言99年8月18日那天決定放棄小白的，當時我們坐在學院路的馬路牙子上，車來車往，塵土飛揚，我和小白約好了等著傳說中的大毀滅。那天小白告訴我，他從小在礦區長大，一心以為自己這輩子要乾的事就是找礦。可是突然有一天，他發現自己要找的根本不是礦。至於找什麼，他也不知道，他說他覺得自己像蒼蠅，一頭撞在玻璃上，前途是光明的，道路是沒有的。……出路其實有多重要。」

「出路比愛情重要，德國比我重要。」

「我們一起度過了世界末日，可是還是沒有明天。世界沒有滅亡，愛情就不能永恆。」

「可能他還太年輕，一切都不確定。也許不只是他，我也一樣，其實我們都沒有把握。」

「結婚？知道婚字怎麼寫嗎？女人婚頭了才會要結婚"

「我在五秒鍾做出了重大的決定，在做娛記和美國中產的老婆，我選擇了後者。可供選擇的答案永遠是那麼少，而且總是不能稱心如意。我對自己說，這是世界上大多數人的命運，你只能在一個可遇的范圍內，選擇一條看起來還湊合的出路。我累了，我不再想等待一個永遠不會出聲的電話。一個不知何時出現的男人。我真的很想有個家。」

每個人都是一段回憶，每段回憶都有一首歌。文靜認為每段愛情，每個人都有與之相關的一個符號系統。
……
你消失那天 晴朗無雨
空氣質量 據說是一級
這個城市少有的潔凈
我以為你只是出去 呼吸呼吸
……
他比她小一歲，她工作時他還是個學生。他們曾經愛的青澀，他們曾經共同探索。他們曾經一起度過了傳說中的世界末日。

畢業後他選擇離開，她沒有挽留。因為她清楚，生計永遠比愛情重要。前途永遠比她重要。臨行前他們拉了勾，他說如果下次見面還喜歡彼此的味道就在一起。如果……如果時間讓彼此忘記了誓言。

草原，漫天飛舞的羽毛，無暇的笑臉。他身上葯皂的味道。成了她記憶中的永恆。24歲最後一個美麗的夢。

後來她搬了家，換了電話，注銷了郵箱，她想在被忘記前自行消失。關乎愛情，總有一個人會先行遺棄。多年裡，醉酒時，她接電話會說，是小白請按1，不是小白請按2，人工台請按3。

她始終記得，那一年，他們穿著白襯衫白球鞋。
……
我們抽著一個牌子的煙
你我卻守著記憶的兩面
你的一面叫遺忘
……
他很窮，她和他住在狹窄的房間里。她如家庭婦女般的整理他們並不幹凈的窩。直到他的前女友為他自殺。她收拾好了關於她的所有東西離開，就如從未來過般。

她留給他兩周的高樂。她想忘記一個人也許只需要兩周，甚至用不了兩周。她開始繼續單身生活。一個人住，一個人在失眠的夜裡抽高樂，一個人為買包煙走上幾條街。人，離開了，可習慣依然。

若干年後，在一個聚會上，她偶然看到了他們，一家三口。那個為他自殺的女人在此刻卻不能忍受他吸煙。那一刻她甚至幻想，如果她不曾離開那現在她將會是那個女孩的媽媽。也許他們本就不曾屬於彼此。

她回到酒桌將杯中酒一飲而盡。醉後便是遺忘。

……
她在廁所認識喝得爛醉的他。他也是一個孤獨的人，他親自送走了三個身邊的女人。她在他疼痛的時候送了他一片阿司匹林。他開始愛上這個內心淳樸的女人。

她不愛他，可他依然執著的郵寄彩票。她知道這樣的堅持不會太久，正如所有的愛情的時間一樣。她在收到一份夾著車鑰匙的彩票後做了一個決定。孤獨的工作和擁有花園的別墅只能有一個選擇，她最終選擇了後者。那一刻她淚流滿面。並不是因為愛他。她只是不想再為一個不出聲的電話猜測，只是想忘記一個永遠不會回來的人。她只是需要一個家。

多年以後。機場里，文靜選擇了做美國中產階級太太。恍惚中，小白站在她面前。他嗅了嗅衣領說，我們拉過勾的你忘了。然後，轉身，離開。

這一年，她短發，一身黑色的離開。
阿司匹林 解熱，陣痛，消炎

阿司匹林 ● 經典獨白●●●●●●●
昨天看了《阿司匹林》，感覺很不錯，好象有某種共鳴。今天又看了一遍，不知道現代人的生活是不是真的是這樣的麻木與無奈，今天看的時候摘抄了其中部分的獨白，覺得很有意思，與大家分享一下。

人們總是喜歡用「如果」去勾勒一些莫須有的奇跡，可大部分「如果」都不可兌現，不過是從希望到絕望的一個緩沖地帶。

電影不是濟世靈葯，只是一片阿司匹林。

在我長大的過程中，我目睹了周圍的藝術青年進行了一次次分化，他們中的一部分堅信文學可以拯救世界，可最終卻相繼淪為抒情小甜點和下半身艷史的生產者和忠實消費者；一部分人化為各類先鋒藝術的擁戴者，不過他們追趕先鋒的速度總是比不上被先鋒拋棄的速度。

哲學就是把不太明顯的胡說變成明顯的胡說。

可是象我這個一個老聽別人講故事的人，會慢慢失去講自己故事的能力。因為聽來聽去你會發現所以的故事都差不多，不是A愛B，B不愛A；就是A愛B、B也愛A，可是兩個人卻怎麼都到不了一塊；要不就是A不愛B，B也不愛A，兩個人卻不得不在一塊湊合呆著。我還需要說什麼呢？

總是聽別人的故事還有一個負作用，就是你會反復想起自己的故事。有人說回憶是人變老的標志，可現在連80年代的人都在拚命回憶；所以我說，回憶不是一個人變老的標志，反復回憶才是。

當你對一個人從「想念」變成「想起」，這說明你已經心甘情願的在他的生活中蒸發掉了。至於到底是你蒸發了他還是他蒸發了你，這是兩個幾率幾乎相等的可能性。就像是投一個硬幣，結果是哪一面，都不意外。

可能因為大部分電影都是男人拍的，這些男人總是讓電影里的女人為他們哭天抹淚捨生忘死。可是現實永遠不會這樣：現實里的A離開了B，會照樣活下去，總有一天她會忘掉B，遇到C、D，甚至是F。

為消磨時間，我還經常參加一些聚會，我發現只要你願意，這個城市裡隨時有你可以去湊熱鬧的聚會。

所有聚會到最後，都無一例外的變得很無聊很沒勁，明明所有人都是跑來尋開心的，卻沒有一個是真正開心的。可是每天聚會還是會照樣開場，大家還是會樂此不疲。也許，聚會也象吃水煮魚和香辣蟹一樣，能讓你上癮吧。

女人啊，都跟風險投資似的，誰更有利可圖，就奔著誰去了。

有人計算過，每個人的一生平均有八分之一的時間在尋找，不知道又又多少世界被人用來等待。我想人生用於等待時間遠比尋找的多，因為等待的時間可以和其他任何時間粘在一起。你可能正做著一件事，但同時在等待著另一件事；你可能和一個人泡在一起，但同時在等待另一個人。

他說他覺得自己就像蒼蠅，一頭撞在玻璃上，前途是光明的是，道路是沒有的。

世界沒有滅亡，愛情就不能永恆。

沒有天長地久的愛情,也就沒有天長地久的等待。

……

「因為聽來聽去你會發現 所有的故事都差不多 不是A愛B B不愛A。
就是A愛B B也愛A 可兩個人卻怎麼都到不了一塊兒`
要不就是a不愛b 不也不愛a 兩個人卻不得不在一塊兒湊合帶著
還需要說什麼呢......"

面對表面繁華內里凋殘的現實，我們無葯可救，短暫的舒緩或許還能藉助外力勉強獲得。就這是被放逐在城裡的我們的主旋律：抑鬱、虛弱、彷徨。阿司匹林，治不了大病，但可以緩解疼痛。有人的地方就有阿司匹林……

"所有短暫而浪漫的鏡頭,都可能是日後的致命傷.我並不想讓他知道,在這人來人往的機場,告訴一個即將在你生命中消失的人,你實際上有多愛他.更像是一種滿懷目的性的煽情.在這種時候,決口不提比前言萬語好,我要笑的盡量雲淡風清.我知道在這一刻之後,我年輕的愛人,小白,會登上飛機場,登上一個異國的土地,開始嶄新的生活......"

"人們總是喜歡用"如果"去勾勒一些莫須有的奇跡,可大部分"如果"都不可兌現. 不過是從希望到絕望的一個緩沖地帶."

「我記得呂克貝松說過電影不是濟世靈葯,只是一片阿司匹林.雖然我不知道什麼是靈丹妙葯,但對阿司匹林卻情有獨鍾....」

「哲學就把不太明顯的胡說變成明顯的胡說.」

「世界上總是有那麼多濫俗的悲情故事……不是A愛B,B不愛A；就是A愛B，B也愛A,可兩個人卻怎麼也到不了一塊。要不就是A不愛B,B也不愛A，兩個人卻不得不在一塊湊合呆著。」

「總是聽別人的故事還有一個負作用，就是你反復會想起自己的故事。」

「有人說，回憶是人變老的標志，可是現在連80年代的都在拚命的回憶，所以我說，回憶不是一個人變老的標志，反復回憶才是。」

「可能因為大部分電影都是男人拍的，這些男人總是讓電影里的女人為他們哭天抹淚捨生忘死，可現實永遠不會這樣，現實里的A離開了B,會照樣活下去，總有一天，他會忘掉B，遇到C,D,甚至是F……」

「我寧願人家說我漂亮，哪怕是言不由衷的。」（經典呀，我喜歡）

「上帝總是喜歡給自以為是的人一個耳光，總是會讓你在你以為快要忘掉一個人的時候，提醒你，其實還在想著他。」

「我是在諾查丹瑪斯的預言99年8月18日那天決定放棄小白的，當時我們坐在學院路的馬路牙子上，車來車往，塵土飛揚，我和小白約好了等著傳說中的大毀滅。那天小白告訴我，他從小在礦區長大，一心以為自己這輩子要乾的事就是找礦。可是突然有一天，他發現自己要找的根本不是礦。至於找什麼，他也不知道，他說他覺得自己像蒼蠅，一頭撞在玻璃上，前途是光明的，道路是沒有的。……出路其實有多重要。」

「出路比愛情重要，德國比我重要。」

「我們一起度過了世界末日，可是還是沒有明天。世界沒有滅亡，愛情就不能永恆。」

「可能他還太年輕，一切都不確定。也許不只是他，我也一樣，其實我們都沒有把握。」

「結婚？知道婚字怎麼寫嗎？女人婚頭了才會要結婚"

「我在五秒鍾做出了重大的決定，在做娛記和美國中產的老婆，我選擇了後者。可供選擇的答案永遠是那麼少，而且總是不能稱心如意。我對自己說，這是世界上大多數人的命運，你只能在一個可遇的范圍內，選擇一條看起來還湊合的出路。我累了，我不再想等待一個永遠不會出聲的電話。一個不知何時出現的男人。我真的很想有個家。」

每個人都是一段回憶，每段回憶都有一首歌。文靜認為每段愛情，每個人都有與之相關的一個符號系統。
……
你消失那天 晴朗無雨
空氣質量 據說是一級
這個城市少有的潔凈
我以為你只是出去 呼吸呼吸
……
他比她小一歲，她工作時他還是個學生。他們曾經愛的青澀，他們曾經共同探索。他們曾經一起度過了傳說中的世界末日。

畢業後他選擇離開，她沒有挽留。因為她清楚，生計永遠比愛情重要。前途永遠比她重要。臨行前他們拉了勾，他說如果下次見面還喜歡彼此的味道就在一起。如果……如果時間讓彼此忘記了誓言。

草原，漫天飛舞的羽毛，無暇的笑臉。他身上葯皂的味道。成了她記憶中的永恆。24歲最後一個美麗的夢。

後來她搬了家，換了電話，注銷了郵箱，她想在被忘記前自行消失。關乎愛情，總有一個人會先行遺棄。多年裡，醉酒時，她接電話會說，是小白請按1，不是小白請按2，人工台請按3。

她始終記得，那一年，他們穿著白襯衫白球鞋。
……
我們抽著一個牌子的煙
你我卻守著記憶的兩面
你的一面叫遺忘
……
他很窮，她和他住在狹窄的房間里。她如家庭婦女般的整理他們並不幹凈的窩。直到他的前女友為他自殺。她收拾好了關於她的所有東西離開，就如從未來過般。

她留給他兩周的高樂。她想忘記一個人也許只需要兩周，甚至用不了兩周。她開始繼續單身生活。一個人住，一個人在失眠的夜裡抽高樂，一個人為買包煙走上幾條街。人，離開了，可習慣依然。

若干年後，在一個聚會上，她偶然看到了他們，一家三口。那個為他自殺的女人在此刻卻不能忍受他吸煙。那一刻她甚至幻想，如果她不曾離開那現在她將會是那個女孩的媽媽。也許他們本就不曾屬於彼此。

她回到酒桌將杯中酒一飲而盡。醉後便是遺忘。

……
她在廁所認識喝得爛醉的他。他也是一個孤獨的人，他親自送走了三個身邊的女人。她在他疼痛的時候送了他一片阿司匹林。他開始愛上這個內心淳樸的女人。

她不愛他，可他依然執著的郵寄彩票。她知道這樣的堅持不會太久，正如所有的愛情的時間一樣。她在收到一份夾著車鑰匙的彩票後做了一個決定。孤獨的工作和擁有花園的別墅只能有一個選擇，她最終選擇了後者。那一刻她淚流滿面。並不是因為愛他。她只是不想再為一個不出聲的電話猜測，只是想忘記一個永遠不會回來的人。她只是需要一個家。

多年以後。機場里，文靜選擇了做美國中產階級太太。恍惚中，小白站在她面前。他嗅了嗅衣領說，我們拉過勾的你忘了。然後，轉身，離開。

這一年，她短發，一身黑色的離開。

人們總是喜歡用」如果」，去勾勒莫須有的奇跡，可大部分」如果」都不可兌現，不過是從希望到絕望的一個緩沖地帶．

回憶不是一個人變老的標志，反復回憶才是．

他說他覺得自己就想蒼蠅，一頭撞在玻璃上，前途是光明的，道路是沒有的．

我是一個懶散的人，而維持一種習慣，總比改變一種習慣要省力氣．

世界沒有滅亡，愛情就不會永恆．

沒有天長地久的愛情，也就沒有天長地久的等待．

《阿司匹林》獨白台詞（補）
我和小白的座位就是那張床墊，那是我的一個朋友在結婚之前送我
的，這張床墊隨著她的單身生活成了歷史，一張有歷史的床墊和一
個有歷史的女人差不多，表面看來完整如初，裡面卻布滿了不可演
說的秘密。好像以前那麼多次似有若無的試探和拒絕，都不過是為
了將這個儀式一拖再拖。我們靜靜的坐在床墊上，小白甚至翻了翻
我放在枕邊的書。到這時候，我們都已經知道，有些事是非發生不
可的了，這張床墊的歷史也將被添上新的一筆，這是一個命定的儀
式，兩個人無論如何都不能跨越。過去他的擁抱總是淺嘗輒止，有
時會帶點羞澀的小小的慾望，也悄悄的揮發在空氣中。而現在，我
不再架設屏障，我們從對峙者變成了共謀，事態立刻朝另一個方向
打著小彎逡巡過去。

李文卿很快回了美國，留下我做這道很難的選擇題，這道題只有兩
個答案，選A，嫁給李文卿做一個美國中產的老婆，可我不知道，如
果不夠愛一個人卻嫁給他，算不算是一種欺騙，選B，繼續做娛記，
等待生命中的C，D，E，可這是否意味著我還要不停的替代和被替代
下去。早晨的時候，我想選A，晚上我又想選B，我知道，可供我選
擇下去的時間不會太長，因為沒有天長地久的愛情也就沒有天長地
久的等待，我決定暫時忘掉眼前的煩惱，好好做我的娛記。

可很快，出乎我意料的事發生了，大鵬在采訪中，曾提到過前女朋
友整容的消息，雖然文章中沒提到小青的名字，但媒體紛紛開始對
號入座，答案開始聚集到小青身上，這種事，更讓我的同行們感興
趣。一時間各媒體展開了大論戰，忽然之間我成了我同行們競相采
訪的對象，我的電話一天到晚不停的響，還有人專門到雜志社來采
訪我，我嘗到了明星乍紅的滋味。

這種一家三口的日子，看起來也是挺溫馨的，如果我當年沒有離開
高樂，坐在那裡的女人會是我嗎？也許不是。這個女人當年可以為
他自殺，現在卻不能忍受他抽煙，也許每個人都在變，高樂已經不
再是高樂。

我在五秒鍾之內作出了重大決定，在做娛記和做美國中產的老婆中
間，我選擇了後者，可供選擇的答案永遠是那麼少，而且永遠不能
稱心如意。我對自己說，這是大多數人的命運，你只能在可供選擇
的路中間選一條看起來還湊合的出路。我累了，我不想再等待一個
永遠不會出聲的電話，一個不知何時出現的男人，我真的很想有個
家。

這些夠了吧？

6. 《心花路放 》講的是一個什麼故事

《心花路放》電影的靈感來自編劇岳小軍的一段經歷。岳小軍兩年前曾經在情感上出現了一些困惑，寧浩就勸他，然後他們開著車一路從北京到了廣西北海。這一路也是岳小軍的治癒之旅。在影片中，岳小軍演了那個梧桐客棧里刷牆的老闆。黃渤在電影里演了一個過氣的歌手，其實他在1990年代就是一個酒吧駐場，那時候的他全國各地也巡演，不過是在歌廳里。歌曲CD的封面用的就是黃渤過去自己當歌手時的照片，所以沒有違和感。電影中，黃渤被打了兩次，其中一次被人掀起衣服，上面寫著「戒煙」兩個字。其實，這是來自導演寧浩身上的，在寧浩的右腳腳踝上就文了「戒酒」兩個字。而且，那個戒字還少了一撇。寧浩挺喜歡《阿凡達》的，他在電影院里看了卡梅隆的《阿凡達》，就想啥時候我也要在電影里惡搞一下。結果後來在天門山發現旅遊景區居然把阿凡達直接當成了旅遊的噱頭，自然而然使用了。尤其是阿凡達的身材那麼美妙，在電影里拍出來不僅充滿喜感，而且像極了動畫製作出來的！寧浩和韓寒關系不錯，當時韓寒問寧浩，我想拍部公路片，給我推薦一個女演員演個文藝女青年吧？！寧浩說，袁泉不錯。於是袁泉就去了《後會無期》劇組，結果人家先上映了拿了六億多票房。寧浩打電話給韓寒說，行啊，你這樣把袁泉搶去了，弄了六億多票房，我比你拍的早還沒上呢！咋辦？韓寒說，大哥，你的電影至少八億起。