男同電影什麼摩天輪的

1. 摩天輪的電影

一個關於摩天輪的傳說
一起坐摩天輪的戀人最終會以分手告終
但當摩天輪達到最高點時
如果與戀人親吻
就會永遠一直走下去

傳說摩天輪的每個盒子里都裝滿了幸福
當我們仰望摩天輪的時候
就是在仰望幸福

幸福有多高
摩天輪就有多高
當我們渴望得到幸福但幸福又遲遲沒有到來的時候
試著坐上摩天輪等待它慢慢升高
直到最頂端
俯視所看到的一切
其實我們所要的幸福很簡單
從那裡往下看
人都很渺小
我相信
世界雖大
但總有屬於我們簡單的幸福
所以
當我們感到不幸福的時候
試著去坐摩天輪
等待著所謂的幸福高度
他們說
眺望摩天輪的人都是在眺望幸福
傳說二：
傳說,摩天輪是為了紀念大水車.

傳說,摩天輪的發明是從巴黎的艾菲而鐵塔那兒得到啟發.

傳說,摩天輪就是給戀人坐的.

傳說,摩天輪每轉過一圈,地球上就會有一對接吻的戀人.

傳說,摩天輪的每個格子里都裝滿了幸福.摩天輪是為了和喜歡的人,一起跨越升空而存在的.

傳說,坐上摩天輪就是幸福,隨著摩天輪漸漸轉動,升起,人們在腳下,變得渺小,整個世界彷彿只有我和身邊的人,我們也就離神更近一些.當摩天論轉到最高處的時候,虔誠的許下一個願望,那樣,你的那個願望就會被神聽到,如果神仙認為你是個好孩子,那麼你的願望就會得以實現.
當它每轉一圈,世上就多了一對親吻的戀人
曾經不知道坐過多少次摩天輪,卻不知道那種美麗的傳說是不是真的,
再次坐在摩天輪上,懷著這個美麗的願望,卻不知道身邊的這個人是否自己的傳說...

摩天輪，轉動起來，那裡是離星星最近的地方，星星可以聽見人心中的願望，然後幫助人們來實現。所以坐在摩天輪上，就等同於觸碰到了幸福，離希望最近的距離
傳說,眺望著摩天輪的人,其實都是在眺望幸福.

摩天輪"緩緩"的看著世界,我們痴痴的望著摩天輪.

摩天輪，一直單純的喜歡這三個漢字，有一種讓人幸福的感覺。

即使站在地上仰望，也恍若置身於童話世界。
當它每轉一圈，世上就多了一對親吻的戀人，因為天使就在摩天輪上。
傳
一個關於摩天輪的傳說
一起坐摩天輪的戀人最終會以分手告終
但當摩天輪達到最高點時
如果與戀人親吻
就會永遠一直走下去

傳說摩天輪的每個盒子里都裝滿了幸福
當我們仰望摩天輪的時候
就是在仰望幸福

幸福有多高
摩天輪就有多高
當我們渴望得到幸福但幸福又遲遲沒有到來的時候
試著坐上摩天輪等待它慢慢升高
直到最頂端
俯視所看到的一切
其實我們所要的幸福很簡單
從那裡往下看
人都很渺小
我相信
世界雖大
但總有屬於我們簡單的幸福
所以
當我們感到不幸福的時候
試著去坐摩天輪
等待著所謂的幸福高度
他們說
眺望摩天輪的人都是在眺望幸福
告訴你的朋友，當上去的時候不要害怕，用心去體會~~

2. 《摩天輪》這部劇非常的不錯，伍迪·艾倫這個人物就描寫的栩栩如生，體現了他的哪些個人風格

伍迪·艾倫的新作《摩天輪》設定在1950年代的紐約康尼島，某種程度上可以看作是好萊塢黃金年代流水線電影的一個翻版：心懷演員夢的中年女人期望通過一段婚外戀獲得新生。雖然是套路化的陳詞濫調，但用伍迪式戲謔口吻道來，倒也並不乏味。

現實與幻想的撕扯，這是伍迪·艾倫一直以來關注的主題。在早期的作品中，他通過魔法般的技巧化解這一對矛盾———《開羅紫玫瑰》里男演員從銀幕上走下來的那一刻，虛實的邊界就此模糊了。而大多數時候，幻想與現實是沒有交集的。在《摩天輪》中，導演採取了更極端的方式，讓每個人都活在幻想里：金妮幻想著從偷情中重新尋回對生活的熱情，米奇幻想著通過浪漫的愛情實現人生的戲劇性，卡羅萊納幻想著擺脫黑幫丈夫的追蹤，哈姆迪則幻想著女兒可以永遠留在自己身邊。

猶如旋轉的摩天輪終將回到原地，每個人都不得不面對自己的結局。《摩天輪》是一個悲劇故事，用輕喜劇的方式講述出來。伍迪·艾倫不再像早期那樣大膽、粗糲，沒有像在《解構愛情狂》中那樣拋出一個尖刻的結論：「所有人都知道同一個真相，而生活取決於我們如何扭曲這一真相。」他不再多說些什麼，因為沒有人能逃脫命運的玩笑。

這種虛與實的張力，也體現在電影的色彩與光影上。從歐洲三部曲(《午夜巴塞羅那》《午夜巴黎》《愛在羅馬》)開始，伍迪·艾倫的影像風格越來越大膽濃艷：高飽和的色彩、光鮮的人物、精緻的布景、舞台劇式的調度，一切都在有意營造一場虛無縹緲的幻夢。《摩天輪》中有幾場戲的光影和色彩甚至油膩到讓我懷疑：這還是那個知識分子的紐約嗎？

在他早年的電影中，紐約總在下雨，很少有晴天。看完《曼哈頓》之後，我一度認為紐約就是黑白廣角鏡頭下的那副模樣。導演自己也說過，他偏愛陰雨天氣，希望一周里最好有六天是雨天，還有一天僅僅作為一個停頓。那個永遠陰雨的紐約，是他真實、脆弱一面的外在投射。雨天，男女主角倉惶相遇，然後躲進室內避雨，我們也跟隨鏡頭走進人物的內心。對比之下，最近的幾部電影雖然也有雨景，作用卻不再是為了袒露內心。《摩天輪》中金妮在海邊徘徊失落之際，遇到了米奇，原本陰沉的天氣突然像加了幾個濾鏡般變得特別俗艷，似乎在提醒我們：這不是一段真實的情感，這只是一場幻夢。

而愛情本身，漸漸不再是伍迪電影的中心，不再有知識分子戀人「軋馬路」討論陀思妥耶夫斯基和存在主義，取而代之的是戲劇化的慾望和得失心。米奇在紐約大學學習戲劇，偷情的時候還要讀一段希臘悲劇、尤金·奧尼爾和契訶夫，令人不禁發笑，但戲劇的核心是無法預知的命運。唯有命運是無法繞過的，也許伍迪到了這個歲數，對這一主題有了更貼近自我的生命體驗。

伍迪的出生地布魯克林離康尼島不遠，他小時候也喜歡逃課去電影院看電影，就像影片中那個喜歡玩火的小男孩一樣。從時間上看，等那個小男孩長到1970年代，似乎正好就是《安妮·霍爾》中的艾爾維·辛格。摩天輪轉了一圈之後，終於為過去與現在畫上了一個圓。(

3. 有什麼1980年代的好電影與Ferris Bueller的放假相似

摩天輪電影節（Ferris Bueller）的《休假》（Day Off）絕對是當年86年代上映時引起轟動的一部電影。預算為600萬美元的影片繼續在美國開展了價值7,000萬美元的業務，使其成為當年第十部票房最高的電影。

這是三部在精神上有些相似的電影。在80年代，青少年在做「青少年事情」的同時仍然保持著輕松自在的態度（盡管「三點鍾高」有一些威脅）。

三點鍾高（1987）

導演：菲爾·喬阿努

情節：附庸風雅的高中流浪者基思·納爾遜（Eric Stoltz）試圖在他的假小子最好的朋友瓦茨（瑪麗·斯圖爾特·馬特森）的幫助下與受歡迎的女孩阿曼達·瓊斯（李·湯普森）約會。然而，他的進步引來了阿曼達s瑣的前男友哈迪·詹斯（Hardy Jenns）（克雷格·謝弗（Craig Sheffer））的憤怒，後者制定了收支平衡的計劃。當沃茨意識到她喜歡基思不僅僅是一個朋友，並試圖說服他停止追求阿曼達時，事情變得更加復雜。