㈠ 觀影||《將來的事》—生活既是一本哲學書
閨蜜安利的一部法國片—《將來的事 》。雖然聽不懂法語，但是觀影後不自覺愛上了這部充滿哲學氣息的影片。
《將來的事》是一部法國文藝片。年僅35歲的法國女導演米婭·漢森-洛夫（Mia Hansen-Løve）憑借《將來的事》（L』avenir）摘得了第66屆柏林電影節的最佳導演獎。
故事發生在當代巴黎，講述一名年至中年的高中哲學教師娜塔莉，在一系列生活變故之中，重新思考哲學與人生的關系。可以說在這部影片中隨處可見高深莫測的哲學片段，但它也從沒有忘記探討哲學對人生的意義。
由法國國寶級演員於佩爾出演的娜塔莉是人到中年的高中哲學老師。有家有事業，每天奔波於上課，照顧家人，除此之外還精心打理丈夫別墅花園。平靜而充實的生活，即使有一個時常出狀況的患有抑鬱症的媽媽，也依然有條不紊地進行著。
然而，四季有序，命運無常。忽然一天，一起生活了二十五年的丈夫，有了情人，要離開了她；沒過多久，她的母親因病過世；她的兩個孩子已經成年，早已經搬出去住；期間，出版社因她寫的書賣得不好也不再與她續約。頃刻間，一個中年女性前半生賴以生存的重要支柱轟然倒下。她將何去何從？
將知性生活當作捍衛孤獨的武器
娜塔莉優雅，知性，熱愛讀書。她以她的知性生活感到榮幸，甚至將其當作對抗失去丈夫的武器。他對法比安，她驕傲的門生曾經說過：
娜塔莉顯然是一位聰明知性的女人，她不會把幸福的籌碼壓在婚姻上。思想獨立才是幸福的核心。
當娜塔莉的丈夫輕描淡寫地向她坦白他有了其他女人，並想要搬出去住時，她沒有哭也沒抱怨。剋制而平靜地說：我還以為你還愛著我，我真是太蠢了！堅強的女人，即使被辜負也沒有選擇歇斯底里，而是選擇體面退場。
丈夫攤牌之後，出於內疚，臨走前，送花給她，放在桌上。娜塔莉看到花兒，憤然把整束花塞進廚房垃圾桶，正反塞了兩次，發現裝不不，把花裝在進布袋扔進室外公公垃圾通。回來後又折回去，把布袋倒空出來。這里細節處理的非常真實而充滿寓意。如果花發表不值得挽回的感情，那麼丟的時候連一個布袋都不值得浪費。聰明的女人，絕不在感情中拖泥帶水。
將失去當做自由生活的開始
片中的還有幾個鏡頭給觀者留下了深刻的印象，其一便是娜塔莉和法比安驅車前往法比安鄉下別墅時，她這樣描述自己的的那段生活狀態:當我一想到我的孩子們都走了，丈夫也離開了我，母親也去世了，我自由了，我從來沒有享受過的一種完全的自由」。顯然，娜塔莉將兩個人的離去當作自由新生活的開始。
失意不必生怨不必氣餒到喪失希望，而需要灑脫需要給自己覓一條出路。那一瞬間，我突然明白成年人的所謂自由，只不過是歷經歲月的洗滌之後的豁達，其背後是不堪回首的往事。不過正因為這分豁達，她才將把自己從一切失敗中拯救出來。
哲學給失意者帶來心靈的慰藉
另一段值得關注的鏡頭是娜塔莉在課堂教書的畫面。她給學生們朗讀盧梭的《新愛洛伊絲》的片段，朱莉執著於用想像來追求對於聖普樂的愛，她認為想像是最永久的，可以填補現實，而肉體的快樂只是短暫的，隨時都可能消逝。而此時的娜塔莉就如同書中的朱莉，哲學對於她而言是永久的，足以代替現實。
此時，娜塔莉，在經歷了人生一場劫難，生活的酸楚之後，依然對美好生活的憧憬。她沒有自怨自艾，而用哲學的慰藉指引心靈回歸幸福。
影片末尾，溫馨的聖誕晚餐，作為作為祖母的娜塔莉抱著外孫子，輕輕哼起了搖籃曲，鏡頭緩緩離開，片尾曲 《Unchanied Melody》悠悠響起。
我相信這里的孩童無疑具有一種隱喻的色彩，從古到今，在很多文學影視作品中孩童被視為希望和新生命的象徵。
導演米婭·漢森-拉芙在一篇訪談中談到她拍攝這部影片的動機，「我認識到了我母親年齡的女人所失去的所有事物，而這使我驚恐。這是我說我很怕拍這部片子的原因。」
「我想，這些女人要怎麼辦呀？她們要從哪裡找到需要的力量？她們要怎麼存活？事實上我把這部電影視為對這些問題的回應。未來在這種情況下有什麼意義？在你一下子要面多如此多的失去時它還有什麼意義？」
如果說導演是講故事的人，那麼觀眾則是故事裡的人。 《將來的事》講述的不是娜塔莉個人的境遇，而是芸芸眾生要面對的無常之道。當我們置身於瞬息萬變的時代和社會，愈發覺得《將來的事》是一部對將來未知的答案書，而這答案盡在觀影人的思緒里……
最後，願我們都能不念過去，不畏將來，不負餘生。