女孩身材太好不敢坐公交什麼電影

A. 推薦一部好看到讓人無法自拔 久久不忘的電影

01

12月看的所有電影中，最喜歡的有兩個，一個是《水牛城66》，一個是《莫娣》。

《水牛城66》是文森特·加洛自編自導自演的一部半自傳電影，電影開頭沉悶又凄涼，如果沒有耐心可能會覺得有點看不下去。

一個剛剛從監獄里放出來的男人比利，走在飄著雪花的冰天雪地里，他想在長椅上休息一下，結果被尿憋醒了。

想回到監獄去上廁所，獄警卻說不能再讓他進去，坐公交車去鎮上，發現車站的廁所也壞了，去餐廳，餐廳關門了，想躲在一輛 汽車 後解決一下，車主又把車開走，後來他跑進了一個舞蹈室，又因為一個胖子盯著他看，讓他尿意全無。

這就是電影的開頭，8分鍾的時間都是男主一個人的獨角戲，它似乎在訴說：你看，他的人生有多無助。

但是在舞蹈室里，一個穿著白色開衫、藍色裙子，有著一頭黃色頭發的美麗女孩出現了，她的出現，瞬間把整個電影的色調都給點亮了。

比利跟女孩借了一個硬幣，給家裡打電話，然後你就可以聽到，這個人簡直是謊話連篇，吹牛沒邊兒！他說他剛剛下了飛機，住在高級酒店，房間很大，風景很美，租金很貴，他要回家去看看舊街坊，大有衣錦還鄉的意思。

可是從他和媽媽的對話中，卻可以聽出幾個信息，一是他坐牢，媽媽不知道；二是，媽媽一邊接電話一邊在看球賽，而且電視聲音很大，甚至他要回家，媽媽都說要等看完球賽，好像一點也不想念兒子；三是，他欺騙父母自己結婚了，媽媽非要他帶著老婆一起回家，這讓他很惱火。

02

為了給自己找個老婆，比利把蕾拉綁架了，連帶蕾拉的車。

他給蕾拉講了自己的故事：坐了五年牢，騙父母說在給政府工作，而且已經結婚，甚至還編造了一個從高中就開始的浪漫愛情故事，而蕾拉的任務是去扮演這個愛情故事中的女主角雲蒂，也就是比利的老婆。

可是當他們開車來到比利家門口的時候，比利卻緊張的不敢進門，他坐在台階上抽泣著，像個無助的孩子，嘴上說需要一個擁抱，可是等蕾拉來抱他卻又厭煩地將她推開。

他反復跟蕾拉強調要好好表現，要有禮貌，爸爸喜歡有禮貌的人，但這些話倒更像是對他自己說的，他希望自己表現好一點，希望能夠討父母歡心，希望自己這次回來得到歡迎，但是他又很怕，怕什麼都得不到。

等他鼓足了勇氣，按響了門鈴，出現在門口的，是一張冷漠、不歡迎，甚至有點厭煩的臉，那是比利的父親，他甚至都沒有請比利進家門，就回了屋，還轉身對比利的媽媽說：是你兒子。

四個人坐在餐桌前，沒話找話，氣氛尷尬、拘束、讓人感到難堪，比利的媽媽幾乎整顆心都撲在足球上，她不記得比利吃巧克力過敏，因為生比利導致她沒有看成66年的球賽，所以她說「我真希望沒有他」。

當蕾拉說想看比利小時候的照片時，爸爸找了好久才找到一張比利7歲的照片，照片中有隻小狗，是比利唯一的夥伴，卻被爸爸殺掉了，任憑小比利如何央求，都沒有用。

你可以想像，比利的前半生是在怎樣的環境中度過，有一對冷漠、自私，毫無溫情可言的父母，從沒被關注，從未被珍惜，父母甚至視他為累贅。也可以明白比利為什麼要跟父母撒謊，他多想通過自己的成功，出人頭地，來博得父母的在意、關注，或者說一丟丟的愛，但自始至終，他什麼都沒得到。

蕾拉的表現出乎預料的好，一直在稱贊比利，說他是世界上最靚的仔，說自己嫁給比利有多麼幸運，把比利塑造成一個有能力、帥氣，被所有女孩迷戀的成功男人，還編了一見鍾情的故事給比利的父母聽，雖然他們其實並不感興趣，等比利要帶她離開時，她已經編到自己懷孕了。

要走的時候，父母對蕾拉表現的熱情又依依不捨，又是擁抱、又是親吻，又是我愛你的說著，可是輪到跟比利告別的時候，卻只是冷淡的揮了揮手，連句再見都沒有。

03

比利之前坐牢，並不是因為他做了什麼壞事，他只是花了一萬塊錢賭球，結果賭輸了，自己又沒有錢，莊家便拿父母的安全來威脅，他只能答應替別人頂罪。

入獄後，他安排了唯一的朋友，傻仔，在這五年裡幫他給父母寄信，而且決定等出獄後就去把輸球的那個球員殺掉，然後再自殺。

所以今天比利出來，其實是在安排後事，見父母最後一面。

他帶著蕾拉來到保留球館，這里大概是比利唯一能夠找到自信，感受到存在感的地方，因為他玩保留球真的很厲害。

儲物櫃的門上貼著一個女孩的照片，他騙蕾拉說那是以前的女友，不是他喜歡的類型，所以分手了。但實際上那個女孩是真正的雲蒂，和他從幼兒園起就是同班同學，比利暗戀了多年，而女孩卻根本不記得他的名字。

後來在小餐館里，他們和這個雲蒂偶遇，蕾拉發現，這個女孩，輕浮、做作、愚蠢，也沒有照片上漂亮，蕾拉對比利說：「看看那個女孩，看看她，她的樣子多可怕，她那麼丑，你那麼好，你對她這么好，你們本應是最般配的。」

她真心在贊美比利，替比利不值得，可比利卻只覺得蕾拉在可憐他。

因為缺失了父母的愛，比利自卑、敏感、脆弱，他用巨大的冷漠來對抗這個世界，因為世界從來沒有愛過他，可是內心他又極度渴望愛與被愛，所以他選擇了愛雲蒂，並不是真正的雲蒂這個人，因為他根本也不了解這個女孩，她只是他的一個幻想，一個愛的寄託，他必須要在這個世上找到一個值得愛的東西，才能活下去。

04

他給自己安排好了後事，跟蕾拉拍了合照，又拜託蕾拉每年在聖誕節的時候，寄照片給他的父母。他跟蕾拉告別，打算直接去俱樂部把那個輸球的斯科特伍德殺掉。

但是幸好，俱樂部的人說，斯科特伍德要凌晨兩點之後才回來，於是比利和蕾拉去了賓館，路上的對白有點好笑，比利跟蕾拉解釋：「我說和你上床是開玩笑而已，你不要期望太高。」而蕾拉說：「太可惜了，因為我真的想和你上床。」她已經真心的喜歡比利了。

可比利一直在拒絕，一直在逃避，他用一個冷酷的軀殼把自己包裹起來，用冷漠和粗暴來偽裝，掩蓋內在的脆弱，他對這個世界沒有信任可言，因為所有掏出的真心，收獲的都是傷害、漠視，他哪裡還敢再投入呢。

就像是一個被欺負怕了的小動物，面對這個世界，小心翼翼、瑟瑟發抖。

可是他真的好需要愛呀，如果有人能夠堅定的、毫不退縮的來溫暖他，那個軀殼會輕易就被融化。他真的好需要被關注，被贊美，被無條件的接納呀！

05

他們來到賓館，比利無助地蜷縮在浴缸里，好像要逃開全世界。他們手牽著手躺在床上，比利把頭埋在蕾拉的胸口，蕾拉像母親抱著孩子那樣抱著他，那可能是比利一生中得到的唯一真摯的愛的擁抱，唯一被接納的時刻，他在蕾拉的懷里睡著了。

醒來的時候，已經兩點多了，比利看了看熟睡的蕾拉，穿上了外套和鞋子，把槍塞到了褲襠里，准備去殺伍德。

但是臨走前，蕾拉醒了，她反復對比利說，你一定要回來，「我真的很喜歡你，你不辭而別我會很傷心。」

她要比利親她一下，比利拒絕了，她要一個擁抱，比利卻只同意握手，可是握手的那一瞬間，比利抱住了她，他真的好捨不得這溫暖啊，可是一個已經決心告別這個世界的人，要讓他繼續活下去，是需要莫大的勇氣的。

他還是走了，蕾拉哭著對比利說：「比利，我只想你知道，我認為，你是世界上最親切的男人，還是最英俊的，我愛你」。

這些話一定在比利心裡掀起了軒然大波，第一次被愛，第一次被別人這樣真誠的贊美，第一次內心的柔軟被觸碰，你好像都能聽到那些冷酷的軀殼碎裂的聲音，它對世界的熱情，已經噴薄欲出了。

他在俱樂部門口給傻仔打電話，說要把儲物櫃里的東西都送給他，他跟傻仔道歉，說他是他最好的朋友，比利可能一生中都沒有說過這樣感情外露的話，他哭了。

或許以前的他是不在乎的，這個世界沒什麼讓他留戀的，也沒有人在意他，所以殺人和自殺，對他來說，並沒什麼困難。可是現在，他開始留戀了，捨不得了，被愛是如此美好，他哪裡還捨得堅決的離開。

有時候我想，那些絕望的人，想要離開這個世界的人，或許真的就只需要一點點的溫情，就能成為他們繼續撐下去的理由。

06

最後他進了俱樂部，也見到了伍德，可是他什麼都沒做，他站在俱樂部門口，遙望馬路對面的旅館，蕾拉所在的房間燈火通明，他知道有個人，有個美好的女孩在等他回去。

他丟掉了手槍，又打電話給傻仔，拿起話筒的那一刻，他笑了，那是整個電影一個小時40分鍾里他第一次笑，說話的聲調也從原來的絕望、陰沉變得帶著笑意、輕松詼諧了，他對傻仔說：「儲物櫃里的東西不會給你啦，我全部收回，聽到了沒有……我遇到一個很愛我的女孩，一個好女孩，她長得很漂亮，人品很好，而且她愛我……」

他眼中的世界變了。打完電話他穿過馬路去給蕾拉買熱巧克力，熱情的跟營業員打招呼，還給蕾拉買了甜餅，甚至主動跟店裡另一個男人搭訕，給對方的女朋友也買了一份，付賬時主動付給營業員小費。

他開始主動與世界建立連接，他的心打開了，不再拒絕，他變得開朗、熱情，讓我想起華晨宇的一首歌的名字「好想愛這個世界啊」，如果可以，誰又願意活在孤獨中呢。

整個電影的感覺就像是看了一個半小時的黑白默片，到了最後十分鍾，突然成了彩色，有了聲音，世界變得熱鬧起來。

電影的最後一幕，是比利抱著蕾拉躺在賓館的床上，他安詳的睡著了。用了半生，在絕望的邊緣，他終於遇到一個願意真誠的愛他、贊美他、無條件接納他的人。

他終於有勇氣愛這個世界了。

B. 至今為止人物關系最亂的電影，是哪一部

我印象中，人物關系最亂的電影，當屬許光漢和姚愛寧主演的《海吉拉》，人物設定和故事走向都非常神奇。

《海吉拉》故事的開始，是標准校園劇的劇情，畫面也是非常的小清新——

一個普通的日子，在一個普通的公交車上，男孩和女孩再次在公交車上相遇，眼神交錯間早已透露了內心的小秘密，但他們都沒有勇氣先開口，直到那一天，發生了一場意外。

女孩如往常一樣坐在車廂後半段遙遙偷望喜歡的男孩，突然，一個中年猥瑣大叔站在了她的座位旁邊，手上開始做一些不雅動作。女孩很害怕，縮進了裡面的座位，沒想到大叔不光不收斂，反而一屁股坐在了女孩旁邊的座位，手上的動作也更加肆意。女孩坐立難安，想求救又不敢，急得差點哭了出來，她望向男孩的表情充滿了慌張。

遠處的男孩看見女孩緊張不安的神色，再看一眼她身邊的大叔，當下心裡有些明白，女孩可能遇到了「公交車色狼」，他幾步上前，站到猥瑣大叔身邊，一邊從書包帶子上解下滑板，一邊質問大叔「喂，你手在幹嘛啊」，中年大叔看了一眼男孩，轉身離開了座位，灰溜溜的走了。

女孩小聲對男孩道謝，男孩扭捏了一會兒後，勇敢地坐在了女孩旁邊，兩個人不約而同地低頭笑了。

何希真和文棠生的愛，讓劉廷陷入了崩潰。他的身體變成了男生，心裡仍當自己是女生，在這樣的境況下，他先是以男生的身體和希真發生了關系，又以女生的心理和棠生發生了關系，劉廷徹底搞不懂，自己究竟是誰？自己究竟應該喜歡男生還是女生？別人究竟應該愛他的軀殼還是靈魂？

故事的結局，劉廷站在高樓之上，伸開了雙臂，畫面戛然而止。導演給了一個開放式的結局，沒有告訴看客劉廷到底有沒有跳下去。

「請擁抱我的靈魂，在我的軀殼之上。相信愛能帶著靈魂重生，讓幸與不幸的我，成為被神祝福的使者。」

《海吉拉》的故事就是這樣一個有著小清新的外殼，實際上聚焦的是「第三性」群體的故事。

世界上，像劉廷這樣的人有很多，他（她）們或許存在著具體雙重性別特徵，或者是對自己的性別認知障礙，很多人分不清自己到底是他，還是她？也分不清自己到底應該喜歡男人，還是女人？

在世俗的眼光里，這樣的人是「另類」、「怪物」、「人妖」、「變態」......人們看向他（她）們的眼神里充滿了獵奇、嫌棄、意味不明，就連他（她）們自己，也覺得自己不是正常的人類。

但這一切真的是罪過嗎？因為與眾不同，就要被扣上各種帽子，接受種種不公平的待遇，被強行施加許多生理上的痛苦，甚至連基本權利都得不到保障嗎？

比利時超模漢妮·加比·奧萊爾曾在社交媒體上公開發聲，承認自己的「第三性」身份，並向人們講述了自己成長路上的故事和經歷，分享了自己一直以來的迷茫和痛苦。

「性別只是我的一部分，與生俱來的一部分。性別就像你的你的發色一樣，有人是紅色頭發，有人是金色頭發，同樣，有人是男性，有人是雙性，你不能用性別去定義一個人。」

越來越多的導演和影視作品將目光聚焦到特殊人群，這也許是一件好事，希望更多的人能在獵奇的眼光之餘，關注到特殊群體，讓他們能為自己發聲，也希望世界能給他們多一點寬容——

無論我是誰，無論我喜歡誰，都不再奇怪。

C. 韓國愛情片男女主角都是高顏值，你心目中最好看的韓國愛情片是哪部

心目中最喜歡的韓國愛情電影是女神孫藝珍的《假如愛有天意》和《現在去見你》。

《假如愛有天意》還有另外一個名字《不可不信緣》。

假如愛有天意，冥冥之中，情愫暗生。

兩段愛情都以代寫書信開始，同樣的一見鍾情，只願遠遠看著你的那種少男少女的悸動。那是屬於珠喜、俊河和泰秀的純真年代，國產青春片拍不好的原因也許是把青春搞的太復雜，墮胎、出國之內的噱頭並不是青春的主流，恬靜簡單的校園才是最真實的，愛情也是一樣。

韓國電影翻拍日本電影不在少數，而且很多翻拍都很成功。這得益於故事的本土化再創作，同時也源自於電影演員精湛的演技。反觀國內，翻拍一部撲街一部，怎麼拍怎麼四不像。

《現在去見你》是一部題材風格雜糅的電影，有愛情有親情有奇幻有穿越。很多情節會讓人聯想到其他電影，比如《時越愛》，比如《小花的味增湯》，比如《假如愛有天意》。

觀影過程笑著笑著就哭了，哭著哭著又笑了，結尾二十分鍾信息量很足，千萬不能錯過。

D. 電影《使徒行者》觀後感

電影《使徒行者》觀後感（通用9篇）

品味完一部作品後，一定有很多值得分享的心得吧，不妨坐下來好好寫寫觀後感吧。那要怎麼寫好觀後感呢？以下是我收集整理的電影《使徒行者》觀後感（通用9篇），僅供參考，歡迎大家閱讀！

電影《使徒行者》觀後感 篇1

電影《使徒行者》是向電視劇迷的回饋。古天樂和張家輝在電影中出演一對情深義重的黑道兄弟，兩人少年時一起闖盪江湖，相互扶持，在卧底疑雲中走過了猜疑、反目、和解之路。

反轉劇情步步驚心 古天樂張家輝摔酒瓶

《使徒行者》最大懸念就是卧底真身。網友觀影時，前半部分有些懵逼，到了中段豁然開朗，感嘆到：「天哪，這也太好看了吧!」燒腦之餘，影迷們對編劇也是大寫的服氣：「險象環生，全程無尿點。」

電影中，古天樂和張家輝合體作戰的一幕被影點贊「帥出經典港味」。也有觀眾稱，兩人抽桌布、摔酒瓶的鏡頭更有硬漢風格，「看得我少女心快跳出來了!」

影版解謎看哭粉絲 張家輝魚尾紋都有戲

作為電視劇《使徒行者》的延續，影版中不僅有釘姐、歡喜哥等人氣角色的回歸，更解密了劇版埋藏的謎題。在上映首日，有不少電視劇粉絲組團觀影。不同於一般觀眾，對於他們來說，影版《使徒行者》更像是一場懷舊儀式，不少走出影院的劇粉表示「看哭了」，感慨：「不辜負這么喜歡你」。

有影迷說張家輝「眼角的一條魚尾紋都是。而香港老牌演員古天樂、吳鎮宇每個眼神也渾身是戲。除此之外，張慧雯飾演的貼身助手小英也成為片中的一大亮點，當她把鐵棍甩出時，觀眾們都驚呆了「原來是個深藏不漏的保鏢!」

電影《使徒行者》觀後感 篇2

按照慣例，在看完一部港劇後的第一時間寫出觀後感。無論電視劇、電影還是書或講座，如果真想針對它寫點什麼，一定要盡快，我的經驗是24小時內。這和上課聽講相似，時間長了便忘記一大半，同時沒了心裡有想法的感覺。

剛剛看完使徒大結局。最近幾年港劇大結局有個特點，在規定時間內釋出大量信息和片段，一下讓我們像趕火車一樣，很匆忙，很累。也許，是我們對結局太期待，太希望按照自己的想法去演繹，可惜，我們不是編劇和導演，只能被動的接受。比如，多數人希望卓Sir通過破獲大案件，抓獲大罪犯而繼續升職，達到警隊的更高位置，然後破獲更多案件，抓到更多罪犯;又或者爆Seed和釘姐抓到錢瑞安後馬上在一起，而不是等三年後偶遇。我們有太多的創意，可是結局只有一個。還好，是個Happy Ending、沒有引起一片騷亂和罵聲。這年代，拍個好劇太難了。

整體來說，使徒是個非常不錯的劇。現在的TVB非常擅長警f劇，卧底劇更是專家級。能夠以這劇作為我回歸港劇生活的禮物，真的是很幸運，讓我再次燃起關注港劇的熱情。只要看，總會看到好的。只要繼續等待，總會遇到適合自己的。話中有話，你能看懂吧?

好吧，談談我喜歡的使徒人物。首當其沖，不是人氣超高的卓Sir,雖然三哥的表演真的是太棒了!各位觀眾，答案揭曉，歡喜哥。從他出現，到劇情的發展，我始終認為歡喜哥是最符合現實社會的，是我學習的榜樣。哦?你一定會問：「莫非你想成為個壞人?」。如果你這么想，說明你沒有理解我的意思，還有沒有看明白歡喜哥到底是什麼樣的人。我喜歡他的心思縝密，深謀遠慮，喜歡他的笑呵呵，喜歡他的狡詐。當然，我還是會做個好人，可不能像他那樣，未達目的，不擇手段。其實，當你仔細看使徒，你會發現只有歡喜哥是屬於這個時代的，其它人都有些太過完美。我更希望通過看劇來找到可以促進自己成長的人物，而不是讓自己生活在幻想中，去達到完美，因為我知道，人越想完美越容易脫離實際，越容易迷幻自己。

歡喜哥，木虱，郭Sir，都是很現實的人物。他們優點和缺點都很明顯，想要的也都明確。做人最重要是知道自己真正想得到什麼，成為什麼樣的人。也許你想成為卓Sir那樣的人，但很難，因為很難存在。

我越來越現實，這樣很好。至於是變好還是變壞，我相信自己可以主宰，現在這個社會，做好人比做壞人難，難也要堅持。

再難也要堅持，和卧底精神很像。都有巨大痛苦，需要忍受著孤獨，需要堅持和鼓勵。

誰是我喜歡的劇中卧底?這次我選擇Kobe、他是五個中最痛苦的。面對著喜歡的人，卻不知該怎麼辦，是進是退?有苦說不出，有愛不敢說的感受，我也有。理解萬歲，加油!Kobe、題外話，編劇是不是湖人隊擁躉?希望寄語給同樣遭遇困境的Kobe Bryant?Anyway,送去祝福，給每一個Kobe!

五個卧底，找卧底。這次TVB是要將卧底橋段演繹到極致啊。完全可以改名為卧底風雲。喜歡以尋找卧底為主線之一的方式，TVB終於想明白自己差在哪兒，還是我很久之前說的「創意」。現在的觀眾很挑剔，因為看得多了，全世界的劇，很容易對比。難為劇作者，創新太艱難了。不創新?等著挨罵吧。觀眾是自私和自由的，不喜歡絕不留情。

看過使徒，在想一個問題，到底人活著是為了什麼?有人回答，無非是得到自己想要的。如果真是這樣，那結局時，錢瑞安闡述的「貪婪論」確實很有道理。貪讓人們改變，追求更好的生活。Greedy is Good、看過華爾街的都銘記這句經典。我們要不要更貪些?我不知道，但我在思考，錢說的未必是錯的。

人的一生可遇到的機會不多，能否抓住還是另一回事，所以，面對誘惑，難免動心。人沒有錯，錯的是這個世界的安排。讓不想錯的人看見和得到他們本來不想要或者要了也沒用的。所謂的貪婪，貪到最後，又有什麼用?多少是多?哪裡是止境?

自己的人生，自己要好好過，珍惜。

我有些羨慕爆Seed釘姐的愛情，又渴望卓Sir歡喜哥的智慧冷靜。一部劇能留給自己些向前進取的動力，足夠了。

人生能有多少知己?能有多少機遇?

電影《使徒行者》觀後感 篇3

90年代初，電視劇多在電視機里播，現在則有互聯網和各種終端，全球劇集隨你看。呂頌賢有句話說的好，他在談論香港的時候，多少概括了香港文化的式微，「我覺得香港是一個傳奇，是一個年代的傳奇，但有時候你的年代過去了就是過去了，」港劇同樣，巔峰時代過去就無須再奢望歸來，在不一味追求超越和偏執於繼續輝煌的負擔里，港劇依舊是可看和好看的，TVB鏡頭流轉中的市井氣息還在，比如男大當婚的《載得有情人》，TVB鏡頭彌漫著的鮮活氣息猶存，比如一群卧底正在靠近的《使徒行者》。

林峰在前不久宣布解約TVB，《使徒行者》成為了阿峰暫別無線之作，感覺只是想換合作方式，他在三色台兢兢業業拍戲十幾年，只談告別，太過傷感，而「壯士一去不復還」在很小很小的娛樂圈裡，不像是真的。而同一個舞台，有人離開，也有人回歸，佘詩曼一出場，確實給我太多久違的好感了。阿佘來內地拍的戲，並非說質量不好，但總覺得差了點什麼，惟有看到阿釘，TVB舊街坊似的熟悉感漸漸回來。在《覆雨翻雲》和《歲月風雲》之後，她和林峰又一次情侶檔合作，默契度想必日月可鑒。加上苗僑偉和林峰既《雷霆掃毒》之後的'再一次Chok配，《使徒行者》的主架構，一看便是妥妥的。

該劇在題材上未有推陳出新，僅在傳統的港式卧底隊伍里充實了人員配備，好在鏡頭頗有質感，敘事節奏和整體製作皆很用心。康Sir死因成迷，向卓凱拋出了5個卧底的遺言，帶出了本劇的主軸故事，加上慣有的黑警和社團大Boss的標配，走著尋常路的《使徒行者》，劍指扎扎實實的人情故事。越是交心的戰斗，越是分不清對手，每個卧底，面對敵人無數，還有自己的掙扎和困惑，以及許多意外和困難。不知道究竟值不值得，不知道自己的付出能換來什麼樣的結果，甚至不知道這條命能不能撐到任務完成的那天。故事在剛開始採用了倒敘，「一起死好過一個死」的爆seed和釘姐，看得人熱淚盈眶，被一群古惑仔砍殺的驚心動魄在字幕打出「9個月前」時，迫不及待地拉開了帷幕。

十集畢，已有4名卧底身份被揭曉，關於卧底隱藏和找尋的過程，《使徒行者》暫看失去了一絲緊張刺激，但增加了一點步步為營的小心翼翼。從為釘姐解困以身試毒到阿釘救食毒爆Seed的幾段戲，阿佘和峰少兩人的合作太精彩了，林峰身上，甚至有些杜琪峰《毒戰》中孫紅雷同場戲的即視感，峰少近幾年在TVB碌碌無為，終於迎來了這么考驗演技的角色，不過他穿衣的節儉風，也太有違古惑仔的精氣神了吧，連小弟梁烈唯穿的都比他潮呀。

以明確的卧底身份被曝光的順序來點評下卧底1至4號。

卧底1號：丁小嘉，為人機靈，又相當逗趣，膽大心細，只要加錢，一切好說，她不談警察的使命，只談錢，為了錢，她能發揮一切主觀能動性去查案，但在她拜金的表象下，實則相當重情義。她和她三個阿媽的設置，很像台劇《罪美麗》，這部分很好地承擔了家長里短的親情任務。

卧底2號：連浩勤，沈震軒出場時，我立馬嗅到了爆登的味道，此人故事很簡單，金融才俊入冤獄，丟了身份和美人，只因卧底是，不能為外人道也。埋伏於歡喜哥身邊的Kobe，得不到老狐狸的信任，看著心愛的姑娘就要和最討厭的人喜結連理了，他實在坐不住，差點壞了大事，有種他的下場不會太好的趕腳。

卧底3號：薛家強，爆Seed不僅藏的很深，而且目測卧底男神身上有一段辛酸往事，隱忍的峰少，被打成那樣，看的真是心疼。開頭時寫道，2015年卧底資料外泄時，我就誤以為他和釘姐是一對卧底情侶，到綁架孩子，他故意挑有攝像頭的葯店買葯，特寫的鏡頭，明顯感覺他是要救小孩的。再到對天橋底樂仔再也無法抑制內心感情的身份剖白，爆Seed哥真的是大隱隱於市。

卧底4號：謝安儀，陳敏之的女下屬，算是毫無預警地揭開了這名最不起眼女卧底的廬山真面目，千紙鶴出現的時候，一切盡在不言中，CIB和ICAC聯手，真是在下著很大一盤棋啊!

卧底5號，到底是誰呢?還是他已經不在了，只是康Sir沒有及時收到情報，無法更新資料庫…

今次的無間道故事，可謂塑造了形象迥異的幾名卧底，也算盛意拳拳。

電影《使徒行者》觀後感 篇4

電影初衷大概是在傳達一個卧底的心聲，肩負著卧底的重任，心中無限的束縛，靠著心中的約束，堅持自己的「道」去維持我們的正義。

電影中圍繞著到底誰才是真正的Blackjack展開了很長一段信息的描述。也許導演最終為了沖擊到觀眾，便讓直線的線索突然來了個急轉彎，畫風一轉，萬惡不赦的張家輝成了真正的卧底，古天樂自始自終只是在愚弄著香港警方，或許導演以為觀眾會不假思索的為這一票埋單，但是，仔細想想好像並不能這樣忽悠過去。

電影達到了扣人心弦的效果，全稱前半段入戲較慢，後頭高潮不斷，讓人不斷的更新故事劇情的走向。

張家輝的演技真的可以用以一敵百來形容，許多小細節的處理以及在面對警方審問過程中日次從容淡定溫文爾雅的談吐，以及與古天樂對戲那句：如果有一天我背叛了你，你會怎麼做

比起現在靠著臉就能當上男一號的人，張家輝，這樣一個將近50歲的男人，似乎更加的優秀，不僅有才華，而且還有這樣的一張臉古天樂的笑容簡直就是謎之笑容。無論是對著兄弟對著老闆還是對著警方，他的笑容都是不一樣的，導演很細膩的發現了這一點，並有意讓他的笑容貫穿了整場電影的線索。

而吳鎮宇的演技在於非常隨和的微笑皺眉，。對著丁小家的態度在臨死前，那深情的一望以及皺眉的表情，怎麼看也覺得恰到好處，愛意綿綿。

此影片的動作指導是錢嘉樂先生。早年在香港龍虎武師的一員，05年以後逐漸開始一些電影動作指導，或許是因為資質式中無法與圈內的成龍、洪金寶相比，自此好像也沒有得過什麼大獎，但是在這部電影：吳鎮宇與佘詩蔓電梯一幕，當電梯門一關，隨後上彈面對卡殼的一幕，以及在樓梯間聽到電梯裡面傳來的槍聲，一幕幕都是這樣的扣住全場的氣氛，而喜愛夜擅長車戲的錢嘉樂也將這種元素融入進了電影中，片尾張家輝古天樂與殺手對決時層層出現的突然出擊讓人觸不及防，真正讓觀眾直呼過癮。

電影《使徒行者》觀後感 篇5

《使徒行者》電影版風風火火的上映了12天，已經取得將近5億元的票房。但是說實話按照原版電視劇的影響力來說，票房本應遠在這個數字之上。此次電影版雖然與電視劇是同一個導演，但影片的風格與電視劇相去甚遠，電視劇里的卧底生活殘酷，粗糲，卻也充滿小溫馨，電影里的故事內容則充滿了毫無節制的華麗場景，毫無必要的搞笑橋段、軟弱無力的反派角色和毫無原則的劇情設計。

開頭半小時很有王晶的風格，情節和畫面都透著底氣不足的浮華和膚淺的帥氣。後面隨著劇情殘酷起來，隨隨便便死了幾個人，然後一下子拉起氣氛來開始煽情，到最後隨著一句「我是警察」，結束了整個影片。

之所以說隨隨便便死了幾個人，確實是因為這幾個人死的太容易了，先是保鏢小英，從她一出場臉上就掛著必死的相貌，後來她向藍博文表忠心的時候基本已經坐實必死無疑，可是在停車場那場戲原本救援的車已經開了過來，但她執意非要送死，豈不是真的很隨便？

然後是Q.sir的死，基本上他死在了一個錯誤的戰斗等級上。按照開頭那場飆車戲來看，啊釘的身手是不錯的，而Q.sir在電梯里頂住一個殺手讓啊釘走，說明他的身手更好，而他面對的，是一個很普通的槍手而已。誰知道電梯門一打開，槍手固然已死，Q.sir很快也掛了，簡直讓觀眾毫無防備，原本以為他只是身受重傷呢。

最後是古天樂演的少爺和張家輝演的藍博文一起面對強勁刀手的場景，先不說那個刀手到底有沒有那麼強。就說一個是冒充卧底想上位的小混混，少爺；一個是真正卧底一心向善的藍博文，怎麼選也應該是小混混死掉吧，畢竟他冒充警察，是做了錯事，而藍博文一直行端屢正的，怎麼就是又能幹又仗義的阿藍死了呢。

演到這里距離影片結束還有十分鍾，大概是導演覺得好人都死光了實在說不過去，就安排了歡喜哥擒殺大boss的結局，卻不知道為什麼此時來了這么多警察，而大反派家裡一個小弟也沒有，我等觀眾只能平淡的接受這樣的現實。反正編劇和導演大人想要哪個角色死，誰就得二話不說毫無怨言的死去。

電影《使徒行者》觀後感 篇6

"使徒是日本動漫《新世紀福音戰士》中的不明生命體，是人類的敵人，是人類其他可能的存在形態，而人類本身就是最後的第十八使徒。」

我相信使徒行者的編劇是看中了上面含義，以壞人好人角度來寫這個劇，就像劇中歡喜哥說的，「現在這個社會，很難分清好人和壞人了。」

以往港劇最多兩三名卧底，已經搞得敵人內部很混亂，劇情很復雜了，這次一推出便是五個，而且個個都是各方面能力極強的警隊精英，看的我是熱血沸騰。如果不好看，我不會連看15集，你可能不知道，我已經有近兩年沒有追港劇了。要感謝使徒，讓我重新找回那種看得痴迷的狀態，也讓我的廣東話得到鞏固，一舉兩得啊。

發現身邊看港劇的人不少，真好，可以有交流。有朋友問我最喜歡劇中哪些人物？我的回答令她驚奇，佘詩曼演的盯姐，這不出奇，她演得太棒了！令她覺得奇怪的是我的另一個選擇，歡喜哥。的確，起初，我都不敢相信自己的想法。如果是在以前，我一定不會如此膽大，不過現在的我已經不是兩個月前的我了。

之所以很喜歡歡喜哥這個角色，我覺得自己和他有些相似，都很喜歡動腦，笑呵呵的，並且我很希望能成為他一樣有精細頭腦和城府的人，當然啦，我不希望有他的惡，那樣做人不好，因果報應的。這好像不是第一次喜歡反面人物，但我真的認為他讓我更接近現實，至少可以成為生活中的一個目標，並不是所有人都能成為十分精明的人的。

本來是想用這部劇打發一下無聊，沒想到竟有這么多感想。看來我應該更加接近港劇，即使它在走下坡路，但不乏有好作品。這兩天相對比較閑，才可以花大量時間在休息上，也是新的激勵方式，我相信會從劇中學到很多，同時，更好的用到日常生活中。

有時，我真的沒有力氣，跑不動了。希望可以盡快恢復，然後大步伐的向著目標前進。使徒看到第15集，最後的結局一定是壞人得到懲罰，好人一生平安。還是要做個善良的、樂觀的人。

不想看到自己的博客荒廢，還要繼續，但我會在今後做些改變，不再考慮所謂的文章數增加，我會更加用心的去寫，我希望它更好的成為我生活中的好朋友，在我孤獨無助需要幫助時出現，督促我大步前行！

電影《使徒行者》觀後感 篇7

張家輝，古天樂，記不清他們合作過多少部電影。這次又是左古右張的分工明確，輪為鮮花，互當綠葉。

古天樂負責苦情糾結，跟前不久《掃毒2》頗有一脈相承，臉上寫滿我是被逼的，不苟言笑不露心事，當斷則斷不墨跡，該殺就殺不含糊。

張家輝負責耍帥，出場公交上先聞其聲再見其人那個鏡頭，炫炸到驚天動地，後面西班牙廣場一踢凳子起身開槍，比起《赤焰戰場》布魯斯威利斯慢鏡下車也是不遑多讓，導演還安排他穿一身白西裝穿梭在白鴿飛舞中，讓鮮血加身更顯觸目驚心的悲壯，簡直出飽了風頭。

老實說跟這部續集一比，當年《使徒行者》第一部實在不算好看，但里頭那場南美狙殺極其驚艷，看得我連捏拳頭，後來還專門重溫了好幾遍。續集錢嘉樂繼續擔任動作導演，再展所長，發揮優秀。

開局一場戲暗襲、追蹤、護衛、跳車，一氣呵成，順帶完成人物介紹，先聲奪人。中段幾場街頭狙擊，各色槍火大激爆，傷亡慘重，水準是一貫穩定。

最出彩的是壓軸追車，利用西班牙的狹窄街道和奔牛節民俗，製造出別具一格的閃展騰挪，同歸於盡的奪命打法，大有盛年港片盡是過火的氣勢。

字幕里特別介紹的張亦馳扮演的寡言殺手非常出彩，是港片正劇里許多年沒有見過的妖異型配角，隨時隨刻的姦邪怪笑，嗜殺成樂的精神病態人格，讓人想起《007黃金眼》的荷蘭女殺手。

小有遺憾的是貴為男三的吳鎮宇戲份略少，但那句你是不是在做事非常點題，扣中了港片擅長揮灑的信任主題。

那就是，無論他們是發小、同袍、師徒、兄弟、隊友歸根到底都是不分彼此的朋友。

真正的朋友是沒有誤會的，也無需任何澄清。他們無條件信任對方絕不會加害自己，無條件為對方一切反常言行打包票，無條件將自己的性命就那麼輕易託付。

那些關於信任的時刻，構成了這個電影里最扣人心弦的瞬間，也是這場反恐暗戰里的定海神針、制勝武器。

在無窮無盡的局中局、謎中謎里，在疲於奔命的辨別忠奸善惡的游戲里，我們清楚地知道，有些人一定不會背叛，有些人一定不會錯付，那種感覺真好。

電影《使徒行者》觀後感 篇8

這部電影，單就劇情來說，我覺得也就是在及格線之上，算不上什麼佳作，但是看著吳鎮宇、張家輝和古天樂……，就憑那些熟臉，這部電影的整體分數我會給80分。

不過，我想先說的演員是馬德鍾，說實話，第一次猛地一看，我還以為是張國強，直到確認了是馬德鍾之後，才覺得越看越像馬德鍾……

不知道為什麼，估計大部分是年齡原因吧，覺得電影裡面幾個大陸演員總顯得有點單薄，無論是女主還是最後那個變態男，都顯得氣質不足。看來有些事情，真的是需要時間來積累和沉澱啊。

這部電影化妝有點重，吳鎮宇已經快60了吧，看著年輕了許多，張家輝化妝也化年輕了，倒是古天樂，基本和他的年齡相符……。片子後半段古天樂白鬍子扮老頭的扮相真的讓我感覺到了「易容術」的存在……

估計也就是拍到這里了吧，如果再有續作，估計也就是看看熟臉兒了，這個劇情實在是沒什麼可拍性了……

電影《使徒行者》觀後感 篇9

為了那些老了的帥哥們感到遺憾。這次他們的妝花的太重了，我都沒認出警務處處長駱達年是由馬德鍾扮演的，在查過資料後才慢慢找到他是馬德鍾，神奇的化妝術。

從電影的劇情來說，這是一部警察與那個組織的較量，也是一場找出誰才是卧底的游戲。又是一場30年前失散的兄弟重逢，較量，確認，再到一起合作直至為彼此犧牲。

井進賢（古天樂飾）就是那個被那個組織綁走的小孩，當時他是可以跑走的，為了救程滔（張家輝飾）返回了，結果程滔沒被綁走他被綁走了，之後他一直被那個組織控制住，曾經他逃跑過，結果對方當著他面把他老婆給殺了。現在這個組織的董先生（黃志忠飾）又用他的女兒來威脅他不合作就幹掉他女兒。

自程滔懷疑井進賢就是他小時候的好兄弟後，他一直想找井進賢談談，程滔以賣掉硬碟及姚可儀（姜佩瑤飾）信息的名義約井進賢見面，他們曾經的老師葉志帆（吳鎮宇飾）忽然跑來，結果組織的人對他們下手雙方開始火拚，葉志帆犧牲了。

最後，我以為這部電影還是可以一看的。

E. 怎麼評價重返20歲

從某種程度上來說，《重返二十歲》正是如今華語電影缺失的電影。

別具一格的演員配置

如果把《重返二十歲》的演員名單列出來，很多人第一眼看見的一定是鹿晗，並且對這部電影的期望會降低很多。

「流量+」的模式，是會使很多影迷們望而卻步的，因為還沒有流量明星演技好的先例。

但是《重返二十歲》不同，這是一部「流量+演技派」的電影，簡而言之就是讓歸亞蕾、趙立新、李宜娟等老戲骨來彌補流量明星演技上的不足。

就故事性和情感表達上，《重返二十歲》已經完成了它的使命。藝術本身是沒有國界之分的，我們不應該為了凸顯一部電影而將另一部電影踩進塵埃里。

F. 有一部電影，其中一個情節大概是這樣的:公交車兩邊坐著一男一女（面對面）男的做一個動作，女的學他的

Orange Obox廣告：美女不敢做的動作