老師上課喊起立是什麼電影

❶ 關於公益電影一個人的課堂觀後感

【關於公益電影《一個人的課堂》觀後感1】

電影《一個人的課堂》以江西贛州地區寧都四中曾慶平老師為主人公原型，著力刻畫宋文化的敬業精神以及與留守兒童唐明明之間的師生之情。有人曾經說過:「生命就是他的追尋過程和創造過程，生命的意義並不在那個最終的結局上面而在生命的過程中，當生命把它所追尋所創造的全部內容都展現出來時，生命的價值和意義也就實現了。」宋文化老師一直執著於講台，哪怕只有一個學生都堅守在教學崗位上。當他把知識傳遞給明明，看著明明走進更好的學校時，他的生命價值便得以體現了。農村代課老師或許是落寞的，可是為了讓住在大山裡的孩子有書讀，一切就變得有價值了。《一個人的課堂》題材充滿著溫情，雖然鄉村教師和留守兒童他們本身的命運是有一些悲涼的，但是他們之間的故事卻處處感動著我們。影片淡化了宋文化以及明明的悲苦，而多了一份溫暖。

整部影片的鏡頭是充滿詩意的，正如俄羅斯電影人德安德烈.塔爾科夫斯基所認為的，「詩」是一種對世界的了解，一種敘述現實的特殊方式，反映在電影中便是「一種生命的准確觀察」。詩意是電影出彩的不可或缺的元素。質朴的農村在鏡頭下是唯美、清新的，畫面時時展現著詩歌一樣的美感。無論是中國的詩歌還是國畫都在追尋意境美，寓情於景、借景抒情是中國美學委婉的表達。在《一個人的課堂》里導演力求實現自己唯美的審美風格。上天在某些方面一定是公平的。越是經濟貧困的山村，或許它的景色卻是出人意料得美。電影中並沒有炫酷的特效鏡頭，但每一場畫面都是精雕細琢，簡潔而洗練的。鏡頭下的山村風光也是沒得如出水芙蓉，天然雕琢。一個自然美麗的山村，雨中顯得特別空靈，故事就是在這里緩緩展開的。青翠欲滴的山，整齊的菜畦，黛瓦白牆的房子，蜿蜒的路，一切樸素的鏡頭都充滿渾然天成的靈氣。這里的人們雖然不富裕卻生活在一曲牧歌里。鄉村田園，令人沉醉。綿延不斷的綠色遍布大山，一條彎彎曲曲的山路穿過，學校從容不驚地座落在村子裡。米蘭.昆德拉在《不能承受的生命之輕》里這樣寫道:「一首牧歌就是留在我們心中的一幅圖景，像是對天堂的回憶。天堂里的生活，不像是一條指向未知的直線，不是一種冒險。它是在已知事物當中的循環運動，它的單調孕育著快樂而不是愁頌。」確實無論是宋老師的堅守還是明明的陽光，都是在創造希望和價值。現實雖然有許多不盡如人意的地方，但未來必定是充滿憧憬與希冀的。導演樸素地講述這個故事，並沒有刻意地博取觀眾的憐憫與同情，也沒有輕易地給出走出困境的途徑，影片結尾的時候，宋文化還是丟掉了老師的身份成為了大城市中的一個小民工，而明明在校門口不舍的眼神中也隱含了一些對未知的不安全感。他們的心中都有無奈和迷茫。但他們的心中是快樂的。

色彩會給觀眾帶來最直觀的感受，又能在潛移默化中渲染整部影片的氛圍。在《一個人的課堂》中，導演對色彩的運用也是獨具匠心的。綠色是整部影片的主色調。山村的顏色是綠色的，平和、寧靜。宋文化所從事的職業也是充滿著希望的，對於大部分山裡的孩子來說讀書確實是改變他們命運的唯一出路。做為一名老師，桃李不言下自成蹊。老師這個職業影響了很多人的命運。正如大紅色調的《紅高粱》，以黃顏色為主色調的《黃土地》，綠色基調與《一個人的課堂》這部影片的主題也是相得益彰的。

對於一部節奏緩慢、故事情節比較單一的影片來說，演員的表演是非常顯功力的。孫海英和王乃訓在影片中的表演可圈可點。宋文化是一個典型的中國鄉村代課教師的形象，多少年一直在簡陋講台上教書育人，用自己的大半輩子詮釋了一名老師默默奉獻、無私敬業的人生追求。影片中經常可以看到他騎著自行車穿梭在村子與學校之間，菜園子、山間小路、雨中的學校都顯得格外干凈，那是大城市很難擁有的純粹。而生活在這里的人也是格外純朴的。孫海英飾演的宋文化與王乃訓飾演的唐明明之間有著深厚的師生之情。宋老師的課堂從四個學生變成了明明一個人的課堂，但他始終如往日般一絲不苟地給明明上課，這是一個老師的堅守。當他面臨計算機考試的時候，他在紙上畫出電腦界面，為了練習電腦甚至去了網吧，最後暈倒在考場上。觀眾看到了一個鄉村代課教師的無奈處境，他是多麼熱愛講台，多麼怕失去老師這個稱呼，多麼希望能夠成為一名正式的老師，可是他還是會隨時失去「老師」這個身份。在宋老師心中教書是一種神聖的職業，所以無論課堂中有幾個學生，他一直堅持起立、升旗、打鈴這些傳統的上課儀式。宋老師為了明明放棄了去大城市的機會，更放下了曾經被辭退的尊嚴。當明明因為要照顧卧病在床的奶奶而無法去上學時，宋老師竟然背起了黑板，把教室搬進了明明的家裡。他為明明所做的一切已經遠遠超越了老師這個職業的范疇。當鏡頭落在明明奶奶舒心的笑容上，這個笑容里帶有的不僅僅是感激，更是對鄉村教師這個職業無比的崇敬。鄉村老師對於留守兒童而言意味著什麼在觀眾心中也有了沉甸甸的份量。

一部好的電影總是能夠傳遞一種文化，讓觀眾重新審視自己和周圍的一切。儒家文化對中國人的影響源遠流長，而其所提倡的「忠義禮智信」影響頗深。宋老師對講台幾十年如一日的堅守便是對「忠義」最好的詮釋。他無怨無悔地守在簡陋的教室里，給村裡的孩子帶去知識是他最大的責任。他用大半輩子的時間默默地愛著他的學生和工作。宋老師每個月的工資並不多，但他並沒有接受學生的高薪工作邀請，那種甘於清貧卻始終堅守的精神是多少中國文人共同的品質。當然從影片中我們也可以看到宋老師與明明之間深厚感情的含蓄表達。在明明參加跑步比賽前，宋老師陪著明明一遍一遍地練習起跑與撞線的動作，一次又一次宋老師陪著明明一起跑向勝利。或許那條並不平坦的山路已不再是一條普通的山路，那是奔向未來的沖刺，是明明也是宋老師對人生的憧憬。許多關於生命和生存的哲學寓於其中，為影片增加了生命感和厚重感。

《一個人的課堂》對留白、長鏡頭等電影藝術手法的運用，讓影片具有獨特的美感。導演對空鏡頭的運用通常能夠很好地實現留白這種藝術手法。空鏡頭常常能夠給人們留出足夠的想像空間，讓觀眾在畫面中融入自己的故事。就像中國的山水畫一般，「空」恰恰卻是一種飽滿的敘述。空鏡頭的運用不僅向觀眾展示了一個美麗的鄉村，同時也留下了思考的空間。美麗的山村風光與困境下的人們形成了強烈反差。學校裡布滿青苔的空地，濕漉漉的空氣，影片中似乎很多時候都在下雨，一開頭故事便是從雨點聲中開始的。雨好像是一種充滿哀愁的東西，的確不管是鄉村代課老師還是留守兒童，他們的處境都是相對悲哀的。而極富東方美學的長鏡頭的運用讓整個故事如同娓娓道來般流暢。

電影是光與影的藝術。這部影片在用光方面也是極其考究的。故事中有一段場景是宋老師背著黑板去明明家上課的時候，室內的光線是比較暗的。而躺在床上的明明奶奶臉上的光卻是充足的，她的輪廓十分清晰，特寫鏡頭下她的每一個表情都在呈現她內心細膩的變化。整個場景就像一幅油畫。

《一個人的課堂》就像一首清新雋永的用鏡頭寫下的一闋小詩，它的創作帶有很強的社會現實記錄。其對鄉村代課教師以及留守兒童現象的探討與關注中表現了創作者對理想、生命的思考。沒有過多的戲劇沖突，只是慢慢道來的一個故事。一個教室里，兩個角色，卻是說盡了多少農村的現狀與處境。人物故事雖然簡單，透過平凡的故事呈現出生活中的真諦。電影作品最打動觀眾的地方往往不是多絢麗，多高深，而是真誠。在這部作品中我們看不到做作和煽情的痕跡，導演只是在很真誠地向觀眾講述一個故事，朴實地表達故事的張力。或許很多觀眾的童年都有留守兒童留下的影子，導演說這部電影算是對他自己成長的回顧，其中很多元素和環節都是他過去生活的一些影子。觀眾看到這樣的題材會感到特別親切。做為一部公益電影或許它的社會意義是遠遠超越商業意義的，其籌拍的艱辛也是可以想像的，導演為了拍這部影片等待了十年。《一個人的課堂》關注現代人的真實狀態，不僅紀實性地再現了鄉村代課教師與留守兒童的生活狀態，更帶著觀眾去探尋了他們精神層面的現狀與需求，用以一種溫情的方式去講述他們內心的真實嚮往。顯然這不是一部僅僅停留在視覺觀感上的電影，而是會讓觀眾思考的影片。留守兒童和鄉村教師都是生命的一種狀態，當我們靜靜地看著這個故事時，看到的也不會只是這個故事，而是對這些生活窘迫的群體關注。

【關於公益電影《一個人的課堂》觀後感2】

許多關於「弱勢群體」的故事片成為「弱勢群體」這一指稱本身所預設的「拯救」主題的簡單操練;與之相對的是另一類對於邊遠鄉村的詩學想像，它們可能會被冠以「苦難詩學」的名義大加鞭撻。這讓類似題材的故事片越來越難拍。除非作者能夠認識到問題的某種本質。我們來看第二屆浙江青年電影節參展影片《一個人的課堂》。

在問題戲劇的語境中，沒有什麼比兒童更能顯示教育的本質。從戲劇角度而言，「留守兒童」問題可能是最後一個可供我們反思教育本質的「前現代」的戲劇場景了。如今人們對留守兒童已經不再陌生和驚訝。人們普遍相信，留守兒童問題的解決從屬於社會機制的改良(譬如橫跨城鄉、蓬勃開展的「新村」建設)，因而只是暫時的。至於他們的教育問題則是排在第二位的事情。何況完善的、公式化的城市教育體制已經給人們提供了可供復制的答案。在城市教育中，諸多舉措的「數據有效性」舒緩了人們的神經:公式化的升學率方案如此穩定可靠，父母和老師的角色都變得模糊和被動，彷彿教育問題已經沒有戲劇性的緊迫感可言。當人們開始關注留守兒童時，他們的神經可能早已麻木，這讓他們的關注流於水平，並且離問題的本質越來越遠。影片《一個人的課堂》在結尾打出字幕，表明這部電影是關於留守兒童的。但影片的主角顯然不是兒童，留守兒童問題被作為一個教育者的遭遇來展示。不同於新聞報道和紀錄片手法的鏡頭美學策略(失學兒童的「大眼睛」特寫)，兒童在本片中趨向於沉默，這顯示了一種戲劇式的反思品格，也是本片的戲劇性所在。在許多戲劇行動中，兒童的功能都是類似的。戲劇行動中的兒童有一種天然的「沉默」特性，他們的在場往往指向戲劇行動的原因，而他們本身卻不需要過多地參與。讓兒童創造奇跡，或者讓兒童特立獨行，這並不適用於嚴肅的主題。類似的設計很容易讓人想到宗教上去(如查爾斯·勞頓執導的《獵人之夜》中的小兄妹)。沒有什麼行動能夠比兒童的沉默更能打動人心了。我們將在影片中看到:留守兒童們一個個地消失不見，最終只剩下一個。如果導演不做妥協的話，這僅剩的一個兒童也將缺席。在這一點上，影片富有諧趣的筆調中透著一股冷酷的敏銳，催人反思而不是催人淚下。它講故事的方式讓那些敏感的觀眾聯想到的，可能不是《美麗的大腳》，不是《鳳凰琴》，甚至不是《一個都不能少》，而是《童年在瑞金》(黃軍，1989)。在以往，「休克體驗」對於觀眾往往能收到意想不到的效果，然而如今「休克」對於觀影體驗而言往往是災難性的。《童年在瑞金》那部影片給觀眾的休克體驗可能正是本片導演所要努力避免的，然而我們還是心有餘悸。不必追問導演是否因此「降格以求」，總之導演將敘事的重心轉向了留守兒童教育的師資問題，並以此向我們展示了一種原生教育環境的衰敗和消失。

影片中，西甲村正在逐漸成為一個死村。缺少非農工作技能的老人、小孩和家庭主婦維持著這個村子日漸凋敝的日常生活。村裡的小學只剩下了幾個學生，並且最終只剩下一個。我們從影片中得到的好消息是，有些學生為了更好地接受教育而轉學去了縣里或者城裡的學校。(他們面臨著另外的新的問題。)這讓村小學所剩的唯一的老師宋文化的處境顯得有些尷尬，並且讓宋文化的堅守顯得荒謬。感謝孫海英精彩的表演，他很可能為本片的作者帶來了意想不到的效果。宋文化是個充滿諧趣的鄉村知識分子，帶點孔乙己和范進的味道。他做了36年的代課老師，工資少得可憐。但他看重36年所積累起來的榮譽，(他承認那是一些小事情，但他認為足以配稱得上榮譽，)並以孔夫子自比。他的願望是盡快轉正，並為此「紙上談兵」(買不起)地去學習電腦。但他最終連打字也沒學會。考場上，他在電腦面前不知所措，基本交了白卷，並癱在地上。他也因此錯過了最後一次轉正的機會，並在不久後被一位大學生取代，做了農民。我們可能會像他老婆一樣惋惜或嘲笑他早已被時代淘汰卻不自知，但真正理解他所做的事情的人就不會覺得他荒謬。無論剩下幾個學生，他照例一本正經地打鈴，一本正經地舉行升旗儀式，一本正經的朗讀課文，既莊重又倉促，如一場扮演--他在以代課者的身份扮演教師。打鈴的工具是一根鄉下人家鎖大門用的舊穿鋌，鼻子已經缺損，鈴鐺則是一截鐵軌，俯拍的全景鏡頭中的殘磚敗瓦讓升旗儀式顯得十分蕭索而諷刺。但他並不為學生的流失和鄉村的凋敝而煩擾，(那是上面的事，他管不了，)即便他的超然是基於一種扮演，我們仍然為他的超然感到驚訝:他的信念與他的私心不分彼此，這讓他顯得笨拙。新來的那個大學生老師在高談人生理想後偷偷溜走，這種人顯得可笑。(宋文化最終證明他的方式更接近教育的本質。)宋文化以私心為他的信念辯護，正是這一點讓他與這個「以信念為私心辯護」的時代格格不入。這一點足以打退一切苦難詩學的指責，並讓諧劇精神佔領這部影片。大學生老師溜走之後，上級領導又來求他繼續代課，他堅辭不就，認為自己的榮譽受到了損害。他們打算去廣州投奔女兒，打工為生。但在車站他讓老婆一個人先去。最終，他把最後一個學生送入初中後去廣州做了一名城市地下管道維修工。他再次證明了他的「多能鄙事」。

我們發現，故事從頭到尾，是一名「無身份」的教育者在從事著只有他才能勝任的教育工作。而整個充滿諧劇精神的故事中，並沒有太多的外部因素的干擾。我們甚至可以說，這是一個「架空」的故事，類似於一個家庭教育的場景。(但那些代課老師的處境甚至他們的故事確實是十分真實地存在於現實之中的。正如伊朗電影《黑板》是個純寫實的故事卻給人「超現實」的感覺，這部電影也如此。)與成人不同，兒童天然地要求一種原生性的教育環境，唯有在兒童身上，人們才普遍承認:教育問題有其不能妥協之處。如果兒童有可能下降到最低，那麼教育者也就必須回歸到父親(或母親)的角色。「留守兒童」這一群體最終會消失，留守鄉村最終大概也會消失，而先於它們消失的，是原生的教育環境，和那些「無身份」的教育者，這首先指的是留守兒童的父母們--對他們和他們的子女而言，無論什麼樣的時代，家庭都是「一個人的課堂」。如果他們的身份繼續如「宋文化」一樣越來越模糊，這個「一個人的課堂」最終會消失。宋文化的故事只是這一過程的一個尾聲、一個回聲。文明的信念是可疑的，文明的進程也是不穩定的。原生教育的問題不會消失，教育者的問題也不會消失。這些問題關繫到家庭教育的特性，關繫到教育者的載道和傳道精神，關繫到教育的本質。社會的進程正把這三者分割、消滅。影片《一個人的課堂》抓住這一過渡性的社會進程的尾巴，給我們所有人提了一句忠告。它是諧劇式的，我們應該聽出它的弦外之音。這讓我們再次想到曾在開頭提到的放映於1989年的電影《童年在瑞金》，那時還沒有「留守兒童」這個詞，困境僅僅是經濟問題，因此那是一個近乎絕望的故事。它處處顯示著一種艱難的、隨時可能被摧毀的教育的處境。它包含了《一個人的課堂》所講述的故事，但又完全對立:文老師最終出嫁;平平升入初中，走出大山;但除此之外所有的孩子都滑入了未知命運的深淵。命運是不可摧毀之物的終極體現，它自然地指向悲劇:平平離村入學那天，細雨綿綿;杠杠披蓑戴笠在對面的山樑上放羊，他對平平喊一聲「看我的眼力!」，用他喜愛的彈弓在平平的油紙傘上打了一個洞，以這種令人百感交集的方式向平平告別;平平遠遠看看杠杠，拿出一張紙墊在傘洞上。被命運擺布的人不需要教育者。毫無疑問，就戲劇性而言，《童年在瑞金》更有力量，兒童的集體沉默最後演變成可怖的夢囈，家庭成為他們的夢魘。它在當時就有苦劇的味道，如今則恐怕更超出了觀眾的想像力和承受力。但這並不意味著《一個人的課堂》更有希望被現在的觀眾所理解和接受。這是一個諧劇的時代:教育觸手可得，支教充滿歡樂，慈善關愛一切。然而教育問題的本質不在於經濟問題，也無法在社會學范疇內找到答案。在這一點上，《一個人的課堂》所觸及的問題雖然無法像《童年在瑞金》一樣令人震驚，但卻也無法用一個簡單的答案敷衍過關。在這些問題面前，人們可能寧願休克，也不願思考。但願本片不是枉做了牛虻。

❷ 《老師、好》觀後感

認真品味一部作品後，這次觀看讓你有什麼領悟呢？這時候，最關鍵的觀後感怎麼能落下！現在你是否對觀後感一籌莫展呢？以下是我為大家整理的《老師、好》觀後感，僅供參考，大家一起來看看吧。

《老師、好》觀後感1

人生就是一次次幸福的相聚，夾雜著一次次傷感的別離，我不是在最好的時光遇見了你們，而是因為遇見了你們，我才有了這段最好的時光。《老師、好》苗宛秋語錄

《老師、好》這部電影，講的就是班主任苗宛秋與高中三年學生鬥智斗勇的故事。看完這部電影，感觸頗深，有爭吵，有溫情，有淚點，更有幸福。

愛是教育的底色，影片苗老師中在無意中得知學生劉昊得了腦瘤，需要一大筆醫葯費時，他動員班裡學生為他捐款，並把自己一個月的工資，都悄悄地寄給了劉昊，當然一起寄去的還有學習資料。教育不僅僅是一份職業，更重要的是沉甸甸的愛和責任。作為班主任，要做的可能更多，要了解自己的學生，及時給予他們溫暖和關懷。

我覺得最真實的反而是關於苗老師的細節，一些更有人情味的細節比如電影開頭別人說自行車是縣先進的獎品，苗老師認真糾正說是地區先進，我一下子就喜歡上了這個有些小虛榮但又真實得角色。

比如說選班長的時候，既有能力很強的關婷婷，還有氣勢很盛的洛小乙，苗老師獨斷專行地指定班長是他心目中的好苗子安靜，這是一個老師，尤其是八十年代的老師很明顯的特徵偏心，就跟我們當年上中學的時候成績最好的幾個同學就是霸佔著教室里最好的前幾排中間的位置，別人沒脾氣，跟現在排個座位得掉一堆頭發比省心多了，我們老師的原話是想坐前面中間？可以，下次考班上前三！這可能就是那個時代的產物吧。

比如去派出所把投機倒把的學生撈出來之後，硬是要把東西一起帶走的苗老師是真實的，那個威脅小舅子以後不許進我家家門的苗老師是真實的，那個拿到東西走到門口頭也不回地說了一句晚上去我家吃飯的苗老師也是真實的；

比如說當安靜給原來初中同學在小飯館門口補課的時候，苗老師說了一句：那你就不用復習了？回去！看你的書去！這點兒小心思，真實地讓我感動，可是，苗老師又放不下那些礦業中學的孩子，或者是怕安靜惦記這些老同學，他自己在家裡給他們免費補課，讓我心裡升起敬佩之情。

比如苗老師的鄰居在家裡辦班補課，他偷偷貓在人家門口偷聽，我猜他一定沒有檢舉告發之心，但是，是否存了自己辦班補課之意就不一定了。那個坐在黑暗之處糾結徘徊的也許才是一個真實的人。

比如苗老師在安靜車禍之後、冤屈被澄清之後、校長獎勵他一套住房之後選擇離開，我在內心揣測他到底是怎麼想的，卻又不敢妄加揣測，也許是因為無法原諒借自行車給安靜導致車禍的自己？也許是無法面對用安靜的一雙腿換來的清白以及那套房子？也許是累了？好吧，不猜了，因為如果是我，我可能也會選擇離開。

那個開學第一天就給學生下馬威的苗老師讓我覺得痛快，雖然有些借著在派出所工作的小舅子的威風的小市儈的感覺，但是依然覺得痛快。

現在不缺少火眼金睛發現學生問題的老師，但是還敢罰學生站（蹲、趴）在教室前面的老師已經很少了，因為教師這個職業現在儼然已經成為高危職業，我們為著一群毫無血緣關系的孩子操心勞力，卻因為一句恨鐵不成鋼的話、一個無關痛癢的舉動，動輒被告狀到教育局，丟掉飯碗，動輒被打被捅，丟掉小命。

於是，家長不管，老師不敢管，哄著求著甚至跪著做教育，我們不知道，沒有懲戒的教育會造就一群什麼樣的孩子，心有戒尺，才能行有所止，願我們這個社會還心存對規則的敬畏。

每個孩子都是天使，要對孩子一視同仁。足夠的耐心，加上足夠的愛，才能讓一顆凍僵的心靈逐漸被滋潤，逐漸被溫暖。苗老師在面對問題學生洛小乙時，目光依然是充滿溫情的，他在小乙缺課之後，依然不放棄對他的找尋和思想引導。最終，他也用他的愛和真誠找回了小乙，更是打動了那些一直和他作對的孩子們的心。教育就是心與心的聯結和碰撞！是心靈與心靈之間的對話！

找到自己的生命原型，在最好的時光里與未來的自己同行。影片中苗老師原是考上了北京大學中文系，後來因為某些原因，上了師范大學。這是他的一個心結。可正是這個心結卻成了孩子們高考路上的動力。他們紛紛以苗老師為榜樣，誓要考上北京大學。很多時候，我們不經意地就成為了別人的榜樣！我們也在努力尋找著自己的榜樣。榜樣的力量是偉大的，學生同樣不例外，他們更需要在別人身上發現美好，從而成為更好的自己。

影片看著笑著就莫名哭了。所有的老師都一樣，目光里是對學生的期盼。表達方式有所不同，但目標一致。只是想，當孩子們在回首往事的時候，不因虛度年華而悔恨，不因默默無聞而羞恥。

一個教師，如果能夠真正地影響幾個學生的生命，真正地走進他們的心靈，真正地成為學生生命中的貴人，他的生命就是非常有價值的了。電影故事雖然結束了，但作為教師，作為班主任，責任一直在路上。

《老師、好》觀後感2

電影《老師·好》絕對是一部令人驚喜的好電影，沒有刻意的煽情，真實還原了上個世紀八十年代的高中校園生活，能讓你「笑著笑著就哭了」。讀書時代，是我們每一個人一生中最珍貴最美好的時光，青春年少，風華正茂，反叛不羈，躁動不安，對古板嚴肅的老師是既敬且畏，又怕又恨。這種感受勢必令每一個進入影院的觀眾找到代入感和情感共鳴，不禁想起當年的自己和當年的老師，感動莫名。

《老師·好》是由我國著名相聲演員於謙監制，張欒執導，於謙、湯夢佳、王廣源、秦鳴悅、徐子力、孫藝楊、徐紫茵、郝鵬飛、郜玄銘主演的青春校園電影。該片以苗宛秋老師(於謙飾)為核心人物，聚焦苗老師與學生們的「鬥智斗勇」的有趣故事，再現八十年代的師生百態及純真情感。話說，1985年的南宿一中，苗宛秋老師推自行車昂首走在校園，接受著人們艷羨的目光和紛至沓來的恭維。苗宛秋怎麼也不會想到，他即將走進的這個高一三班將會成為他以及他身邊這輛自行車的噩夢。三班的同學也沒有想到，這位新來的老師改變了他們的一生……

「上課!起立!老師好!」這樣的場景太熟悉，太親切了!80年代校園里課堂上的真實寫照，人們都印象深刻。影片中的苗老師管教學生經驗十分豐富，剛開始到教室上課起立時沒人起立，到最後，有學生一喊起立，馬上全體學生都站了起來大喊「老師好」。違反紀律不守規矩就罰站，「食古不化」的苗宛秋，成了學生心目中「不能接受新生事物」的封建老古董的化身。不甘服從這樣的統治和管理，用他們的話說：哪裡有壓迫，哪裡就有反抗。而反抗的方法，是拆老師的自行車後蓋擋泥板，讓他的襯衫上濺一身泥;把老師的自行車高高吊起，讓他夠不著拿不到。這種貓與老鼠、閻王與小鬼鬥法的把戲和場景，這種師生關系讓我們覺得再親切熟悉不過了。

電影中處處能引發從八十年代走過來的觀眾們的回憶狂潮。無論是教室里的一桌一椅，描刻「獎」字的鐵口盅，綠色斜挎包、28吋自行車還是燙發、口紅、錄音機、武俠小說、霹靂舞、冰棍、玻璃瓶裝的有色碳酸飲料、名字是無花果實質上是蘿卜絲的零食，無一不是八十年代的生活元素，這些極具年代意味的舊物，無一不讓你回想起從前的生活剪影，讓你「一秒回到高中時代」。其中最令筆者觸動的，是那個年代，穿著彈力健身衣跳健美操的情形，代表著青春、活力、時尚、能量的動感藝術體操，一點也不比如今風靡全國的瑜伽遜色。還有當時席捲全國的「費翔風」，激情澎湃的《冬天裡的一把火》，校園廣播經常播放的勵志歌曲《金梭和銀梭》，文藝演出經常排練的慷慨激昂的大合唱歌曲《我們走在大路上》……

影院內，一群個性鮮明的少男少女，遇上一位「不近人情、嚴肅古板、多管閑事」的老師，相互撞擊迸發出來的火花，這種樸素的師生情，惹紅了多少人的眼眶啊。電影中的苗老師是很多人學生時代「最討厭」的那一類老師。你覺得老師嚴厲、多管閑事，但老師說的那句「我這是對你好」是用他的方式在對你好，他是如父如兄的要讓你上進、為你前程打算嘔心瀝血的那個人，那顆最真誠的心。多年以後，直到這個時候，你才知道，原來那個管你最嚴的老師，愛你最深。直到這個時候，你才知道，就算所有人都放棄了你，那個願意批評你的老師，是在你跌落進懸崖時，依然拼了命抓住你雙手的人。直到這個時候，你才知道，老師口中說的「這都是為你好」，真的都是為了你好。多少不羈的少年總是要在摔過跤、受了傷之後，才知道老師的啰嗦和訓斥到底是為誰好。都說：入學時有多恨老師的嚴厲，畢業時就有多捨不得老師的笑臉。

電影中的苗老師和千千萬萬的普通老師一樣，無論是品學兼優的學生，還是頻頻闖禍的「小混混」，老師都不會放棄任何一個學生，因為在老師為人師表教書育人的觀念里，老師的使命老師的責任就是要將學生們親手送上一條對他們來說最好的道路，成就更好的自己。正如苗老師說的：「人生的道路上有很多個十字路口，而真正好的道路就一兩條路」。

「高考」是莘莘學子人生中重要時刻，高考的老師更是為了讓考生考出最好的成績而默默付出心血。到如今，當分數與利益關系掛鉤，當功利與補習關系掛鉤，傳統教育正被某些酸鹼慢慢腐蝕，令人痛心，也正因為如此，曾經走過讀書時光的我們，更從電影中的苗老師身上想到自己當年的無私奉獻、循循教導的好老師，形象真實、飽滿、鮮活，那一份為人師者的情懷，那一份「一日為師，終身為父」的深厚情分。無論歲月如何變遷，教壇上總有誨人不倦的師者，值得人尊重和愛戴，正如電影結尾說的一句話：有些人看似已經走遠，但是從未離開。

《老師、好》觀後感3

《老師·好》這部影片，讓我開始明白了一個普通得使人容易忽略的一個細節，那就是講台上那位嚴厲的老師曾經年少張揚的青春。

或許，在年少輕狂時，若聽到老師講述他的青春，我大概就是一笑而過，過幾天就忘記了吧。 而在青春的刻刀在臉上留下歲月痕跡的當下，聽到苗老師講述他的年少，給我的內心帶來很多的觸動，感慨連連。

我開始意識到，有時候，做自己想做的事，是開心的，但不一定是正確的;做自己想做的且可以為人為己創造價值的事，雖不一定是正確的，但那一定是人生中很有價值和意義的一件事。

影片中，關婷婷因嫉妒生恨，故意說謊，不僅傷害了安靜的心，而且還破壞了小乙的入團一事。一時賭氣，一味顧著做自己想做的事，從不考慮事情的正確與否，縱使自己獲得了快樂，但卻是短暫的，也為後來自己那段看似情深的友情為此斷裂而埋下伏筆。

電影是美好的，它給了你一個試錯的機會，又給了你一個補錯的機會。當關婷婷認識到自己的錯誤，主動在班上作自我檢討時，苗老師感到欣慰，看著同學之間的包容與團結，我也不禁為此動容。

只是，電影會給演員機會，但人生呢?機會會有，但不是一直都有。

說回影片，最令我印象深刻的，大概是苗老師講述他的青春年少時的那個片段。

悅耳動聽的旋律，從苗老師手裡的口琴輕輕傳出，打碎了那個年代裡的沉悶，再繞過泛黃的課桌，聲聲入耳;一張未曾褪色的錄取通知書，卻抵擋不住那個年代的硝煙，化作書櫃里的藏品，藏在無聲歲月中。當影片響起屬於那個年代裡的歌聲，我漸迷醉其中，不能自拔。

在有信仰的年代裡，做事總有一股滿腔熱血。但在一個信仰多元的年代裡，總是伴隨著很多誘惑，一不小心就會很容易偏離航向，到不了夢想彼岸的危險。內心如何做到堅定夢想的信念，有所信仰，就顯得如此重要。

幸運會格外照顧努力、認真的人。關婷婷、安靜以及小乙等人憑借著努力與汗水獲得了冠軍，一行在苗老師家中歡樂聚餐時，小小的屋子，白熾燈光雖然微弱，但卻清晰了每一個人的笑聲與追求。

揉了揉眼角的手，像是發出來某種信號，內心開始獨白。他們是在做自己想做的且可以為人為己創造價值的事，雖然有時候不一定是正確的，但那一定是人生中有價值、有意義的事。

我漸漸明了，再次望向熒幕。只見安靜的目光，始終注視著手裡拿著的"藏品",我似乎看到她眼裡的抉擇，開始理解片頭所言，"苗老師所看到的希望".

是的，安靜的抉擇，正是苗老師所看到的希望。

然而，青春的選擇，有時候是任性的。安靜騎著苗老師那輛自行車轉方向的時候，我知道，她在做自己想做的且可以為人為己創造價值的事，雖然有時候不一定是正確的選擇。

當安靜安安靜靜倒在血泊中，苗老師看著手裡，一隻曾在課桌下偷偷編織，如今卻被青春的熱血染紅的蝴蝶時，一時難以言表，時間亦是無言。染血的蝴蝶，慢慢張開翅膀，翩翩起舞，它偷偷告訴了時光，自己見證了一件有價值、有意義的事。

三十年後的某個日子，蝴蝶掛在枝頭，如同夏日陽光，沐浴著漸漸遠去的身影，也照耀著安靜微笑的臉頰。

當青春把最後一個身影拉進畢業相片中，影片為此落幕，但人生依然繼續。

《老師·好》確實是一部不錯的電影，在注重學生個性描畫的同時，也花費了很多筆墨去描繪老師，讓我從一個老師的角度去看待青春，也給自己帶來一些新的思考。同時，我也發現一個青春題材的通病，那就是綠皮火車了。為什麼總有那麼一個人，喜歡乘綠皮火車去遠方追求?

或許，我們總覺得自己距離美好的事物很遠很遠，很難觸碰的緣故吧，一方的成就往往需要另一方的犧牲。

起初看到小乙的斧頭，被扔在課桌里，又扔在關婷婷家裡的餐桌上，我以為那會是一場怎樣的腥風或血雨。然而，轟轟烈烈抵不過老師的細雨輕風，一切的一切，被春風感化，歸於平凡而偉大的學習中，或許，這正是一些人的青春吧，年少竟如此安好，安好。

後記：在此，特別感謝我的朋友C君，親自挑選了這一部影片，讓我有機會觀看了這么好的一部電影。不然，要是讓我挑選的話，估計就是在某部科幻片里假裝熱血青年。因此，謝謝C君!同時，這也讓我堅定了以後多與朋友面對面交流的決心，朋友往往會帶給人一些驚喜，以獨特的眼光發現的美，分享後，讓我有所思考有所收獲，謝謝你們!

此外，有時候，一部電影，就像一首歌，好聽與否，在於它是否唱進了心裡，撥動你此刻的心弦。青春，或是許多人心裡的必有的一根琴弦。也許，當你步入影院，走進《老師·好》，安靜坐下時，琴弦早已動了心。

《老師、好》觀後感4

在孩子幼小時，每一個生活細節都可能成為蘊含重大教育意義的事件，兒童教育中無小事，每一件小事都是「大事」，都可以擴展為孩子的一個好習慣或壞毛病，好媽媽勝過好老師。孩子小時候，輕微的硅傷碰痛的事會常常發生。家長一方面要特別注意孩子的安全，另一方面這些事情發生時，也不過分大驚小怪。盡量以輕鬆快樂的表情相對，讓孩子覺得這是多麼平常的，甚至是有些趣味的事。如果大人動不動就一臉驚慌失措，不但不能給孩子安慰，還把他叮著了，除了皮肉痛，心理上也會產生恐懼。家長所能教給孩子最重要的做人技巧，就是做個好人。

今天下了本書，好媽媽勝過好老師，確實一個懂得如何正確教育孩子的媽媽比一個老師重要的多，因為媽媽從小就開始影響著孩子。

才讀了3個故事我就激動的來寫下感受

第一個故事說打針有點痛，讓孩子知道打針是痛的，但是可以忍，如果真的忍不住可以哭。 讓孩子自己去驗證媽媽的話說的對不對，有沒有欺騙孩子。告訴我們其實很多時候我們不要一味的擴大或者縮小這個痛苦，實事求是的說出來反而能讓孩子接受。你一再的說不通孩子感覺被欺騙了就懼怕了打針，你用暴力哄騙都解決不了根本問題。

對於必須要讓孩子承受的一些痛苦，大人應有幾個原則：

一是平靜自若，不要表現出焦慮。 如果大人首先一臉焦慮，孩子就會覺得間題嚴重，會嚇著他們。

二是對於為什麼要這樣做，要用孩子能懂的語言向他說明。 比如告訴孩子你現在生病了，需要打針，打針可以治病。不要認為孩子不懂就不去說。

三是對於孩子所要承受的痛苦如實相告，盡量不誇大也不要過分縮小。 比如許多家長帶孩子打針時，為了消解孩子的緊張，就說「一點也不疼」，孩子上一次當後，就絕不肯再上第二次當；他們挑戰困難的理性和勇氣就失去一次萌發機會，並且以後會不信任大人。

四是激發孩子的勇氣。 兒童的忍耐力其實是驚人的，只要不嚇著他們，給出一個合適的心理預期，他們多半能夠接受一些似乎很困難的事情。同時也要給他們退路，不要讓孩子為自己流露的「不堅強」感到羞愧。

五是絕不通過哄騙或收買的方式達到目的。 有的家長通過「不打針警察就要來『抓你」，或「吃了這葯就給你買個遙控汽車」等方式達到目的，這是很糟的。哄騙和收買只能解決一時的問題，並不能真正緩解孩子的緊張，還有礙他們的道德發育。兒童應該從小學會理性面對一些困難或痛苦，不僅能緩解痛苦，還能很好地保護自己。

第二個故事別捉弄孩子。 我國現代著名教育家陳鶴琴先生就堅決反對捉弄孩子，他認為和孩子玩也是德行教育，經常被捉弄的孩子會出現品德方面的缺陷。例如大人經常用欺騙孩子的方法，弄得孩子著急，博得成人哈哈一笑，孩子就會慢慢養成不信任他人和說謊的毛病。

特別提示

成人覺得捉弄孩子很好玩，以為不過是逗得孩子著急一下，哭一棄子，一笑就沒事了，其實這些行為都會給孩子心理上造成傷害。它勸孩子來說毫無趣味，只會讓孩子有不安和不被蘋重的感覺，損傷孩子的自尊心，增加孩子的社交恐俱和片他人的不信任。所以凡遇到這類事情，家長要禮貌而堅決地制止。這不是小事，事關孩子的事情沒小事，在大人眼裡是小事，在孩子來說卻是大事。

和孩子玩也是德行教育，經常被捉弄的孩子會出現品德方面的缺陷。

第三個故事給板凳揉揉痛

法國思想家盧梭在他著名的教育論著《愛彌兒》 中談到人的道德面貌形成時認為，人在開頭的一剎那間，也就是尚處於天真純清時期所接受的感知，將對他的一生產生不可磨滅的影響。在孩子幼小時，每一個生活細節都可能成為蘊含重大教育意義的事件，兒童教育中無小事，每一件小事都是「大事」，都可以擴展為孩子的一個好習慣或壞毛病。家長對此應敏感，要用一些心，讓每天遇到的一些「小事」，都成為砌築兒童美好情操大廈的`一磚一石。

我們一方面要非常注意孩子的安全，另一方面這些事情發生時，也不過分大驚小怪。盡量以輕鬆快樂的表情相對，讓她覺得這是多麼平常的，甚至是有些趣味的事。如果大人動不動就一臉驚慌失措，不但不能給孩子安慰，還把孩子嚇著了，除了皮肉痛，心理上也會產生恐懼。

教孩子「給小板凳揉痛」與其說是一個技巧問題，不如說是一個教育觀或哲學觀的問題。家長一定要注意你所有的言行中蘊含的價值觀的和諧統一，只有前後統一的東西，才能潛移默化到孩子身上，並穩定在他們的心中，成為他們做事的風格。

善良的人，才是和世界摩擦最小的人，才容易成為幸福的人；在心態上不苛刻的孩子，長大後他的處事態度會更自如，人際關系會更和諧，會獲得更多的幫助和機會。當「給小板凳揉揉痛」成為孩子的一種思維方式時，他在生活中處處給出的就是理解、善意和尊重。而他從生活中能獲得的，也正是這些。

《老師、好》觀後感5

昨日下班無事，一個人去看了《老師，好》。想去看電影很久了，總因各種事耽擱拖著沒去成，可能心裡對獨自進影院是有些畏懼的。昨天終於把思想轉化為行動，沒成想，第一次獨自觀影是和一幫未成年的孩子一起，真是萬萬沒想到。

和學生一起看《老師，好》說起來也沒什麼不好，只是年紀小難免鬧騰，而且旁邊的小女生一句「什麼叫成分高?」便把劇組辛苦營造的年代感給吹散了，入不了戲，只能以一個客觀的身份在戲外游盪。

寫影評也是臨時決定的，不是因為想寫，也不是因為文筆好，寫起文章信手拈來，恰恰相反，是因為太久沒有寫過文章而不知道怎麼寫了，突然意識到這點讓我心中一驚，寒窗苦讀二十載才學會的一點本領就這樣輕易的被遺忘是可惜的，所以，即便無從下筆，即便心中無物，即便絞盡腦汁，也要記錄點什麼，寫下點什麼。

如果要給這部影片打個分，我會給出85分。理由如下：

第一，影片的人物都是正面形象。於謙飾演的老師是地區優秀教師，年年獲得優秀標准表彰，騎的自行車、用的水杯都是教書育人獲得的獎勵，毫無疑問，這是一名中國優秀教師的代表。除了這些標簽化的名頭與標志性的獎品，這位老師在行動上也是一個標准化的好老師。課堂上，嚴肅教學，對於學生的外貌衣著、課堂紀律、行為作風都有著嚴格的要求，不允許學生做出格之事。在生活上，學生患腦瘤，他捐出一個月的工資;學生自甘墮落混社會，他硬是沖二愣子把失足學生從酒桌上拉回來;學生高考前花時間給其他同學補習，他為了給學生節省時間，自己不辭辛苦辦起了免費補習班，為此還被停職處分。這樣一位教師可以說是全心全意為了學生，一心撲在了事業上。而這幫學生呢，有調皮搗蛋混沌度日的，有不學無術愛耍小聰明的，有思想早熟不遵守校規校紀的，也有年輕氣盛撒潑耍橫的，但經過老師的悉心教導，沒有出現兄弟撕破臉、打架誤終生、為情愛墮胎這種萎靡消極版青春事件，體現的還是孺子可教的思想。所以，從學生到老師都是正面人物，是國產青春片里少有的正面教育片。

第二，故事結構緊湊。以老師的自行車為線索，先是學生為報復老師沒收他們的違規物品而破壞自行車，要給老師一個下馬威;緊接著便因為被老師誤解懷恨在心而對自行車進行二次破壞;然後為感謝老師又主動修復自行車;最後因為理解了老師的苦心而主動幫助尋回丟失的自行車。由自行車串聯起學生生病、入團、迷途知返，老師辦補習班、學校舉辦藝術節等一系列校園事件，將師生矛盾由激化、高潮，到互相理解，逐漸和解，情感轉折融入事件發展當中，自然流暢。雖然都是些平淡無奇的青春故事，也沒什麼新奇事件，但正因如此，反而顯得真實，平淡中自有一種深入人心的力量，這大概就叫平凡的事件最能打動人心吧。

第三，喜劇效果增分添彩。影片開頭，老師與學生第一次課堂相見便弄得劍拔弩張，甚是緊張，隨後老師說道當地派出所所長是自己親小舅子，課堂上說不了的理自有地方說去，前面還是教書育人的嚴謹話風，這里突然就有了講相聲的流氣婉轉，教師的形象也由古板嚴肅變得有些生動可愛，讓人不禁浣而一笑。之後班裡的混世魔王為了入團去老師家拍馬屁，卻被誤以為是報復家人，老師慌亂中一邊不忘口中聖賢育人：禍不及妻兒，一邊手抓掃帚當武器，邊說邊退讓，最後閉著眼睛卵舞掃帚，一本正經的先生形象盡毀，原來老師也是普通人，也會害怕和慌亂。不禁生出這樣的感慨，又笑又感動。至於學生，喜歡武俠小說的戴眼鏡男生的一篇充滿武林風味的入團申請書就足以讓人捧腹了。這些笑點及時化解了片中的緊張氛圍，讓人輕松觀影，又不忘受教，值得稱贊。

電影雖整體流暢完整，但也不是完美無缺，其中有兩處就讓人覺得差強人意。第一處是學生生病。一個平時搞點小生意，在同學間賣些口紅、蛤蟆鏡、絲襪之類的小東西的學生在因為一起校園外的「生意搶奪戰」狼狽負傷，被抓進派出所，當老師深夜將其領回並在路邊攤請以吃食時，突然就爆出患有腦瘤需要手術這種生死大事，令觀眾沒有一點點防備就被突如其來的事件弄得有點蒙圈，迅速到來的情感暴擊也讓人來不及接招。如果說這個事件只是許多校園小事件中的一個，用不著潑墨鋪陳，採用簡短處理的方式不算突兀的話，接下來的事件應該算是天降利刃，快且准，名副其實的「飛來橫禍」。幫老師去縣委伸冤成功的學霸還來不及歡喜便被一輛貨車撞傷住院，生死未卜，這個老師抱有最大希望的學生，背負著不僅是自己的理想，同時也是老師的夢想的學生就這樣錯過了高考，並從此改變了人生軌跡。情節的突轉急下讓人摸不著頭腦，難免影響故事整體效果。有人說這樣的處理，包括後來老師的離開，是為了表達對教育的批判。一個勤奮上進的女生苦苦求學十多載，思想端正，品學兼優，為了自己的也是老師的理想勇於拼搏，並且能夠憑借自己的能力達成所願，這有什麼不妥嗎?一個榮獲各種教育教學獎項的老教師，傾其所有教書育人，這又有什麼值得批判的呢?讓人想不透。

看完這部電影，我想起了一部上學時看過的法國的同類型電影——《放牛班的春天》，也是讓人笑中含淚、多有感觸的優秀影片。相較於這部影片，《老師，好》的情節轉換多，事件多，頭緒多，思想立意更多重、更隱晦。而《放牛班的春天》就顯得簡單直白得多，但更能觸動人心，這可能與影片中的音樂情節有關，畢竟「聲入人心」。

《老師，好》是目前國產師生片中的翹楚，能否以此打開中國教育電影的新天地，我們拭目以待。

❸ 如何評價電影《老師·好》

1、笑著笑著就哭了

讀書時代，是每個人最為珍貴的時光，青春年少，放盪不羈，躁動不安，風華正茂可以形容上世紀八九十年代的每個學生。回憶終歸是回憶，如果時光可以倒流，我希望回到那個年代。老師的嚴肅讓人尊敬與敬畏，但又讓人害怕。小時候上學被老師拳打腳踢是常事，現在回頭想想當時老師真是恨鐵不成鋼，被打真是活該。

2、場景熟悉，親切

「同學們，上課」，「起立」，「老師好」。「老師好」這三個字喊了無數遍，也不覺得膩，因為對老師充滿了敬畏。教室里的桌椅，牆上掛的獎狀，28寸的大梁自行車，燙發，口紅，武俠小說，錄音機，霹靂舞，冰棍，有色碳酸飲料等等，讓每個人都想起了那個年代生活場景，有著強烈的年代代入感。這些標志性的年代舊物，真的是勾起了每個人的回憶狂潮。

3、演繹真誠

老師經常的一句話「我這是為你好」，剛開始我們聽到這句話的時候，我們不以為然，你覺得老師嚴肅嚴厲，管的事多，現在才知道，當初管你最嚴的那個老師才是愛你疼你的人。狂放不羈的少年在摔過跤，流過血之後才知道老師的啰嗦與教導是真的為你好。

4、影射現實

高考會改變命運，是莘莘學子人生路中十分關鍵的時刻。老師更是默默付出著心血。反觀現在，分數掛鉤利益，功利掛鉤補習，傳統教育正在慢慢被腐蝕，令人痛心。正因為如此，我們會想到學生時代對我們無私奉獻、耐心教導的好老師。為師者，值得尊敬與愛戴，那些孜孜不倦奉獻的好老師大有人在。電影結尾中的一句話說的非常好：「有些人看似已經走遠，但是從未離開」。

當時在電影院看的這個電影，可以說有很大的驚喜。在這個到處充斥著大場面、大製作的電影市場。這片子算是不錯一股小清流。

首先：演員來看就我個人就認識於謙，沒想到演得那麼好，真的不會演電影的相聲演員不是好老師。其他兩個男女主角也不錯尤其是男主角我很喜歡。

在者，就是故事情節相對來說沒有啥出彩，但是朴實清新而且不是很做作離譜。而且又帶點小感動。

最後，就是我最後那個年代感氛圍感，因為我也是80後，可能一下子有那種帶入感。其中幾個配角老戲骨也刻畫很好。台詞有些地方蠻經典的。總體來說，看了太多那種大製作注重畫面感的大片看看這個能讓自己安靜一下感動一下很好

❹ 求部喜劇電影，裡面有肖央、喬杉，有個鏡頭是在韓國教室，有個人中文喊了句起立，然後幾個主演開始逃竄

你說的是《情聖》