1. 這部張國榮、舒淇、莫文蔚聯合出演的愛情片，我看了不下十遍
最近好多網友反映，毒葯君車開得有點勤。沒辦法，閱片無數的毒葯君，對於各種限制級自然同樣觀摩萬千了，比如Ⅲ級片。
在這片色彩斑斕的海洋里，有一部張國榮出演的，絕對值得看上10遍以上。
相信很多小夥伴、哥哥粉們已經猜到了毒葯君說的是哪部了。是的，就是1996年爾冬升與羅志良聯合執導的那部——
Viva Erotica
今天看來，這部電影的亮點簡直不要太多。
從老司機的角度來看，
這部電影里，有哥哥和莫文蔚的大膽床戲，
榮少的美臀和莫文蔚的胖次乃們就自己去找吧，毒葯君只能幫你到這了。
有徐錦江老師的傾情演繹，
「楊乃武與小白菜」中那場經典的無敵風火輪這里也能看到哦
有舒淇最後一次的全裸出境，
舒淇因該片獲得第16屆香港電影金像獎最佳女配角及最佳新人獎
她那句「我會將當初脫掉的衣服，再一件件地穿回來」就是在此次獲獎之後說的。
有二女一男的赤身肉搏，
也有人山人海的赤裸場面。
從演員來上來說，上面提到的大咖就不說了。
老戲骨秦沛飾演了一個黑社會作風的投資方。
黃金配角羅家英出演了幫張國榮找活接的猥瑣監制，像保姆一樣。
劉青雲客串出演了拍藝術片失敗而想不開自殺的導演，名字就叫爾東升。
當然，最讓毒葯君驚喜的是那些龍套角色，好多都是香港電影圈幕後響當當的人物。
拍攝過《阿飛正傳》、《新不了情》、《鹿鼎記II神龍教》的金牌攝影敖志君。
指導過《新龍門客棧》、《賭神2》、《青蛇》的金牌武術指導元彬 。
編寫了《破壞之王》、《唐伯虎點秋香》、《家有喜事》的金牌編劇谷德昭。
小夥伴們最熟悉的可能是這哥們在周星馳電影中的角色
當然，還有黃秋生、元華等等一眾電影人，想了解更多就需要大家去電影里挖掘了。
電影里反映的種種問題，在今天的中國電影圈依然存在，只是表現形式有所區別。
投資方塞人，演技差你也得忍著。
電影不需要有深度，只要搞笑、咸濕就能夠賺得盆滿缽滿。
而「故弄玄虛」的文藝片，等待你的只有零票房。
雖然說，咱們大陸不會出現那種片，但是軟色情的片子也不少。而那些粗製濫造，只是靠小鮮肉顏值這種光明正大的「春葯」去賺取票房的爛片，和Ⅲ級片又能有多大區別？
客觀講，誰也不傻，都知道某些類型的片子爛，但也都有拍，為啥？可以名利雙收啊。資本喜歡擁抱賺錢的人，小導演在商業大導面前完全沒有底氣，不爽又能如何。
有想法的導演覺得拍Ⅲ級片丟人，而出演這類片的演員身上的壓力實際上更大，她們要放下羞恥和自尊，並承受世人的道德審判。
這讓毒葯君想起有些網友一邊到處求種，一邊流著口水對人家身材品頭論足，一邊還要罵人家為了賺錢不要臉。
當然，光是拍片還不行，還要搞好宣發。
怎麼搞？炒作啊，想辦法周一上頭條啊。
好在，這不是一部讓真誠的電影人絕望的片子，它指出了一個真相——很多大導演都是拍爛片、拍low片出身的，但這並不阻礙他們成為大師。
比如，在影片的開始，明明是張國榮和莫文蔚在家裡啪啪啪，突然間場景變成了片場，他成了男主角。
緊接著，場景又回歸到家裡床上，原來這是張國榮啪啪啪時的幻想，一下點破了張國榮的導演身份和現實困境。
比如，當在工作中與舒淇日久生情的張國榮沿著樓上的嬌喘尋覓的時候，和舒淇來了一場美輪美奐的「神交」。
再比如，在收工時眾人鼓掌叫好之下，場景自然過渡到了金像獎最佳導演的頒獎典禮。
每一次的「夢境蒙太奇」都與人物所處的境遇高度吻合，通過一種幽默荒誕的方式化解了其中的辛酸和沉重。
去年，適逢「日活粉紅電影」誕生45周年，曾經的「粉紅王國」日活株式會社發起了一個的「羅曼色情電影重啟」計劃，邀請園子溫、行定勛、中田秀夫、鹽田明彥、白石和彌五位名導操刀，各拍一部粉紅電影。
要求必須遵循粉紅電影的經典規則——製作費要低，周期要短，最重要的一點，每10分鍾就必須奉上一場份量十足的情慾戲。是不是像極了粗製濫造的Ⅲ級片？
但這些大導演陸陸續續交出的作品還都有點意思，比如鹽田明彥那部《濕濡的女人》，滿滿的趣味。
所以，毒葯君想說 ，對於曾經拍攝爛片、正在拍攝爛片，以及還將繼續拍攝爛片的導演們，只要你不放棄自己，觀眾永遠不會放棄你，真的。
2. 日本電影里的媚葯是真的還是假的
日本電影里的媚葯幾乎都是假的，只是為了電影劇情需要，演員假裝吃了媚葯昏迷而已。
3. 電影《第十一回》中有哪些不易察覺的隱喻
大家常說，人生如戲，戲如人生。電影《第十一回》里有很多瞬間，我們都會覺得自己的生活就是在演戲。這種戲中戲結構，隱喻著舞台對人生的影射。而且是在不同人面前，要扮演著不同角色，一旦演得足夠久了，自己甚至會感到疑惑，到底哪一個才是真實的自己？我們是否都會逐漸被自己所扮演的角色改變？這種困惑，也是陳建斌導演的《第十一回》想要給大家表達的。作為一位老演員和「新導演」，這部新作又比上次導演的《一個勺子》更為成熟厚重，對現實和荒誕的解讀空間也更大。
電影講述「慫人」馬福禮因話劇團改編從而開始了上演了一場令人睜目結舌的「翻案」之旅，為了捍衛自己口中的真相馬福禮使出渾身解數阻止話劇排練，但卻意外了解到到當年的案件真相。電影《第十一回》中有很多隱喻，荒誕感與黑色幽默互相平衡的畫面感，混雜著導演那旺盛的自我表達欲，第一眼就覺得驚艷。
在影片中，每一個角色都有A、B雙重身份。也就是一個是別人口中的虛構他我，另外一個是現實狀態下的真實本我，就像話劇里的藝術加工一樣。電影中不斷打開很多鏡子的畫面，令人虛實難辨，實焦的真實和虛焦的鏡中人不斷切換，哪怕本人就站在電視面前，我們也會看到因為電視屏型號畫幅各異，也是很難分辨出到底哪個才是真的搜自己。其實每個人的自我和客體，就算不演戲劇，在生活中也會存在著體驗不同的差異感。當大眾習慣了一個人的某一個身份，那麼他的真實自我還會很重要嗎？會不會徹底消失掉？這個問題實在是誘人深思。
在《第十一回》中有個場景，春夏在排練室中，手拿蘋果。畫外音卻問「我的蘋果呢？」春夏反問「不就是在你手上嗎？」可大家分明看見到的真相是，蘋果就在春夏手裡，而畫外音尋找的是不是這個蘋果，是蘋果手機。這說明了任何事情說到底，人們只解讀，自己願意解讀的角度，可能與真相本身毫無關聯。也就是表達出記憶構成了現在的你，但是我們有時候對發生的事情，卻不能特別確定。其實，這種情況和現實中的我們區別很大嗎？我們每天不停在網路上刷新各種海量信息，有些文章或者小視頻，對我們的主觀判斷影響巨大，就和忍不住狂點頭的馬福禮並沒任何不同，沉迷在無效而無用的信息海洋中，早就迷失了自我。
《第十一回》雖然屬於荒誕喜劇類型的電影，身披黑色幽默的外衣，除了給我們帶來了歡樂，更有對真相的解析，帶著鋒芒畢露的稜角，特別有力量。全篇用章回體的形式組成，但仔細數下來，全片只有十回。那我們不禁困惑，那片名所說的第十一回到底