男子中兩億的電影叫什麼名字

❶ 感人的歐美愛情電影

歐美浪漫愛情電影推薦
當哈利遇見薩利》（When Harry Met Sally）,又名《90男歡女愛》劇情簡介 他們頻頻約會，一起逛街、吃飯、聊天。看起來，他們是一對熱戀的情侶，可誰知道他們談的只是「破碎的愛」和「失去的愛」。 莎莉大學畢業，她受老友之託，讓哈瑞乘她的順風車前往紐約。途中哈瑞發表了因為男女之間異性的吸引，否則不能成為朋友的論調。莎莉不同意，並對他留下個不好的印象。 過了5年，他們各自失戀、離婚，但他們之間的約會卻一直保持，哈利開始相信男女之間也能建立友誼。理解與愛促發了一夜情，哈利有些後悔，莎莉也覺得犯了錯，但此時的哈利對莎莉已經有了眷顧之情，他頻繁地打電話，但莎莉總是逃避。 新年之夜，以親吻辭舊迎新的時刻越來越近，哈利頓悟到莎莉既是自己的朋友，也是自己的愛人，他向著莎莉拔腿奔去……主要演員：比利·克里斯托（Billy Crystal）——本屆奧斯卡 頒獎典禮主持人梅格·瑞恩（Meg Ryan）

電子情書 主演： 湯姆漢克斯 梅格萊恩 葛瑞格金尼爾 劇情：在紐約人文氣息濃厚的上西區，凱薩琳凱莉（梅格萊恩飾）經營一家溫馨的小書店，書店繼承自母親，已有四十年的歷史，是附近街坊生活的一部份。沒想到就在隔街，一家大型的連鎖書店開張，各種折扣、多功能賣場大大危及到小店生意，而大書店的老闆喬福斯（湯姆漢克斯飾）自然成為凱薩琳凱莉的眼中釘。 喬有一個能乾的女友派翠西亞（派克波西飾），凱薩琳凱莉也有一個匹配的男友法蘭克（葛瑞格金尼爾飾）。他們原以為已找到人生伴侶，雖然兩人白天時時鬥法，但卻是夜深人靜時電子郵件的最佳筆友。 兩人在電腦中互通心事時，殊不知對方就是平時自己最憎恨的人。這對網路戀人在結束各自的戀情後，終於協議要見面了。但好奇的本性驅使喬慫恿自己的好友先去約好的地點偷看一眼，結果發現，心儀的網路情人，竟是死對頭凱薩琳。當然喬並無赴約，讓面臨關門大吉又無人可靠的凱薩琳悵然失落。但喬也開始從一個全新的角度去認識凱薩琳，只是，喬要如何讓凱薩琳知道，其實他就是那位神秘網友

《非常公寓 》
導 演：Gilles·Mimouni 監 制：未知 領銜主演：羅馬內·貝林樊尚·卡塞爾莫妮卡·貝魯西 類 型：愛情 出品公司：未知 出品年份：未知 地 區：法國/西班牙/義大利 劇情簡介 影片講述的是男主角在即將結婚的前三天，偶然遇見了昔日女友的背影，於是開始了瘋狂的尋找過程，但一次又一次的誤會與意外，使他們最終錯過了彼此，同樣是另人難以置信的巧遇，使另一個一直深愛著他的女孩得以與他相遇、相愛，但最後依然失之交臂，而男主角最終則回到了未婚妻的身邊。正是在這部電影中，我們看到了一個與眾不同的現代愛情故事。它用美麗的情感、深刻的生命哲學和獨特的敘事結構吸引著我們的視線。 評析 宣傳上說，《非常公寓》是奇耶斯洛夫斯基電影的激情版。我不明白此話何來。《非常公寓》中非常之錯綜復雜、奇情懸疑的故事結構，以及相對地顯得單薄的角色心理描寫，都跟奇斯洛夫斯基的電影相差很遠很遠。 真是機關算盡。《非常公寓》導演吉爾·米姆尼將一個本來已夠糾纏的多角戀愛故事，加入大量時空跳接，翻來覆去，精心計算下的確造出懸疑效果，讓觀眾隨著鏡頭抽絲剝繭。可惜的是，導演為求劇情峰迴路轉，過份刻意營造「天意弄人」的效果，以致斧鑿痕跡盡現。譬如主角麥斯與麗莎先後往旅行社取機票一幕，故意安排他們擦肩而過，卻刻意得叫人生厭。又如另一女角雅麗斯 (Romane Bohringer飾) 性格上的不協調，只讓人覺得她不過是導演製造奇情的一隻棋子。 導演在一篇訪問里說：「在開場的其中一幕，觀眾看到麥斯在登機前吞安眠葯。他們可以想像一切所發生的只不過是一個人在飛機上做的夢而已。」於是，我們也可以想像，整個故事是小男人的一次婚前綺夢。麥斯在開場後不久跟未婚妻在機場道別，完場時他又重回未婚妻身邊，其間他跟前度女友麗莎與雅麗斯的兜兜轉轉，就不外是一次安全的越軌冒險。 開場時，麥斯對著三款不同的戒指猶豫不決，當他面對三位女角時亦如是。飾演麥斯的 Vincent Cassel 說：「對麥斯來說，理想的女性就是那位他追不到的女子……那是一種幼稚、典型的男性態度。」我也可以說，這是一出非常男性中心的電影，女人不過像戒指，罷了。

《芳芳》 蘇菲·瑪索主演 當Alexander 在鏡子的另一邊隨著FanFan的腳步起舞，我們可以伴隨著導演精彩而洋溢著節奏與暢快的剪切感受到那一瞬間的激情是多麼的讓人激動，那隔著鏡子傳來愛的美感是如此的純粹而無法用言語形容。 原來我們竟依然有這樣的懷想，對愛的懷想，一些近乎透明甚至彷彿與生俱來的懷想，當你閉上眼就要飛翔的夢一般的情景。 就好象Alexander要去愛FanFan，當一種懷想被激發出來以至於變成了行動，就從一種單純變成了一種瘋狂和偏執，雖然是這么的驚世駭俗，雖然是這么的需要勇氣，雖然他是那個柏拉圖理論的實踐者。這是不是雲朵和海水之間的距離？這是不是懷想和真實生活的距離？每個早上我都會離開你，每人黃昏你都要把我追回來，一天一天愛下去直到……

《美國情緣》，又名《緣分天註定（Serendipity）
你是否相信緣分呢？你會等待命運來決定愛情嗎？至少《緣分天註定》里的喬納森和薩拉是把愛情的決定權交給了命運。
10年前的聖誕夜，一雙羊毛手套讓還是大學生的喬納森和薩拉相識並產生了微妙的情愫。雖然他們各自都有著情感歸宿，但仍然無可救葯地在這個浪漫的夜晚墜入了愛河，可這究竟只是一次巧遇，還是逃脫不了的緣分呢？薩拉相信命運的決斷力，於是她把自己的聯系方式留在了一本舊書上，然後兩人分手離去，一切聽憑天意。 十年後，喬納森依然在紐約，成為了一名製片人，而薩拉則在舊金山做精神治療師。兩個人的命運自那次邂逅以後似乎就再也沒有了交點。喬納森正忙著准備結婚，暗地裡回味起那短暫的羅曼史多少有些傷感。究竟冥冥之中這兩個人是否還能走到一起呢？他們又是否真的會順從命運的安排呢？
當愛情如魔法般不可思議時，你可以叫它命運；而當這種命運充滿了幽默意味時，你就應該叫它「飛來好運」……
主演：《珍珠港》的凱特·貝金塞爾和《美國甜心》的約翰·庫薩克
主題曲《Wait in Vain》，由本屆奧斯卡獲獎歌手Annie Lennox演唱。電影海報

《甜蜜十一月》
——辛酸的浪漫劇情簡介：廣告製片人尼爾森（基努李維斯飾）是個工作狂，由於他出身貧寒，因此努力賺錢就成了尼爾森生活的唯一目的，對其周圍的人或事毫不關心，直到有一天他遇見了莎拉（查麗茲西倫飾）——一個魅力十足、熱情奔放的女人……不知不覺中尼爾森愛上了莎拉，後者似乎也對他頗有好感，於是雙方約定共同生活一個月，當十一月最後一天來臨時，也就是兩人分手的日子。在相處的這一個月中，尼爾森發現莎拉已改變了自己過去對事物的看法，是她讓自己放慢了拚命追逐名利的腳步，讓自己開始真正地感受生活，並逐步了解別人的看法與思想，學會與他人交流與溝通，生活之路在尼爾森的眼裡變得越發寬闊，此時的他已離不開莎拉，希望可以與她就這樣長相廝守下去。而尼爾森並不知道，自己與莎拉的一個月之約早就是對方計劃中的一步，原來莎拉患有絕症，她每個月都會與不同的男人約會，計劃在交往的一個月中幫助他們解決生活中遇到的各種問題，然後就與對方分道揚鑣，目的只是為了讓更多的人記住她……可就在莎拉幫助尼克森的同時，她發現自己也陷入了情網，盡管這並不在她的計劃內。眼看這甜蜜的十一月就要結束，分手期限也越來越近，尼克森和莎拉這兩個有情人又將何去何從呢？
主演：《駭客帝國》基努李維斯（Keanu Reeves）； 本屆奧斯卡最佳女主角，《偷天換日》、《女魔 頭》主演，查麗茲賽隆（Charlize Theron）
主題曲： Enya——《 Only Time 》

《香草的天空》
大衛是一位花花公子，英俊富有、風度翩翩且能言善道，幾乎具備了所有讓女人意亂情迷的吸引力。一位好友的美麗女友索菲婭成了他的下一個獵物。和以往一樣，大衛沒怎麼費力氣就贏得了索菲婭的青睞，但沒想到這次的花心卻給他帶來個災難性的後果——被他拋棄的舊愛茱麗出於瘋狂而強烈的愛和妒忌，把兩人一起乘坐的汽車撞向了路邊的大樹，企圖和大衛同歸於盡。 大難不死的大衛雖然保住了性命，可是他俊朗的外貌卻在車禍中遭到了毀滅性的破壞，毀了容的大衛頓時喪失了面對生活的勇氣，往日瀟灑開朗的他一下子變得絕望頹廢，就在他對自己存在的意義產生懷疑時，美麗的索菲婭卻出人意料地回到了他的身邊鼓勵他呵護他，索菲婭無限的溫柔體貼給了大衛重新站起來的精神力量。 在大衛忘情於這份偉大的愛情時，一個突然出現的整形醫生麥卡布說他可以為大衛把受損的容貌修復如初，大衛喜出望外，可惜索菲婭的愛情卻不像是他想像的那麼純潔和無私，而麥卡布醫生似乎也是別有來頭，很快，事情就向著大衛想不到的方向在發展，等大衛覺得有些不對頭的時候，他已經置身於比那次車禍還要凶險的境地之中……
主演：湯姆·克魯斯 Tom Cruise 佩內洛普·克魯茲 Penelope Cruz 卡梅倫·迪雅茲 Cameron Diaz

《守護者》（Eye of the Beholder），又名《迷情追輯令》
伊萬·麥格雷戈飾演的艾（The Eye）是一個因失去妻子和女兒而孤僻郁悶的英國特工。他將妻女的死歸咎於自己不可饒恕的反應遲鈍，盡管生離死別是他工作的一部分。 艾目前的任務是跟蹤喬安娜·伊麗斯（阿什莉·賈德），她涉嫌綁架一個英國高官的兒子。而伊麗斯遠不止是個綁架者，她還是一個美麗迷人的易容高手、一個狂亂的殺手、一個迷失的孤兒、和一個身世可憐的神秘人物，她有著如她的美麗般強烈的憤怒。 艾情不自禁地被喬安娜迷住了，尤其是在一張監視中拍下的照片中，她看上去就象是他女兒的化身。在艾最潛藏的幻想中他們兩個迷失靈魂的命運被某種東西聯結到了一起。在跟隨著她完成一次又一次謀殺後，艾越發覺得他必須監視她。不是逮捕，不是交談，只是監視。而在監視中艾也越來越為自己的所見感到迷惑。 他還是在喬安娜毫無知覺的情況下籠罩著她——希望某個意外的命運轉折能使她明白原來身邊有一個守護天使。但艾離喬安娜的生活越近，他的幻想也就越危險。很快地他在她的生活中暴露無遺，開始採取行動改變她的命運。如果她被捕會使艾失去她，艾不能讓這種事在他的生活中再次發生。於是故事就這樣繼續著，直到兩人發現他們面臨危險的碰撞。
這是一部超現實驚悚電影，它改編自英國小說家Marc Behm1980年的同名小說。導演艾略特希望自己的鏡頭無須解釋太多，只要有驚悚、煽情和彷徨，讓觀眾在看完之後對他們剛才所經歷的東西陷入沉思。影片有線索和暗示，但卻沒有完全的解答。
這也是一部公路片，但與艾略特以前那部《風塵三絕》（Adventures of Priscilla--The Queen of Desert）十分不同。《風》描述的是橫穿澳大利亞的超現實旅程，以出格的幽默為標志；本片則是穿越美國，以心碎的程度計算里程。但兩片共同有著驚人和奇異，以及超出任何電影流派預想的視覺效果。
在本片中艾略特用鏡頭捕捉扭曲的時間和空間，精確定義著「困惑」的情感要素。「我認為我們處在一個奇怪的時代，電影變得又大又傻，觀眾會開始報復的。」艾略特說：「我想電影仍然可以挑戰觀眾，讓他們自己去填補影片的一些空白。在《守護者》中，我提出了許多問題但沒打算將它們解釋清楚，這正是影片的部分樂趣所在。影片的格調、音樂、表演在不同的層面相互交織，每個觀眾都會從中產生自己的詮釋，這就是我認為我們真正追求的。」
主演：《Someone Like You》阿什莉·賈德 Ashley Judd

《隔世情緣》（Kate & Leopold），又名《穿越時空愛上你》
凱特·麥克凱，紐約某大公司的主管，年輕有為，品位不俗，對事業游刃有餘又懂得享受生活，是21世紀成功女性的傑出典範。利奧波特，19世紀奧爾巴尼郡的第三代貴族公爵，相貌俊朗，天性散漫略帶粗魯，身上散發出的男人味兒讓他成為當地有名的「鑽石王老五」。 雖然時間差了100多年，不過緣分這種事可是很有點戲劇性的，一次偶然的機會，利奧波特打開了一條時空隧道，並且身不由己的通過這條隧道降落到了100多年後的21世紀，時間的轉變和環境的陌生把這個生活在19世紀的大男人搞得暈頭轉向，就在這時，他在街頭巧遇凱特，善良的凱特竭力試圖安慰這個從天而降的陌生男人，在發生了一系列亂七八糟的事情之後，兩個人之間發生了愛情。 但是由於所處年代不同，他們的感情面臨著各種問題，凱特的前度男友斯圖爾特跳出來阻止他們相愛，卻發現這位情敵不是別人，正是他自己的祖父大人……與此同時，得知此事的時光科學家們正盡最大努力想辦法把要利奧波特送回到屬於他的那個年代，兩人之中，無論讓誰放棄過去的一切去適應對方的生活似乎都是不公平的，而惟一能把他們聯繫到一起的，就只有彼此心中的愛戀，他們將如何面對這份跨越一百年的緣分？他們的愛情將何去何從？
主演：梅格·瑞安 Meg Ryan 休·傑克曼 Hugh Jackman 娜塔莎·里奧尼 Natasha Lyonne

《情定巴黎》(French Kiss),又名《法蘭西之吻》，《一切從失戀開始》劇情簡介：性格內向的美國姑娘凱特得知在巴黎的未婚夫移情別戀，愛上了一位法國姑娘。一向怕坐飛機的她決定趕赴巴黎，勸未婚夫回心轉意。在飛往巴黎的班機上，凱特遇見了一位性感而神秘的法國男子呂克。心事重重的凱特情不自禁地向呂克說出了自己的煩惱，兩人很快成了無話不談的朋友。然而呂克一直受到法國警官讓·保羅的注意和跟蹤。保羅覺得呂克的活動可疑，認為他是一位罪犯，所以一直跟蹤他。呂克十分熱心地幫助凱特尋找他的未婚夫，同時也想利用凱特甩掉跟蹤自己的保羅。於是凱特和呂克一起經歷了一次走遍法國的奇遇：從南方普羅斯的葡萄園，到戛納陽光明媚的沙灘；離開了藍色海岸的海濱大道，又在中世紀的古堡出現。在這段旅程中，凱特和呂克之間漸漸產生了愛情，演繹出了一候始料未及的浪漫故事。導演：勞倫斯·卡斯達 Kasdan, Lawrence 主演：梅格·瑞安 Ryan, Kevin 凱文·克萊恩 Kline, Kevin

<<屋頂上的騎兵》
【劇情簡介】 西元1932年，霍亂在法國南部普羅斯旺地區蔓延起，容貌慘白的死屍橫卧遍野，猙獰的盯著過客，一名年義大利騎士上校安傑羅巴帝來到法國籌畫對抗奧地利的革命活動，潛逃至一處民宅，民宅里有一美麗佳人：她利用時間，靜默且堅貞地愛上這位佳人寶琳娜，伴她尋找生死未卜的丈夫。不料，在尋見覓的路程中寶琳娜卻染上重病，堅定完美的安傑羅捨身相救，一段亂世情緣因而茲生。
主要演員 奧利維耶 馬蒂內 (Olivier Martinez)朱麗葉 比諾奇 (Juliette Binoche)

情約今生 Meet Joe Black 導演 馬丁貝斯特 Martin Brest 演員 布萊德彼特 Brad Pitt 安東尼霍普金斯 Anthony Hopkins 克萊兒馥蘭妮 Claire Forlani 環球製片 Universal Pictures 簡介:媒體大亨威廉裴瑞許寧靜的生活，因裘布萊克的出現而一切改觀。裘布萊克愛上了裴瑞許的小女兒蘇珊，發展出令人訝異、震撼的戀情，因為裘布萊克是死神的化身。 媒體大亨比爾裴瑞許近來常聽到耳邊傳來怪異的聲音，好像有人在跟他說話，令他十分納悶。一日比爾心臟病發作，又聽見怪異的聲音，屋內其他人都聽不見，聲音越來越清晰，內容越來越具體。比爾的大女兒為了慶祝父親的六十五歲大壽，費盡巧思舉辦盛大的慶生宴。裴瑞許的小女兒蘇珊在咖啡廳用餐時邂逅了年輕的律師，互相留下深刻的印象，殊不知分手後這名年輕律師不幸被車撞死。 當晚那名年輕律師出現在比爾家中，私下向比爾表明他是死神，附身於年輕律師軀體上，希望能在人間游覽一番，要比爾做向導，並以延遲比爾的死期做交換條件。比爾向家人介紹死神是他的朋友，名叫裘布萊克，蘇珊見到裘布萊克萬分的驚訝，雖然他的談吐與早上判若兩人但愛苗仍逐漸滋生。 蘇珊的男友朱爾也是比爾事業上的心腹，因裘的出現而備感威脅，陰險的朱爾藉機設下陷阱令不知情的董事會開除了董事長比爾。比爾眼看一生打拚的基業將毀於一旦，心愛的女兒蘇珊又愛上了死神，更糟的是死神打算把蘇珊一並帶走。 痛苦掙扎的比爾對死神曉以大意，死神在嘗盡人間酸甜苦辣、體驗了取捨的無奈之後，終於決定放下一切，與比爾聯手揭穿了朱爾的陰謀，於慶生宴後帶著比爾離開了人世。因著對蘇珊的愛，死神破例的讓年輕的律師還魂，回到蘇珊身邊。幕後:本片由布萊德彼特、安東尼霍普金斯兩大巨星主演，馬丁貝斯特擔任製片兼導演。演員包括克萊兒馥蘭妮、傑克韋伯、傑弗瑞坦柏等人。 本片由博葛曼與凱文威德擔任編劇、朗諾史威利擔任監制、伊曼紐陸貝斯基擔任攝影指導、丹特費瑞提擔任製片設計、湯瑪斯紐曼擔任配樂、歐黛白朗森與大衛魯賓遜擔任服裝設計、裘赫辛與麥克區尼柯剪輯。馬丁貝斯特拍攝。本片的靈感源自於一九三四年改編自一出舞台劇的電影〈Death Takes A Holiday〉，貝斯特表示：「第一次看到這部片是在二十年前，劇中的情節始終縈繞心中，揮之不去，我認為故事還有再發揮的空間，於是決定重新詮釋這個故事，重拍不能滿足我想表達的意境。」 貝斯特早在一九八二年就有了拍片構想，但一直理不出頭緒，曾結合多位作家起草的劇本因籌拍其他電影而擱置。多年後，劇本終於有了雛形，以有錢有勢的媒體大亨與他的家人為全劇主軸，敘述故事主角威廉裴瑞許預感自己時日不多，死神突然出現家中。 編劇不以悲觀的角度看待這件事，反而以樂觀、肯定的態度面對生死。死神的化身名叫裘布萊克，他來到世間，觀察裴瑞許的生活，然而出人意料的，裘布萊克愛上了裴瑞許美麗的小女兒蘇珊，體驗了愛情的酸甜苦辣。劇本有了頭緒之後，接下來就是選角的工作，裘布萊克是本片的靈魂人物，他應該是什麼樣的人？什麼樣的個性？如何說服觀眾劇情發展的可能性？編劇博葛曼表示：「我們決定讓死神這個角色真實化。裘布萊克有著英國紳士的氣質，彬彬有禮，說話像孩子般單純，對任何事都抱著好奇心，不評斷人，有驚人的超能力；裘布萊克結合了天真與魅力於一身，但也深具威脅性。」 劇中的另一個關鍵人物威廉裴瑞許，在導演貝斯特的心目中，他是個卓越人，有權勢卻仍保有高貴的情操與慈悲的胸，為人正直，深愛妻子與兩個女兒。當裘布萊克來到裴瑞許的世界，他感受到裴瑞許優堅韌的不凡特質，在踏入裴瑞許家中的剎那，就深知屋主是一位偉大的人，裘想藉由裴瑞許更深入了解這個世

《當你沉睡時》評析《當你沉睡時》片如其名，整部影片猶如「有心載花花不發，無心插柳柳成陰」。預想的目的全部被現實發生的事件破壞、打亂，最終導致現有條件下，一切因素的重新組合，形成一種新的狀態。影片講述的是一個浪漫得不能再浪漫的愛情傳奇故事。故事的開始，就是十分詩意化甚至是誇張的，根本不象是生活而象是童話。女主人公暗戀上了一個素不相識的英俊男子， 並因此而使她的生活豐富多彩， 變得有趣有意義起來。之後的發展就完全是藝術的戲劇化產物：夢中情人遇難，美女救俊男。而男的卻昏迷不醒，沉睡起來， 女主人公被當作是未婚妻， 一切都照女主角的願望向最好的方向發展了。這時，男主人公出場，又是極具戲劇性的場景：男女主人公開始時互相猜疑，厭惡，後來好感極速發展到摯熱的戀情，並決定終生廝守。這些完全相反的情節都在沉睡時發生了，最終前嫌盡釋，美滿結局。因此，該片只能說是部輕松，愉快的愛情喜劇，是部成年人的童話故事。在看慣了槍戰，動作，驚險片之後，脫離緊張刺激的感覺，體驗一下浪漫的柔情，輕快的笑意，如同欣賞一部輕音樂劇，作為調 劑品，必然大受稱贊。

A Walk in the Clouds－雲中漫步 導演：阿方索·阿勞Arau, Acfonso主演：基努·里夫斯Reeves, Keanu安特拉·山奇茲·吉瓊Sanchez_Gijon, Aitana安東尼·昆尼Quinn, Anthony劇情簡介 二戰結束後，懷鄉情切的大批美軍士兵踏上了舊金山港回到親人的懷抱。然而保羅·薩頓卻未能等到他的妻子。直到夕陽西沉他才孤單落寞地向家裡走去，但家中卻已發生了變化。妻子貝蒂一心想要發財，對遠征歸來的丈夫漠不關心，十分冷淡。夫妻兩人感情上出現了裂痕。保羅無意留在毫無溫情的家中，於是再次離家去找工作。在火車上，保羅結識了美麗的姑娘維多利亞·阿拉貢。兩人十分投緣。路途中保羅細心地照顧維多利亞。在感激之餘，維多利亞向保羅傾訴了自己不幸的遭遇：她家經營著一個葡萄園，父親的思想十分保守，現在是一家人團聚的日子，但她卻在懷孕後被男友拋棄。她不知道回去後該如何面對家人。保羅決定幫助維多利亞。他想出了一個計策：他以夫妻的名義和維多利亞一起回家，之後偷偷溜走，使維多利亞能夠推卸責任。於是保羅和維多利亞一同來到了那個景色怡人的葡萄園。阿拉貢一家人對保羅的到來反應不一。維多利亞的父親對女兒的作法十分不滿，對待保羅的態度也十分專橫；而維多利亞的母親和祖母則對他以禮相待；維多利亞的祖父——族長唐·彼得羅則十分喜歡保羅。到了晚上，保羅和維多利亞在家人面前佯裝親熱，但就寢時卻又同床不亂。夜幕降臨後，人們在葡萄園里點燃篝火，用濃熱的煙霧來驅趕寒氣，以免葡萄被凍壞。保羅和維多利亞一起參與了勞動。他深深地為葡萄園中的美麗景色所吸引。同時，他與維多利亞之間也開始產生了愛情。在唐·彼得羅的邀請下，本想悄然離去的保羅決定等到採摘葡萄的收獲儀式結束後再走。保羅與人們一起勞動。這里的生活深深地吸引了他。在歡慶的氣氛中，保羅抱起了維多利亞，兩人擁吻在一起。熾熱的愛情之火在他們心中燃燒。晚宴上，維多利亞的父親公布了保羅和維多利亞的喜訊。然而，保羅這才想起他還有妻子，他必須回到妻子的身邊。於是他不辭而別，回到了舊金山。但回到了家後，他卻發現妻子早已另有所愛。保羅如釋重負地在離婚證書上簽了字，便又馬不停蹄地趕回葡萄園，前往維多利亞的身邊。賞析 影片《雲中漫步》是一部充滿了拉丁風情的愛情影片。影片給我們描繪了一個浪漫溫馨的愛情故事。在影片中那薄霧籠罩的葡萄園宛如仙境般使人迷醉。美麗如夢的景色和詩一般的表現技巧使觀眾不由得深深沉入浪漫的氣氛之中。在這般美妙的田園風光中發生的愛情故事，自然也格外地浪漫感人。片中的葡萄園位於北加州的納帕山谷。為了尋找一個帶有夢幻般色彩的葡萄園，導演曾經親赴歐洲、澳洲和南美各地挑選，最後才終於選定了美國加州的納帕山谷。它的美麗也確實在影片中展現無疑。在納帕山谷中，無論清晨還是傍晚，山坡上都會出現陣陣薄霧，使人有如臨夢幻之感。而片中導演那夢幻與現實相結合的拍攝方法，更是使影片充滿了拉美夢幻現實主義的浪漫風情和韻味。這部充滿拉丁風情的愛情影片也是基努·里夫斯的第一個浪漫角色。《雲中漫步》為他提供了嘗試另一種風格影片的機會，而他也毫不掩飾自己對煽情影片的興趣。基努·里夫斯曾這樣說過：「我想讓我的影迷知道我既能演動作多的驚險片，也能演感人至深的愛情文藝片。」而他在片中的表現也確實證明了這一點

❷ 坦泰尼克號

大陸翻譯] 泰坦尼克號
[港台翻譯] 鐵達尼號
[英文原名] RMS TItanic（簡稱）/Royal Mail Steamship Titanic(全稱)

以下四部電影是根據泰坦尼克號處女航時撞擊冰山而沉沒一事改編的十多部的電影中較有名和優秀的：
1、《泰坦尼克》，於1915年拍攝的一部義大利無聲電影，導演是Pier Angelo Mazzolotti
2、《泰坦尼克》，成片於1943年，由德國導演Werner Klingler和Herbert Selpin拍攝，是一部反英紀錄片
3、《泰坦尼克》，成片於1953年，導演Jean Negulesco
4、《冰海沉船》（《銘記的夜晚》）《A Night to Remember》，成片於1958年，導演羅伊·沃德·貝克
5、《泰坦尼克號》，成片於1997年，導演詹姆斯·卡梅隆（James Cameron），主演萊昂納多·迪卡普里奧（Leonardo DiCaprio）和凱特·溫絲萊特（Kate Winslet）
《冰海沉船》（《A Night to Remember》(1958) ）介紹
冰海沉船於1958年7月3日首映，為目前最佳的泰坦尼克號系列電影之一。
導演:羅伊·沃德·貝克
演員:肯尼思·莫爾 霍納爾·布萊克曼
簡介：1958年拍攝的鐵達尼號沉船災難故事片舊版。這是一部載入史冊的影片；本片描寫了1912年號稱「世界之最」的英國豪華游輪「泰坦尼克」號的「處航」因撞冰山沉沒的情景，真實而生動的刻畫了不同身份、不同階層的人物，以及在「泰坦尼克」號沉沒過程中，他們所表現出來的各種精神面貌。上海電影譯制廠譯制。
《TITANIC》（1997）介紹
派拉蒙電影公司與20世紀福克斯電影公司於1997年將泰坦尼克號的事件改編為電影，在全球各地上映，轟動全球。
該片拍攝歷時五年，耗資二億美元。影片在將近五年的精心籌劃准備下，於1996年七月開拍，經過一年痛苦掙扎及無數次上片延期，終於在1997年12月年底大功告成。事事求完美的詹姆斯•卡梅隆也在片子用盡極度的電影特效之下，以超越兩億美金的預算，讓《TITANIC》成為影史上最昂貴的電影。並且位居全球電影票房排行榜榜首！它是世界電影史的一個神話！影片更是一部展示當代電腦特效科技水平的傑作。這部影片奇跡般地、空前地賣座使它成為好萊塢20世紀末的象徵（也許就像當年的《飄》一樣），詹姆斯·卡梅隆已經登上了世界商業電影的最高峰。
該片當時電影史上第一昂貴的電影，全球票房收入為18億3540萬美元（北美地區為6億美元，中國三點六億人民幣），成為位居全球及北美地區歷史單部最賣座影片的第一名。沉沒之船上永不沉沒的愛情絕唱，一部人類應時時審視自己劣根性的警世箴言。
◎中文名 《泰坦尼克號》/《鐵達尼號》
◎片 名 《Titanic》
◎年 代 1997
◎國 家 美國
◎類 別 災難/愛情
◎片 長 195Min13sec
◎導 演 詹姆斯·卡梅隆 James Cameron
◎主 演 萊昂納多·迪卡普里奧 Leonardo DiCaprio .... Jack Dawson
凱特·溫斯萊特 Kate Winslet .... Rose DeWitt Bukater
比利·澤納 Billy Zane .... Caledon 'Cal' Hockley
凱茜·貝茨 Kathy Bates .... Margaret 'Molly' Brown
比爾·帕克斯頓 Bill Paxton .... Brock Lovett
Gloria Stuart .... Rose Dawson Calvert (Old Rose，老露絲)
弗朗西斯·費舍爾 Frances Fisher .... Ruth DeWitt Bukater
伯納德·希爾 Bernard Hill .... Capt. Edward J. Smith
喬納森·海德 Jonathan Hyde .... J. Bruce Ismay
大衛·華納 David Warner .... Spicer Lovejoy
維克多·加博 Victor Garber .... Thomas Andrews
Danny Nucci .... Fabrizio De Rossi
里維斯·阿伯納斯 Lewis Abernathy .... Lewis Bodine
蘇吉·埃米斯 Suzy Amis .... Lizzy Calvert

◎劇情簡介：
為了尋找1912年在大西洋沉沒的泰坦尼克號和船上的珍貴財寶－價值連城的「海洋之心」寶石，尋寶探險家布洛克從沉船上打撈起一個銹跡斑斑的保險櫃，不料其中只有一幅保存完好的素描－一位佩戴著鑽石項鏈的年輕女子。這則電視新聞引起了一位百歲老婦人的注意,老人激動不已，隨即乘直升飛機趕到布洛克的打撈船上。原來她名叫露絲•道森，正是畫像上的女子。
看著畫像，往事一幕幕重新浮現在老人的眼前：1912年4月10日，准備首航的泰坦尼克號停泊在港口，碼頭上人山人海，爭相目睹人類有史以來最龐大、最豪華的輪船。露絲，一位美麗漂亮而又不乏氣質的貴族小姐與她的母親及未婚夫－鋼鐵大王之子卡爾·霍克理一同登上了泰坦尼克號的頭等艙。與此同時，影片的另一位主人公——年輕的流浪畫家傑克·道森靠賭博幸運地贏到了三等艙的船票，高喊著「我們是世界上最幸運...」的他在最後一刻登上了巨輪。泰坦尼克號啟航了，早春的大西洋上風和日麗，碧波萬里，傑克和他的夥伴站在船頭眺望前方，高聲歡呼：「我們是世界之王」，興奮不已，彷彿此時世界已屬於他們。
露絲在上層社會的交際圈中生活，早已厭倦了貴族們的虛偽做作，感覺自己無異於籠中之鳥，她愁眉不展地來到甲板上眺望遠方，排遣愁情。傑克一看到露絲，就被她的氣質所深深吸引。夜幕降臨，又一場燈紅酒綠之後，露絲對未來和婚姻感到萬分無奈；她沖向甲板，試圖跳入大海結束一生。傑克及時發現並且在關鍵時刻以自己的真誠和獨到的幽默說服了露絲。盡管卡爾很不情願，但為答謝傑克的救妻之恩，他只好邀請傑克到頭等艙里進餐。卡爾本想借機寒磣傑克一番，沒想到傑克在餐桌前的坦誠之言竟博得滿堂喝彩。傑克和露絲兩人從此相識並開始了解對方，露絲向傑克吐露心中郁悶："我覺得這一生不外如此，就象已經活了一輩子似的。無數的宴會、舞會、遊艇賽、馬球賽，能接觸到的都是思想狹隘、有口無心的人。我感覺就象站在懸崖邊，沒人拉我回來，沒人關心，甚至無人理會。」在傑克的開導和陪伴下，露絲找回了失去已久的快樂，燦爛的笑容終於重新洋溢在她的臉龐。
露絲的未婚夫卡爾發現了傑克和露絲的來往之後，心中十分不快，他送給露絲一條價值連城的鑽石項鏈「海洋之心」，並對她表白了自己的心跡意圖博得露絲的歡心。然而在露絲的眼裡，卡爾只是一個十足的勢利小人，她從心底里不願嫁給他。可是在母親與未婚夫的壓力之下，露絲不得不有意迴避傑克的感情，可正因為這樣露絲才意識到自己已經深深的愛上了傑克。
從相知到相愛，雖然只是短短幾天時間，露絲和傑克已經無法分開。在卧室中，露絲戴上了「海洋之心」，由傑克繪出了那張令她永生難忘的畫像。露絲決定無視家庭和禮數的壓力在泰坦尼克號靠岸後與傑克一起生活，幸福似乎距離這對情侶僅咫尺之遙。
白星航運公司經理布魯斯·伊斯梅為了讓泰坦尼克號超過奧林匹克號的首航速度記錄，不顧潛在的冰山威脅暗示船長史密斯提高船速。14日夜晚，海面出奇的平靜，泰坦尼克號仍然全速行駛。瞭望台發現正前方的冰山後立刻通知了駕駛艙和大副，可是慣性極大的輪船已來不及躲避, 船體右舷被冰山割裂，五個水密艙進水。號稱「永不沉沒」的泰坦尼克號將在兩小時內沉沒。而此時船上的救生艇只夠一半乘客使用，船上陷入一片恐慌。
不料，這時傑克卻被霍克利以偷竊鑽石之名栽贓陷害，並被關在下層船艙。不明真相的露絲隨眾人一起在甲板上等候救生艇，可她終究還是相信傑克是無辜的。露絲不顧一切回到空無一人的船艙尋找傑克，並在緊要關頭找來救生斧救出他。兩人來到甲板，露絲在傑克的勸說下上了救生艇。救生艇徐徐放下，露絲神情恍惚，突然她放棄了也許是最後的逃生機會跳回泰坦尼克號，這對情侶緊緊地擁抱在一起。
「夢幻之船」泰坦尼克號開始緩緩下沉，一幕悲劇開始上演。漆黑的海洋和天空連成一片，無情的吞噬著絕望的乘客。傑克帶著露絲跑到船尾，爬上欄桿（也就是他們愛情開始的地方）堅持到最後，直到泰坦尼克號沉沒。兩人全力掙扎出巨大的漩渦之後，傑克將露絲推上一塊漂浮的木板，自己卻浸泡在冰冷的海水裡。
幾分鍾之後，救生艇返回救起了奄奄一息的露絲，而此時早已凍僵的傑克卻被冰海無情的吞沒。露絲信守對傑克許下的諾言，勇敢地活著。
八十四年後，露絲又來到泰坦尼克號沉沒的地方，將「海洋之心」拋入海中，讓這段愛情長眠在海底。
◎海洋之心---希望藍鑽：
當時拍攝泰坦尼克的時候導演詹姆斯·卡梅隆要求每一樣道具都是真實的，所以鑽石也不例外，只是鑽石的名字是以希望，而不是海洋，海洋之心的名字是編劇為了劇情而起的。
在希望與噩運之間分類:石頭密語 ——稀世藍鑽的神秘魔力
美麗晶瑩的鑽石乃是上帝賜予人間的珍寶，具有鮮艷深藍色的透明鑽石更是稀世珍品，大粒者世界上僅有幾顆，可謂千金難求。其中，舉世聞名的鑽石"希望"，就是一顆稀有的藍鑽。
現存於世的鑽石"希望"，重45.52克拉，具有極其罕見的深藍色澤，藍得清澈透亮，藍得不含一絲雜質，呈現出一種動人心魄的美麗。可是世人看去，只覺得這美麗隱隱散發著一抹邪氣，一股凶惡的光芒，甚至稱之為"噩運之鑽"。原因就在於，在它那像迷霧一樣的歷史中，充滿了奇特和悲慘的經歷，它總是給它的主人帶來難以抗拒的噩運]。
◎影片花絮
·製片方想讓馬修·麥康納演男主角，但是卡梅隆堅持啟用萊昂納多·迪卡普里奧。
·此片成功離不開歷史學家們的指導。同時，關於搭建的泰坦尼克號中細節的錄象也曾讓泰坦尼克號歷史學會會員們目瞪口呆，連聲叫好。珍藏版DVD中收錄了由泰坦尼克歷史研究專家Ken Marschall繪制的各種泰坦尼克的圖畫，一共82張。此君曾參加過多次的泰坦尼克的探險活動，是導演卡梅隆的好朋友。
·卡梅隆戲言自己之所以拍攝《泰坦尼克號》這部電影實際上是因為能去探尋殘骸。整個探險隊為了拍攝到滿意的畫面12次潛入深海，卡梅隆對DIY製作的器具贊不絕口。正是深海探險讓卡梅隆對海底神秘世界的興趣日益濃厚，才促使了他以後一系列的探險活動以及影片的完成。卡梅隆說：我欠泰坦尼克號的。
·影片開頭具有特殊意義的開場戲是導演在剪輯工作的後期冥思苦想20個小時以後的成果，而在開頭泰坦尼克號在海底的殘骸鏡頭有一部分是真實的，而有一部分則是利用模型來拍攝的，區分的辦法是當鏡頭中有兩艘潛艇時是模型，只有一艘潛艇時則是真正的泰坦尼克號的殘骸。
·Jack第一次在影片中出現時的抽煙鏡頭遭到了非議，認為會誤導小孩子們，但卡梅隆解釋說在當時吸煙是很普遍的現象，如果不加入抽煙的鏡頭反而會讓影片顯得不真實。
·凱特·溫斯萊特一次次不厭其煩地向卡梅隆寄上自薦書，信中還夾有玫瑰花，附上"我就是你要找的Rose"這樣的話，而最終獲得了這部世紀之作中露絲這一角色。她在拍攝過程中還患上過肺炎。
·起航的鏡頭是在一個停車場上搭的綠屏前拍攝的。沉船的畫面是模型加上電腦特效(如海浪、乘客)模擬出來的。演員對著綠屏幕表演，特技小組再將冰川的畫面合成。導演在告訴演員們應該看什麼地方，他們必須假想那裡有Titanic在下沉。
·救生艇搜尋生還者的鏡頭是在裝滿超過350,000加侖水的大水槽內拍攝的。
·片中大部分的"海洋"其實只有3英尺深。
·因為全尺寸的泰坦尼克號模型只有右半邊是全部完工的，所以導演特地想出了用相反文字的道具來拍攝，再將影片左右顛倒放映，所以船上如果有需要文字的道具，都需要做正反兩套。
·造價2億多美元的《泰坦尼克號》是當時成本最為昂貴的影片。影片拍攝製作過程長達五年。拍攝結束後整個布景都被賣了廢鐵。
·片中Rose叫了80次"Jack"，還不算叫他"Mr. Dawson"的次數，而Jack叫了"Rose"50次。
·Jack的台詞"I'm the king of the world!"("我是世界之王！")被美國電影學院評為100年來100句最經典的電影台詞之一。Jack站在泰坦尼克號的船頭高呼隨後鏡頭緩緩後拉俯瞰整個泰坦尼克號，這短短的10餘秒運用了當時非常先進的電腦製作技術，花了大概100萬美元才得以完成，當然放到現在只要10萬美元就可大功告成。
·片中Rose的畫像是卡梅隆畫的，由於他是左撇子，拍攝時特意用鏡面轉換鏡頭，使其看起來是Jack用右手畫的。肖像畫實際上是根據凱特·溫絲萊特所拍的照片臨摹而成的，當然溫絲萊特在拍攝照片時是穿著比基尼的，沒有展示出來的部分由導演想像完成。至於說畫上Jack的簽名當然也是由導演詹姆斯·卡梅隆一手包辦，據說影片中Jack的所有素描作品都是出自卡梅隆的手筆。
·拍攝過程中萊昂納多的寵物蜥蜴被卡車撞傷，但是在萊昂納多的精心照料下它又恢復了健康。
·"Jack this is where we first met."(Jack，這是我們第一次相遇的地方。)這句台詞是凱特·溫斯萊特靈感迸發，臨時想出來的。Rose朝Cal臉上吐唾沫的動作也是她建議的，劇本中設計的是Rose用發夾戳他。
·片中Jack給Rose畫像時讓她"Lie on that bed, uh I mean couch."(躺在床上，呃，我是說沙發上。)而劇本上原文是"Lie on that couch"(躺在沙發上)，是萊昂納多說錯了(他很誠實)。但是卡梅隆非常喜歡這個錯誤，並把它保留了下來了。
·當片中船長說"全速前進"時，有人也跟著喊"全速前進！"。這喊聲來自導演卡梅隆。
·影片中Jack和Rose比賽吐口水的場景遭到了從監制到演員，從電影公司老闆到劇組成員幾乎所有人的反對，但卡梅隆認為自己的電影不能循規蹈矩而要有所創新，實際上這一段也成為影片中讓觀眾記憶猶新的場景之一，對展現人物之間的性格和背景大有裨益。
·在頗有爭議的角色之一大副默多克的問題上，詹姆斯·卡梅隆表示自己非常尊重他，認為他是一個英雄，但為了藝術的處理而把發生其他人物的事情集中在默多克一人身上來進行描寫實在是不得以而為之。
·導演卡梅隆為影片拍攝了另外一個結局，在這個結局中老Rose並沒有一開始就把"海洋之心"丟到海中，而是和船員們有一個精神上的交流。這個原劇本上的結局被導演卡梅隆評價為太高深莫測而被舍棄，但卡梅隆同時也聲稱自己非常喜歡這個結局。
·本片的主線故事是完全虛構的，當年有類似的事件，但從其（類似的事件）發現或為人所知時間上來看，均不是男女主人公的原型。
◎影片配樂
這部配樂採用了交響樂、合成器樂、流行樂、愛爾蘭樂、管弦樂，可以說是四面逢源了。不過它的成功之處就在於每一樣都做的非常好。合成器配合交響樂令人坐立不安，風笛的飄渺傳出絲絲悲涼，人聲合唱在不時的點燃氣氛，到了最後Celine Dion徹底引爆感情，無數的人開始落淚。Sissel在原聲碟中退居到二線，她的吟唱彷彿默默的祈禱，空靈中引發人們無限的思緒。
主題曲:My Heart Will Go On 愛無止盡（亦譯《我心永恆》）-------席琳·迪翁（Celine Dion）(Oscar the best song of the flim)
《Titanic》(影片配樂)：
01. Never An Absolution 沒有絕對
02. Distant Memories 遙遠的記憶
03. Southampton 南安普頓
04. Rose 羅絲
05. Leaving Port 起航時分
06. Take Her To Sea, Mr. Murdoch 麥爾特先生 帶她去看海
07. Hard To Starboard 無能為力
08. Unable To Stay, Unwilling To Leave 去留之間
09. The Sinking 沉船
10. Death Of Titanic 泰坦尼克號死亡
11. A Promise Kept 堅守諾言
12. A Life So Changed 世事難料
13. An Ocean Of Memories 大海的記憶深處
14. Hymn To The Sea 大海的詠嘆
《Back To Titanic》（TITANIC第二張原聲發燒大碟《重返鐵達尼號》）：
01. Titanic Suite (19:05) (Sissel/London Symphony Orchestra)
02. An Irish Party In Third Class (3:49) (Gaelic Storm)
03. Alexander's Ragtime Band (2:30) (I Salonisti)
04. The Portrait (4:43) (James Horner)
05. Jack Dawson's Luck (5:38)
06. A Building Panic (8:09)
07. Nearer My God To Thee (2:49) (I Salonisti)
08. Come, Josephine In My Flying Machine (3:32) (Maire Brennan)
09. Lament (4:36)
10. A Shore Never Reached (4:27) (London Symphony Orchestra)
11. My Heart Will Go On (4:43) (Celine Dion/movie dialogue)
12. Nearer My God To Thee (2:22) (Eileen Ivers)
13. Epilogue - The Deep and Timeless Sea (12:37) (Sissel/London Symphony Orchestra)
◎影片特效：
美國Digital Domain數字工作室的Rob Legato先生在談及此部影片的製作時，他最常用的詞就是「逼真」。「在我開始這部影片的製作以前，我根本不能想像沉船的那個可怕的夜晚會是怎樣的景象。"Legato先生是為派拉蒙電影公司工作的視覺效果製作總監，他說「你可以看到人們從230英尺的高度墜下摔斷了胳膊和腿，煙筒落在了他們身上，繩索發出了噼叭的聲音並斷開，輪船的一頭正在迅速下沉，驚慌失措的人們是這樣害怕，不明白發生了什麼...這種驚人的視覺效果技術再創了當時可怕的情景」。
美國Microsoft公司的三維動畫創作系統Softimage|3D被重點地應用在這部影片的動畫製作上。三維動畫的工作被分成五個工作小組。由Matthew Butler領導的工作組主要負責做攝象機的跟蹤，在電腦中確定實拍鏡頭中的物體位置和攝象機的位置，然後把這個數據提供給製作海洋、輪船、人物和其他場景的小組。這些數據使得由三維動畫製作的乘客的腳能夠接觸到甲板、行走在走廊上或倚靠在欄桿上；由電腦動畫製作的海水能夠沖刷船體；煙霧能夠從煙筒中冒出來等。這些工作非常艱巨，需要來自以不同規格建立的模型的運動控制數據，並進行運動匹配。由Richard Kidd領導的小組主要負責利用三維動畫製作海洋，這個工作將建立一些用於時辰、風速、海浪起伏、太陽位置以及反射的參數，使之更接近實拍鏡頭中的海洋，或用於創建一個完整的數字化的海洋，在其中挖出一個區域，將作好的船體模型鏡頭替換這個區域，再製作輪船駛過時留在水面的余跡，並利用運動虛化使海洋顯得更有力。
RichardPayne領導的小組主要負責輪船的三維動畫製作，他們首先製作了一個長45英尺、比例為1/20的輪船模型，然後把所拍攝的輪船模型鏡頭合成在由三維動畫製作的海洋中挖好的區域里，同時與製作的許多不同的模型輪船外景進行合成。由Kelly Port領導的小組主要負責用三維動畫製作除了人物以外的所有布景，如：海鷗、旗子、魚、天空中的星星、撞船時從船上落下的碎片、海水與輪船之間濺起的浪花、繩子、煙霧、波動的船帆、冰山、甲板上的冰塊、撞碎的玻璃等等。當這些製作與實拍鏡頭合成時，可以想像上千個電腦製作的人物將最具吸引力，由Keiji amaguchi領導的小組利用了動作捕獲系統捕捉演員表演的各種動作，並把數據應用到三維動畫製作的人物模型中。當與輪船模型合成後，使人難以相信這些如此具有生命力的人物是用視覺效果製作的。在影片中的夜晚沉船場景中，製作人員在來自演員表演的動作捕獲中增加了關鍵幀動畫，因為沒有人願意模擬從230英尺高度跳入大海。這種帶有正常運動曲線的關鍵幀動畫是很容易修改和擴展的，當你看到船尾開始傾斜到90度，上千人絕望地驚叫著逃命的場景，其中85%的動畫都是使用了關鍵幀動畫技術完成的。

❸ 兩億美金滿天飛是什麼電影

狙擊之王：暗殺。
狙擊之王：暗殺銀行保險庫丟失的2億美金全部裝在大的玻璃箱內，而玻璃箱狠狠的砸進大毒梟的車里，兩億美金滿天飛。
狙擊之王暗殺講述的是天才女狙擊手安娜被迫接受刺殺任務，在執行過程中逐漸覺醒為善良、大愛的正義戰士。

❹ 《雄獅少年》票房破兩億，典型的挨了罵賺了錢嗎

備受爭議的國漫電影《雄獅少年》，票房正式突破兩億。隨著《穿越寒冬擁抱你》和《李茂換太子》等重量級作品推出，《雄獅少年》的排片光速下滑，想要突破三億大關相當艱難。但它兩億的票房，已經讓國內同行羨慕不已。《雄獅少年》因為角色的眯眯眼，背負了眾多網友的罵名，但罵名同時也帶來了黑紅的流量，讓《雄獅少年》長時間獲得網友的關注，票房這種影響力經濟也隨之上漲。《雄獅少年》挨了罵賺了錢，個中苦樂只能讓製作組自己去體會了。下面來詳細分析下，如下：

總結：

《雄獅少年》票房破兩億，超過《大耳朵圖圖》等老ip，超過《俑之城》等平均線以上的作品，從市場角度看是罵聲換票房的不合理表現。國漫電影市場的同行也可能會因為它而更加被觀眾刁難。國漫電影市場如果一年能生產十部優秀作品取悅觀眾，即便《雄獅少年》翻車觀眾對國漫電影也不會喪失信心。但現在國漫電影市場一年就一兩部口碑優秀的作品，《雄獅少年》敗壞的口碑要靠誰來堵呢？

❺ 求歐美經典恐怖片

一、無頭騎士(斷頭谷)
這是一部票房超過兩億的恐怖片，好萊塢製作的經典恐怖片，電影是一慣的蒂姆.波頓的哥特式電影，畫面陰暗，情節詭異，充滿中世紀歐洲風格。無頭騎士手起刀落，一顆人頭響當當落地，眼神依然是死亡瞬間的驚恐。脖頸的斷裂處鮮血淋漓，皮肉緊縮，有燒焦的痕跡，為了逼真地表現電影的恐怖氣氛，獨特風格的斬首場面，絢麗迭起的情節，史詩般的畫面，這部電影的亮點。
1、畫面 5星
2、情節 5星
3、血性程度 3星
4、恐怖程度 3星(談不上很恐怖，對於部分場景的渲染確實很到位，如無頭騎士的棲身地)
5、推薦程度(5星)
影片簡介
在18世紀的紐約市裡有一位叫做Ichabod Crane (Johnny Depp飾)的治安警察，他提出了一個革命性的想法---用科學去幫助警察調查罪案。由於他的方法對已經建立的警察體制形成很大的潛在威脅，所以他被派往了一個名叫「SLEEPY HOLLOW」(沉睡孤寂)的北部的偏僻小鎮上去調查一宗連環謀殺案。在小鎮郊外陰森險惡的黑叢林里，發覺了幾具被砍掉了頭顱的屍體，當地許多人相信是被一個手持斧頭、騎著一匹黑馬、沒有了頭的午夜騎士式的幽靈的「傑作」，當地的居民都認為這個沒頭的騎士是一個邪惡的魔鬼。Crane雖然有少少害怕，但有腦和堅信科學的他卻無法接受這一個謠傳。 當他展開調查的同時，他也愛上了當地一名女子---Katrina Van Tassel(Christina Ricci飾)，一個行動不便的年輕漂亮女子，為了能娶到她，為了證明他要比鎮上其他人要優秀，他立定決心要掀開這個系列謀殺的真相。但可能這個傳說流傳得太久，彷彿是真的一樣。而且很快，他發覺他不用再去尋找這位傳說中的無頭騎士，因為這個騎士已經找上門來了......

三、驚心食人族
每隔23個春天，他就復活，用23天去尋覓自己愛吃的，他不是人，卻穿著黑色的衣服，充滿鐵銹的卡車，在高速公路上到處覓食，當然吃的是人!玉米地、破舊的教堂、烏鴉、稻草人、被吃後堆滿屍體的地窖，每一個畫面都充滿了歐美的恐懼元素，個人最難忘的鏡頭是姐弟兩返回食人族的教堂的藏屍體的地窖，所看到得一幕，被吃過的全部被撥皮縫合，堆在一起。為了吃弟弟的眼鏡，在警察局如入無人之地，抓走弟弟後，飛走。而後留下弟弟的軀殼，眼鏡已經失去。在食人族2中，沒有眼鏡的弟弟作為亡靈去警告另一批被食人族盯上的學生，覓食即將開始。
這並不是一部單純的食人恐怕片，而是一部宗教類得食人片，片中的劇情起伏，當大家看到警察護送姐弟兩，以為安全只是，殊不知，食人族早已站到警車上，隨即，用拳破車，抓起警察的頭，一刀砍下去，頭掉了，撿起來，吸食舌頭。
1、 畫面：4分
2、 情節：5分
3、 血腥程度：4分

隔山有眼深山大屠殺
由於米國核試驗，試驗區的平民全部變異，奇醜且性格暴斂，不斷殺戮經過沙漠的旅人。一個家庭旅行的車隊，加油時，女人看到了不該看的，結果被老闆指上了死亡之道，車到土路即被變異人爆胎，老頭被燒死，女人被強暴。但剩下的人們並未被恐懼所嚇倒，男孩、戴眼鏡的斯文男子，還有那隻可愛的名叫野獸的狗，凳缺把怪物全殺了，整部片子談不上恐怖，但有部分鏡頭還可以，如男主角進入變異人居住的小鎮，及被抓後放進斷手、斷頭的棺材裡。
1、 畫面：4分
2、 情節：4分
3、 血腥程度：4分

五、恐怖蠟像館
看似平靜祥和的小鎮、教堂里為離宏粗罩去之人所作的祈禱，影院里正在放映的黑白電影，用全蠟像做的房子。原本有40-50之人的鎮，正在存在的只有兄弟3人，其餘的全是蠟像，而蠟像卻是全部用真人為模型所作，所以蠟像栩栩如生，但從進入蠟像館就毛骨悚然。連體而分的兄弟兩，一個正常，一個卻形如喪屍，而弟弟卻有著蠟像的天分。片中不乏暴力血腥的鏡頭，雖及不上短柄斧的血腥暴力，剪刀斷頭也比不上無頭騎士的斷頭刀，但此片對於恐怖氣氛的營造確實很成功。。《恐怖蠟像館》有兩個這樣的成功片段，第一段是形象細膩地展現了由真人做成蠟像的全過程--刀傷和修補過程，人質的身體被結實地捆綁起來，以便當滾燙的蠟油澆在活人身上時其不能喊叫!第二段是當一個人發現他的夥伴被做成蠟像之後，還在試圖掙破那層「蠟衣」，但是這么做只會令他的皮膚撕裂，露出血淋淋的肌肉和內部組織……
1、恐怖氛圍營造 5分
2、情節 4分
3、血腥程度 4分

人玩鬼123屍變123
很小的時候就看過了，當時是錄影帶那種。影片拍攝於20世紀80年代，在當時可謂是創了恐怖電影的先河。雖然當時拍攝時技術有很多都尚未成熟，但是在今天看來鬼玩人的緊湊的劇情、陰森可怖的氛圍、驚心動魄的搏鬥場面卻不比現在的某些恐怖片遜色多少。這是真正稱得上經典的恐怖電影之一，對後人的影響可謂是巨大的。值得一提的是第三部魔界英豪，是很早的一部關於骷髏功城的，場面雖遠不及指環王之內，但骷髏的一些動作極具搞笑效果。4、恐怖程度 5分

❻ 尋找一部90年代的美國老片

《TITANIC》（1997）介紹
派拉蒙電影公司與20世紀福克斯電影公司於1997年將泰坦尼克號的事件改編為電影，在全球各地上映，轟動全球。
該片拍攝歷時五年，耗資二億美元。影片在將近五年的精心籌劃准備下，於1996年七月開拍，經過一年痛苦掙扎及無數次上片延期，終於在1997年12月年底大功告成。事事求完美的詹姆斯•卡梅隆也在片子用盡極度的電影特效之下，以超越兩億美金的預算，讓《TITANIC》成為影史上最昂貴的電影。並且位居全球電影票房排行榜榜首！它是世界電影史的一個神話！影片更是一部展示當代電腦特效科技水平的傑作。這部影片奇跡般地、空前地賣座使它成為好萊塢20世紀末的象徵（也許就像當年的《飄》一樣），詹姆斯·卡梅隆已經登上了世界商業電影的最高峰。
該片當時電影史上第一昂貴的電影，全球票房收入為18億3540萬美元（北美地區為6億美元，中國三點六億人民幣），成為位居全球及北美地區歷史單部最賣座影片的第一名。沉沒之船上永不沉沒的愛情絕唱，一部人類應時時審視自己劣根性的警世箴言。
◎中文名 《泰坦尼克號》/《鐵達尼號》
◎片 名 《Titanic》
◎年 代 1997
◎國 家 美國
◎類 別 災難/愛情
◎片 長 195Min13sec
◎導 演 詹姆斯·卡梅隆 James Cameron
◎主 演 萊昂納多·迪卡普里奧 Leonardo DiCaprio .... Jack Dawson
凱特·溫斯萊特 Kate Winslet .... Rose DeWitt Bukater
比利·澤納 Billy Zane .... Caledon 'Cal' Hockley
凱茜·貝茨 Kathy Bates .... Margaret 'Molly' Brown
比爾·帕克斯頓 Bill Paxton .... Brock Lovett
Gloria Stuart .... Rose Dawson Calvert (Old Rose，老露絲)
弗朗西斯·費舍爾 Frances Fisher .... Ruth DeWitt Bukater
伯納德·希爾 Bernard Hill .... Capt. Edward J. Smith
喬納森·海德 Jonathan Hyde .... J. Bruce Ismay
大衛·華納 David Warner .... Spicer Lovejoy
維克多·加博 Victor Garber .... Thomas Andrews
Danny Nucci .... Fabrizio De Rossi
里維斯·阿伯納斯 Lewis Abernathy .... Lewis Bodine
蘇吉·埃米斯 Suzy Amis .... Lizzy Calvert
◎劇情簡介：
為了尋找1912年在大西洋沉沒的泰坦尼克號和船上的珍貴財寶－價值連城的「海洋之心」寶石，尋寶探險家布洛克從沉船上打撈起一個銹跡斑斑的保險櫃，不料其中只有一幅保存完好的素描－一位佩戴著鑽石項鏈的年輕女子。這則電視新聞引起了一位百歲老婦人的注意,老人激動不已，隨即乘直升飛機趕到布洛克的打撈船上。原來她名叫羅絲•道森，正是畫像上的女子。
看著畫像，往事一幕幕重新浮現在老人的眼前：1912年4月10日，准備首航的泰坦尼克號停泊在港口，碼頭上人山人海，爭相目睹人類有史以來最龐大、最豪華的輪船。羅絲，一位美麗漂亮而又不乏氣質的貴族小姐與她的母親及未婚夫－鋼鐵大王之子卡爾·霍克理一同登上了泰坦尼克號的頭等艙。與此同時，影片的另一位主人公——年輕的流浪畫家傑克·道森靠賭博幸運地贏到了三等艙的船票，高喊著「我們是世界上最幸運...」的他在最後一刻登上了巨輪。泰坦尼克號啟航了，早春的大西洋上風和日麗，碧波萬里，傑克和他的夥伴站在船頭眺望前方，高聲歡呼：「我們是世界之王」，興奮不已，彷彿此時世界已屬於他們。
羅絲在上層社會的交際圈中生活，早已厭倦了貴族們的虛偽做作，感覺自己無異於籠中之鳥，她愁眉不展地來到甲板上眺望遠方，排遣愁情。傑克一看到羅絲，就被她的氣質所深深吸引。夜幕降臨，又一場燈紅酒綠之後，羅絲對未來和婚姻感到萬分無奈；她沖向甲板，試圖跳入大海結束一生。傑克及時發現並且在關鍵時刻以自己的真誠和獨到的幽默說服了羅絲。盡管卡爾很不情願，但為答謝傑克的救妻之恩，他只好邀請傑克到頭等艙里進餐。卡爾本想借機寒磣傑克一番，沒想到傑克在餐桌前的坦誠之言竟博得滿堂喝彩。傑克和羅絲兩人從此相識並開始了解對方，羅絲向傑克吐露心中郁悶："我覺得這一生不外如此，就象已經活了一輩子似的。無數的宴會、舞會、遊艇賽、馬球賽，能接觸到的都是思想狹隘、有口無心的人。我感覺就象站在懸崖邊，沒人拉我回來，沒人關心，甚至無人理會。」在傑克的開導和陪伴下，羅絲找回了失去已久的快樂，燦爛的笑容終於重新洋溢在她的臉龐。
羅絲的未婚夫卡爾發現了傑克和羅絲的來往之後，心中十分不快，他送給羅絲一條價值連城的鑽石項鏈「海洋之心」，並對她表白了自己的心跡意圖博得羅絲的歡心。然而在羅絲的眼裡，卡爾只是一個十足的勢利小人，她從心底里不願嫁給他。可是在母親與未婚夫的壓力之下，羅絲不得不有意迴避傑克的感情，可正因為這樣露絲才意識到自己已經深深的愛上了傑克。
從相知到相愛，雖然只是短短幾天時間，羅絲和傑克已經無法分開。在卧室中，羅絲戴上了「海洋之心」，由傑克繪出了那張令她永生難忘的畫像。羅絲決定無視家庭和禮數的壓力在泰坦尼克號靠岸後與傑克一起生活，幸福似乎距離這對情侶僅咫尺之遙。
白星航運公司經理布魯斯·伊斯梅為了讓泰坦尼克號超過奧林匹克號的首航速度記錄，不顧潛在的冰山威脅暗示船長史密斯提高船速。14日夜晚，海面出奇的平靜，泰坦尼克號仍然全速行駛。瞭望台發現正前方的冰山後立刻通知了駕駛艙和大副，可是慣性極大的輪船已來不及躲避, 船體右舷被冰山割裂，五個水密艙進水。號稱「永不沉沒」的泰坦尼克號將在兩小時內沉沒。而此時船上的救生艇只夠一半乘客使用，船上陷入一片恐慌。
不料，這時傑克卻被霍克利以偷竊鑽石之名栽贓陷害，並被關在下層船艙。不明真相的羅絲隨眾人一起在甲板上等候救生艇，可她終究還是相信傑克是無辜的。羅絲不顧一切回到空無一人的船艙尋找傑克，並在緊要關頭找來救生斧救出他。兩人來到甲板，羅絲在傑克的勸說下上了救生艇。救生艇徐徐放下，羅絲神情恍惚，突然她放棄了也許是最後的逃生機會跳回泰坦尼克號，這對情侶緊緊地擁抱在一起。
「夢幻之船」泰坦尼克號開始緩緩下沉，一幕悲劇開始上演。漆黑的海洋和天空連成一片，無情的吞噬著絕望的乘客。傑克帶著羅絲跑到船尾，爬上欄桿（也就是他們愛情開始的地方）堅持到最後，直到泰坦尼克號沉沒。兩人全力掙扎出巨大的漩渦之後，傑克將羅絲推上一塊漂浮的木板，自己卻浸泡在冰冷的海水裡。
幾分鍾之後，救生艇返回救起了奄奄一息的羅絲，而此時早已凍僵的傑克卻被冰海無情的吞沒。羅絲信守對傑克許下的諾言，勇敢地活著。
八十四年後，羅絲又來到泰坦尼克號沉沒的地方，將「海洋之心」拋入海中，讓這段愛情長眠在海底。
◎影片花絮
·製片方想讓馬修·麥康納演男主角，但是卡梅隆堅持啟用萊昂納多·迪卡普里奧。
·此片成功離不開歷史學家們的指導。同時，關於搭建的泰坦尼克號中細節的錄象也曾讓泰坦尼克號歷史學會會員們目瞪口呆，連聲叫好。珍藏版DVD中收錄了由泰坦尼克歷史研究專家Ken Marschall繪制的各種泰坦尼克的圖畫，一共82張。此君曾參加過多次的泰坦尼克的探險活動，是導演卡梅隆的好朋友。
·卡梅隆戲言自己之所以拍攝《泰坦尼克號》這部電影實際上是因為能去探尋殘骸。整個探險隊為了拍攝到滿意的畫面12次潛入深海，卡梅隆對DIY製作的器具贊不絕口。正是深海探險讓卡梅隆對海底神秘世界的興趣日益濃厚，才促使了他以後一系列的探險活動以及影片的完成。卡梅隆說：我欠泰坦尼克號的。
·影片開頭具有特殊意義的開場戲是導演在剪輯工作的後期冥思苦想20個小時以後的成果，而在開頭泰坦尼克號在海底的殘骸鏡頭有一部分是真實的，而有一部分則是利用模型來拍攝的，區分的辦法是當鏡頭中有兩艘潛艇時是模型，只有一艘潛艇時則是真正的泰坦尼克號的殘骸。
·Jack第一次在影片中出現時的抽煙鏡頭遭到了非議，認為會誤導小孩子們，但卡梅隆解釋說在當時吸煙是很普遍的現象，如果不加入抽煙的鏡頭反而會讓影片顯得不真實。
·凱特·溫斯萊特一次次不厭其煩地向卡梅隆寄上自薦書，信中還夾有玫瑰花，附上"我就是你要找的Rose"這樣的話，而最終獲得了這部世紀之作中羅絲這一角色。她在拍攝過程中還患上過肺炎。
·起航的鏡頭是在一個停車場上搭的綠屏前拍攝的。沉船的畫面是模型加上電腦特效(如海浪、乘客)模擬出來的。演員對著綠屏幕表演，特技小組再將冰川的畫面合成。導演在告訴演員們應該看什麼地方，他們必須假想那裡有Titanic在下沉。
·救生艇搜尋生還者的鏡頭是在裝滿超過350,000加侖水的大水槽內拍攝的。
·片中大部分的"海洋"其實只有3英尺深。
·因為全尺寸的泰坦尼克號模型只有右半邊是全部完工的，所以導演特地想出了用相反文字的道具來拍攝，再將影片左右顛倒放映，所以船上如果有需要文字的道具，都需要做正反兩套。
·造價2億多美元的《泰坦尼克號》是當時成本最為昂貴的影片。影片拍攝製作過程長達五年。拍攝結束後整個布景都被賣了廢鐵。
·片中Rose叫了80次"Jack"，還不算叫他"Mr. Dawson"的次數，而Jack叫了"Rose"50次。
·Jack的台詞"I'm the king of the world!"("我是世界之王！")被美國電影學院評為100年來100句最經典的電影台詞之一。Jack站在泰坦尼克號的船頭高呼隨後鏡頭緩緩後拉俯瞰整個泰坦尼克號，這短短的10餘秒運用了當時非常先進的電腦製作技術，花了大概100萬美元才得以完成，當然放到現在只要10萬美元就可大功告成。
·片中Rose的畫像是卡梅隆畫的，由於他是左撇子，拍攝時特意用鏡面轉換鏡頭，使其看起來是Jack用右手畫的。肖像畫實際上是根據凱特·溫絲萊特所拍的照片臨摹而成的，當然溫絲萊特在拍攝照片時是穿著比基尼的，沒有展示出來的部分由導演想像完成。至於說畫上Jack的簽名當然也是由導演詹姆斯·卡梅隆一手包辦，據說影片中Jack的所有素描作品都是出自卡梅隆的手筆。
·拍攝過程中萊昂納多的寵物蜥蜴被卡車撞傷，但是在萊昂納多的精心照料下它又恢復了健康。
·"Jack this is where we first met."(Jack，這是我們第一次相遇的地方。)這句台詞是凱特·溫斯萊特靈感迸發，臨時想出來的。Rose朝Cal臉上吐唾沫的動作也是她建議的，劇本中設計的是Rose用發夾戳他。
·片中Jack給Rose畫像時讓她"Lie on that bed, uh I mean couch."(躺在床上，呃，我是說沙發上。)而劇本上原文是"Lie on that couch"(躺在沙發上)，是萊昂納多說錯了(他很誠實)。但是卡梅隆非常喜歡這個錯誤，並把它保留了下來了。
·當片中船長說"全速前進"時，有人也跟著喊"全速前進！"。這喊聲來自導演卡梅隆。
·影片中Jack和Rose比賽吐口水的場景遭到了從監制到演員，從電影公司老闆到劇組成員幾乎所有人的反對，但卡梅隆認為自己的電影不能循規蹈矩而要有所創新，實際上這一段也成為影片中讓觀眾記憶猶新的場景之一，對展現人物之間的性格和背景大有裨益。
·在頗有爭議的角色之一大副默多克的問題上，詹姆斯·卡梅隆表示自己非常尊重他，認為他是一個英雄，但為了藝術的處理而把發生其他人物的事情集中在默多克一人身上來進行描寫實在是不得以而為之。
·導演卡梅隆為影片拍攝了另外一個結局，在這個結局中老Rose並沒有一開始就把"海洋之心"丟到海中，而是和船員們有一個精神上的交流。這個原劇本上的結局被導演卡梅隆評價為太高深莫測而被舍棄，但卡梅隆同時也聲稱自己非常喜歡這個結局。
·本片的主線故事是完全虛構的，當年有類似的事件，但從其（類似的事件）發現或為人所知時間上來看，均不是男女主人公的原型。
◎影片配樂
這部配樂採用了交響樂、合成器樂、流行樂、愛爾蘭樂、管弦樂，可以說是四面逢源了。不過它的成功之處就在於每一樣都做的非常好。合成器配合交響樂令人坐立不安，風笛的飄渺傳出絲絲悲涼，人聲合唱在不時的點燃氣氛，到了最後Celine Dion徹底引爆感情，無數的人開始落淚。Sissel在原聲碟中退居到二線，她的吟唱彷彿默默的祈禱，空靈中引發人們無限的思緒。
《Titanic》(影片配樂)：
01. Never An Absolution 沒有絕對
02. Distant Memories 遙遠的記憶
03. Southampton 南安普頓
04. Rose 羅絲
05. Leaving Port 起航時分
06. Take Her To Sea, Mr. Murdoch 麥爾特先生 帶她去看海
07. Hard To Starboard 無能為力
08. Unable To Stay, Unwilling To Leave 去留之間
09. The Sinking 沉船
10. Death Of Titanic 泰坦尼克號死亡
11. A Promise Kept 堅守諾言
12. A Life So Changed 世事難料
13. An Ocean Of Memories 大海的記憶深處
14. My Heart Will Go On 愛無止盡（亦譯《我心永恆》）
15. Hymn To The Sea 大海的詠嘆
《Back To Titanic》（TITANIC第二張原聲發燒大碟《重返鐵達尼號》）：
01. Titanic Suite (19:05) (Sissel/London Symphony Orchestra)
02. An Irish Party In Third Class (3:49) (Gaelic Storm)
03. Alexander's Ragtime Band (2:30) (I Salonisti)
04. The Portrait (4:43) (James Horner)
05. Jack Dawson's Luck (5:38)
06. A Building Panic (8:09)
07. Nearer My God To Thee (2:49) (I Salonisti)
08. Come, Josephine In My Flying Machine (3:32) (Maire Brennan)
09. Lament (4:36)
10. A Shore Never Reached (4:27) (London Symphony Orchestra)
11. My Heart Will Go On (4:43) (Celine Dion/movie dialogue)
12. Nearer My God To Thee (2:22) (Eileen Ivers)
13. Epilogue - The Deep and Timeless Sea (12:37) (Sissel/London Symphony Orchestra)