電影卧虎藏龍藝術上的成功體現在哪裡

Ⅰ 電影〈卧虎藏龍〉與〈英雄〉、〈十面埋伏〉、〈滿城盡帶黃金甲〉哪一個藝術價值更高

有史以來，藝術價值最高的武俠電影就是〈卧虎藏龍〉，不但獲得了奧斯卡最佳外語片獎，而且還獲得了香港電影節最佳影片獎，細細看來，細細品味，的確令人回味無窮。
張藝謀的〈英雄〉、〈十面埋伏〉、〈滿城盡帶黃金甲〉這三部電影，雖然商業上都獲得了成功，但藝術上確實不行，不能說張藝謀功力不如李安，而是張藝謀沒遇到好劇本。武俠小說和劇本雖然容易寫，但寫得好卻很難很難。〈卧虎藏龍〉的劇本改編自王度盧的同名小說，經過多年細細打磨，才得以籌拍，而張藝謀那三個故事，往往一年就形成，太過倉促，導致硬傷明顯。張藝謀要是想拍一個趕得上〈卧虎藏龍〉的電影，就得先從劇本上多下點功夫！

Ⅱ 影片《霸王別姬》藝術上的成就主要體現在哪些方面

主要體現在以下幾個方面吧：

一、敢於突然社會枷鎖，發掘電影的意義

《霸王別姬》這部影片可以說是突破層層封鎖，它的主題和歷史背景自以及影片中所表達的意義，都是在當時也可以說是現在的中國所避諱和不談的。 此影片因直接被陳凱歌拿到戛納參加評選，巧妙的避開了中國廣電總局的審核，從而一鼓作氣拿下第46屆戛納電影節最高獎項金棕櫚獎。雖然此影片獲獎，但在業界卻是褒貶不一的，有的人評價說這不是陳導自己寫的劇本。但是陳凱歌作為第五代導演的領軍人物，即使後來的《無極》乃至《道士下山》拍的不盡人意，難以超過《霸王別姬》這種巨制，但陳導的成就及作品是不容置疑的。

二、影片的色彩布局，做了良好的典範

影片剛開始從母親把孩子送到戲班子，就開始用低沉陰暗的色調，並且還是冬天，預示著孩子的世界和人生軌跡將變得黑暗。在當時戲子屬於下九流，所以說是黑暗也不禁為過，隨著影片的發展，訓練戲的艱苦，正是與色彩映襯著。正是在這種陰郁低沉的色調中孕育了程蝶衣對夢想的希望。他看了當時出名的戲子演出《霸王別姬》這一出戲，深受感動，並且落淚，眼淚中孕育了希望以及未來。隨著程蝶衣和段小樓的成功，以及兩人感情的發展，影片的色彩逐漸變得暖起來，最後社會動盪，格局的變化，影片的色彩又變得低沉和陰暗，最後程蝶衣在陰暗的戲院，演了自己最後一出《霸王別姬》後，自刎。影片的色彩，冷暖交接，使得影片更具有張力，使之表達的意義更為深刻。

三、鏡頭的處理獨到。

好的電影離不開對鏡頭的刻畫。影片中，有一處鏡頭，描寫的內容是程蝶衣吸毒成癮後，通過魚缸去拍攝程蝶衣的臉，我們都知道透過魚缸看人，會把人看的扭曲，正是這樣，看程蝶衣的臉，才能體現出此時程蝶衣內心的扭曲，以及吸毒成癮想戒卻戒不掉的難受，鏡頭的運用，加以演員動作的展現，把這一鏡頭展現的淋漓盡致。這也是給我留下深刻印象的原因。還有影片中的另一個鏡頭，出現在影片的開始，程蝶衣因為唱《思凡》的原因，沒有被大劇院的人看上，以至於戲班子沒有了贊助，他被大師兄拿著煙斗戳嘴的那一鏡頭，蝶衣身著華麗戲服，卻口吐鮮血，不是那種噴灑式的吐，而是那種忍不住湧出的那種吐，就是這種吐，格外的鮮艷，令人記憶深刻。

四、電影的主題極具沖擊力

此影片內容上包含十年文革，包含同性戀等一些不符合當時主流的內容。這就可想而知為什麼此影片在國內沒有獲獎，當然，我們現在分析的不是為何在國內沒獲獎。而是影片中的一些忠心與背叛。影片一方面圍繞著戲的發展和時代的格局變化來敘述，另一方面影片圍繞著程蝶衣對段小樓的情感來寫。影片中，一是程蝶衣對於自己性別的忠心，一直堅持唱《思凡》卻不承認自己是個女嬌娥，但隨著發展，他不得不對背叛自己的性別，承認自己是女嬌娥，這也是他性格變化的開始，才有了以後的對段小樓的情感糾葛。二是，程蝶衣對《霸王別姬》這出戲的感情是忠心的，對"霸王"的感情也是忠心的，也許就是因為他對《霸王別姬》的忠心，才導致了愛屋及烏的對段小樓的感情難以抑制。 但是就像片中一句台詞所說的，程蝶衣是真虞姬，可段小樓不是真霸王。另一方面，就是因為程蝶衣這種忠心的情感，才襯托出了段小樓的背叛之意。我認為段小樓的背叛全是程蝶衣一廂情願假想的，因為真虞姬碰上的是假霸王。段小樓也許對程蝶衣沒有那種超出於師弟的那種情感，所以在當段小樓去妓院，還有瞞著程蝶衣讓別人替演虞姬的情況下，在逼迫下出賣程蝶衣的言語，這才形成了段小樓的背叛。 正是程蝶衣對於段小樓對於霸王的忠心，所以才有了不瘋魔不成活這樣的六個字。 在《霸王別姬》中，虞姬因霸王而死，所以影片最後"虞姬"真的為霸王死了，這又體現出了程蝶衣說過的一句話，要從一而終。從一而終，不瘋魔不成活，真虞姬，這一系列一系列的情節與台詞，都圍繞著忠心與背叛，可以說程蝶衣絕對是影片中忠一不二的第一人。 程蝶衣的瘋魔，虞姬的自刎，成就了此影片不二的地位。

Ⅲ 《卧虎藏龍》算得上是經典之作嗎

《卧虎藏龍》肯定能算得上經典之作，是李安為中國新電影走向國際所打造的一座里程碑。

而在《卧虎藏龍》中，俞秀蓮與李慕白之間，隱忍而深沉的愛情，便是這種情結的延展。他們兩個人雖沒有同門之誼，但俞秀蓮丈夫意外喪生，李慕白答應好友要照顧友妻一生，結果最終到死，兩個人都沒有在一起。這種由於世俗倫常規條引發的命運悲劇，便是西方人唱誦了千百年的「俄狄浦斯情結」。

可以說，李安作為一個中國導演，首次將西方悲劇思想引入中國電影，打破了國產片反思歷史和時代、貶低形象的桎梏，首次將「中國武俠故事」以一種西方人能夠理解的方式推向國際，從這種意義上來講，它實在是中國影史上的一部經典之作。

Ⅳ 《卧虎藏龍》這部影片獲得了哪些獎項

《卧虎藏龍》這部影片獲得了中外的很多類型的大獎。

《卧虎藏龍》在中國電影史的地位是毋庸置疑的，它將中國人的名字第一次寫入了奧斯卡最佳外語片一欄。

Ⅳ 卧虎藏龍在2001奧斯卡上獲得哪幾項提名，哪幾項獲獎

《卧虎藏龍》獲的10項提名：最佳影片、最佳導演、最佳外語片、最佳改編劇本、最佳藝術指導、最佳攝影、最佳剪輯、最佳主題歌、最佳電影配樂和最佳化妝

獲得四項獎項：最佳美術指導金像獎，最佳攝影、最佳原創音樂以及最佳外語片獎共4個獎

Ⅵ 電影卧虎藏龍好在哪裡

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