後浪電影學院在哪裡

1. 後浪圖書都是正版嗎

正版的。沃爾特·默奇是世界著名剪輯師，其著作《眨眼之間：透視電影剪輯》是英美各大學電影專業學生的必讀教科書。中文版閉敏敏的眨眼之間就是後浪引進的。在讀譯者序的時候，看到這本書在中國出版的「艱辛」歷程：今年3 月，後浪出版公司的「電影學院」編輯部得知我有《眨眼之間》的翻譯稿，竟趕在深夜來電商談出版事宜，沒想到被擱置七年的計劃突然就變成了現實。應該說本書轎枝中文版的出版晚了十年，我也不太理解為什麼這些年居然一直沒有其他的人或機構來把這本精彩的小書引薦給中國讀者。拿橋

2. 零基礎，想學影視後期製作，應該先從哪學起

第一就是美術基礎

第二就是軟體操作

第三就是影視藝術

1、不同工作要求不太一樣，偏重藝術的從模型，燈光，材質，後期，較色學起，要求藝術和軟體都要強。偏重技術的就從軟體學起，數學，編程，做一些製作軟體的研發，開發等，不會這些呢，可以做動畫，不要美術基礎，只要感覺好，可以做綁定，只要有耐心，可以做摳像，要有毅力。

2、後期製作是一件苦差事，一般都是有夢想，愛好才能做得長久，賺錢也是要吃苦的，不是那麼好做的。條件好點的可以參加專業培訓，價格較高，出來工作好上手。

(2)後浪電影學院在哪裡擴展閱讀：

影視後期製作基本上是初剪-正式剪輯-作曲選曲-特效錄入-配音合成這樣一個流程。

初剪：

也稱作粗剪。現在的剪輯工作一般都是在電腦當中完成的，因此拍攝素材在經過轉磁以後，要先輸入到電腦中導演和剪輯師才能開始了初剪。初剪階段，導演會將拍攝素材按照腳本的順序拼接起來，剪輯成一個沒有視覺特效、沒有旁白和音樂的版本。

正式剪輯：

在初剪得到認可以後，就進入了正式剪輯階段，這一階段也被成為精剪。精剪部分，首先是要對初剪不滿意的地方進行修改，然後將特技部分的工作合成到廣告片中去，廣告片、畫面部分的工作到此完成。

作曲或選曲：

廣告片的音樂可以作曲或選曲。這兩者的區別是：如果作曲，廣告片將擁有獨一無二的音樂，而且音樂能和畫面有完美的結合，但會比較貴；如果選曲，在成本方面會比較經濟，但別的廣告片也可能會用到這個音樂。

特效的錄入：

這個階段是比較關鍵的一個階段，將本身拍攝不到或者拍攝效果不好的地方進行特效製作，這里將運用到十分專業的特效製作軟體，我們所看到的很多具有超強視覺效果的電影正是因為特效錄入這個環節做的十分好。

配音合成：

旁白和對白就是在這時候完成的。在旁白和對白完成以後，在音樂完成以後，音效剪輯師會為廣告片配上各種不同的聲音效果，至此，一條廣告片的聲音部分的因素就全部准備完畢了，最後一道工序就是將以上所有元素並的各自音量調整至適合的位置，並合成在一起。

3. 有哪些書可以提升人的電影素養

大衛波德維爾 電影藝術這本書勝在深入淺出清晰好讀，而且最基本的概念都有介紹到，包括一部分電影史，還專門介紹了如何寫影評，大衛自己也寫了幾篇範文，我自己寫論文寫不出的時候也經常重新看一下範文。缺點就是還是太淺顯了，很多概念還是只是點到為止。大衛波德維爾 世界電影史又一本學術伉儷合著的力作，我讀的時候還沒出中文版，現在已出中文版。優點同上，好讀，而且前言部分的方法論很有啟發性。缺點也同上，所有時期都太過簡略，而且中文版和英文版都巨貴，英文版賣到兩百多刀…不過對於這個砸死人的厚度，也算可以理解了。Dudley Andrew Major Film Theory達德利安德魯 經典電影理論導論同樣是深入淺出，以亞里士多德的四因說分類經典電影理論，條理清晰，非常適合入門，而且把晦澀的理論講得非常清楚，已有中文版，且書很薄，讀起來不會有什麼壓力。缺點是對更當代的電影理論沒有涉及，而且由於作者認為電影理論是關於電影本身而非具體某部電影，所以作者論和電影類型也沒有涉及。進階版電影理論論文選集任何一本對大體脈絡有一定概念之後就可以讀一下原文了，國外的電影學教育就是要一定要讀一堆一手資料，所以每天都是大量reading。經典的論文還是要看看原文，而且要反復看，不能只看一遍，還要做筆記，思考一下觀點的優缺點和如何跟進並應用到具體的電影分析中。中文可以選楊遠嬰的外國電影理論文選。

4. 北京電影學院總共有幾個校區(各專業新生在哪個校區)

北京電影學院 總共有2個校區，分別為海淀校區、懷柔校區。
一、北京電影學院總共有幾個校區
海淀校區：北京市海淀區西土城路4號（100088）
懷柔校區：北京市懷柔區楊宋鎮（101400）

二、北京電影學院簡介
北京電影學院 是一所有著電影歷史傳承和深厚電影文化積淀的高等藝術院校，學校的前身是1950年創建的表演藝術研究所，1951年遷址並改名為中央文化部電影局電影學校，1953年更名為北京電影學校，1956年改為四年本科建制的 北京電影學院 。建校70餘年來，名師薈萃，學派傳承，創作了眾多中國電影史上的經典作品，在學科建設、教學創作、師資培養、人才選拔各方面都引領著中國電影教育的發展方向。

學校秉承「尊師重道、薪火相傳」的校訓，「修身、勤學、精藝、踐行」的校風，以及「立德、立言、立行，求是、求美、求新」的學校精神，堅持紅色風韻、專業風范、時代風采、國家風度、國際風尚的辦學特色，和「向人民學習、為人民服務、做人民的藝術家」的藝術觀教育，培養知識結構合理、專業能力扎實、富有藝術創新精神、具備較深厚的人文素養、藝術素養、科學素養和職業素養，符合******文化事業發展需要的的藝術人才。學校始終堅持遴選和培育精英人才，強化教學中心地位，走內涵式發展道路，建立了完備的電影教育教學體系，形成了以教育教學為主體，以科學研究為基礎，以藝術創作為支撐，教學、科研、創作「三位一體」的辦學格局， 支撐人才培養、科學研究、藝術創作和社會服務。

學校現有文學系、導演系、攝影系、電影學系、影視技術系、表演學院、聲音學院、美術學院、動畫學院、管理學院、攝影學院、數字媒體學院、視聽傳媒學院、國際交流學院、高職學院和繼續教育學院、中國電影文化研究院等16個院系及研究生院、人文學部和思政部，涵蓋了電影創作的每一個行當，囊括了電影創作的全部環節，是唯一能獨立進行故事片長片、動畫片長片創作的院校。青年電影製片廠既是學生電影創作實踐的組織指導單位，又是教師藝術創新實踐的生產單位，出品了大量優秀的影片和學生畢業作品。

學校以戲劇與影視學一級學科作為學科建設核心，建設國內領先、世界一流電影學學科體系，發揮其引領專業建設和人才培養的重要作用。以藝術學門類下的美術學和藝術學理論兩個一級學科，與電影學學科互補共進，適當發展與社會科學、工程技術等其他學科交叉的學科。注重發揮學科專業優勢，緊緊圍繞北京「四個中心」特別是文化中心與國際交往中心功能定位，服務電影強國建設和文化大發展大繁榮。面向世界電影發展前沿，深入推進國際化戰略， 開展全方位、多層次、寬領域的國際教育交流與合作。

5. 如何安排劇本中的角色功能

平衡角色

在許多戲劇性很強的故事中，都有一個平衡角色，他是故事的穩定器，確保主題不會被錯誤傳達或者錯誤解讀。如果我們不確定編劇想表達的是什麼，那麼我們可以通過這個角色牢牢跟進故事，他讓我們知道什麼是重要的（也就是編劇試圖表達的），他還能為那些不太確定自己方向的角色起到平衡的作用。

在《陽光小美女》中，奧利芙的母親牢牢確立了故事核心，她讓我們知道什麼才是最重要的；在《蜘蛛俠》中，平衡角色是彼得?帕克的舅舅；在《獅子王》中，則是辛巴悉森老的父親；在《泰坦尼克號》中，是莫莉?布朗。

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如果你不太確定電影想要傳達的價值觀，那麼就得指望平衡角色。

有些電影需要一個平衡角色，因為它們極易被誤瀆。在那些講述男同性戀和女同性戀的電影中，需要在同性戀角色和異性戀角色之間達成某種平衡，否則電影就可能被誤讀為目光過於短淺。在《費城故事》中，妻子起到了平衡的作用。她詢問喬看待同性戀的態度。

在那些少數族群扮演很重要負面角色的電影中，有時候需要找到他與正面角色的平衡點。《紫色》飽受批評的原因在於它塑造了一個單維度的男性形象，這讓那個黑人男性看起來有點不太平衡。

「心聲」角色

絕大多數有權力的人，尤其是暴徒，圍繞在他們周圍的是幾個保鏢，一個司機，也有可能是一個助手。但千萬小心：如果你添加了過多的陪襯角色，反而會讓陪襯角色變得雜亂無章，並因此而失去重點。如果你既需要很多陪襯角色，又擔心添加了過多角色，那麼你可以創造一個多功能的角色。比如，你可以讓保鏢身兼密友，或者讓閨蜜身兼催化角色的功能，由她來推動故事向前發展。

有時候，需要在眾多陪襯角色中有所強調。要做到這一點，你可以創作一兩個辨識性很強的角色，同時，可以讓其他陪襯角色既無名無姓、也看不清臉孔，或者混在人群中，成為模糊的背景。可以凸顯這一兩個具有辨識度的角色，因為他們擁有特殊的形體、與眾不同的背景，或者獨一無二的特點。如果一個暴徒需要很多隨從，以造成無可置疑的權力感的話，他可能需要五到十個大塊頭的隨從，但站在最前面的只需要一兩個即可。

在劇本中，一個角色不管承擔了多少的功能，他都需要在故事中獲得一個位置，並為它作出應有的貢獻。闡明角色的功能有助於故事聚焦。它能挽救那些看起來可有可無的角色。它有助於編劇決定刪掉哪些角色。通過測試角色的功能，有助於節省那些因為模糊、混亂的場景而浪費的紙張。

本文摘自後浪電影學院073《編劇點金術：劇本寫作與修改指南（第3版）》

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6. 詳解分鏡頭劇本與劇本的差別

有聲電影出現之後，劇本寫作最主要的挑戰是如何將影像和對白融合成一體。把影像和對白的功能區分開來其實是錯誤的觀念。因為在所有優秀的主流劇本中，這兩者的功能完全相同——兩者都相當於戲劇的動作或企圖。不過，現在我們要暫時借用兩者之間的差異來說明一下劇本與分鏡頭劇本的差異，或更精確地說，來說明一下以場景為基礎的劇本和以鏡頭為基礎的分鏡頭劇本之間的差異。

如今，劇本的形式已非常自由，而且富於暗示性及表現力。劇本不像拍攝腳本，只能機械化地描述每個鏡頭的細節。同時現代劇本也發展出一套語言，將細節與脈絡、影像與感嘩仿覺、散文式的節奏與電影的故事線完全融合在一起。學習劇本寫作的訣竅，就是要學會運用這套語言的邏輯和結構，來指涉電影的邏輯和結構。

前面說過，分鏡頭劇本是以鏡頭為基礎，劇本則是以場景為基礎。我們可以進一步地說，劇本的架構其實是以節拍為基礎。這里所謂的節拍，指的是銜接戲劇走向的最小單位。每當某個角色達成或放棄一項企圖，或是某個角色接掌一場戲的主導地位，悔塌或是介紹新角色上場，都是節拍變換的時刻。《桃色公寓》中謝爾瑞克企圖說服巴克斯特借用公寓的那場戲，就是一個大節拍（它又由許多小的節拍組成——譬如他們倆在言語上的你來我往、謝爾瑞克決定改變策略等等）。當巴克斯特故意交出一副錯的鑰匙時，這正是整個大節拍變換的時刻。劇本里的走位指導（stage direction）和節奏的改變，都在標示這些節拍的變換。

假設比利·懷爾德和戴蒙德用分鏡頭劇本的形式來寫《桃色公寓》，或許他們對如何取鏡會有較大的主控權，但卻絕對無法傳達出這部電影的戲劇力量。像上面那場戲：兩位角色對話的節奏漸漸加快，接下來的片刻停頓，然後是巴克斯特下定決心時的節拍變化……這種種微妙的感覺，絕對不可能從分鏡頭劇本那龐雜的分鏡細節中表現出來。劇本的用處不在說明技術細節，而在將每場戲及其節拍的行進戲劇化，進而沖擊劇本的閱讀者。至於如何利用視覺效果去營造同樣具有沖擊力的影像，那就是導演的工作了。

版權信息

作者：肯·丹西格(Ken Dancyger) / 傑夫·拉什(Jeff Rush)

摘自後浪電影學院040《超越套路的劇作法》

7. 編導藝考買什麼書

以下是編導藝考買什麼書的推薦：

一、基本篇

1、應考必修書目：《編導實訓案例》

2、《文藝常識》

3、《影視作品分析》

4、《影視高考命題故事創作》

5、《影評範文精選》

在編寫故事方面：考生可以通過這些書籍來提升自己構建戲劇沖突，人物塑造和環境描寫的能力。

在影評寫作方面：考生可以通過這些書籍，了解到導演創作的意圖和觀點，學生能以創作者的角度去更好地理解電影。

8. 求《後浪電影學院156:即興》全文免費下載百度網盤資源,謝謝~

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9. 後浪出版社是一家怎樣的出版社

後浪出版咨詢（北京）有限責任公司（也是世界圖書出版公司「大學堂」編輯部）是世界圖書出版公司北京公司為開發新的產品版塊而專門成立的專業出版服務公司，是世圖北京公司開拓新的市場領域的重要力量。目前主要從事人文、學術、電影、攝影、經管、生活類精品圖滲顫書的選題策劃，重視圖書的思想價值與藝術品位，以及圖書的整體設計風格。後浪出版咨詢（北京）有限責任公司（也是世界圖書出版公司「大學堂」編輯部）是世界圖書出版公司北京公司為開發新的產品版塊而專門成立的專業出版服務公叢飢敗司。自2006年成立以來，先後設立了選題策劃、編校加工、市場營銷及製作生產等業務部門，已建立起了一支人才結構合理及年輕高效的專業團隊，和比較通達的圖書銷售網路，是世圖北京公司開拓新的市場領域的重要力量。目前主要從事人文、學術、電影、攝影、經管、生活類精品圖書的選題策劃，重視圖書的思想價值與藝術品位，以及圖書的整體設計風格。公司側重圖書品牌和精品意識的培養，努力吸收優秀編輯人才，堅持在出版發行及編輯印製等各環節的創意，逐漸形成自己在圖書的市場中的核心競爭力。後浪公司籌劃出版的諸如《上海：1842-2010，一座偉大城市的肖像》、《中國：1976-1983》、《朝聞道集》、《認識商業》、《經濟學的思維方式》、《認識電影》、《韋洛克拉丁語教程》、《中國古代文化常識》等產品在圖書市場相應肢備學科領域均已產生較好反響，受到經銷商及讀者的一致好評。公司被《南方周末》評為「2007年度優秀民營出版工作室代表」。公司產品多次獲獎。其中《中國近代史》獲得了第四屆國家圖書館文津圖書獎；《經濟學的思維方式》獲得2008年度中國出版集團的優秀常暢銷書獎，《認識電影》《中國近代史》被中國書刊發行業協會評為「2008年度全行業優秀暢銷品種」，《西方哲學史》被中國書刊發行業協會評為「2009年度全行業優秀暢銷品種」。公司產品和活動被美國《時代周刊》、中央電視台、鳳凰衛視、《南方周末》、《中華讀書報》、《經濟觀察報》、《新京報》、《南方都市報》、《財經》、《中國新聞周刊》等主流媒體報道，受到讀者的廣泛關注。

10. 全國十大影視學院有哪些

1. 北京電影學院