『壹』 好萊塢標准電影劇本模式
在三幕式理論中,電影被分為三部分——開頭、中間和結局。
【第一幕】
電影的第一幕分為這樣幾個部分:
開場畫面:開場的第一場戲,或者是第一個畫面,決定了電影吸引力的大小;
鋪墊:在這一部分,需要交代人物身份背景、人物關系以及大環境;
推進:也被稱為催化劑:主人公平靜的生活被一個意外打破,故事發生了第一個矛盾;
主題呈現:或者是一句話,或者是一場戲,但是你要交代給觀眾,這部電影講的是什麼?
爭吵:第一個矛盾發生之後,人物們彼此爭執,故事向角色無法控制的方向發展下去。
【中間】
電影的中間部分,是整個劇本最長的一段。這里需要引入一個概念——情節點。
劇本的情節點,即是區分開頭、中間、結尾三部分的兩個時間。另外,在劇本的中間部分,也就是整部電影最中間的地方,需要一個最大的事件,也就是「中間點」。
舉個例子,在《泰坦尼克號》中,第一個情節點是羅斯跳海被傑克救下, 兩人相識。中間點是撞上冰山,整個電影的走向就此改變。第二個情節點是沉船, 羅斯與傑克一同准備迎接死亡。
在中間點之前的第二部分,我們稱之為「游戲時間」,這往往是整部電影最吸引人的部分,也相對輕松。角色們經歷許許多多有趣的事件,走向我們未知的未來。
而在中間點,他們將迎來一次「偽勝利」。在這里,角色和觀眾們一起鬆了一口氣,好像一切都結束了。但是很快,幸福的錯覺就會被打破,一件意外忽然發生,導致「氣氛驟然緊張」,角色們瞬間跌入深淵!
中間點之後的第二部分,被稱為「壞人逼近」。在這個部分,大
BOSS 終於出現,並且殘酷的折磨我們的主人公們。主人公在痛苦中掙扎,同時內部會發生矛盾,團隊分崩離析,一切似乎都無法挽回。
這之後,就是「一無所有」時刻。這段時間可長可短,但在這個時候,角色們失去了一切希望,失去了繼續前進的動力,失去了自己所珍視的一切東西。他們會迎來「靈魂黑夜」。
「靈魂黑夜」往往是很短促的一瞬間,就像《泰坦尼克號》中羅斯乘坐救生艇離開沉船,傑克絕望地與她分別一樣。這是角色最痛苦的時候。一個簡單的劇作技巧就是,在「靈魂黑夜」時刻 殺死一個角色,可以讓觀眾們達到情緒的最低點。而只有到達最低點,在結局的高潮到來時,才能夠爽的徹底......
《救貓咪》中有一個例子,如果在「一無所有」時刻,你沒有角色可以死 亡,那麼就提供給觀眾一種死亡的隱喻,比如收到一封信告訴主角他的姨媽掛了。這當然是一句玩笑,但是效果很明顯,就是當觀眾察覺到「死亡」的訊息時, 無論之前的情節有多麼熱鬧歡樂,到了這一刻也就是「一無所有」時刻都會沉靜下來。這是為了結局的高潮服務的。
【結局】
但是故事沒有結束,我們很快就會迎來第二個情節點,以及整個故事的結局。,接下來就是第二個情節點,也就是引起結局的大事件,這個「第二個情節點」,是整個故事中最關鍵的一部分,因為角色已經「一無所有」,因此依靠角色本身,已經無法對抗邪惡力量,無法走向最終勝利,否則就不是真正的「一無所有」,那麼主角怎樣翻盤?故事怎麼才能結束?
這里需要引入AB線的概念。
【主線&副線】
AB 線,顧名思義,就是A 線索與 B 線索,也被成為A 故事與 B 故事,中國傳統小說中習慣稱為主線與副線。
副線在主線故事的第二幕結束時結束,在第二個情節點匯入主故事,推動主故事中的主角繼續行動;
主線故事在第二幕結束時結束, 在第二個情節點匯入副線故事,主線角色放棄自己原本的目標,幫助副線故事中的角色完成副線故事。
仔細分析《冰火》中蘭尼斯特家族的故事線,我們會發現這幾乎是一條反向的史塔克家族線,兩條線索相互排斥,但當他們產生交集的時候,必定會有改變整個故事走向的大事件發生。(AB線交織的點)
【偽失敗(負成長)】
「偽失敗」是什麼呢?就是與「偽勝利」截然相反的硬幣的另一面。角色在中間點沒有迎來勝利的曙光,反而跌入了失敗的深淵。在這里,一切外部、內部因素都在向角色施加壓力,讓角色看不到光明的希望。是不是很像「一無所有」時刻?沒錯!「偽失敗」就是提前的「一無所有」和「靈魂黑夜」。
「偽失敗」也是好萊塢劇作法中的一種,但是並不常見,大多數採用「偽失敗」作為中間點的電影是傳記片。因為在經歷「偽失敗」之後,角色已經不可能再失去更多。因此在之後的「壞人逼近」段落中,角色反而會是一馬平川,一步步走向最終的勝利。
由於採用了「偽失敗」替代了「偽勝利」,因此這個角色在之後的走向會是逐步向上的,但是在第二個情節點之前,角色必須經歷一些波折,否則將毫無戲劇矛盾。剛才已經解釋過,「偽失敗」其實就是用「一無所有」時刻替代了「偽勝利」的中間點位置,因此,在原本應該是「一無所有」時刻的地方,角色將經歷一次「偽勝利」,之後再被從高高在上的勝利喜悅中打落下來!
「偽勝利」和「偽失敗」是硬幣的兩面。你可以調換他們的位置,但你永遠無法擺脫經歷這兩次轉折點的命運。
所以,在《冰火》第六卷中,當其他角色經歷著前所未有的考驗時,提利昂反而會迎來自己人生的最高點。然而切記,這是一次「偽勝利」,當提利昂沉浸在夢想成真的幸福中時,一次意外會將他擊潰,而這時,他才能夠真正做到迎接結局的准備。
『貳』 電影劇本的版權及特點
根據《中華人民共和國著作權法》第十一條規定,著作權屬於作者。
一、電影劇本屬於文學作品,即便未經歷導演演員等二度創作被最終攝制為電影 ,亦可獨立出版發行、以文字形式體現其文學價值。劇本在拍攝過程中必然發生調整與更改,經歷演員表演、導演調度、攝搏困影、剪輯等等的二度創作,所以當劇本被拍攝為電影成片後,成片劇本(再度還原為文字劇本)與原先的劇本是有差異的,成片和成基禪念片劇本版權都屬於全體製作人員——也就是製片公司。至於原劇本是否可以作為文字作品獨立使用,需要作者與製作方在訂立轉讓合同時註明。
二、目前我國的電影行業慣例是,由製作公司委託作者創作劇本,一次性取得電影劇本的全部財產權,即《著作權法》第十條(五)到(十七)條的權力,包括攝制權、表演權、改編權等。編劇擁有署名權,獲酬權。在實際操作中,電影立項環節需要編劇提供版權授權書,而此時常常編劇未獲得足額稿酬,這是一個行政缺陷。不過版權糾紛更常見於署名、改編。目前沒有成文的行業慣例可循。劇本版權的具體歸屬,其他權利分割及獲酬方式,要編劇與製片公司一一在合同中約定。
三、不同於英、法、日等國家,好萊塢電影行業慣例是,電影劇本版權在製作公司,作者委託創作的劇本屬於「職務作品」,(獨立原創的作品一旦出售給公司)作者不獨立擁有版權,但同時,作者通過編劇工會的集體勞資協議相關規定(也就是工會的《基礎協議》)通過「分離權」條款(Separation of Rights也有譯作分割條款的),擁有署名權、不低於最低工資的酬金、續集報酬權、第一稿修改權、部分受限的出版襲叢權、舞台劇改編權、劇本贖回權、衍生產品獲酬權、養老及醫療保障金等。
『叄』 電影名稱「好萊塢」這一名稱是如何得來的
是由美國當地一個城市的地名來的,好萊塢的四周環境非常好,依山傍水、鳥語花香、地理位置優越,是進行電影創作的理想環境。因此,吸引了大批的從影人員,後來這里就建造了一個電影製片廠——內斯特影片公司。從此以後,電影業在此地迅速而蓬勃地發展起來。後來,好萊塢終於變成了世人皆知的電影王國。
製作一部電影並不像我們想像的那麼簡單,而製造好一部電影更是復雜,好萊塢可以做到幾乎每部電影都是大片,幾乎每部電影的票房都是非常高的,也是非常不容易的,這主要得益於片場每個人的溝通和合作,這樣的默契度實在令人羨慕。
『肆』 如何找到已經上映過的高分電影的劇本
上網搜,基本都有
國外電影劇本網站,IMSDB – Internet Movie Screenplay Database。號稱全網最大的電影劇本資源庫,收錄了許多經典電影劇本。你可以從不同類型去搜索自己想要看的劇本。
大家都是怎麼找呢?
『伍』 好萊塢電影劇本價格
官方主頁:http://movies.go.com/movies/S/sixthsensethe_1999/index.html
編劇都大罷工了 也該有不少
『陸』 好萊塢的影視改編的標準是怎樣的
好萊塢選擇電影劇本的標准就是是否標准、規范。
至於何為標准、規范的好萊塢電影劇本,直接去買發行的電影劇本看跡禪念看就知道了。另外如果你自己拍一個短劇在YouTube上能有千萬的播放量,好萊塢的人也會注意到你的。
好萊塢(Hollywood)
港譯"荷里活",位於美襲賀國西海岸加利福尼亞州洛杉磯市西北部郊外,依山傍水,姿困景色宜人。
"好萊塢"一詞往往直接用來指美國的電影工業,由於美國許多著名電影公司設立於此,故經常被與美國電影和影星聯系起來,好萊塢是世界聞名的電影中心,每年在此舉辦的奧斯卡金像獎頒獎典禮則是世界電影的盛會。
好萊塢不僅是全球時尚的發源地,也是全球音樂電影產業的中心地帶,擁有著世界頂級的娛樂產業和奢侈品牌,引領並代表著全球時尚的最高水平,比如夢工廠、華特迪士尼公司、二十世紀福克斯電影公司、哥倫比亞影業公司、索尼影視娛樂公司、環球影片公司、華納兄弟娛樂公司、派拉蒙影業公司等等這些電影巨頭,還有像RCAJIVE Interscope Records這樣的頂級唱片公司都匯集在好萊塢的范疇之內。
這里的時尚與科技互相牽制發展,自然是不造作的,擁有著深厚的時尚底蘊和雄壯的科技做支持,一直被全球各地爭相模仿。
『柒』 好萊塢電影為何能佔領世界主要電影市場
我想從以下幾個方面發表一點看法,以 饗諸位劇本寫作新手。
第一,好萊塢的編劇能把劇本寫作當做電影的工業生產,認為只有有了票房,電影才有投資,電影才能存活。
第二,好萊塢的編劇們通常是花好幾年,甚至上十年,才完成一個劇本。一切工作都非常細致。細致的工作才會出現一個無懈可擊的劇本。
第三,好萊塢的編劇通常是,他們專門有人去完成故事大綱和創意,專門有人去編情節線、作情節點,甚至專門有人去寫台詞。一切工作都非常細致。
第四,萊塢電影劇本寫作的流行方式是:在寫第一稿之前,先建立影片的卡片系統。每張卡片的寫法是:寫出一個場景的內容核心。一些好萊塢編劇用三種不同的顏色的卡片寫劇本的「開頭」、「發展」、「結尾」三個部分。
第五,好萊塢編劇本們的導向是,主流電影的前提不是「真實」,商主流電影的觀賞特徵是:「意料之外,情理之中。」
第六,好萊塢的編劇們,尊重電影觀眾,他們認為看電影的過程,是電影編劇與電影觀眾智慧較量的過程。
總之,不少中國編劇寫的中國電影很可笑,下一個情節點不僅沒有到「2.5」,甚至沒有到「2」,只到了「1.5」。所以,觀眾看電影的時候會十分得意,十分快活。因為他覺得自己聰明,起碼比電影的編劇和導演聰明。
中國電影院中觀看國產電影,經常出現這樣的情況:電影放映過程中,整個影院笑聲不斷。觀眾笑影片的做作虛假、不出人意料,和幼稚可笑。
這是中國觀眾對中國電影人的蔑視和羞辱!
在此,請看我的摘抄資料。給大家分享一下好萊塢編劇門做劇本的流程示意圖,供大家參考!
一部電影從敘事的角度講,首先,它是由許多「情節點」組成的。然後,數個「情節點」組成一個「情節段落」。最後,數個「情節段落」,又組成一部完整的電影。
情節點1 2 3 4 90
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情節段落①
觀眾是需要刺激的,刺激也正是電影的魅力之所在。打個比方:觀眾看電影就好象一個人過一條河,觀眾不會滿足於從橋上正常地走過。而電影中的「情節點」就好似河中從此岸到彼岸的一塊塊邁石。觀眾要過河,就要在隨時隨刻都可能落入水中的戰戰兢兢和驚心動魄中,一步一步地跳向對岸。
一部電影在格局上應該是下面這個樣子的:
情節點Ⅰ 情節點Ⅱ 情節點Ⅲ
├──────┼───────────────┼──────┤
\__ 開頭1/4 __/ \________ 發展2/4 ______/\__ 結尾1/4 __/
30 分鍾 60分鍾 30分鍾
好萊塢電影劇本寫作的流行方式是:在寫第一稿之前,先建立影片的卡片系統。每張卡片的寫法是:寫出一個場景的內容核心。一些好萊塢編劇用三種不同的顏色的卡片寫劇本的「開頭」、「發展」、「結尾」三個部分。
卡片系統注意問題如下:
①每張卡片記錄一個場景的內容核心。
②先建立情節主線卡片,然後再建立情節副線卡片和其它卡片。
③先寫下你最為滿意的「卡片眼」。「卡片眼」猶如龍的眼睛給龍以精神和生命,即所謂的「畫龍點睛」。它往往是電影的「情節點Ⅲ」,它往往是優秀的、與眾不同的、天才性的沖突或者細節。
④寫下「情節點Ⅰ」、「情節點Ⅱ」、「情節點Ⅲ」。特別是「情節點Ⅲ」要花大力氣寫好。打一個比方:卡片系統猶如你的一次驅車旅行,「情節點Ⅰ」、「情節點Ⅱ」是沿途你要經過的重要的城市,「情節點Ⅲ」則是你的終點和目的地。目的地當然是整個旅途最為輝煌的地方。否則,你就不會去那個地方了。
⑤設置好「情節點1」、「情節點2」、「情節點3」——「情節點90」(如果影片是90個情節點的話)。「情節點1」——「情節點90」的每一個情節點都猶如你沿途經過的每一個市鎮。最為重要的是:前後連接的每個情節點都必須是觀眾想不到的。
⑥卡片系統所用的最多的時間和精力不是用在卡片開始的建立上,而是用在建立以後卡片的調整上。好萊塢編劇調整卡片通常的辦法是:把卡片攤在桌上或者掛在牆上,然後,不斷調整卡片前後的次序或者不斷增加或減少卡片。最初寫卡片與之後的調整卡片所佔的時間比例,前者應該是1/3,後者應該是2/3。當你覺得卡片無懈可擊之後,再開始寫劇本的第一稿。
⑦卡片系統穩妥之後,你不妨再大膽地調整一下卡片的前後次序,看看是否會別有洞天,是否會「驀然回首,那人卻在燈火闌珊處」。
⑧卡片數目的多少沒有規定,可多可少。
⑨在卡片系統確定之後的劇本的實際寫作過程中,要更相信自己的感覺,而不是卡片系統。在劇本的寫作過程中,卡片隨時可以推翻。
⑩商業電影中,卡片系統尤為可行。
……
『捌』 寫好劇本怎麼賣到好萊塢(潑冷水和感嘆的就不要進來了謝謝)
樓上的沒錯,國外一般是要找經紀人的,另外一個途徑是先寫成小說,小說出名了他們也會找上門來,有一個80後就是寫了一個小說給國外製片公司買了版權,大概1百萬美刀,結果好像還是沒拍,不過這也是電影製作的成本,買有潛力的劇本先放著,不一定拍,大公司不在乎這點錢,等以後某些偶然因素,比如導演突然心血來潮要拍這樣的題材,就會去找來看。
『玖』 為什麼很多好萊塢電影或美劇的設定大多數是在加州的洛杉磯或舊金山
因為這兩個地方取景方便,還有很多的場景適合在這里拍攝。