❶ 女生必看的5部時尚電影,提高你的穿搭品味
如何擁有自己的風格,怎樣修養自己的氣質,提升自己的 時尚 感。
今天我就想和大家來聊聊這個話題。
我們常常講 一個人的身上藏著她讀過的書走過的路。
所以風格、氣質和 時尚 感這種東西並不是一朝一夕就能形成的,也不是自己琢磨就可以搞出來的。
所以想要提升自己的 時尚 感,所以就個人經驗:對我們來說,最 直接最方便的渠道就是根據看一些經典的 時尚 影片。
經典之所以能成為經典必然有它深遠的影響意義,影片中所傳達的內容無論是在宏觀的教育還是微觀上的借鑒必定能讓我們受益匪淺。
我們通過觀察影片中人物的生活、行為模式,各種不同場合的穿搭,一定會有所收獲。
所以今天我想給大家分享一些對我影響比較大的幾部影片,希望大家都能去看一看。
《穿普拉達的女王》
這部影片也可以說是我最早接觸的 時尚 類電影。
內容的主線就是主人公 從初入職場的土味小白菜鳥到最後成為了一個出色的職場 時尚 達人。
起初Andy自己的氣質風格和對 時尚 的審美無可救葯,做起什麼都手足無措,就好像剛入職場的我們。
後來,她身著華倫天奴出席巴黎時裝展,跟著Miranda出入各大 時尚 場所。
不過在「飛黃騰達」的過程中,Andy與自己的朋友和愛人漸行漸遠,並且一度被自己曾經嗤之以鼻的「 時尚 界」迷花了眼。
影片最後他辭掉了這份另無數人神往的工作,終於明白了對於自己真正重要的是什麼選擇了自己內心真正熱愛的事。
這部劇除了表達內心熱愛、名利、感情關系,生活選擇等哲理,對我來說它更大的意義在於感受Andy的蛻變。
影片中的一些關於 時尚 的語錄也給我很多 時尚 類的感觸。
「Fashion is not about utility.An accessory is merely a piece of iconography... used to express inpial identity.」
時尚 並不等於實惠。一件飾品僅僅是一種表達方式,用來傳達一個人的個性
Fashion is not about utility.
時尚 並不是為了實用性。
《裁縫》
這部澳大利亞電影《裁縫》, 被譽為《穿普拉達的女王》之後,十年來最好的「 時尚 電影」。
相比《穿普拉達的女王》,它更有故事性,並把「 時尚 」與「復仇」兩大主題元素完美融合。
她講述的是富有魅力的女主人公緹莉唐納基,一個受過 情感 創傷的人,回到她澳大利亞的家鄉小鎮,向那些曾和自己有過節的人展開復仇的故事。
這是一部包含了愛,復仇,高級時裝和喜劇色彩元素的 時尚 戲劇,每個人物都設計的個性鮮明,並且還插入了懸疑元素和一點黑色幽默。
時裝於本片中既是烘托主題內容的支線,又是引導劇情走向的主線,劇情的每一次起承轉合,均與時裝有著密不可分的聯系。
當她重新回到這個小鎮之後,正是用了自己裁縫的手藝,讓小鎮的人們見識到衣裝的重要性,而後又藉助此給了一群醜人一系列顏色。
「她來了,像魔法,把整個鎮子都變美;她走了,像魔法,把整個鎮子都變沒。」
除了精彩的故事,服裝也是相當的吸引眼球。無論是學習也好,欣賞也罷, 從這部影片中你可以感受到服裝對一個女人的魔力,衣著和妝容就是女人重要的武器之一。
九月刊
The September Issue
這是一個紀錄片。
由榮獲美國艾美獎導演R·J·卡特爾執導的全新紀錄片《九月刊》,聚焦 時尚 界女王級人物安娜·溫圖爾, 記錄了這位任職《 時尚 》雜志長達20年的傳奇女主編,以及圍繞在她身邊的 時尚 編輯團隊們,共同准備、創作雜志2007年九月刊的出版的全過程。
全片歷時三年籌劃,進駐位於紐約時代廣場的VOGUE集團總部跟拍長達八個月,累積超過300小時的影像素材,詳實紀錄史上最具份量的9月號VOGUE專刊,由企劃到付印的精彩全過程。
安娜·溫圖爾 ,她的名字不僅在平面媒體行業里如雷貫耳,更成為 時尚 界極具影響力和極富標志性的代名詞。
就是上面提到的這電影《穿普拉達的女王》里講述的 「 時尚 女魔頭」原型 ,在本部紀錄片中褪下神秘的面紗,暢談 時尚 以及家庭對自己的影響,讓人見識到她隱藏在冰冷外表下,對工作與親情的熱愛與執著。
如果你想了解 時尚 背後的故事,一定要看一下這部紀錄片, 攝像師全程跟拍 Anna的工作,從時裝周的參加、設計師會面到雜志的照片篩選及排版,我們能看到雜志出版的大致流程框架。
一些讓人豁然開朗的話:
你的優點是什麼?果斷;
what's u strength? decisiveness;
辛勤、努力、有的時候還需要注入一些 情感 的涌動在其中的陣痛。
站在某個領域最頂端並能很好的運籌帷幄,即使身處在一種被高度關注的環境之下,卻仍然可以很好地完成自己的職能,順便再推動發展。
《魅影縫匠》
這部影片講述的是 一個專門為倫敦上流 社會 定製衣物的設計師愛上一個女服務生的故事,在事業和愛情之間的抉擇。
故事發生在二十世紀五十年代的倫敦,雷諾茲和妹妹西麗奧一起經營著名為「伍德科克之家」的制衣所,在倫敦當時的上流 社會 之中,能夠穿上雷諾茲親手縫制的禮服是每一個王公顯貴和明星名流的願望。
一次偶然中,雷諾茲在餐館里遇見了名為阿爾瑪的服務生,兩人一見鍾情。
有些小肚子、平胸、肩背有點壯碩……這位和 時尚 圈似乎不沾邊的「平凡」女人,怎料想卻成了Woodstock,一位對制衣技術有著極度完美追求的天才般的藝術家的靈感繆斯。
影片中除了畸形又詭異的愛情虐戀引人入勝外, 作為一個 時尚 類電影,它對我來說更大的意義在於它的服裝造型上,每一套都是匠心之作,先選定了演員、安排好了劇情,再為每一個劇情製作適時出現的衣服。
《魅影縫匠》還拿到最佳服裝設計的獎項。
是非常值得觀看,有借鑒意義的 時尚 類影片。
《伊夫聖羅蘭傳》
顏控的我,曾一度很迷這個ysl的創始人——伊夫·聖·洛朗。
YSL被譽為「色彩創造者」,他的前半生可以用開了掛來形容,在一個擁有充足陽光的大城堡和整潔僕人服侍的優越環境中出生成長。
17歲被Vogue發掘,19歲進入Dior公司,為Dior先生做設計。20歲完全可以達到Dior的水準,Dior三分之一的時裝出自他筆下21歲即擔任Dior首席設計師。
26歲時與愛人兼事業夥伴皮埃爾·貝 爾熱(Pierre Bergé)開創以自己名字命名的奢侈品牌,從此以無數經典作品叱吒 時尚 界。
這部影片講述的是一代 時尚 設計大師伊夫聖羅蘭(Yves SaintLaurent)的故事,故事的講述者即穿插在電影中的旁白是聖羅蘭的同性戀人皮埃爾·貝爾熱 (Pierre Berge)。
這部影片看上去似乎是一個愛情類的傳記,但它並非流水賬似的無趣,無論從人物形象還是故事情節上還原度都是極高的。
我們在這部影片中可以收獲到的是通過最直觀的影片形式了解 時尚 傳奇人物背後的真實生活。
穿梭在過去的年代中感受 時尚 的精彩和變幻莫測。
以上就是我自己覺得很好的一些 時尚 類的影片分享了。
時尚 的靈感總是來源於生活,只需處處留心。而最快的技巧就是看電影, 時尚 電影里的元素往往都是經過反復推敲和精心設計的。
時尚 電影所傳達的主題從來都是豐富多元的,不僅僅知識看故事,細節和背後傳出的生活哲理更加有意義。
所以在這個不想出門,動也不想動的夏天,在家裡做些有意義的事情吧~
❷ 大家覺得《證人》這部影片好看嗎它最出彩的地方在哪裡小謝有沒有影帝的腕兒了
《證人》好看的啊。而且是不一般的好看啊。
最出彩的地方:《證人》的動作戲沒有懸念,追街、追車、室斗,都是水準之作,香港的動作指導通常不會令人失望,謝霆鋒和張家輝的對決,精彩集中在幾場暗室中,昏暗中搖曳著微弱的光線,黑暗中隨時可能遭遇致命一擊的危險。在文戲部份比較規矩,有條不紊地按照《撞車》的模式敘事,只是手持攝影機的風格沒有考慮到影院里前幾排觀眾的感受,眼花卻不繚亂的滋味太難受了。
電影:《證人》
出品公司:銀都機構 英皇影業
內地發行:光線影業
導演:林超賢
主演:謝霆鋒,張家輝,張靜初,鍾舒漫,廖啟智苗圃
內地上映時間:2008年11月20號
香港上映時間:2008年11月24號
劇情: 性格剛烈的重案組警員唐飛(謝霆鋒 飾),為追捕重犯張日東,逼令老警員新爺(廖啟智 飾)駕車攔截,發生嚴重車禍,禍及另外兩部汽車上的一對母女、一對夫婦。張日東最終落網,但唐飛卻犯了無可補償的嚴重過失,槍殺了一名無辜女童!檢控官高敏(張靜初 飾),親眼目睹大女兒慘死,小女兒成了她唯一的希望。過氣拳王洪荊(張家輝 飾),雙目接近失明,他必須盡快賺一筆錢,照顧癱瘓的妻子。一日,敏接到勒索電話,要她偷取張日東的犯罪證物,交換已落入綁匪手中的小女兒。唐飛懇求敏給她贖罪的機會,不顧一切拚命追查,憑著一點線索,追蹤到綁匪正是洪荊,三人的命運再一次糾纏於生死邊……
演員簡介:
【謝霆鋒】
中文名:謝霆鋒
英文名:Nicholas Tse
綽號:檸檬(名字諧音)
筆名:豆丁
籍貫:中國香港
國籍:加拿大
出生:1980年8月29日
生肖:猴
星座:處女座
血型: O
拽身高:174公分
體重:68公斤
籍貫:香港
愛好:聽音樂、打電動玩具、看電影、寫歌、收集吉他, 駕車
口頭禪:別假(台語) 你話系咪啊(你說是不是)
職業:電影演員、歌手、音樂人
音樂類型:粵語、國語流行音樂
演奏樂器:吉他 爵士鼓 貝司
活躍年代:1996年至今
唱片公司:英皇娛樂
父親:謝賢
母親:狄波拉
妻子:張柏芝(2006年9月11日,在菲律賓注冊)
兒子:謝振軒(Lucas Tse2007年8月2日生)
妹妹:謝婷婷
語言:廣東話 普通話 英語 日語
最喜愛的音樂:搖滾 純音樂
最喜愛的歌手:熱愛音樂的歌手
最喜愛的舞蹈:TICTAC
最喜愛的卡通片:《弧忍》
最喜愛的食物:香港大排檔
最喜愛的運動:武術
最喜歡的電影類型:懸疑片
最喜歡的電影名稱:七宗罪
最喜歡的刊物:NO
最難忘的事:結婚
臨睡前的習慣:聽音樂
最喜歡的異性類型:可以溝通的 (現在的老婆張柏芝)
欣賞異性從何處看起:眼神
最喜歡的飾物:NO
最喜歡的樂團:很多
最喜歡的國家:中國 瑞士
最喜歡數字:7
最得意的事:完成自己想做的事
最討厭的事:達不到的目標
最喜歡的事:達到目標
最大的願望:達到目標
如果改行會從事何種行業:幕後音樂者
自己最大的缺點:失眠
生氣的時候會想做什麼:不生氣
最喜歡的發型:自然
最喜歡的坐姿:自然
最喜歡的料理類型:義大利料理
最喜歡的季節:秋天
最喜歡的動物:海龜、蜥蜴
最喜歡的花:蝴蝶蘭
最喜歡的顏色:黑色、灰色 、白色及銀色
最喜歡的水果:小玉西瓜、葡萄
最喜歡的演員:勞勃迪尼洛、周同攀、沙朗史東、黛咪摩兒
最喜歡的飲料:可樂
座右銘:執生
出道時間:1996年
英文名Nicholas Tse,曾跟隨家人移民加拿大溫哥華,其後到日本東京學音樂,之後回到香港投身演藝界。謝霆鋒是香港著名創作歌手及電影演員,亦曾拍攝電視劇,酷愛搖滾曲風,形象反叛。2003年重返樂壇,一改年少叛逆形象,熱心公益,被喻為「從成龍、劉德華接過的『龍的傳人』」。
英皇電影榮譽呈獻劇力萬均的動作巨著 ──《證人》,是由《野獸刑警》及《千機變》的金像導演林超賢精心泡製,並由謝霆鋒、張靜初、張家輝等一眾實力派演員傾力演出,全片斥資高達二千二百萬港幣拍攝,其中不乏超動感撞車場面。
謝霆鋒和張家輝二人在片中均有脫胎換骨的演出。《證人》中的謝霆鋒粗獷剛烈,充滿成熟男人味;張家輝則陰沉內斂、冷酷兇殘。張靜初繼《門徒》的毒女之後,再次令觀眾眼前一亮,形象徹底轉變。
導演林超賢向來擅長駕馭動感大場面。《證人》一片結合了香港各區鬧市街景及多場激烈的打鬥,眾演員亦拚死演出,其中包括男主角於旺角街頭爬上七層高的大廈外牆等極其危險的動作;又於鬧市街頭追逐,因此於拍攝期間也曾引起不少哄動。面導演在刻劃情感方面的功架比從前更深厚,令人為之動容。
~~期待你的滿意啊~~
❸ 關於電影《時尚女魔頭》的影評,謝謝
前言:做女魔頭還是做回自己,對職業女性來說,這是一個艱難的選擇。好萊塢電影往往會作出「正確」的選擇,你可以理解為一種精神麻痹,也可以認為是一種心理安慰。問題是你有討價還價的資本嗎?
影片改編自同名暢銷小說,影片中的魔鬼女上司米蘭達·普萊斯利就是以著名雜志《時尚》主編安娜·溫特為原型的。其實是否真有其人並不重要,在競爭激烈的美國,甫出校園或者剛從小城鎮到大城市打拚的年輕人在大公司特別是一些國際級的著名公司實習時大多會遇到類似非人的「折磨」。只不過如果有了人物原型的話,更引起更多人的關注,可以製造更加的話題,等於給小說做了免費的宣傳,可以讓它創造在《紐約時報》暢銷書排行榜持續十五周高居不下的佳績,影片也就樂得坐享其成。還有選擇在時尚雜志社,給普通觀眾一窺紐約頂尖時尚人士光鮮亮麗生活的機會,光是那些華麗的服裝、名貴的首飾還有限量級的包包就可以讓愛美人士特別是女性觀眾大呼過癮,值回票價了。
影片並不打算嚴肅的口吻來探討職業場上的殘酷拼殺而產生的爾虞我詐、人情冷漠,以致於身陷其中的職業女性在直奔「大好前程」的金光大道中迷失方向,逐漸失去自我。相反,影片是一部讓觀眾喜聞樂見的輕喜劇,以稍顯卡畫的表現手法刻畫了一個不近人情、將下屬當牲口一樣隨便使喚的女魔頭形象。除了米蘭達,影片還有兩大配角:第一助理艾米莉,時尚專家尼戈爾,在他們身上我們看到從安蒂到米蘭達過渡的中間地帶,如果說安蒂的內心還有矛盾與掙扎的話,他們則已經完全被異化了,完全認同米蘭達的所作所為,並以她為自己的學習榜樣與生活楷模。然而,這種美麗到令人目眩的異化或許正是許多人士所夢寐以求、心馳神往的。比如安蒂剛進公司,她的打扮被公認是粗俗不堪的,尼戈爾說她「臭不可聞」,而米蘭達則直言不諱地告誡她:不要侮辱你的行業。一個邋裡邋遢的小鎮姑娘在時尚專家的調教下,短短一個月就蛻變成一位走在潮流最前列的時尚人士,風姿綽約地搖曳於紐約街頭。這樣的誘惑,試問天下哪一個愛美的小女生能夠抵擋的?
顯然,影片並不是以炫耀時尚人士的精彩生活為主要目的,片中其實是以安蒂進入《潮流》雜志實習為契機引出時尚界光彩照人的生活背後的辛酸與無奈。安蒂在榮升為第一助手後面對卸妝後的米蘭達,在遭遇婚姻失敗之後的疲倦,或許這時才稍稍顯露出她作為一個人(不光是女性)尚有力不從心的一面。但這樣的場景不過只是某個瞬間,才一眨眼,她又馬上精神充沛自信滿滿地出現在鎂光燈閃爍的公眾場合了。安蒂在面臨男友離開,目睹艾米莉被迫與自己互換角色後的慘狀,尼戈爾欲取而代之失敗後的失落,還有其他競爭者的算計與覬覦,她在時尚之都的巴黎對自己的生活作出了最終的選擇。好萊塢相似類型的影片大都採取這個敘事策略:先展現光彩奢華讓人目眩神迷的一面,然後揭露其背後的黑暗與冷酷,片尾以人物的最後取向給觀眾以道德方面的教育。他們在這方面已經做到駕輕就熟,以至於觀眾以為完全是自己主動認同了影片的觀念。片中最後,安蒂離開被記者們簇擁的米蘭達,一路向前走,來到噴水池旁,手機響了,魔鬼上司又要向她下達命令,她輕輕一笑,這時候,全世界的觀眾都認同她將手機丟進了水池中,果然她就是這樣做了。真的不得不贊嘆好萊塢的嫻熟技藝能將一個這樣陳舊的故事講得這般引人入勝,能讓觀眾產生如此強烈的認同感。
片中最大亮點是梅麗爾·斯特里普的表演,她一絲不苟的銀發,身著名牌服飾的冷漠與淡定,頤指氣使的風度,說話時低沉的聲音,即使訓斥下屬的刻薄語言也是輕聲輕氣的,在聽者卻是五雷轟頂,傲慢的眼神,輕輕一瞥,足以令人墮入萬丈深淵。安妮·海瑟薇的表現也可圈可點,即使片中人物轉變形式類同於她的前作《公主日記》,也努力做出嶄新的嘗試,並取得不錯的效果。此外,兩位配角也有出色表現,終於使得這部低成本的女性電影成為大片林立的電影市場中的一匹黑馬。
❹ 我以前看過一部電影,內容大致是:裡面有一個女模特是兩個頭的,還有火山岩那種護臉的,然後那個女模特...
僵屍脫衣舞娘 Zombie Strippers! (2008)
比較惡心的重口味電影。
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❺ 有一部電影 叫什麼穿什麼 普拉達的女人 好像是
片名: 穿普拉達的女王
編劇: 艾琳·麥肯納
導演: 戴維·法蘭柯 David Frankel
主演: 梅里爾·斯特里普 Meryl Streep
安·海瑟薇 Anne Hathaway
史丹利·圖奇
愛蜜莉·布朗
類型: 喜劇/劇情/時尚
出品: 美國二十世紀福斯公司
片長: 110分鍾
劇情簡介
《RUNWAY》雜志是紐約時尚界聖經,總編米蘭達(梅里爾·斯特里普飾演)在時尚界呼風喚雨,但為求成功也掀起無數腥風血雨,誰也不能阻攔她的成功,包括她的助理。只要稍有自尊的人,絕對無法在她手下工作,可是進入《RUNWAY》又是所有對時尚有熱情的年輕紐約女孩最大的夢想。
大學剛畢業的安德烈亞(安·海瑟薇飾演),憑著西北大學的漂亮履歷,進入《RUNWAY》位於曼哈頓總部辦公室。但是她的時尚品味可一點都不漂亮,盡管D&G和DKNY都分不清楚,不服輸的她還是接下工作,准備擔任米蘭達的助理。這名從頭到腳全是Prada的女士,將為她的人生帶來最殘酷的考驗。
漸漸地,安德烈亞讓自己融入米蘭達要求的氣質和形象,很短時間里,她學會了這一行說話的模樣身段及行事方法,穿上Manolo Blahnik走起路來精神奕奕。只是,當她越嫻熟米蘭達所在世界的游戲規則,她也發現這其實是一個表面上精彩華麗但其實很孤獨的世界,作了那麼大的犧牲才能換得這樣人人稱羨的成功,值得嗎?米蘭達失去的是什麼?安德烈亞靠自己找到了她的答案。
影片看點
1.奧斯卡影後梅里爾·斯特里普大變風格、再戰影壇,顯示老牌戲骨的超凡演技與魅力,完美演繹大都會女強人形象。
在電影《穿普拉達的女王》中,由兩度獲得奧斯卡影後的梅里爾·斯特里普飾演米蘭達·普瑞斯特,她是時尚界的超級女強人,只要使個眼色,就能讓整個圈子風雲變色。老戲骨梅里爾·斯特里普一直都是影片品質和票房的保證。從影20多年,斯特里普陸續獲得了12次奧斯卡獎的提名,並摘得影後桂冠,堪稱眾多演員心目中的楷模。她如今已經攜手凱瑟琳·赫本一起成為獲得奧斯卡獎提名最多的演員。被影評人譽為「一代只出一個」的影壇常青樹。而這次斯特里普卻一改往日的做派,扮演起時髦、耀眼、有口味,卻絲毫沒有同情心的專制女王,甚至是眾多人眼中的女魔頭。堪稱是「老才女」的全新銀幕體驗。另外,斯特里普在影片中還要表現出那種發自內心的淡漠和無以倫比的黑色影響力,稱得上是又一次演技大挑戰。
2.好萊塢新生代女明星安·海瑟薇對陣老牌影後,青春靚麗+老辣強悍的至尊組合。
到處受氣的艾德里亞·桑切絲則由好萊塢小公主安·海瑟薇扮演,這位憑借《公主日記》系列穩步上位的可愛的女孩兒,以她獨有的甜美形象贏得了眾多影迷的喜愛,更有「朱莉婭·羅伯茨和奧黛莉·赫本的綜合體」的美譽。2005年,海瑟薇在順利搭上李安掌舵的《斷背山》這艘巨輪之後,再次在好萊塢殿堂內重新展示了自己的種種魅力,影片中雖戲分不算最多,卻也以其成熟的表現令人們重新認識了這個可愛女孩在漸漸地成熟和成長。這次有幸與老前輩斯特里普同台競技,對海瑟薇來說絕對是個難得提升的機會,想必在與「魔鬼上司」的壓迫下,大嘴女孩兒的演技也會迅速精進。
3.改編自暢銷小說的影片《穿普拉達的女王》以黑馬的姿態橫掃北美票房,全球票房成績所向披靡,無人能敵。
根據同名小說改編的《穿普拉達的女王》上映那周跟盛氣凌人的《超人歸來》撞上了,首周末在2847家影院拿下2700萬美元,名列當周票房第2位;緊接著又來了《加勒比海盜Ⅱ》,「女魔頭」順勢被拉到第3位;但《穿普拉達的女王》後勁頗足,在隨後的三個星期里盡管上映的影院數幾百幾百地遞減,但它一直能占據前十名的一個席位,而今年暑假,小於5000萬美元投資的電影里,就數它最「長命」。在口碑方面,《穿普拉達的女王》在網上目前所獲得的贊同率為77%,扮演「魔鬼上司」的梅麗爾·斯特里普尤其得到表彰。目前影片在全球的累計票房已達到3億多美金,在國內上映後相信也一定能夠取得不俗的票房成績。
幕後故事
1.美術設計打造時尚空間。
設計總監傑斯·岡克創造了兩個對比的世界,一邊是安德烈亞和耐特簡單溫馨的家,一邊是華麗渲染但有點不實在的米蘭達的時尚舞台。《RUNWAY》辦公室必須展現出米蘭達的品味,她如何堅持優雅與無懈可擊的完美。「辦公室要很女性、很細致,調的顏色偏亮。」岡克解釋說。
斯特里普和岡克一起討論怎樣來表現米蘭達的辦公室,從中反映出人物的氣質。「很重要一個部分是擺出米蘭達收集了哪些照片和藝術品,因為她總是追求最好的,不在乎價格。」導演法蘭柯說。
辦公室雖大,但很清楚可看出只有一個人是老大,「辦公室的每一個角落都要符合米蘭達的品味。」岡克說,「空間的設計要讓她可以看出是誰在進出。」
米蘭達虎視眈眈監督著她的助理群,總是毫無欲警地突然出現並指出錯誤,「戴維在這方面的安排很有趣,」岡克說,「米蘭達的員工的位置都沒辦法看到她的出現,處於一種被監視的關系。」
《RUNWAY》的室內設計,包括米蘭達的個人辦公室、會議室和一間全是頂級時尚行頭的房間,四處都是玻璃,有最棒的角度讓人看到自己的模樣。岡克、法蘭柯和製片菲曼翻了無數時尚與建築雜志,還有許多紐約知名辦公室的設計藍圖,想要找到最棒的設計靈感。「我們做出一個模型,再從攝影機來看可以怎樣取角度去作呈現。」岡克說,「我們決定好藍圖以後,就開始進行施工。一共花了三個月才搭建完成,包括上壁紙、油漆和室內擺設。」
2.超越《慾望城市》:服裝設計師派翠西·菲爾德。
電影要不失真地將當代時尚界的現象呈現出來,服裝當然必須做到最真實。「我要怎麼確保電影對時尚潮流絕對是最敏感的呢?那就是我們找來派翠西亞·菲爾德擔任電影的服裝設計。」法蘭柯說。菲爾德曾以《慾望城市》獲得艾美獎,她為斯特里普飾演的米蘭達塑造出獨特的個人風格,以及安·海瑟薇的角色如何從純朴學生變身為時尚佳人,還有辦公室其它衣著光鮮亮麗的《RUNWAY》員工。
米蘭達的外型得有強烈個人風格,不能和其它人相似,梅里爾·斯特里普的演出,也是決定該用哪些服裝的重要參考指標。菲爾德要打扮這位「全球頂尖時尚主編」,要有人物的氣勢,還要加上梅里爾·斯特里普個人的味道。「我的工作就是讓梅里爾越漂亮越好,不是只關注在時尚行頭,而是要讓人會驚呼『哇,梅里爾斯特里普變這么美啦!』」
大師級設計師范倫·鐵諾設計給米蘭達一襲美麗的禮服,是讓她穿著出席慈善晚會的,「范倫·鐵諾讓梅里爾穿上這身衣服,梅里爾立刻搖身變為再性感不過的女性。」菲爾德說,「設計簡潔大方,讓她美麗的肩膀裸露出來,襯托讓肌膚更晶瑩,而發型也搭配得完美無缺。」《穿普拉達的女王》也是范倫·鐵諾第一次在電影里大展身手,「我是梅里爾·斯特里普的超級影迷,能夠做點什麼事和她沾上一點點邊,對我來說,都是莫大的榮幸!」他說。「范倫鐵諾非常專業,太優秀了!」菲爾德說,「他自己就是個大師、偶像人物。能夠有他加入我們的電影,真是再珍貴不過的機會了,他的臉早就為觀眾所熟悉了。」
3.片中其他角色。
曾演出《航站奇緣》、《美國甜心》的知名喜劇演員史丹利·圖奇,飾演米蘭達的好幫手奈加,他和《RUNWAY》其它員工一樣,要仰賴米蘭達的鼻息生存。當奈加第一次見到安德烈亞時覺得很可怕,因為她的頭發、衣著和鞋子,完全不及格,沒有一樣對的。「奈加這個人可不是普通的傲慢呢!」圖奇說,但奈加和安德烈亞後來卻成為好朋友,「這個很機車的傢伙,後來卻表現出感性溫柔的一面。」
安德烈亞和愛蜜莉不一樣,在這個轉動快速、積極且帶有攻擊性的現實世界裡,安德烈亞漸漸認知到自己的極限。安德烈亞的男友耐特(安瑞·葛雷飾演)總是在她身邊提醒她,要她千萬不要在這些現實的競逐中迷失,對自己的價值迷惘。「他毫不被時尚或風格或金錢和權力所誘惑,」葛雷說。這位迷人的演員,也曾演出導演的電視影集作品《大明星與小跟班》。「隨著安德烈亞越來越被米蘭達的世界所吸引,耐特總留在原地不斷提醒她別忘了自己是從哪裡來的,」法蘭柯補充說,「耐特覺得堅持初衷才是最重要的。」
4.以國際大都會紐約為故事背景。
雖然《穿普拉達的女王》背景放在時尚圈這樣一個似乎神話而難以攀上的地方,但安德烈亞如何進入米蘭達的世界這樣一段旅程,卻是每個剛踏入社會的人都熟悉的。「發生在安德烈亞身上的故事和她本身的個性也有關,」海瑟薇說,「然後她有了一些改變,她慢慢了解到世俗的成功不是最重要,而是找到什麼才是對每個不同的人來說各自真正重要的成功。」
這樣一部關於出版和時尚的電影,一定得在紐約拍,全球的時尚和出版核心正是在這個「萬物皆在此發生」的城市。「紐約是整個世界的時尚之都,」法蘭柯說,「再沒有任何一個城市比紐約更精彩和性感,在這里一切都是最豐富的。這里有歷史、有深度,也有奪目的光芒。」
❻ 以前的港風女演員每一位都是人間絕色,有哪些驚艷到你的港風電影女角色
80、90年代的港味女藝人,每一位全是人間絕色,十分的美,在其中最令我震撼的便是王祖賢。喜愛王祖賢的人許多,乃至連周邊國家,日本、韓的粉絲都被她的容貌吸引。
王祖賢王祖賢為何那麼美?這和她高品質的五官與超凡脫俗的氣質相關,在從前也許有同樣氣質的女明星許多,可是放到現如今,卻再難追尋如她如此容貌。王祖賢的臉型線框十分順暢,並且顱頂高且圓滑,因此 即使她剃了禿頭,沒有秀發裝飾也會很好看。次之她的三庭均勻,盡管發際線有一點點缺少,可是根據化妝也可以處理。留一個厚一些的平劉海,也不會給人擠壓的覺得,由於她的中廳和下庭佔比長,即使存著流海,依然覺得輕柔且甜美。
朱茵的經典人物角色有很多,但我更喜歡她帶上棒球帽偷看的那一幕,泡麵一樣的頭型,本來是很蠢的模樣,但在她的的身上卻滿是活潑可愛和時尚潮流,真的是老天爺的新寵兒,現如今她傳宗接代,盡管時光流逝,但內置的極品女神特性依然讓她如年青時那般美。實際上香港娛樂確實挺多真顏值在線的女星,僅僅很有可能大家都沒有挖掘或是忘記了罷了。並且「全是天然的」。
❼ 夏季7月中旬和女票去【烏鎮】玩。從台州出發有好的攻略和小細節嘛
巧了,夏天我剛從台州去烏鎮旅遊,正好,分享下攻略哈,供您參考:
先說交通。
交通攻略:
台州到烏鎮台州站溫嶺站或者臨海站(你到哪個方便就哪裡)坐動車到桐鄉站下車高鐵桐鄉站有直達烏鎮的公交K282不要去嘉興南嘉興南到烏鎮至少3小時(要轉好幾次車)
台州——杭州東,D3210次(一般限售),或者G7648次(推薦),到達杭州東站後不要出站,詢問站台工作人員,換乘車次停靠的站台,通過地道在目標站台的「換乘等待區」等待!
一、木心美術館
木心美術館離景區東門主入口不遠,對面就是烏鎮大劇院,是為了紀念生於烏鎮的畫家、詩人、音樂家、藝術家木心修建的個人美術館。木心美術館設計非常簡約,但極具藝術感,館內展品的展示風格與故居里的風格一致,完整地展示了木心先生的繪畫與文學作品,展館包括繪畫館、文學館、獄中手稿館、影像廳等。館內還有兩座特展館,能看到包括獄中手稿在內的木心各個時期的畫作。通過展品可以了解木心先生的成長,他的藝術作品,以及他的思想。
木心美術館是「文化烏鎮」又一標志性建築,由建築大師貝聿銘先生的弟子所設計,外形方方正正,沒有過多的修飾,暗黃色的主體建築,架於水上,一座橋直通入口。整個美術館分地下一層和1、2層,地下一層展品主要是木心先生收藏的新約、舊約等。地上一層、二層收錄了老先生的一些珍貴的手稿,有繪畫、文字作品,最讓人震撼的就是他在獄中的手稿了,畫的超級精細,雖然看起來只有一條,放大數十倍之後還是依然線條分明,每個展廳的燈光都只打在作品上,特別有意境。
二、草木本色染坊
草木本色染坊位於烏鎮西柵景區安渡坊18號,地處西柵景區東南部,是烏鎮的一座大型手工染坊,因染料皆來源於草木本植物而得名。草木本色染坊在西柵靠近東門的地方,從遊客中心乘擺渡船進入景區,一般情況下都會首先會看到草木本色染坊的大曬場。它只是染坊的一部分,是曬布的地方。染坊大曬場由青磚鋪就而成,曬場內豎立著密密麻麻的高桿和階梯式曬布架,上面掛著一排排印花的布匹,隨風飄盪,場面相當壯觀。為了便於游覽和拍攝,曬場內還建有木台,成為人們拍照的好地方。
草木本色染坊主要以藍草為原料漿染製作藍印花布,從當地的茶葉、桑樹皮、烏桕樹葉等草木原料提取色彩,顏色艷麗,很有江南的味道。這里從紋樣設計、花稿刻制、塗花版、拷花、染色、曬乾等方面都還遵循著祖輩留下的工藝,特別是彩烤工藝,是草木本色染坊獨創的工藝。在這里,遊客可以看到藍印花布傳統印染工序的演示,如果有興趣,還能在此做一塊自己喜歡的藍印花布、體驗染布的樂趣。在前面的店鋪中買些花布做成的包包、衣服回家也是不錯的選擇。
三、昭明書院
昭明書院位於烏鎮西柵大街236號,建於明朝萬曆年間(1573-1620),是湖州同知全廷訓為紀念當年的學習風氣而建立的。這里曾是南朝梁朝明太子幼年在烏鎮讀書的地方。正門入口有明朝萬曆年間建立的一座石牌坊,上題「六朝遺勝」,龍鳳板上有「梁昭明太子同沈尚書讀書處」的字樣,是昭明書院的標志建築。遊客大都免不了要在此拍照留念。牌坊旁有四眼水池,四周古木參天,可以小憩一會兒,也可以去到附近的陳列廳看看歷代古牌匾,以及歷代茅盾文學獎獲獎者和獲獎作品的展覽。
昭明書院得名於曾在此地讀書的南朝梁昭明太子蕭統。蕭統編輯整理的《文選》是我國第一半詩歌散文選集。在很長一段時間里,《文選》和《古文觀止》、《唐宋八大家文鈔》都是古代讀書人案頭必備的文學讀本,影響深遠。整個書院是一片古色古香,幽雅詩意的古建築群,中間的校文台,為著述編校的地方,主樓如今是一個圖書館設有數千冊圖書,為供當地居民和遊客共用的書室,並且設有電子閱覽室、講堂、書畫、教室等。時間充裕的話來讀讀書,也是很不錯的體驗。
四、西市河
西市河位於烏鎮西柵歷史街區內,橫貫整個西柵,熱鬧的西柵大街沿河鋪展,串聯起古鎮中絕大部分的必游景點。這里是遊船的主要航道,也是西柵景觀燈最集中的地帶。穿越一座座石橋,如同穿梭時空隧道,有時光倒流的感覺。夜晚泛舟西市河,船如同在燈河中漂浮,水上水中燈光輝映,船槳輕搖,如劃破了一池碎銀,非常夢幻。可以停船細讀那一副副意味悠長的橋聯,在夜色中咀嚼歷史文化的片斷。
西市河的河面不是很寬,兩岸的屋舍並不是整齊排列的,而是順著水勢曲折蜿蜒,粉牆黛瓦,小橋流水人家,散發著江南水鄉特有的味道。沿河漫步,或是在河邊的咖啡廳、茶館小坐,看水面上往來的烏篷船,非常享受。喜歡攝影的朋友不妨去各個橋上挑個好角度,把兩岸的風光收入鏡頭。河邊有幾家咖啡廳和茶館,傍晚可以坐在外面臨河的椅子上品杯熱茶,欣賞夜色的變換,超級享受。
五、烏鎮老郵局
烏鎮老郵局位於烏鎮西柵大街500號,地處西柵景區中部、西市河畔,創辦於1903年,磚瓦結構的建築、西式的鐵門,透著厚重的歷史感,建築風格頗具西洋韻味,中西合璧的外觀在古鎮清一色的木構建築中顯得格外出挑,很容易找到。在這里能看到許多珍貴的郵政展品,比如清朝郵差的衣服,綁腿,郵傳部公事封等。現在的老郵局該是整頓修葺過的,還可以寄信或是明信片。走進郵局,可以看到牆面上貼滿了密密麻麻的明信片,都是來自天南地北的祝福與希冀。
烏鎮老郵局不僅延續了昔日運送信函、送報入戶的功用,還增加了一些便於遊客深入體驗的模塊。比如寄送明信片、開辦留言牆等。郵局內有明信片出售,也有桌椅供遊人坐下來慢慢寫,每天都有不少年輕人在這里寫下心情與祝福,投進郵局門口立著的郵筒中。值得一提的是,這座郵筒也並不是平時常見的那種綠色的中國郵政,而是泛著青銅色,上面刻著「烏鎮西柵郵政代辦分局」、「光緒二十九年」等字樣,也有不少遊客寄出信件後在這里合影留念。
六、露天電影院
西柵露天電影院位於烏鎮西柵大劇院廣場的日月劇場,電影的熒幕在斑駁的老牆上,採用白石灰粉刷而成,放映時採用老式膠片放映機,是十分懷舊的體驗。天氣條件允許的情況下,每到19:00廣場上都會放映《地道戰》、《地雷戰》、《三毛流浪記》等經典老電影,時長約1.5小時。放映時觀看者不需要買票,可以隨意進場,坐在長條椅上觀看一場老式的黑白電影,也是十分懷舊的體驗。
西柵露天電影院白天遊人不多,大都會在作為電影屏幕那面牆前留影。要想體驗幾十年前中國鄉村看電影的場景,一定要晚上再過來坐一坐。這里放映的都是16mm黑白膠片電影,一台電影放映機,在神奇的光束里,聽著電影放映機機器特有的嗒嗒的抓片聲,看流光溢彩的老電影,也有時光流逝的感慨。這種體驗目前恐怕只有在西柵才能體驗到,50歲以上的人會有相當大的感觸。
七、月老廟
月老廟位於烏鎮西柵景區龍形田的西北角,是一座小小的土廟建築。廟宇雖不大,位置比較偏僻,外表也很不起眼,在當地卻是十分有名氣的地方。月老雕像坐在正當中,上面的牌匾用中國傳統喜慶的紅色寫著「喜結良緣」四個字。廟宇外種著合家樹、連理樹,掛滿了紅絲帶,可以買個紅帶寫上心願掛上去,據說非常靈驗。在這里可以祈求姻緣,也可以祈求善緣。
月老廟從內到外的紅色,很喜慶,廟外有爬山虎和合歡樹,紅色和綠色混在一起,很漂亮。到月老廟可以抽簽,燒柱香,許個願,祈禱愛情長久,終成眷屬。月老廟旁邊的建築也是很有特色。湖水清澈見底,生機勃勃的綠植和掛滿了一面牆的紅色許願牌交相輝映,做拍照背景牆很不錯。往裡面走,可以看到牆上掛著很多同心鎖、同心榜、還有心願貼牆,一切都是喜氣洋洋的感覺。
八、白蓮塔寺
白蓮塔寺位於烏鎮西柵景區西北端,靠近京杭大運河,始建於北宋年間,毀於元朝末年,後歷代幾經重建,咸豐年間英法聯軍攻入北京時,寺院毀於戰火,塔身更加傾斜。直到1868年轟然倒塌,存世達760餘年。清光緒年間,有多位僧人經過辛苦的募捐,終於在光緒十八年建成山門、前殿、後殿和僧寮。2005年,白蓮塔在西柵大運河畔環河島得以原樣易地復建。白蓮塔矗立在古運河畔,非常搶眼。來此的遊人多是為了登塔賞景,在高處眺望京杭大運河風光,美不勝收。
白蓮塔屬於宋元時期江浙一帶通行的磚木混合結構的閣式塔,外觀呈梭狀,實際上塔的平面是成正方形的,共有七層,塔高51.75米,為烏鎮最高建築,塔下有八角形的升蓮廣場,廣場中有放生池,東側河岸邊有一條石舫。如果要登塔游覽,最高只能上到三層。雖然不能去到塔頂,但也絕對是一處很贊的觀景台。塔一側可以看到滾滾的大運河,另一側可以看到小橋流水的風貌。入夜後,古塔高挑的塔身在燈光的映照下分外迷人。晚上來拍夜景是不錯的選擇,附近的酒吧街可以一並游覽。
❽ 你看到影視作品小眼睛的亞洲人形象會覺得被冒犯嗎
首先,你要先知道為什麼眯眯眼是歧視,
眯眯眼與高顴骨實際上並不對應中國人甚至是黃種人的種族特徵,但是卻可以對應這樣一種情況:
舊社會時候很多被販賣到歐美的國人,他們的行程是長期關在暗無天日的船艙里,幾十天缺衣少食的漂洋過海再從船里放出來,就會是這種瘦到顴骨凸起和睜不開眼睛的樣子了。
現在那些不論有意還是無意做出這種扯眼角動作的外國人們,他們實際上是在拿舊社會中國人所經歷過的這些苦難,來歧視你,來嘲笑你,來侮辱你。
眯眯眼也是如此。許多人非得來辯論中國人眼睛比外國人小,還說現實中有眯眯眼。問題是,這是一種侮辱符號不是一個事實論述。就好像中國人談論綠帽子,他們是真去談論帽子顏色嗎?當這種侮辱符號一出現,它就代表一種進攻和侮辱。所以,不要帶入其中,不要去嘗試自我解釋。這樣會讓人顯得很可悲。
所以我認為,該抵制的東西就應該強烈抵制,要一次打怕他們,但是出於目前的情況來看,我們國人太「健忘」了,互聯網就好像沒有記憶一般。大家也該醒一醒了,沒有了他們這些品牌,我們就不能過了?我們沒有蓬勃待發的國貨?我們不能自力更生?
❾ 有哪些適合女生看的時尚電影
《 Dior and I 》。這部電影講述的是巴黎時尚周,眾所周知,巴黎時尚周在全世界都是很聞名的,時尚周會有很多模特穿著著名設計師設計的引領時尚潮流的衣服在T台上展示,很多人都會前去觀看,這是一場盛大的視覺盛宴,從中可以欣賞到很多漂亮又時尚的衣服,無形之中將會使自己的審美提高。
《絕代艷後》。這部電影講述關於18世紀法國宮廷和社會的各種震撼。拋開劇情,影片從頭至尾畫面色彩都非常令人震撼,所有用到的服裝上的元素,現在來看依然流行。發型、妝容、配飾、服裝都達到了極致,與場景融為一體,甚至有種看秀的感覺。