A. 中外影視文化存在差異的根源是什麼
其實根本原因不少,我覺得首先,我們中國是社會主義國家,有些東西我們國家說不肯就不會搞出來,但是外國不一樣,他們資本主義,有錢是大爺,愛咋咋地,有點商業電影更是觀眾喜歡什麼,那麼我就拍什麼,外國的普遍國家其實對影視這一方面沒有我們國家掌控的嚴。
我們想拍的東西不一樣,外國比較傾向於什麼明主啊自由啊,資本啊之類的,把人性摸的透透的,比如《辛德勒的名單》什麼的,而我們中國還是比較喜歡講講人生啊,探討人生什麼的。
而且我們中外的文化不一樣,也是我們影視文化有差異的根本原因之一。我們中國上下五千年的文化,我們的影視文化我覺得也是比較自成一派的,許多導演的片子也在最深層蘊含著中國傳統文化的底蘊。隨著影視產業發展迅速,我們的導演和優秀的片子也越來越多,所以,還是和外國影視文化差異很大的。
B. 國內外電影的區別
首先,電影是國家文化和思想觀念的反映與延伸。 就拿美國電影和中國電影來做典型對比吧:美國是資本主義老國,開放、多元的民族文化,發達的科技極大地推動其電影產業的發展,你可以看到美國電影的取材范圍很廣,電影的題材也很多,加上高科技的運用,觀眾挑剔的胃口等等。這一切因素加起來,使美國能成為一個電影大國。 而我國是一個社會主義國家,那麼首先在電影的取材來源和文化背景上略遜於美國,不過並不表示思想境界就差,電影的拍攝是針對特定的市場和人群的,中國導演當然就拍出適合我們的電影。不過隨著我國社會經濟的不斷發展,我國的電影業得到了很好的發展,國外的優秀的經驗與技術我們都拿來進行適合自己的運用。你看近幾年國產電影出了很多不錯的大片,這可以說明我國電影業是在發展的。 看一部電影,不單單是從影片開始第一秒看到最後一秒,要結合此部電影中故事的產生背景,結合演員精湛到位的表演,以及跟隨故事主旋律的發展,最後到問題的解決,事件的結束,並試圖揣摩出編劇與導演試圖通過此部電影傳達給觀眾一個怎樣的信息。這樣,一部電影才能體現出他的價值,而非僅僅是打發時間。
C. 中西方電影的差異
近日閑暇,看了一部外國影片,名為《羅馬假日》。完卻時,心裡總覺得有幾句話如哽在喉,不吐不快。
影片中,講述了一個個性十足的公主(奧黛麗。赫本飾),大概是受夠了封建禮教的約束,在羅馬訪問期間,竟突發奇想,溜出宮去,在羅馬街頭很是歡暢地遊玩了一回,並由此遇見了影片的男主角——某報社記者。在短暫的相處中,倆人四處遊玩,期間闖禍不少,卻也由此而互生愛意。但無奈公主畢竟是公主,平民終究是平民,一天過後,公主要回宮了,倆人只能依依惜別。影片最後,倆人在記者招待會上,語帶雙關,以示告別,並以男主角在宮殿外飽含深情與無奈的回望作結,意境凄美,催人淚下。
顯然,這是一個反對封建等級制度題材的電影,影片浪漫而不失深刻,含笑中卻讓人流淚,舉重若輕的藝術手法,很大程度上避免了拍攝此類電影的陳詞濫調。而假如是個中國導演來拍攝此類題材的電影,我想,那幾乎肯定要離不開以下幾種結局了。
大團圓版:某公主外出遊玩,期間邂逅了一個英俊的小夥子,相處中,倆人互生愛慕之情,但苦於封建等級制度的森嚴,於是決定私奔。不料,皇威浩盪,倆人最終還是「難逃法網」。皇帝一時怒起,對著那癩蛤蟆想吃天鵝肉的草民,就是一句「殺無赦」。誰知,公主對愛情忠貞不渝,以死相逼,皇帝惻隱之心一動,於是,有情人終成眷屬了。
殉情版:某公主外出遊玩,期間偶遇一帥氣小伙,在朝夕的相處中,倆人墜入愛河。無奈封建制度森嚴,倆人決定私奔。不料,皇威浩盪,倆人最終還是「難逃法網」。皇帝聞知此事,龍顏大怒,傳旨下來,「斬立決」。最後,小青年在菜市口刑場,血灑一地,而公主對愛情忠貞不渝,上吊而亡,雙雙殉情。
誠然,這樣的電影也能反映反對封建等級制度的主題,但類似的故事,看了開頭,便知結尾,實為無趣。而《羅馬假日》則顯然跳出了這樣的俗套,用一個浪漫的愛情故事配以凄美的結局取而代之,這樣的故事情節,其可觀賞性,自然大大提高,而就其震撼力而言,也決不在以上兩種版本之下。
在這里,顯然就涉及到了一個創新的問題。我一直認為,西方的電影,較中國電影有創意,這種創意,除了在故事結構上的創新外,更多的是體現在了故事的內容上。
西方的電影在很大程度上,側重於崇前,而中國電影,則偏愛於懷古。只要對西方電影稍有關注的人,就會發現西方電影更多的是執著於對未來的想像,諸如《火星計劃》、《機械公敵》等影片就是明證。而中國的電影,則是與之相背的。近來,國內的一些歷史劇、宮廷戲甚囂塵上,大概就是這種懷古情結的突顯。因此,當西方兒童正沉醉於星球大戰的無盡遐想時,我們的下一代仍痴迷於降龍十八掌的無堅不摧;當西方人正在為宇宙飛船的設計圖紙一籌莫展時,我們仍在為哪段歷史是否尊重史實而吵得雞飛狗跳。
無可否認,這樣的思維模式,已嚴重影響了我們對未來的認知。我們常說,咱們的下一代普遍缺乏創新能力,但誰又想過,我們周邊的文化,又為他們提供了多少創新的氛圍呢?
我們的電影,與西方相比,還是有較大差距的,嘗試著去從西方的電影中吸取有益的思維方式,我想,無論是對我們的電影事業,還是下一代,想必都會大有裨益。
來源:http://www.doofu.com/book/zw/20080203/73633.html
D. 你認為中美影視文化的差異主要體現在哪些方面
體現在一個字——敢。
美國的不論是電視劇還是電影都很敢拍,很敢想。回想一下我們看到的那些關於外太空、科幻的電影大片,幾乎都是美國大片。
第三,初心。
美國的電影人對他們自己的作品還保留著初心,那份對藝術的追求和執著。一句台詞一個眼神,他們可以反復拍三天,就為了能夠達到導演心目中的要求。
而所有的演員和工作人員,都是積極配合,沒有人發一句話怨言。而我們國家還有幾部影視作品能夠做到這樣。
E. 中外電影文化的差異
差異談不上。因為大陸根本沒有電影
中國內地電影業是畸形的,跟電視劇一樣,除了審查受限以外,電影的流通方式出了問題。中國碟片受盜版沖擊嚴重,任何電影都不能通過碟片市場去彌補票房的失敗,沒人敢去製作不一樣的電影。
這實際上是一個大眾市場和小眾市場的矛盾,因為在中國的小眾市場的混亂,逼迫導演們去做沒質量的東西。即使王家衛的東邪西毒,也有姊妹篇。
F. 中外電影對比
看電影我想是當今眾多人選擇的娛樂方式之一,那麼面對中外鋪天蓋地的電影,有些人喜歡中國化的電影;有些人則親萊外國式的電影,為什麼會有這樣的差異愛好呢?我想歸根結底還是中外文化之間的差異所引起的中外電影之間的懸殊吧!
首先中外電影之差別表現在意識形態上的不同。中國電影受到中國傳統文化的影響,多主張真善美,弘揚人間正義,主張英雄本色,體現和諧理念。無論故事情節怎樣曲折復雜,最終的結果終究是邪不壓正,正義,善良必將戰勝邪惡。同時側重於善與惡之間的鮮明對比,好人好到近乎成聖人,壞人壞到最大惡疾,電影突顯善的思想,激發觀眾向善的一方學習。另一方面中國電影的結尾多以喜劇結尾,悲劇的電影少之又少,就連元朝關漢卿寫的悲劇《竇娥冤》,表面上看竇娥被惡人張驢陷害致死是場悲劇,但實質上最終竇娥的父親竇天章為其洗冤昭雪,壞人最終壞有壞報,還是以喜劇為結尾。中國人向來都主張善始善終,所以中國電影以喜劇結尾也是合乎情理,符合中國人的「大團圓」心理。
外國電影卻不偏重這樣的嗜好。電影的結尾多是按照故事發展規律來安排。比如大家熟知的《泰坦尼克號》,劇中男主角傑克最終凍死在冰海里,這是符合故事發展的情理的。悲劇倒是也有悲劇的好處,相反如果傑克最終和露絲得救,從此幸福地生活在一起,反而起不到巨大的震撼作用。同時外國電影帶有濃厚的資本主義色彩,多主張「民主,自由,平等」等資產階級的思想主張,更多的是突顯人性,引發人的思考,對人性更進一步的探索,而中國電影多側重於對人生的探討。比如電影《肖申克的救贖》,劇中男主角因被人誣陷犯殺妻罪而致獄,按照中國人的思維模式,男主角最終會被洗清冤枉,獲得自由,法律的地位得以昭顯和維護,然而這部電影卻讓中國人大吃一驚,法律不但沒有發揮它應有分作用,反而成為了某些有權勢的人貪污受賄的工具,影片更強調的是人的力量,肖申克用了近十年的時間挖出的地下通道,象徵著穿越黑暗邁向光明和自由之路,贊美的是人的執著和毅力以及對自由的崇望往往能使其戰勝一切困難,最終獲得新生。
中外電影在意識形態的不同還表現在動作片上。中國文化有幾千年的歷史淵源和文化積淀,形成了一套系統化的「武術風」,中國武打片電影自然要吸取得天獨厚的傳統文化的精華並將其發揚光大,所以你所看到的國產動作片自然少不了「真功夫」。在中國動作片中無論是揮刀舞棒,還是赤手空拳,都表演的淋漓盡致,有模有樣,像李小龍,成龍,李連傑及甄子丹等功夫的演員都是傑出的代表,他們在劇中的精彩的武術表演受到國內外觀眾的一致好評和喜愛。外國電影(主要指歐美國家)則學不來這樣的「武術經」,一方面他們的歷史文化短,沒有濃厚的文化積淀;另一方面他們的興趣愛好與中國大大不同。西方國家更喜歡研發創造一些科研技術,像機械,槍彈,葯物等項目都是他們衷愛的對象,因此你看到的外國電影多是秀他們的高端科學技術,而真打實斗則搬不上桌面,像票房過億的《阿凡達》就是這方面的代表。
G. 中外電影藝術比較的異同在哪
中外電影藝術的差異主要體現在文化上
通過一些中西影片的比較,可以看出:
1、中國人常以道德為標准,西方人常以科學為標准;
2、中國人重主觀感性,西方人重客觀理性;
3、中國人家庭倫理觀念重,提倡尊老愛幼、共享天倫,而西方人往往家庭結構簡單,提倡獨立自主、人人平等;
4、中國文化主張無私奉獻、團結協作,西方文化主張創新精神與個性自由,等等。
5、在中國電影中,個體價值往往在群體價值之下,西方則相反。
6、中國電影比較嚴肅沉悶,細膩深沉,充滿人倫說教意識;西方電影更輕松愉快、粗獷開放。中西電影在審美風格、價值取向等方面的差異反映了中西文化的不同傾向。
H. 中西方電影文化的差異
我一直認為,西方的電影,較中國電影有創意,這種創意,除了在故事結構上的創新外,更多的是體現在了故事的內容上。
西方的電影在很大程度上,側重於崇前,而中國電影,則偏愛於懷古。只要對西方電影稍有關注的人,就會發現西方電影更多的是執著於對未來的想像,諸如《火星計劃》、《機械公敵》等影片就是明證。而中國的電影,則是與之相背的。近來,國內的一些歷史劇、宮廷戲甚囂塵上,大概就是這種懷古情結的突顯。因此,但西方兒童正沉醉於星球大戰的無盡遐想時,我們的下一代仍痴迷於降龍十八掌的無堅不摧;當西方人正在為宇宙飛船的設計圖紙一籌莫展時,我們仍在為哪段歷史是否尊重史實而吵得雞飛狗跳。
無可否認,這樣的思維模式,已嚴重影響了我們對未來的認知。我們常說,咱們的下一代普遍缺乏創新能力,但誰又想過,我們周邊的文化,又為他們提供了多少創新的氛圍呢?
我們的電影,與西方相比,還是有較大差距的,嘗試著去從西方的電影中吸取有益的思維方式,我想,無論是對我們的電影事業,還是下一代,想必都會大有裨益。
I. 從文化差異的角度說明中西方電影的不同特點和藝術風格
電影風格組成的諸多元素,以及中西方對於風格的不同追求。我認為風格更適合去描述導演個人的指導風格和習慣,當然也可以去描述整個類型的電影。而對於整個世界范圍來說,多樣化的風格才會使電影更具色彩。
中國電影從來就是東方傳統文化和東方近代社會文化的影象呈現。就像法國電影對於藝術的追求性或是美國好萊塢電影經典的模式或成熟的操作。總體而言,中國電影的東方文化獨特風格偏於情感意味的靜態韻味,無論是注重內涵、偏向意義表達、還是欣賞柔靜的藝術美感等,都凝聚在鏡像的陰柔婉轉的東方色彩中,非常講求意境。如《林家鋪子》的片頭開始的一個精心選擇的船行場面,江南水鄉的特點如真如實。但那每一櫓每一道漣漪都是意味深長的,樸直的風貌與風情背景的真實化,傳達出的是歷史風雲的深長意味。同時傳統電影中咀嚼苦難、哀而不傷,沉靜中的隱忍爆發的特點最後歸結於樸直純真的表現形態和簡約的線性延展。新興的中國電影對傳統電影有一定的襲承,不過在全球化浪潮下,中國電影對於國外電影不同的形式風格的學習並與傳統的融合還在期待中。
而國外電影,西方,好萊塢,日韓等,有諸如經典好萊塢電影,德國表現主義電影,法國印象主義超現實主義電影,蘇聯的蒙太奇運動,義大利新寫實主義,法國新浪潮主義電影,新好萊塢獨立製片,先鋒派實驗電影等諸多的發展,各具特色。不可否認好萊塢還是主導當今的電影市場,不過時間的推移伴隨各種電影形式與風格的交匯於碰撞融合。中西方電影彼此之間在慢慢地相互了解熟悉。對於電影文化的發展是相當有益的。