① 電影節的世界電影節
la Biennale di Venezia
世界上第一個國際電影節。號稱「國際電影節之父」。1932年8月6日在義大利的名城威尼斯創辦。主要目的在於提高電影藝術水平。1934年舉辦第2屆後每年8月底至9月初舉行一次,為期兩周。1943~1945年因第二次世界大戰一度停辦。大戰結束後於1946年恢復舉行。1932年至1942年,獎項分為最佳故事片、紀錄片、短片、義大利影片、外國影片,以及最佳導演、編劇、男女演員、攝影、音樂等獎。此外,還有特別獎、綜合獎、「墨索里尼杯」、「雙年節杯」等。1946年至1948年,取消了「墨索里尼杯」。1949年增設「聖馬克金獅獎」、「聖馬克銀獅獎」、「聖馬克銅獅獎」等。
威尼斯國際電影設在義大利水城威尼斯,是世界上最早的國際電影節,它始辦於1932年,被譽為國際電影節之父,參加該電影節第一屆活動的只有幾個國家,二十幾部影片參賽。義大利政府撥款資助,還專門為電影節建造了電影宮,所以規模逐漸擴大。第二次世界大戰開始,義大利政府走上法西斯道路,使其評獎活動附上法西斯色彩,讓德國和義大利的影片頻頻得獎,引起英、美、法等國家電影界的強烈不滿。反法西斯國家的電影工作者紛紛拒絕參賽。電影節不得不停辦。直到1946年才恢復。威尼斯國際電影節和其它大型國際電影節一樣,都有自己的宗旨:獎勵世界各地有價值的、有創造性的、並且適合進行國際發行放映的優秀影片,促進世界各地電影工作者之間的交往和合作,並為發展電影貿易提供方便。同時根據形勢的不同,每屆還提出不同的口號。
電影節的大致內容如下:第一,評獎活動。威尼斯電影節設立的獎項很多,有聖馬克金獅獎、聖馬克銀獅獎、聖馬克銅獅獎、義大利電影評論家獎、國際電影評論家獎、國際天主教組織獎、國際電影新聞協會獎、記錄片獎,等等。評獎之前要組成有權威性的評審委員會,我國導演謝晉、陳凱歌都當過評委。中國電影自八十年代以來頻頻在威尼斯得獎。 Sundance Film Festival
全世界首屈一指的獨立製片電影節。聖丹斯電影節是專為沒有名氣的電影人和影片設立的電影節。由羅伯特·雷德福於1984年一手創辦,經過這些年的積累,這個美國本土的小電影節已成為獨立製片業的重要精神支柱,許多好萊塢的新銳導演都視其為執導主流商業大片的跳板。而好萊塢大製片公司要找新秀,「聖丹斯電影節」又是不容錯過的人力資源庫。一年一度的聖丹斯電影節每年1月18日-28日在美國猶他州的帕克城舉行,為期11天。 Tokyo International Film Festival
始於1985年的東京國際電影節(T.I.F.F)是當今世界9大A類電影節之一。由東京國際映像文化振興會和東京國際電影節組委會主辦。電影節定於每年10月下旬至11月上旬舉行。旨在發掘新人和獎勵青年導演,要求正式參賽片導演的作品不能超過三部。因而入圍導演多為新生代影人。已是一個獲得國際電影節聯盟承認,和夏納、威尼斯等著名電影節齊名的、亞洲最大的電影節。從1992年起改為每年舉辦一次。 Berlin International Film Festival
原名西柏林國際電影節,歐洲第一流的國際電影節之一。五十年代初由阿爾弗萊德·鮑爾發起籌劃,得到了當時的聯邦德國政府和電影界的支持和幫助,1951年6月底至7月初在西柏林舉行第一屆。
主獎有金熊獎和銀熊獎。金熊獎授予最佳故事片、紀錄片、科教片、美術片;銀熊獎授予最佳導演、男女演員、編劇、音樂、攝影、美工、青年作品或有特別成就的故事片等。此外,還有國際評論獎、評委會特別獎等。80年代,每年30~40個國家和地區參加,放映影片200~300部。電影節每年舉行一次。1978年起,為了和法國的戛納國際電影節競爭,提前至2月底到3月初舉行,為期兩周。
柏林國際電影節於1951年在美國或者從更寬泛意義上說在三個西方盟國的倡議下創立。這以後的十年內,電影節已經確立了在柏林文化生活的重要地位。英格瑪·伯格曼、薩蒂亞吉特·雷伊、米開朗基羅·博那羅蒂·安東尼奧尼、羅曼·波蘭斯基和法國新浪潮導演讓-呂克·戈達爾、弗朗索瓦·特呂弗、克洛德·夏布羅爾都以他們的影片在柏林電影節上獲得了巨大的國際性的成功。
從六十年代中期開始了一個明顯的停滯時期。1971年,在傳統的影片競賽之外創立了新電影國際論壇。1974年,電影節上出現了第一部蘇聯影片,一年後,東德影片也加入進來。政治氣候發生了變化,西德和東德簽署了條約。從此,柏林電影節把自己重新定位為國際電影生產的一面鏡子,使電影節在東西方之間的匯合與調停中扮演了更重要的文化和政治角色。
如今,柏林國際電影節已與戛納、威尼斯等電影節一道成為最主要的國際電影節。它的意義不僅在於吸引了大量觀眾,而且還吸引了許多電影製作人。超過60個國家的報紙、雜志、互聯網、電台、電視台的將近3000名新聞記者蜂擁而來,每年僅公開的電影放映就吸引了超過35萬賓客。
柏林電影節最重要的部分是有全世界范圍電影參與的競賽單元,在競賽結束,由國際性的評委會頒發電影節主要獎項。
柏林電影節發現了一大批電影導演,如今他們的地位已經寫進了電影史。柏林國際電影節的獲獎者包括賴納·維爾納·法斯賓德、米開朗基羅·博那羅蒂·安東尼奧尼、讓-呂克·戈達爾、英格瑪·伯格曼、西德尼·呂美特、克洛德·夏布羅爾、羅曼·波蘭斯基、薩蒂亞吉特·雷伊、卡洛斯·紹拉、李安、張藝謀、羅伯特·阿爾特曼、約翰·卡薩維茨和其他許多人。 Festival De Cannes
戛納電影節成立於1939年夏天,而其間因二次世界大戰及1968年「五月革命」的財務因素等,曾斷斷續續進行數年,1969年後的影展活動服日漸穩定,且增設了「導演雙周」,到1971年後,市場交易就愈來愈熱門了…。
在短短雙周之內,影展的活動分為了六個項目:「正式競賽」、「導演雙周」、「一種注視」、「影評人周」、「法國電影新貌」、「會外市場展」。有兩組的評審委員分別評審長片和短片,「正式競賽」的部份由各國電影文化界人士組成,其人選都是頗有聲望的導演、演員、編劇、影評人、配樂作曲家等,而其中一名擔任主席,然而,主席常會影響到大獎評審的客觀性,所以,最近幾年常遭人詬病。另外,在非競賽的部份,主要則是提拔新人,以及讓傑出的非商業影片有機會公開映演,且「導演雙周」及「一種注視」幾乎已發掘了不少有潛力或已成功的導演。
有關獎項部份,則分為「金棕櫚獎」、「評委會特別獎」,第一個獎屬於大獎,算是最佳影片,象徵了導演的最高榮譽,第二個獎常選一到三部優良作品頒發,另外則有一些名目不少的個人獎,如:「最佳導演獎」、「最佳演技獎」、「國際青年批評家獎」等不一。競賽部份通常從世界各地挑出二十四部影片,且作為開幕或閉幕的影片,不參與競賽 Cairo International Film Festival
創辦於1976年,由埃及電影作家與評論家協會主辦。每年11月7日至18日,最高獎為金字塔獎;該電影節的宗旨是,發展世界電影事業,促進各國之間的互相了解和經驗交流。它規定,凡是不帶政治色彩的純藝術性的故事片、紀錄片、短片均可參展、參賽。電影節設立的獎項以古埃及阿米諾菲斯四世國王的王後娜妃蒂蒂命名,娜妃蒂蒂以美貌聞名,開羅博物館里至今仍保存著她的塑像。娜妃蒂蒂金像獎為大獎,授予最佳故事片、最佳紀錄片、最佳短片。2009年開羅又把國際電影節大獎改為金字塔金像獎。金字塔銀像獎分別授予最佳導演、最佳男女演員等 。 Montreal International Film Festival
創辦於1977年,每年8月25日至9月4日,最高獎美洲大獎;於每年八月在加拿大的魁北克省蒙特利爾市舉行。主辦者希望從電影中看世界,所以稱為「世界電影節」。蒙特利爾世界電影節的活動內容很多,有故事片和短片的比賽;而且獎項名目繁多,但每一屆實際評出並頒獎的項目不多。電影節每年對本國參賽的影片都要頒發「國際電影評論獎」。除比賽外還有各種專題展映和研討會。 Kinema Junpō
創刊於1919年的《電影旬獎》於1924年開始進行年度佳片評選,最初只選出最佳外國電影;1925年起對外國片分藝術片、娛樂片兩類開展評選;1930年起又分「日本現代電影」、「日本古裝電影」、「外國無聲電影」、「外國有聲電影」進行評選;之後,固定為年度10部最佳日本電影、10部最佳外國電影、最佳日本影片導演、最佳外國影片導演四個項目的評選,
「年度十佳」是戰前最權威的電影獎項。隨著戰後電影繁榮時期的到來,電影旬報年度評選項目越來越多,漸趨「奧斯卡化」,分為最佳日本影片、最佳外國影片、最佳導演、編劇、男女主演、男女配角、新秀男女演員等,並擴大了讀者參與程度,上述獎項,由讀者同樣選出一遍。 RAZZIE Awards
由約翰.威爾遜在1981年設立,由「金草莓獎基金會」組織評選,是與奧斯卡唱對台戲、專評好萊塢最差影片和最差演員的獎項,每年評選一次。得獎名單在每年3月24日即奧斯卡頒獎前夜公布。得獎名單有時並非該年度最爛(但多半也好不到哪裡去),而是以〔虧〕為主旨,因此一些大成本電影或大牌歌手跨界演出,往往會因樹大招風而中獎!每年還故意選在奧斯卡頒獎典禮前一天公布得獎名單。 美國紐約影評人協會獎(New York Film Critics Circle Awards)
美國芝加哥影評人協會獎(Chicago Film Critics Circle Awards)
據為美國三大影評人獎之一。
美國獨立精神獎(Independent Spirit Awards)
1985年成立。專門表揚低成本電影,現今已成為美國獨立製片界的最高榮譽獎,不容小覷。
每年三月下旬舉行頒獎典禮。
美國國家評論協會獎(National Board of Review Awards)
美國奧斯卡的風向標之一。
Internet電影獎(internet movie awards)
參與者最多、最知名的在線電影獎項,所有獲獎電影無一例外是好萊塢大製作。 捷克卡羅維法利國際電影節(Karlovy Vary International Film Festival)
創辦於1946年,每年7月5日至15日,最高獎為水晶球獎
俄羅斯莫斯科國際電影節(Moscow International Film Festival)
創辦於1959年,每年7月16日至29日,最高獎為聖。喬治獎
西班牙聖塞巴斯蒂安國際電影節(San Sebastian International Film Festival)
創辦1953年,每年9月21日至30日,最高獎金貝殼獎
阿根廷馬塔布拉塔國際電影節(Mar del Plata International Film Festival)
創辦1989年,每年11月6日至25日,最高獎金樹商陸獎。
英國愛丁堡國際電影節(Edinburgh International Film Festival):
英國倫敦國際電影節(London Film Festival):
法國南特三大洲電影節(The Festival of the 3 Continents):
義大利都靈國際電影節(Torino International Film Festival):
荷蘭鹿特丹國際電影節(International Film Festival Rotterdam):
瑞典斯德哥爾摩電影節(Stockholm International Film Festival):
瑞典哥德堡電影節(Goteborg International Film Festival) ;
德國國際婦女電影節(International Women's Film Festival):
瑞士洛加諾國際電影節(Locarno International Film Festival)
加拿大多倫多電影節(Toronto International Film Festival)
加拿大多倫多亞洲國際電影節(Toronto Reel Asian International Film Festival):
加拿大溫哥華國際電影節(Annual Vancouver International Film Fesitival):
美國聖丹斯國際電影節(Sundance Film Festival):
美國拉丁電影節(International Latino Film Festival):
美國芝加哥國際電影節(Chicago International Film Festival):
美國芝加哥國際兒童電影節(The Chicago International Children's Film Festival):
美國舊金山電影節(San Francisco International Film Festival):
美國夏威夷國際電影節(Hawaii International Film Festival):
美國紐約獨立電影節(New York Independent Film Festival):
美國紐約地下電影節(New York Underground Film Festival):
美國芝加哥亞裔電影節(Chicago Asian American Showcase):
美國舊金山國際亞裔電影節(San Francisco International Asian American Film Festival):
美國西雅圖國際電影節(The Seattle International Film Festival):
中國香港國際電影節(Hong Kong International Film Festival):
韓國釜山電影節(Pusan International Film Festival):
新加坡國際電影節(Singapore International Film Festival):
亞太電影節(Asian Pacific Film Festival):
曼谷國際電影節(The Bangkok International Film Festival):
澳大利亞悉尼國際電影節(Sydney Film Festival):
澳大利亞墨爾本國際電影節(Melbourne International Film Festival):
美國奧斯卡電影金像獎(Academy Awards):
歐洲電影獎(European Film Awards):
英國電影學院獎(British Academy Awards):
法國凱撒獎(César Awards):
迪拜電影節(Du Film Festival)
② 華沙國際電影節簡介及詳細資料
1985年,華沙市的電影俱樂部"Hybrydy"創立電影節,起初名稱為華沙電影周(Warsaw Film Week)。電影節創辦者羅曼·古特克(Roman Gutek)為第一屆主席。
1991年,斯塔凡·勞丁(Stafan Laudyn)成為新一任主席,並將電影周改名為"華沙電影節"。
1995年,電影節由華沙電影基金開始承辦。
2000年,電影節獲得國際製片人協會認證,並更名"華沙國際電影節"。
2005年,國際製片人協會在華沙國際電影節上頒發獎項。
2009年,國際製片人協會獎華沙國際電影節的競賽資格認證,與柏林、坎城、威尼斯、洛迦諾、聖塞巴斯蒂安、卡羅維發利、馬爾特拉塔、蒙特婁、莫斯科、東京、上海、開羅一起成為A類競賽國際電影節。
2018年5月17日,上海國際電影節被國際電影製片人協會(FIAPF)指定為新設立的電影節委員會首批成員。
Year
Film
Director
Country
2011年
《火玫瑰》ROSE
沃吉西奇·斯瑪佐斯基
波蘭
2010年
《焦土之城》Incendies
丹尼斯·維倫紐瓦
加拿大、 法國
2009年
《盧爾德》Lourdes
傑西卡·豪絲娜
奧地利、 德國、 法國
2008年
《尤里的一天》Yuri's Day
基里爾·謝列布連尼科夫
俄羅斯、 德國
2007年
《樂隊造訪》The Band's Visit
艾倫·科勒林
Year
Film
Director
2011年
《另一則沉默》Another Silence
聖地亞哥·阿米格瑞納
Year
Film
Director
Country
2017年 《殺瓜》 高則豪 中國2011年
《火玫瑰》ROSE
沃吉西奇·斯瑪佐斯基
波蘭
2010年
《噪反城市》Sound of Noise
烏拉·西蒙森、喬安·史特賈恩·尼爾森
瑞典、 法國
2009年
《黑暗之家》The Dark House
沃吉西奇·斯瑪佐斯基
波蘭
《非法入境》Wele
菲利普·里奧雷
法國
2008年
《和巴什爾跳華爾茲》Waltz with Bashir
阿里·福爾曼
以色列、 德國、 法國、 美國
2007年
《樂隊造訪》The Band's Visit
艾倫·科勒林
以色列、 法國、 美國
2006年
《興奮》Euphoria
伊萬·維雷帕耶夫
俄羅斯
2005年
《亞當的蘋果》Adam's Apples
安德斯·托馬斯·詹芹櫻森
丹麥
2004年
《飛躍迷宮》Kontroll
尼莫洛德·安塔爾
匈牙利
2003年
《兄弟》Buddyl
莫騰·泰杜姆
挪威
2002年
《他傻瓜誰聰明》Elling
彼特·納斯
挪威
2001年
《初級義大利課程》Italian for Beginners
羅勒·莎菲
丹麥、 瑞典
2000年
《寂寞者日記》Loners
大衛·昂德利克
捷克、 斯洛伐克、 斯洛維尼亞
1999年
《小鞋子》Children of Heaven
馬吉德·馬吉迪
伊朗
1998年
《美麗人生》Life Is Beautiful'
羅伯托·貝尼尼
影片《尋找智美更登》 導演萬瑪才旦
2008年電影《夜車》導演刁亦男
2011年 競賽單元 電影《麻局》 導演:李明航
2013年
《愛拼北京》《狗十三》《制服》等8部故事片、卡通片和紀錄片獲選。
相關人物:
北京國際電影季 Beijing International Film Festival國際電影節主席精彩對話集錦
波蘭華沙國際電影節主席史蒂芬-勞丁談中國電影 中國的電影有著非常悠久的歷史,而中國已經是世界上增長最快的市場,有可能在幾年之內就成為世界上最大的電影市場。北京國際電影季有希望迅速崛起,成為世界主要的電影節之一。這一切都使北京國際電影季處於一個非同凡響的起點上。最終他以一首歌的歌詞,表達了他對中國對北京電影業的厚望。歌詞大意是:"沒有什麼東西是永恆的,我相信世界會變得不同"。十年、二十年之後,一些曾經來過北京的人會說,這個城市有著如此大的變化,中國電影和電影界也發生了天翻地覆的變化。
我國導演入圍獲獎情況:
影片入圍情況
③ 第二十二屆北京大學生電影節國產電影主競賽單元入圍影片
第二十二屆北京大學生電影節國產電影主競賽單元入圍影片
第二十二屆北京大學生電影節國產電影主競賽單元入圍影片名單公示
第二十二屆北京大學生電影節2015年4月11日將在北京劇院舉行盛大的開幕式。本屆電影節國產電影主競賽單元征片創紀錄!
本屆電影節國產電影主競賽單元自2015年1月初開始向社會發布征片啟事,得到了全國各電影製片公司的大力支持和響應。目前共徵集到310部2014年以來的國產新片,與去年相比影片量大大增加,這既體現了國產電影近年來蓬勃發展的喜人態勢,也體現了北京大學生電影節在電影業界的被認可和影響力。
北京大學生電影節評委會將由來自全國高校相關專業的30位大學生和10位青年電影學者組成。設立了最佳故事片獎、評委會大獎、最佳導演獎、沒衫困最佳男演員獎、最佳女演員獎、最佳觀賞效果獎、藝術探索獎、最佳處女作獎、最佳新人獎、最佳編劇獎等塌巧評委會評選獎項,以及最受大學生歡迎導演獎、最受大學生歡迎男演員獎、最受大學生歡迎女演員獎等由大學生觀眾現場投票和網路投票產生的`獎項。
第二十二屆北京大學生電影節國產電影主競賽單元入圍影片
1.《不能說的夏天》
2.《沖鋒車》
3.《重返20歲》
4.《匆匆那年》
5.《催眠大師》枯念
6.《冬》
7.《歸來》
8.《後會無期》
9.《環城七十里》
10.《黃金時代》
11.《家在水草豐茂的地方》
12.《京城81號》
13.《狼圖騰》
14.《戀愛排班表》
15.《旗》
16.《啟功》
17.《竊聽風雲3》
18.《親愛的》
19.《撒嬌女人最好命》
20.《十二公民》
21.《天河》
22.《天將雄師》
23.《推拿》
24.《忘了去懂你》
25.《微愛之漸入佳境》
26.《我的早更女友》
27.《綉春刀》
28.《洋妞到我家》
29.《搖滾英雄》
30.《一步之遙》
31.《有一個地方只有我們知道》
32.《戰狼》
33.《照見》
34.《智取威虎山》
說明:此名單是根據影片首字母排序
;④ 四大國際影展
國際四大影展:奧斯卡金像獎、坎城影展、柏林影展、威尼斯影展
奧斯卡金像獎
奧斯卡獎是學院獎的同義詞。那麼" 奧斯卡" 這個名稱是怎麼來的呢?這有著各種不同的說法:
據載,學院獎有奧斯卡獎的別名是在一九三一年。當時,電影藝術與科學學院圖書館的女管理員瑪麗特.赫里奇(後來當上圖書館長)在仔細端詳了金像獎座之後,驚呼道:" 啊- - 他看上去真像我的叔叔奧斯卡!" 隔壁的辦公室里正好坐著一位新聞記者,他事後寫道:" 藝術與科學學院的工作人員深情地稱呼他們的金塑像為奧斯卡" 。這樣,這一別名就不脛而走了。(赫里奇的叔叔奧斯卡.皮爾斯在得克薩斯州務農)
還有,著名演員蓓蒂.台維絲申述,是她最早命名奧斯卡的。她說自己首次領金像獎時,無意中叫了聲丈夫海蒙.奧斯卡.奈爾遜的名字" 奧斯卡" ,被現場采訪的記者聽到,於是一下子傳開來了。
此外,另有一種說法是:好萊塢專欄作家史柯爾斯基在第六屆頒獎儀式結束的當晚用打字機寫一篇報導時,竟忘了小金像(Statuette)的拼法,他突然想起自己過去看過的某歌舞劇里的一場戲。那是一群喜劇演員走到樂池跟前,打趣地對指揮說:" 奧斯卡,要香煙嗎?" 指揮伸出手欲取,哪知這些喜劇演員不給香煙而躲開了。這引起了鬨堂大笑。史柯爾斯基認為金像獎座象徵著慾望,應該具有喜劇性色彩。於是他在報導中寫道 :" 凱瑟琳.赫本以《驚才絕艷》里艾娃一角贏得了奧斯卡。"
據各方面的分析來看,上述第一種說法較為可信。因為蓓蒂.台維絲首次獲最佳女主角獎是在一九三五年,而那時奧斯卡這一別名早已家喻戶曉了。到了史柯爾斯基認為金像座應具有喜劇性色彩,這樣的看法未必為廣大電影界人士所接受。
現在,奧斯卡獎是越叫越響了,而學院獎本名反倒不大有人叫。
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Berlin International Film Festival
列為四大影展之一,亦歐洲電影工業的縮影。1951年由柏林市長威力˙布男德創立,至今年已邁入第四十三屆。我國曾以「魯冰花」一片贏得兒童片獎項,影後大獎也曾由「阮玲玉」的女主角張曼玉獲得。我國更以「喜宴」奪的金熊獎大獎一座。
柏林影展被公認為最有組織效率的影展,提拔新導演和著重世界和平是一大特色,每年二月舉行,活動 期間為兩周,放映近六百部作品。它是繼坎城之後最重要的新電影競賽影展,尤其對獨立公司而言,每年都有來自各地的電影、電視片商。柏林影展分為競賽展和青年影展兩部分,由影展單位負責挑片或製片人、導演自行推薦。三家甄選之影片必須是影展舉行前一年出品,且未曾公開放映或參加其他影展。甄選作品運費自付,附英文字幕,可以用拷貝或錄影帶參加。入圍參展影片需配上德文字幕。影展單位設有選片委員和國際評審委員。
(一)國際電影競賽,設有最佳影片金熊獎、銀熊獎、最佳導演獎、個人成就獎、最佳男女主角獎等。
(二)青年影展,1971年設立,屬觀摩性質,參展影片大都來自獨立製片,有強烈實驗性 或個人風格的藝術電影為主,每年有近四十部影片參展。
(三)兒童電影展,以兒童為主題的邀請展。
(四)回顧展。
(五)影片展示,放映各種紀錄片、短片、劇情片等。
(六)德國新影片展。
(七)由影展單位所主辦的市場展,提供片商、發行商交易的場所。
(八)各種展覽座談會記者會。
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坎城影展
坎城影展成立於1939年夏天,而其間因二次世界大戰及1968年「五月革命」的財務因素等,曾斷斷續續進行數年,1969年後的影展活動服日漸穩定,且增設了「導演雙周」,到1971年後,坎城,市場交易就愈來愈熱門了…。
在短短雙周之內,影展的活動分為了六個項目:「正式競賽」、「導演雙周」、「一種注視」、「影評人周」、「法國電影新貌」、「會外市場展」。有兩組的評審委員分別評審長片和短片,「正式競賽」的部份由各國電影文化界人士組成,其人選都是頗有聲望的導演、演員、編劇、影評人、配樂作曲家等,而其中一名擔任主席,然而,主席常會影響到大獎評審的客觀性,所以,最近幾年常遭人詬病。另外,在非競賽的部份,主要則是提拔新人,以及讓傑出的非商業影片有機會公開映演,且「導演雙周」及「一種注視」幾乎已發掘了不少有潛力或已成功的導演。
有關獎項部份,則分為「金棕櫚獎」、「審查員特別獎」,第一個獎屬於大獎,算是最佳影片,象徵了導演的最高榮譽,第二個獎常選一到三部優良作品頒發,另外則有一些名目不少的個人獎,如:「最佳導演獎」、「最佳演技獎」、「國際青年批評家獎」等不一。競賽部份通常從世界各地挑出二十四部影片,且作為開幕或閉幕的影片,不參與競賽。
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威尼斯影展
「威尼斯影展」是世界上歷史最悠久的國際影展,早在西元1932年8月6日就揭開「序幕」了。當初影展的成立是為了增加觀光資源,而第一屆的「威尼斯影展」是和當時的「歐洲藝術雙年展」一並舉行的。由於影展開辦之初,並無審查的關卡,便引起了許多年輕電影藝術創作群的注目。首屆總共有29部影片參展,影片內容多樣活潑,呈現出自由開放的風格。從第二屆開始,「威尼斯影展」便將舉行日期改為九月份。
西元1936年義大利政權由野心家墨索里尼掌控,影展便淪為當政者的政治工具之一,使得「威尼斯影展」進入了黑暗期。而後1943年至1945年適逢二次世界大戰,「威尼斯影展」也就停辦了。直到戰後1946年才又開始辦理,同一年法國的「坎城影展」也開始舉辦,形成了兩大影展分庭相抗的局面。
不過戰後的「威尼斯影展」十分重視人道主義的追求以及藝術成就的表現,因此在「威尼斯影展」的獎杯上的設計是以當時威尼斯市的市徽-有翅膀的獅子作為象徵,所以影展的最高榮譽也稱為「金獅獎」。在六十年代末期,因為政治因素使得影片獎賞制度遭廢除,不過還是有許多優秀的影片慕名參展。到了八十年代又開始恢復頒獎制度,而「威尼斯影展」也成為「電影作家的影展」,參與的評審多是國際間知名的導演,因此更增添「威尼斯影展」的質感,也讓它站穩了國際影展指標性的地位!
⑤ 北京電影節在哪舉辦
2022北京電影節在北京雁棲湖國際會展中心舉辦。
北京國際電影節在每年4月中旬舉辦,為期8天左右,其間影片競賽、電影展映、市場會展等同時進行。北京國際電影節分為「天壇獎」主競賽、「注目未來」、「北京展映」、「北京市場」、「北京策劃·主題論壇」、「電影大師班」、「大學生電影節」、「短視頻」等單元。
天壇獎是電影節的最高獎項,以「天人合一,美美與共」為核心價值理念,旨在發現全球最新佳作,鼓勵電影多樣性。
活動主旨
「共享資源,共贏未來」為電影節活動主旨,旨在匯聚世界電影優秀成果,增進國際電影交流合作,通過搭建一個電影藝術觀看、交流、交易的資源分配平台,推動跨區域、跨文化的電影傳播,實現電影人和電影資本的跨文化合作,拓展國產電影國際傳播空間、推動中國電影「走出去」。
「大師(Master)」「大眾(Mass)」「大市場(Market)」為電影節的定位和辦節風格,意在集聚大師、致敬大師、培養未來大師,吸引大眾、服務大眾、引領大眾電影文化消費,構建大市場體系、深化大市場運作、發揮大市場功能。