怎麼拍出電影里的照片

Ⅰ 怎樣才能拍出一張老電影般質感的照片呢

這個還是要靠攝影師王好的技術去拍攝才能有這樣的一個效果，其實時候的修圖也是特別有必要的一件事情。

Ⅱ 請問如何拍出電影風格的照片，單反相機應該如何調試

1，鏡頭可以選擇電影鏡頭，淘寶下吧。

2，普通鏡頭+ 濾鏡。

2，後期PS處理。

Ⅲ 怎樣拍出電影感照片

就單張的攝影圖片來說，還是相對簡單的。前期的拍攝基礎很重要，器材和用光在這里顯得尤為重要。像國內一些優秀的修圖公司，他們從客戶那裡拿來的圖片，一般都是攝影師在攝影棚用數碼後背拍攝的。其實，乍看起來也沒什麼過人之處，第一感覺也就是細膩程度不錯，也就是細節沒有丟失。然後他們開始根據客戶的要求，分析設計稿和實拍稿子的關系，劃分出許多層次，對每個層次進行修改，比如，高光的幾個面，反射部分的幾個面，背景分層，然後調整對比啊，質感啊，明暗啊，等等，等修完之後就感覺質感十足。 ,

Ⅳ 怎樣把照片拍出來像電影里的照片一樣

下個APP叫足記，裡面有個大片模式，遮幅式畫面帶字幕和翻譯

Ⅳ 如何拍出如同電影效果的攝影照片

電影畫面本身講究層次豐富，尤其豐富的暗部細節。這個畫面前景雖然黑，但控制在寬容度以內，層次豐富，畫面信息量很大。甚至可以看到大衣背後的褶皺。當然這靠的是燈光，和攝影師對曝光的控制。

Ⅵ 電影中的拍攝手法有哪些

1. 推鏡頭

推鏡頭是視頻拍攝中常用的手法之一，攝像機鏡頭與畫面逐漸靠近，畫面外框逐漸縮小，畫面內的景物逐漸放大，使觀眾的視線從整體看到某一布局，這種推鏡頭可以引導觀眾更深刻地感受角色的內心活動，加強情緒氣氛的烘托。

2.拉鏡頭

拉鏡頭是將攝影機放在移動車上，對著人物或景物向後拉遠所攝取的畫面。攝影機逐漸遠離被攝主體，畫面就從一個局部逐漸擴展，使觀眾視點後移，看到局部和整體之間的聯系。

3.搖鏡頭

搖鏡頭是拍攝視頻中的一種拍攝手法，指的是當攝像機機位不動，藉助於三角架上的活動底盤或拍攝者自身做支點，變動攝像機光學鏡頭軸線的拍攝方法。

4.特寫

特寫是指在電影中拍攝人像的面部，人體的某一局部，一件物品的某一細部的鏡頭。最早由美國早期電影導演格里菲斯等人創造、使用。它的出現和運用，豐富和增強了電影藝術獨特的表現力，歷來是電影美學。

5.移軸

移軸所拍攝的照片效果就像是縮微模型一樣，非常特別。移軸鏡頭的作用，本來主要是用來修正以普通廣角鏡拍照時所產生出的透視問題，但後來卻被廣泛利用來創作變化景深聚焦點位置的攝影作品。

Ⅶ 那些電影質感的照片到底怎麼拍的

電影質感的照片通常都是後期製作的，並不復雜，稍微懂一些Photoshop即可，一般電影效果主要是改變畫幅的比例，如1:2或極限的1:2.35，可以在1920×1080（以常見電腦解析度為例）的畫幅上下加上黑邊模擬寬銀幕，增加一些顆粒的濾鏡增加質感和滄桑感，另外就是整體色調的改變，如港版《無間道》整體色調是藍色，而美版則改變成土黃色。最後加上中英文字幕。。。

Ⅷ 怎麼拍出電影的感覺

電影的感覺的照片需要很多方面，比如相機的動態范圍，現場的燈光，灰階，後期的處理等等。

有個小竅門你可以試試，不考慮燈光的情況下，使用RAW格式存儲，這種存儲時畫面質量是無損的，你可以理解為CCD或CMOS上的真實圖像未處理。
後期圖片處理家用的話就PS吧，單位有實力的話可以考慮達芬奇調色系統（好貴的說）
要電影的感覺一般在PS里調3項：CTRL+M ,CTRL+L,色度