單槍怎麼拍電影效果

① 如何專業評價電影《瘋狂的麥克斯4》

一開始是交代末日設定，能源危機，石油戰爭，水戰爭，熱核的使用導致人類苟延殘喘，人類過了半衰期，土地酸化，再也無法種出作物……
男主麥克斯Max登場，「我的名字叫麥克斯。我曾是個除暴安良的警察，在公路上掃除禍害。現在，我的世界是火和血。人們最後只剩下一種本能：生存。世界已經崩塌，每個人都以自己的方式崩潰，很難說清誰更瘋狂，是我，還是其他人。」迅速交代他的背景，曾經沒能拯救很多他在意的人，而那些死去的人一直在他最深的意識中糾纏他，他被迫同時逃避追逐他的活人和死去的人們。
鏡頭一轉他就被抓住。紋身的意思是「O型血，全能強效供血者」，要烙印的時候Max跑了，蒼白的戰爭男孩（War Boys）追逐他。那個從堡壘上掉下去男孩大吼「Witness！」，直譯是「見證」，意思是他壯烈成仁了讓其他人見證他進英靈殿。
大將軍Furiosa登場，要跟隨她出發去煉油廠的戰爭男孩們喊著「沖鋒！沖鋒！沖鋒！神風敢死隊！」「我們要去帶回石油！」「石油！」「我們要去帶回可口凈水！」「可口凈水！」「我們要去帶回母乳！」「母乳！」「沖鋒！沖鋒！沖鋒！」
眾人高呼「不死老喬」（Immortan Joe），老喬登場，「我們又一次派出我們的戰爭車隊，前往煉油廠為我們帶回石油。首先我要祝福我勇敢的將軍Furiosa，然後我要祝福我的戰爭男孩們。」「我是你們的救世主，在我的旨意下，你們將從塵土中崛起。」接著不死老喬開閘放水，又關閘門，「不要對水產生依賴，當它短缺時，它會使你心生怨恨。」車隊出發。
老喬回到了堡壘內部，那個畸形侏儒和那個喝了一口母乳說「很純」的痴呆壯漢Rictus都是老喬的兒子。老喬下令通知煉油廠車隊進發了。堡壘高處閃爍著莫爾斯碼。
出發不久後，Furiosa改路線，她副官問她「老大，我們不去煉油廠了嗎？」「是要先去工兵農場？」，Furiosa說「我們向東」，副官說「我把命令傳達下去」，「新命令，向東走！這不再是補給任務了！」「為什麼？」「我不知道，這就是命令！」
堡壘內，維修師說，「一個戰爭男孩快不行了，把那個強效全能血袋拿過去！」血袋指Max。
老喬的畸形兒子發現Furiosa改路線後問老喬，「老爸，你的愛將偏離預定軌道了，這事你知道嗎？」老喬看過望遠鏡後急忙轉身往堡壘內部走去。壯漢兒子Rictus湊近望遠鏡，「讓我看看」，畸形兒子「Rictus，你去看看老爸在煩些什麼！」
老喬進了金屋藏嬌之地，地上牆上寫著「不能讓我們的孩子成為軍閥」「是誰扼殺了世界？」「我們不是財產」，老婦人Giddy仍在，對老喬說「她們不是你的財產，你不能逼人為奴」，老喬問Giddy「她帶她們去哪兒了？」，Giddy「離你越遠越好，不是她帶他們走，是她們求她的。」
戰爭男孩們沸騰了，有資格開戰車沖鋒的戰爭男孩們紛紛去拿方向盤，喊著「沖鋒！沖鋒！沖鋒！」「永生老喬，我把我最高的榮耀獻給你。沖鋒！」
此時血袋Max正在給一個戰爭男孩（也就是Nux）補血，「發生了什麼？」「Furiosa叛變了！」「她做了什麼？」「她擄走了不死老喬最愛的東西，他的種母！」然後Nux發現Slit拿了他的方向盤，截住他說「這是我的方向盤！」「今天我要沖鋒開車！」「你是我的投手！」「我剛剛給我自己升職了！」然後維修師插入「你都只剩半條命了，站都站不起來。」Nux說「我不要在這里軟弱地死去。我只需要補血，補更多的血。」「沒時間了！」「把我的血袋帶上，綁在車前！」Slit望瞭望Max，「可他帶著口器，看上去性子很烈。」Nux說，「是啊，我輸得可是野生烈性血！如果我要死，也要死在狂暴之路上青史留名。」
出發後第一段追車戲，Max的台詞陸陸續續是「你們欺人太甚！」「混蛋！」「不但要我的血，還拿走了我的車！」「小心我的頭！」
期間老喬和Nux對視了一眼，Nux對Slit說「不死老喬看了我一眼！」「他在看你的血袋！」「不，他轉頭直視了我！」「他在環顧四周！」「他看了我一眼，至高的榮耀在等我，我命中註定要進入英靈殿！英靈殿！」
Furiosa副官問Furiosa，「堡壘有車隊出發了，他們向煉油廠和工兵農場發送了增員信號。這次任務到底是什麼？我們是先鋒，還是誘餌？」Furiosa回答，「我們只是在繞路。」之後便是混戰。因為Furiosa偏離預定車道後駛入了刺蝟幫（我覺得很像刺蝟就叫他們刺蝟幫了XD）的的地盤，所以是三方混戰。
混戰中有個戰爭男孩Morsov受傷，Nux喊「站起來，你能行的！」，於是男孩往嘴裡噴了白漆喊著「見證我！」（「Witness me！」），而其他戰爭男孩們也興奮地高喊著「我來見證！」「Witness！」Morsov縱身而下與刺蝟幫同歸於盡了，然後其他戰爭男孩一遍嗨一遍評論「挺平庸的啊，Morsov！」「不怎麼壯烈！！！」（"Mediocre."）【對他們來說能夠為不死老喬戰死是非常至高榮譽，死後可以進英靈殿重生】
Nux車胎爆了，於是讓Slit把Max移到後面保持平衡，Max把Slit踹了下去。踹下去的過程中Slit脫走了Max的一隻靴子。接著Furiosa就把大家引入了沙暴。
沙暴內，Nux不由自主興奮道「多棒的一天，多麼美好的一天！」（「What a day！What a lovely day！」），然後放汽油，往嘴裡噴了白漆，轉頭對Max說：「血袋，見證我吧！我就是那個以最璀璨奪目之姿，直奔英靈殿的人！」「我活著，我死去，然後我重生！」（「I live. I die. I live again!」 生而赴義，死而重生）Nux點火和Furiosa打算同歸於盡，最後關頭被Max阻止。
沙暴結束，Max發現自己和昏迷Nux被鏈條連在一起，無法掙脫，這時Max發現了妻子們，於是只好背著Nux走向他們，順便脫了他一隻靴子來穿。妻子們說她們要去「綠洲」「眾多母親的綠洲」，並發現追兵已近。Max和Nux聯手制服了Furiosa，Nux很高興，說榮耀屬於他們，屬於Max。Max讓Nux剪斷了鏈條，要回夾克衫，而Nux表示別說夾克衫，血袋你要什麼都行。
Max打暈Nux後，又打傷Splendid，獨自開車離開（也許是不想打傷她的，但無奈槍法准心太爛XD），Furiosa問Splendid傷勢如何，Splendid回答說「很痛」，Furiosa告訴大家「在外面就是這樣。如果你們不想死，就聽我說的做。拿起你們能拿得動的東西，跑。」不久Max發現油罐車熄火，Furiosa跑近解說道，「死火裝置，我自己設的，除了我誰也開不了這車。」「你上來。」「她們也要一起。」「那我們等吧。」「你以為那個混蛋會對你心存感激？你可傷了他的財產。你現在有一輛戰爭機器油罐車，還領先五分鍾。」Max不理她。「你還想不想把面具拿下來？」Max妥協，Furiosa上車並給了他一把小銼刀。車上妻子們給Splendid包紮傷口，Toast白眼道，「你打傷誰不好，那個可是不死老喬的最愛。」Max順手搜颳了車上的各色武器。大家發現食人蟻和工農兵正從兩個側面夾擊他們。
車出狀況，Furiosa說「估計是油槽出了問題」，Max說「我去」。
Nux爬上油罐車想殺Furiosa未遂。Furiosa想殺他，被妻子們阻止，「住手！」「你不能殺他！我們說好的，避免一切犧牲。」「他只是個戰爭男孩，過了半衰期的戰爭男孩！」「他想殺了我！」「我們不能殺他！」「你們背叛了不死老喬。」「他就是個混蛋，你被他騙得團團轉！」「我們不是他的財產！」「只有他才能給我們榮耀。」「靠給我們烙上烙印？」「是誰扼殺了世界？」然後Nux就被推下車了。
接近山區，Furiosa讓大家回去躲好，「你們快下去，我只能一個人通過，這是說好的。」Max讓Splendid留下。Furiosa問Max，「喂，你叫什麼名字？」Max不說，Furiosa「那我等下喊『蠢貨』你就開車。」接著把開動機關告訴了他。
到了山區，Furiosa下車，「給你們的三千加侖的汽油，都在這里了。我把鏈條解開，你們等下製造山崩。」「你說的是可能會有些追兵，現在可是三方人馬！」「是啊，我運氣不好。」然後喊了「蠢貨」。摩托車隊一遍喊著「那是我們的汽油」追擊Furiosa一行人，一邊製造山崩堵住了不死喬的來路。
不死老喬沖鋒隊被山崩堵住，兵工農場主嘲笑道「搞不定女人就心事動重。」「都是為了健康的後代。」老喬親自開了翻山車，此時有人匯報「這邊有個戰爭男孩說他之前在油罐車上！」不死喬「讓他上車！」Slit表示他有血袋的靴子，但沒人理他。
老喬開車追上了油罐車，Nux自薦，「我會把這把錐刀刺進她身體，留她最後一口氣讓您來動手。」「你叫什麼名字？」「我叫Nux。」老喬拔下自己的配槍給Nux，「不，你直接殺了她，然後我會親自背著你通過榮耀的大門，進入英靈殿永生。」「您是說榮耀在等待我？」「是的，至高的榮耀在等待你。你將進入英靈殿大門，絢麗又奪目。」老喬親自為Nux噴了白漆，「Rictus，助他上油罐車！」Nux上車就摔了，老喬自言自語「真是個蠢貨。」（"Mediocre."）接下來又是一場追車，Splendid在為Max切斷夾住手的鏈條後摔下車去。妻子們讓Max掉頭回去救她。Max說「不。」「我看見她被車輪碾過。」Furiosa問道，「你親眼看見了嗎？」Max重復道「我看見她被車輪碾過。」於是Furiosa說「我們繼續向前。」（但其實車輪碾過這幕應該是Max的幻覺）
Fragile崩潰，向追兵跑去，「他會原諒我們的！」其他幾位妻子在她身後追她想攔住她，「我們不能回去！」「我們不是財產！」「我們為什麼要放棄舒適的生活，他對我們很好。」「我們不是財產，她就是這么教我們的。」「現在她死了！」這時Furiosa打死了追兵，斷了她後路。Fragile對著遠方喊著Splendid的名字「Angharad！」
一路向前，Max開車，Furiosa去檢查引擎，Toast數剩下的武器，紅發女孩Capable主動請纓去後面負責瞭望，瞭望時她發現了Nux，「你怎麼在這里？」「我的血袋開車裝死了不死老喬最愛的種母。他不會原諒我的。每次我錯過榮耀，我都覺得那是為了日後更大的成就。我成為了維修師，現在能夠開沖鋒車。」「三次，今天我有三次機會得到至高的榮耀，英靈殿的大門正為我打開。」「什麼大門？」「英靈殿的大門，我可以和英靈們永生同行，和先烈們相伴共餐，絢麗又奪目。」「但我說你命不該絕。」「就算Larry和Barry不再侵蝕我，我也會死於熱病。」「Larry和Barry是誰？」「我的腫瘤，Larry，Barry。」Capable陪Nux一起躺下來。
Angharad撞車被老喬搬回車上，醫生「喂，不死老喬，你女人快不行了。」「那孩子呢？」「孩子也沒聲音了。」「剖腹，剖出來。」」不行了。」「是男孩嗎？」「是的，如果再多一個月，就是個健康的男孩。Rictus，你的小弟弟死了。」Rictus對著大家宣布，「我本來有個弟弟了，我本來有個弟弟了，他四肢健全，非常健康！」
夜間追殺戲沒什麼台詞，兵工農場主對不死老喬不滿，於是單槍匹馬追了過來，瞎了之後喊的是「我是正義的化身，生死的判官。」總之就是一堆很中二的話。
被兵工農場主追擊時，Nux幫忙開車，Furiosa問「他怎麼在車上，你們不是把他推下車了嗎？」Capable解釋說「他說他可以幫忙！」「他是黑手（戰爭男孩的手是黑色，表明懂開車和修車），他知道怎麼開車。」Nux「我要把車開到那個高東西前。」Capable「他指那棵樹。」「對，樹。」
計劃成功後，Nux說「我從來沒想到能做這么絢麗奪目的事。」並說引擎「又熱又渴」，需要降溫，Max讓Furiosa「往前開半公里」然後拿著一桶汽油要走，Furiosa問「如果引擎降溫後你還沒回來怎麼辦？」Max說「那你們繼續開。」Toast問，「你覺得他想幹嘛？」Furiosa答道，「先下手為強。」後來Max成功幹掉敵人拿回了武器和方向盤，順便幫Nux帶回了一隻靴子。
開過了沼澤，第二天，Max問Furiosa「你怎麼知道有綠洲？」「我在那裡出生。」「那你為什麼離開？」「我沒有，我是被擄走的。」「你逃過嗎？」「很多次，現在我是不死老喬的將軍，開車油罐車，這是我最好的機會。」「她們呢？」「她們在尋求希望。」「那你呢？」「救贖。」
接著他們看到了遠方的構築物，Furiosa「我以前見過這東西。」Max說「那一定是誘餌。」Furiosa下車自報家門，認親成功，說已經離開7000多天了，而她媽媽第三天就死了。「我等不及讓她們見識一下了。」「見識什麼？」「綠洲。」「可是如果你們從西方來，你們已經經過了。」於是大家才知道那片恐怖的烏鴉沼澤就是曾經的綠洲。
夜幕下，「看，那是衛星。」「Giddy小姐講過，那是舊時代用來發射信號用的。」「你說那上面會不會還有人？還在發射信號？」「電視節目，舊時代人人都愛看電視節目。」
The Dag對著自己的肚子說，「小喬啊，你可別急著出來，外面的世界沒有這么好玩。」白發老奶奶問道，「你懷孕了？」「肯定是個醜陋的小軍閥。」「說不定是個女孩。」「你用那個殺過很多人？」「我殺死每個路過這里的人，從這里穿過（指後頸）。」「我還以為你們很非凡呢（諷刺）。」「過來，給你看些東西。」「種子？」「這可是真東西，從家鄉帶來的，我一直試著播種，但沒有活的，土地酸化了，什麼也種不成。」
另一邊Furiosa找到Max，「我能和你談談嗎？我和其他人都談過了。我覺得現在是我們穿越平原的大好時機。我們把油罐車留在這兒，騎摩托滿載而出發，可以行駛160天。我們給你留了一輛，歡迎你和我們一起。」Max拒絕了。「擁有希望是個錯誤。如果你無法挽回大局，最後你會變得，瘋狂。」
第二天早上，摩托車隊出發，獨留Max在營地，Max又產生了幻覺，「你在幹嘛？爸爸，快來啊。」於是Max追上車隊，給了Furiosa他畫的地圖。「這里是你要去的地方。」「你讓我們回去？」「我還以為你已經恢復正常了呢。」「可我們就是從這里來的。」「哪裡？」「堡壘」「那裡有什麼？」「綠意。」「有作物，還有取之不盡的水，只要你不怕高。」「水從哪裡來？」「不死老喬從地底抽的，他控制了水源，以此來統治大家。」「他聽著就讓人討厭。」「可是我們繞過山脈要花兩周。」「不，我們原路返回。」「道路一定打通了，追我們的車隊就是從那兒過來的。」然後Max解釋道，「我們原路回去，等到過山區狹窄通道時，解開油罐車的鏈條，引爆它，造成塌方，堵住追兵。」Furiosa問「就算我們回到堡壘，那該怎麼辦？假設我們那時還活著。」妻子們議論道，「堡壘里只剩戰爭男童和老弱病殘了。」「而且Nux和我們一起，他押我們回去也合情合理。」大家看Nux，Nux點頭說「嗯，聽上去還蠻有希望的。」最後Max對Furiosa說，「我敢保證如果你繼續往這走160天，見到的仍然只是沙子。但我們原路殺回去，也許我們可以……一起……得到某種救贖。」
然後就一路殺回去了。又是追車戲，「你在幹嘛？」「祈禱。」「向誰祈禱？」「任何能聽見的人。」
追車戲最後Furiosa受傷，但不死老喬的車頂在油罐車前，於是Furiosa讓Nux來開車，自己試圖爬向不死老喬的車讓他不再擋道。這是Fragile喊了「Rictus，帶我走！」Rictus便過來把她抱上不死喬的車，但她「詐降」是為了先到不死喬車上然後幫Furiosa上車，後面鏡頭有交代，她去拉Furiosa說「這邊，快來！」Furiosa成功來到了不死喬邊上，問他「還記得我嗎？」然後就把老喬的面具和臉卷進車輪里了。
Fragile對後車的人們宣布，「他死了。他死了！」Nux的三觀又更新了。大家陸續開始向前車撤離，The Dag帶走了白發奶奶的種子箱。白發奶奶含笑離世。Nux對Capable說「你先爬過去，我等你上去了鎖死油門就跟上」。但Rictus站在油罐車前試圖毀掉前車，於是Nux之後減速拉開了兩車距離，犧牲前對Capable說「見證我」（「Witness me.」）。
擺脫追兵後，重傷的Furiosa快不行了，「她為什麼發出怪聲？」「這是氣胸，她的肺部隨著每次呼吸而坍塌。」Max告訴了她自己的名字，「Max，我叫Max。Max是我的名字。」Furiosa喃喃道，「家園，回家了。」然後暈了過去，「她失血過多，暈過去了。」Max聽言立馬開始給她輸血。
回到堡壘，「不死老喬死了！」「讓她們上去！」

② 如果你有能力拍一部電影，你最想拍哪部比如想拍《斗破蒼穹》

最想拍的是南派三叔的《大漠蒼狼》。

故事講述的是上世紀60年代， 中國第一批地質勘探隊員到邊境原始叢林1200米地下礦洞經歷的一系列驚險恐怖、匪夷所思的地層探險。小說包含《絕地勘探》《絕密飛行》兩卷。

小說的高明之處在於，看似正常合理的情節總會有那麼一點不對勁。從頭至尾沒有讓人喘息的時間，帶著疑惑從各種蛛絲馬跡中尋找答案。瘋狂懸念挑戰讀者神經極限。實乃南派三叔一燒腦力作。類似死亡循環時空倒流之類的。讓我想起了《恐怖游輪》逗拆。推薦大家去看看，絕不會讓你失望。

如果我拍這部電影，小說中男一吳用由靳東扮演。作為演藝圈老幹部，有型有顏有演技的靳東本色出演就行，他就象那個時代的長得帥的知識分子。這是票房的保證。唯一的女性——袁喜樂，一個女工程師，可以由吳越來演，剛看完她的《聲臨其境》，知性，優雅，睿智，似一朵小花散發著淡淡的幽香，很符合原著女主的氣質。

拍電影，而且是最想的，我覺得我內心是有這么一部

我想拍《虹貓藍兔七俠傳》電影:這是我最喜歡的動畫片之一，它陪伴我的童年，即使是現在也是時不時回味一下經典

它的簡介:這是一個充滿中國特色的功夫傳奇故事。公元347年，風景秀麗的張家界，以黑心虎為首的魔教放火燒山，荼毒生靈，企圖搶奪森林靈獸玉麒麟，稱霸武林。危難之際，虹貓的父親聯合藍兔的母親等七人，七劍合璧，打敗黑心虎，維護了森林的安寧與和諧。五十年後，黑心虎帶領魔教卷土重來。而唯一能夠阻止黑心虎的只有七劍再次合璧，但此時的七劍，除了虹貓的父親，其他六劍早已不在人世。一場血戰，虹貓的父親終因寡不敵眾，英勇犧牲。少俠虹貓謹遵父親遺命，肩負起拯救森林和平的重任，含憤下山尋找其他六劍傳人……經過一系列驚心動魄的鬥智斗勇，七劍終於再次合璧，大敗黑心虎，徹底鏟除了魔教，美麗的森林王國從此又恢復山叢棗了昔日的和諧與安寧。

很有畫面感是不是，當初的卡通多好看，可惜了！如果可以利用現在的 科技 ，那麼我一定會選擇把他拍出來，秒殺一切動畫片的電影！

當然了，沒辦法了，只能是想想而已！
歡迎評論你的想法與轉發

想拍攝《三體》。

《三體》是很棒的硬科幻小說，帶給我酣暢淋漓的閱讀體驗。大劉或許不是一個文學功底深厚的文學家，但卻是一個苦心經營、造詣極高的小說家。他單槍匹馬地將中國科幻小說帶向了世界頂級的水平。

數學原理、宇宙規律、天馬行空的想像、龐大的故事情節、人性的溫情和扭曲交織在一起，描述了一個介乎真實與虛假之間的世界，一邊令人嚮往，一邊讓人害怕。

書裡麵塑造的一個個鮮活人物——羅輯、史強、丁儀、雲天明、維德、章北海、面壁者們。他們代表的是永不放棄的堅強、殺伐果斷的冷酷、欺騙整個世界的心思縝密、玉石俱焚的瘋狂、還有及時行樂的樂觀。

如果我真的有能力拍電影，那我首選肯定是《三體》，不過，以目前國內水準絕對無法拍攝出書中的《三體》，首先特效的問題就無法解決，好萊塢或許可以解決特效的問題（捨得投錢），但是要知道書中的三體人根本就沒有外貌描寫，而且思維透明如何表示？類似於這樣的難題還有很多。

如果可以我當然希望拍出這樣一部恢宏大氣，情節細膩之佳作，但是如果技術達不到，那我寧願將它永遠留在書中。

如果可以，我應該會拍一部西部片。個人最喜歡的就是西部片，也不知道為什麼就是喜歡。

但是老派的西部片作為一種類型片，已發展存在一個世紀，大多數是揚善懲惡，淘金奪寶，風格千篇一律，想要超越真的很難。既要吸引眼球，又要拍出內涵，那就要挖掘牛仔的精神，結合當下的時代主題。

首先，我會把故事設定在 探索 外星文明的時代。那怎麼把牛仔放進這樣的場合呢。這就需要穿越了，從18世紀穿越鄭弊到22世紀。牛仔的精神是勇於冒險，勇於挑戰，善於開拓。因此這種精神結合外星文明的開拓就是個很好的體裁。

關於人物，這個人必須是一個英雄式的人物，有著牛仔的所有精神。他的對手是外星的惡劣環境，外星人，以及內心對未知的恐懼。他必須有個弱點，我給他設置一個：喜歡喝酒。

關於武器，他可以攜帶各種新式武器，但必須有一把老式的轉輪手槍。這把槍是他祖傳的有一定 歷史 的老物件。

關於結尾，必須有大對決的場景。牛仔與外星人boss對決，這時候老式轉輪手槍要發揮作用。

關於配樂，如果能請到莫里康內配樂，襯托外星環境的氣氛，那就完美了。

諸位，看看這個想法怎麼樣？

當然是《龍族》啦，江南的《龍族》本人可以說是非常喜歡的，前四部都是買的書來看的，第五部還在等著江南大大更新呢如果說可以拍電影，我一定選擇《龍族》

《龍族》的故事中很多大抵就是在說，縱然一個衰小孩的人生中也存在著另一張可能，在另一種人生里他可以成為英雄，《龍族》是寫給全世界所有衰小孩的，但不要哀嘆，因為江南是想鼓勵每個衰小孩，令他們勇敢。因為衰這件事不是註定的，不滿足於這世界的人每個都可以如路明非那樣成為精神上的「亡命之徒」。

個人也喜歡龍族中的許多話:

1.Something for nothing。 （拿什麼珍貴的東西換回了空白）.

2.有些路你和某人一起走，就長得離譜，你和另外一些人走，就短得讓人捨不得邁開腳步。

3.因為不愛，所以都錯。

4.lonely kid hides in heart(每一個人心裡都藏有一個死小孩)

5.什麼是死去？ 是終點，是訣別，是不可挽留， 是再也握不到的手，感覺不到的溫度， 再也說不出口的「對不起」。

6.命運這種東西，生來就是要被踏於足下的，如果你還未有力量反抗它，只需懷著勇氣等待。

7.可人不是斷氣的時候才真的死了。有人說人會死三次，第一次是他斷氣的時候 ，從生物學上他死了；第二次是他下葬的時候，人們來參加他的葬禮，懷念他的一生，然後在 社會 上他死了，不再會有他的位置；第三次是最後一個記得他的人把他忘記的時候，那時候他才真正的死了。

最後個人感覺路明非與繪梨衣的故事結局真的很可惜。

「世界欠繪梨衣一場婚禮，路明非欠繪梨衣一生幸福。」

「如果這個世界不喜歡你，那他就是我的敵人了。」

真的很感人！！！

《斗破蒼穹》、《武動乾坤》、《遮天》都是近幾年的網路暢銷作品，但是就拍電影來說玄幻根本無法達到預想的效果，第二，篇幅過長也不適合拍電影。

本人特別推薦《九州》系列，這是非常牛掰的IP，由當年非常牛掰的七個奇幻小說作家今何在、斬安、水泡、江南、多事、潘海天、遙控共同創造的一個架空世界。目前這個九州大陸屬於東方玄幻大陸，開源的，任何人都可以根據九州的世界觀設定而創作，這一點沒幾個人做得到也沒幾個人能有這種魅力。

九州世界觀的設定非常完善，從世界的起源混沌到後來的一統，星雲陽轉皆涉及交代得明明白白。三塊大陸，九個州郡，誇父、蠻族、羽人、華族、魅靈、所有神秘奇幻的因素應有盡有。龐大的世界觀還可以自由設定不拘一格。

目前被拍攝成電視劇的有《九州天空城》《九州縹緲錄》《九州海上牧雲記》而且馬上九州系列的《九州斛珠夫人》已經在籌備了。並且九州系列還有非常多的作品沒有被搬上熒幕，非常值得挖掘。

最後一句話，我在九州等你。

一部不受大多人歡迎但尊重 歷史 寫實不加改編的純 歷史 劇，比如-秦漢到明清時期的真實 歷史 ，絕對不能用戲說言情的方式，現在網路傳播的速度用秒計，在日常交流中竟然有很多高學歷的年輕人是在用現今的 歷史 劇來跟我講 歷史 ，這真的令人細思極恐，不了解自己 歷史 的民族難道會有好的將來嗎？

列舉一個我身邊的事兒，我們部門一個西南某211高校的畢業生，竟然跟我講清軍之所以入主中原的主要原因是因為皇太極搶了多爾袞的老婆，我當時聽了我都不相信這是國家重點高校的畢業生嘴裡說出來的，就問他在哪裡看到的這個說法？他居然告訴我是馬景濤演的一部電視劇，名字我沒記住，他還振振有詞地和我講，電視劇是 歷史 藝術渲染！當時我真替他悲哀，更為我們國家花著大價錢培養出來這樣的大學生而悲哀！

諸如這樣用戲說言情的 歷史 劇來了解中國 歷史 的大學生年輕人，我想在你我身邊都有！

這不能怨那個人，但要正確引導

烽火戲諸侯的《雪中悍刀行》和《劍來》，文筆非常好！個人覺得這兩部武俠小說可謂是接替了金庸小說的位置。再過10-20年，如果拍電視劇的導演不邀請那些沒有演技的小鮮肉，那麼這兩部小說拍出來的電視劇或者電影必火！

烽火戲諸侯這兩部小說裡面的經典句子:

天不生我李淳剛，劍道萬古如長夜。

遇事不決，可問春風。

有個小插曲，剛才看了網路上面已經有《雪中悍刀行》的電視劇，估計2020年放映，超級期待啊！

還有劉慈欣的《三體》，想看看這個宇宙中三體文明和地球文明是如何相遇，接下來又會發生什麼？不過《流浪地球》出來了。《三體》小說原著過長，不好拍成電影，還是拍成電視劇吧！希望能拍出大片的感覺！

我喜歡看長篇仙俠、玄幻類小說，所以拍的不是電影而是電視劇，一部80集，拍個4、5季吧，每天2集，一周7天全播，半年1季，給力不？

如果我有這個能力，必定完全還原小說場景，以及合適人物的選角必須嚴格，特效、打戲、台詞等，必須達到接近完美。香港武打動作明星全部請來，內地張晉、吳京、趙文卓、吳越、釋小龍等等所有動作演員全要，然後再是適合仙風道骨的實力派演員等。

為何全都要呢？因為我有能力啊，實力渾厚，小說裡面人物太多了，必須還原。

下面來推薦兩部本人比較喜愛的作品。

《神墓》 講的是以主角辰南尋找萬年前愛人雨馨、追索神魔滅亡遺秘的行跡為線索，引出浩茫六道、天地棋局，演繹出一部充滿熱血、壯烈、凄美的傳奇，道說出無數英雄佳人的傳說。

神墓語錄:1.千重劫，百世難，恆古匆匆，彈指間。2.不死軀，不滅魂，震古爍今，無人敵。3.待到陰陽逆亂時,以我魔血染青天。4.億萬生靈為兵，百萬神魔為將，拜將台出，眾神懾服。5.鎮魔石染聖者血，大封天下萬魔，敢於天抗……

《神墓》這部小說數年前就被某公司接手了，還開了新聞發布會，結果也石沉大海，悲哀。

《遮天》 九龍拉棺，究竟是回到了上古，還是來到了星空的彼岸？一個浩大的仙俠世界，光怪陸離，神秘無盡。熱血似火山沸騰，激情若瀚海洶涌，慾望如深淵無止境……登天路，踏歌行，彈指遮天。

《遮天》 這部小說，前段時間聽說張藝謀導演接手，准備拍300多集的電視劇，現在也沒了消息，不知道怎麼回事，期待了又失望。

《遮天》 也有霸氣語錄。1. 仙路盡頭誰為峰，一見無始道成空。2.這天地間沒有破不了的局，只要你永不屈服，敢與天抗，一切皆有可能發生。3. 活在當世，何懼未來！4.我可以摘星捉月，我可以粉碎星空，但卻不能讓你活下來。5.英雄者，縱萬死，亦不辭。6..我為天帝，當鎮壓世間一切敵。7. 登天路，君臨亂世，踏歌行，彈指遮天。8.我有仙心一顆，久被塵世繁瑣，何日塵盡光生，照破山河萬朵。19.生又如何，死又如何，從混沌中來，回混沌中去，萬古青天一株蓮……

其他就不詳細說了，還有《紫川》、《雪中悍刀行》、《三體》、《盤龍》、《吞噬星空》、《劍來》、《斗羅大陸》等等，都是寫得非常不錯的神文。希望以後翻拍大ip劇盡量還原小說，尊重讀者，使用1塊錢特效吧。

我比較喜歡恐怖小說，如果讓我拍，我比較推薦《地獄公寓》，看過的人應該知道這部小說有多優秀，當初自己住看到半夜不敢上廁所，推薦給幾個人，反饋都是相當不錯，屬於推理恐怖，喜歡刺激的小夥伴可以看一看，不過至今為止國內很多優秀的恐怖小說盜墓小說被拍成電影後真的無力吐槽

其次就是宇文長弓的《超級驚悚直播》，個人感覺挺不錯的，如果拍成電影應該會很好看故事情節環環相扣謎團層層顯現，看的時候很爽，如果能納入電影好好拍也是不錯的

不知道有沒有小夥伴看過《忒修斯之船》，聽說是盜夢空間的導演寫的，故事選材其實很不錯，雖然不能自己拍成電影，但也希望有伯樂能欣賞識得這些好的小說好的電影是要和觀眾產生共鳴的

③ 如何評價電影《老師好》

《老師好》這部電影讓我感觸很深。

1.電影反映了80年代高中那段青澀懵懂的歲月，高中的我們，年少輕狂，無憂無慮，處處都是歡聲笑語，想著與老師作對。那時的我們干凈，純粹。沒有沾上半點世俗氣，沒有被生活壓彎腰，沒有爾虞我詐，勾心鬥角。

2.一幅幅畫面，讓人回憶起青春，回憶起匆匆那年，都會想起一些人，即使受過再多的傷，經歷再多事，這些人都是不會變的，無論何時何地，在干什麼，在面對誰，一想起他們，渾身都會充滿了神奇的力量。如果時光可以倒流，我只願回到那個操場，和他們一起，一直向前。不是不重視，只是，太在乎。

3.苗宛秋老師，這個生動形象的老師，給了當今 社會 ，物慾橫流，充滿銅臭味的世界響錚錚的一巴掌。舍己為人，出淤泥而不染，濯清漣而不妖，兩袖清風，把那個年代辛勤的園丁演的淋漓盡致，給當今 社會 的師風師德樹立了榜樣，標桿。

4.也許會感嘆命運的不公，時不我待，為了理想，為了爭口氣。掙回我們的榮譽，班上同學背著老師練起了健美操，把第一名的位置拿回來。世上的人們，追名逐利，為自己，為別人，總也會追求想要的東西，馬不停蹄。

5.安靜最後出的車禍，是本劇讓觀眾淚水潸然的點，當他幫老師平反以後，回來的路上誰會知道厄運降臨。真的，人的一生要經歷太多的生離死別，那些突如其來的離別往往將人傷得措手不及。人生何處不相逢，但有些轉身，真的就是一生，從此後會無期，永不相見。

青春往往不是鮮花的盛放，而是一場兵荒馬亂的草草收場。有人將青春掛在了雕花的窗沿；有人將閑情，拋灑在潔凈的石板路上；還有人將故事，裝進自己的行囊。人生啊，真的太緩慢，看遍了巷內的風景，仍記得是初識模樣。每次都是自我嘲笑:愛回憶的人，腳步總會比別人慢一些吧。

當前關於老師的電影確實很少，估計讓人記憶猶新也是以前的《一個都不能少》、《美麗的大腳》、《死亡詩社》等。《老師好》這部電影出現，讓人們又可以重溫老師這個話題。雖然《老師好》描述的80年代師生生活，這或許是因為於大爺年齡，演繹現在這個時候得老師有點不適合。或許80年代的師生關系，離我們很久遠，那是沒有手機、沒有網路，但校園生活中，師生之間的關系矛盾、早戀那點事，是學校永遠都脫離不了的話題。

於謙扮演的苗宛秋老師，是一位地區優秀教師，對個人榮譽感很敏感，也很珍惜。在開始一群老師進校時，苗宛秋特別強調他的自行車，是區委獎勵的，將那種對榮譽認同表現無遺。在教室中，將獎勵的茶杯重重放在桌子上，以獲得學生的認同。當茶杯獎字，被學生惡作劇變成大時，更是憤怒把茶杯放王海頭上，以示懲戒。

在《老師好》中，苗宛秋不是一個偉光正的老師，他是一個有缺陷、但有教學管理經驗、對自己學生真誠關心的老師。在到新的班級後，他給錢讓海燕把頭發燙直，還不忘讓她明天還錢，用手絹試驗關婷婷是否塗口紅，用借火方式發現郭建設、蔣文明是否抽煙。這些開場的劇情，既表現了苗宛秋的教學經驗豐富，導演也通過這種方式將《老師好》中的主角人物一一交代出來，可以說的別具一格。

苗宛秋在與這些問題學生三年較量中，學生們一直圍繞他的自行車來頻頻出問題，其實就是對苗宛秋個人榮譽的挑戰。而在這些較量中，苗宛秋解決了問題學生入團問題、學生早戀問題，在這些溝通中，讓師生之間的的關系由不解到相互支持。

該劇前半部分劇情還是不錯的，後面陷入了講道理、談理想的怪圈，這也是一些老師題材電影通病，教書育人是老師題材電影主題，如何不用說教式方式表現出來，一直是這類電影的挑戰。

一個好的老師 足矣影響一個人的一生

每一個小孩都是種子，只是每個人花期不同，對於好的老師來講，就是能夠發現孩子的不同，並有足夠的耐心賠著成長。

《老師好》刻畫的很細膩與真實，沒有把苗老師脫離現實的完美烘托，他也會和我們身邊的老師一樣，偏愛學習好的安靜；從自行車、茶缸、表彰大會憤然離場中可以看出他對榮譽感的重視；就是因為有這些，才會在他把工資捐出、免費補課時讓人肅然起敬、心升感動。

苗老師沒有要房子，因為那是用安靜的腿換來的，安靜是他的希望，他希望安靜代替他實現自己北大夢想，在他坐在空教室、在他缺席畢業照、在他蹣跚著去看安靜，有悄然離開時，你會知道，這么多年他一直沒有忘記他的學生，而你，早已熱淚盈眶。

青春註定不完整，不完美的才是人生！

我可能看法不一樣，要說為什麼去看這個電影，可能主要是情懷，畢竟畢業好多年了，有點懷念校園時光，無憂無慮。

《老師，好》差點要成為一部深刻的電影，我可能看的方面比較大，我認為電影除了緬懷一下青春，更多的是對以前分數式的教學一種抵制，分數並不能代表一切。電影最後的十五分鍾，我一直沒能看懂，當然並不是劇情不能，只是不知道最後這十五分鍾不感覺突兀呢，完全就是為了歌頌教師偉大，青春美好而故意做出來的十五分鍾，感覺讓人看著別扭啊

電影中苗宛秋那種教學也是中國教育的弊端，一味的追求分數，我本身也是這樣過來的，基庭先生倡導過自由教學，讓學生擁有更多可能性，但我感覺一二線城市可能選擇更多，三四線城市，或者鄉鎮只能靠分數，電影讓我們看見了中國教育的復雜性與多面性。也讓我們看見了無數☞毛坦廠中學☜背後的無奈與心酸。

電影當做緬懷青春的看就行，歌頌教師偉大的我還真沒怎麼感動，就當看了個喜劇片。

一千個讀者，一千個哈姆雷特。我可能是無病呻吟，過度解度，但這是我的思考，我想把這些分享出來，或許不完美，但也可以為別人擴展一種思路。

看完這部影片，我最大的感觸不是懷念，而是壓抑。 人物之間的感情是真實而感人的。年少的 情感 是純粹而美好的，有看一眼就動心的愛情，友誼也是美好的，率真，寬容，義氣，師生呢，雖然有摩擦，但感情也是極為真摯的。 但透過影片，我看到更多的是教育的悲哀與反思。 過分壓抑人的天性。 教育的功利化。影片中苗總端著一個印有獎字的搪瓷缸，這個瓷缸在劇中出現好幾次。而與獎相關聯的事件，還有教育部門獎勵的自行車，學校分配的房子，優秀教師的評選。

時過境遷，當年的獎其實只是換了件衣裳，依然在教育這棵大樹上駐蟲。 孩子在這樣的教育壓抑下，卻是異常堅強的。隨著音樂的渲染，有幾次我都以為這幾個學生快要扛不住了——失戀，且失去入團機會的洛小乙的爆發依然是克制的，在婷婷家只是吃飯，被老師看不起，朝准老師的酒瓶卻揮向自己，在安靜家門口喊得撕心裂肺，似乎，下一秒就要毀滅；被老師抓到在天台練健美操的婷婷，孤單而堅定地跳了好久好久，為了，是為了因為自己而錯失的班級榮譽，她似乎，下一秒就要倒下。但他們依舊活著，韌性地活著，恣肆地活著。就像被暴雨襲擊過後，路邊蔫了的野花，明天，依舊能挺立脊樑。

苗的出走，更多的是因為自己栽培的好苗子、快要考自己當年留下遺憾的北大時，因為自己的事，找縣長求救歸途中出了車禍，無緣高考。手中染滿鮮血的蝴蝶結，思緒停在，安靜在課桌下編著蝴蝶結，苗嚴厲地朝她伸出手，拿過那個蝴蝶結，毫不猶豫地將蝴蝶結扔出窗外……思緒又飄回65年高考前夕的自己，在教室吹著口琴的自己，那時候，老師也站在後門，苗回頭看他，他，那個時候是點頭默許的。

人的一生，有很多個十字路口，但其實，真正重要的也就那麼幾個。而高考這個十字路口，65年苗是因為文革前夕，85年安靜是因為車禍，在與嚴苛死板教育制度反抗的凱旋途中。苗在孩子畢業當天，選擇離去。他為何那樣急著離去呢，現實的壓抑，理想的破滅，那個安靜編的蝴蝶，巧妙地將自己所受的壓抑和孩子們所受的壓抑聯系了起來，這種壓抑在安靜的車禍後達到飽和而迸發，他無法面對熟悉的環境，無法面對心愛的孩子。其實，苗的壓抑在之前的劇情一直就有鋪墊，安靜問「成為像你這樣的老師不好嗎」「不好……」，以及妻子的抱怨時苗的閃躲。而他，後來依然選擇當任小學教師，則是一種與自己的和解，也是對教育的初心不變，希冀不改。 苗是矛盾的。在選班長及誤會洛小乙的事件中，他儼然是一副偏心，專制，不好說話的模樣，而其實，在後來，他慢慢被孩子活潑的天性感染，而這點感染，在校長說自己這兩年工作做得不好、外面學生喊著自己名字，一看，是他們「浪費時間「給自己找自行車時，又被壓抑下去，「再這么折騰下去，你們這一輩子都不會有人看得起」……而後來，拿著染血的蝴蝶結，他，選擇離開，逃避。 幸福應是參差不齊的，不是一個模樣刻出來的。

他們義氣、勇敢、真摯，怎麼會、怎麼應該被人看不起？

感謝生命中出現過的每一位老師 這就是對這部很好的點評

時光，請允許我暫借一段你的溫柔，執筆而寫，以致我那還未逝去的青春。

──題記

青春，是一條奔騰的河，而哭過笑過痛過，才是青春該有的記憶。幸運的是，你不孤單，有這樣的一群朋友，陪你走過這段輕狂歲月。而你能做的，只有珍惜。

「有的時候，一首歌突然就勾起一段回憶，無論是歡快的，還是憂傷的，都是最好的旋律。因為歌聲中，有我，也有你。」這句話久久在我耳邊響起。昨天看的電影仍令我歷歷在目。

一群充滿活力、鬥志倔強的少男少女，一位苦心孤詣、心急如焚的老師，在南宿一中開始了一場「青春保衛戰」。

老師苗宛秋自己也曾是一名出類拔萃的學生，卻因「文化大革命」當了一名「平凡」的老師，但他不氣餒，用盡自己的心血，去教育學生。卻沒想到剛到高一（3）班，噩夢即將來臨。

學生在課堂上塗口紅，卷發，抽煙，看閑書……行為都令老師不滿，而洛小乙更是明目張膽地拿著斧頭上學並且遲到。但是，老師畢竟是神聖的，他盡管心裡不願，也只能乖乖交出東西並做出相應的體罰。

學生們卻不能理解老師的良苦用心。竟去拆老師的自行車，使老師在全村上出洋相。面對這些熊孩子，老師無可奈何，卻從來沒有放棄自己的每一位學生。

當學生生病時，他毫不吝嗇地捐出他一個月的工資，當洛小乙爺爺摔倒時，他竭力去幫助，即使自己的自行車丟了……

從中，我恍然大悟。原來老師是愛學生的。而我們卻不懂得珍惜、理解，反而與老師作對。常常因為犯低級錯誤被老師批評，以前我總認為老師對我有偏見。現在，茅塞頓開，老師不正是想讓我變得更優秀嗎？

最令我難忘的也就是苗宛秋老師找洛小乙時，當所有人都放棄了這個小混混時，他卻沒有，而是堅信他一定會重新振作起來。於是他放棄與家人團聚的時光，單槍匹馬的去找學生。當那些人威脅他時，甚至是自己的學生拿酒杯砸自己時，他也毫不畏懼，告誡他「懸崖勒馬，回頭是岸」。那堅定的眼神似鋒利的刀子直刺入我的內心，淚，悄然落下。好在，洛小乙也似乎醒悟，而是將酒杯砸向了自己。「真好，我沒有去打攪你的暗自芬芳；真好，你也沒有戳穿我的暗自堅強……」

學生們最終也領悟了老師的用心，不再淘氣，設身處地的為老苗著想。可是快樂的時光總是那麼短暫，學生們的懂事總是那麼的遲，逝去的青春卻一去不復返。誰知最後，老苗竟來了一場不辭而別。青春就是這樣，淚水和歡笑同行，這才最值得留戀。

「人生就是一次次幸福的相遇，夾雜著一次次傷感的別離，我不是在最好的時光遇見你們，而是遇見你們，我才有了這段最好的時光。」

人生是如此的短暫，兩年的時光如流水般轉瞬即逝，與老師相處的時光也開始著倒計時，所以，對於仍處於青春的我們，應不負光陰，勤奮學習，努力為老師為同學著想，在人生路上砥礪前行！

流年如水易逝，我堅信青春不會消亡，我們要懂得珍惜青春的美好時光，懂得感激老師的辛勤教育，不負韶華。攜著遠方的夢，去彼岸，去追逐，無怨無悔，永不回頭！

如何評價電影《老師好》看到主演是於謙老師，沒看之前以為是部喜劇片，這也和於謙是相聲演員的關系吧，看完之後覺得非常的好看，這部電影展現了80年代的校園真實生活，於謙在裡面扮演一名人民教師，在裡面和學生鬥智斗勇的有趣故事，再現八十年代的師生百態及純真 情感 。 這部電影電影給我感覺真的是笑點與淚點同在,真的是一種值得,我不知道什麼技術,什麼情節,彷彿自己也回到了讀書的時代，已經參與進去，演員雖然都是新的,但是演技是非常的精彩，在加上裡面客串的明星大咖非常的多，連吳京在裡面也扮演著一位 體育 老師。 於謙在裡面演苗老師，是個非常負責任的老師，他有一顆把學生當成孩子的心，當然每個時代對於好老師的標准會有不同的定義對孩子進行有為教育，努力發現孩子的閃光點，成為孩子奮斗過程中的伯樂，這樣的老師是值得我們所有人尊敬的，朋友們你們覺得這部電影好看嗎？如果你也喜歡就在評論區發布一下你的建議，

以前的老師雖然真的會打你但也真的會管你，現在的老師已經不敢打你了，但也不會真的管你。

長大後發現，老師是除了父母外，真心希望你好的那類人。這是看完這部片很多人的感慨。

作為於謙的電影首秀，看完《老師好》之後，我堅信於大爺是相聲圈裡最會演戲的。這和早年各種影視劇里跑龍套的積累不無關系。 觀影前我最擔心這會部鬧劇路線的電影，事實證明我的擔心是多餘的，劇本處理的不錯，很多細節笑中有淚，不狗血不浮誇，能讓人有共鳴。

再來誇誇這部片的客串們:張國立，何冰，胡軍，吳京，喬杉，艾倫等等，數都數不過來，比任何一部賀歲片的客串都要多。難怪有人要笑稱這部片也可以叫《於謙老師的朋友圈》。

《老師好》是部笑中有淚的青春成長題材片，觀影過程定會勾起對青春校園生活的回憶，值得推薦！

感謝悟空邀請

④ 如何用100塊拍大片

用100塊拍大片？對比當今的電影行業，這完全就是一句夢話，100塊連個相機都買不起。

現在的電影的製作成本都是百萬起步，特效、團隊、明星片酬，無一不是高昂的開支，相比較這些大手筆的電影，「100塊錢拍電影」無非就是電影屆的一股清流--低（小）成本電影。

其次是內涵，好的電影不會隨著時間的流逝消減魅力，在所有類型中科幻片並不佔優勢，因為隨著技術發展，很多靠特效堆砌的劇情會顯得漏洞百出。所以還是唐宋八大家的那個理念——文以載道，打磨你的故事，藉此傳達你想表現的東西。

⑤ 為什麼電影《雲南蟲谷》口碑撲街

《雲南蟲谷》不僅僅被原著黨噴，更是被廣大觀眾滿滿嫌棄，原因是劇本垃圾，演員出戲，後期尷尬。

另外就是酷炫的電影情景，基本上模仿了國外的一些大片，痕跡明顯。影片中有些場景還是還原了原著的初衷的但是效果有些過於廉價，拍攝手法多採用了近景和中景拍攝，但是轉換不夠靈活，所以讓觀眾有種眩暈感，很多特寫也沒有被突顯出來。

或許越想創新越適得其反，在此之前的鬼吹燈幾部電影都取得了不一樣的口碑和評價，本片導演太想標新立異了，模仿了各種大片，將原著改編成了四不像，所以才導致了電影的失敗，我們期待著鬼吹燈系列好的作品產生。

⑥ 關於信息安全防護措施的電影都有哪些呢

《血色星期一》劇情介紹：改編自龍門諒的同名漫畫。一個有著當警察的父親、有個兩肋插刀的朋友還有個可愛的妹妹的天才高中生黑客木藤丸，因為他爹的關系被卷人一起恐怖事件中後，生命受到威脅，身邊出現內奸，到底幕後的黑手是誰？

黑客電影暫時按國產和國外分。

國產黑客電影：

《無懈可擊》
劇情：
西北某戰區，一場旨在檢驗和提高我軍協同作戰的高技術合成演習「07任務」，進入最後二十四小時倒計時。演習導演部總指揮向全體參演部隊發布命令前，指揮所信息中心指揮系統發現有「黑客」入侵。「黑客」通過遠程式控制制，已經完全進入「07任務」，指揮部發布的所有命令將受到來自「黑客」的干擾和破壞。

演習還沒有開始，指揮系統就遭到「黑客」襲擊，此時無論是延遲「07任務」和停閉指揮系統，都將宣告演習失敗。緊急關頭，在總部遠程式控制制方面的專家紀參謀和趙參謀陪同首長出國的情況下，指揮所信息中心戴天明組長想到了一個人：方穎。方穎是我軍西北通信學院剛剛畢業的博士生，遠程式控制制方面的專家。為查找「黑客」，破譯「黑客」密碼，即將出國參加國際信息研討會的方穎被他的男朋友、也是信息中心作戰參謀的姚力駕駛直升機中途攔截。來到指揮所，方穎發現要想找到隱藏的「黑客」，只有進入「07任務」信息終端。然而，在演習開始前二十四小時要想進入「07任務」終端，絕非易事。知難而進的戴天明、姚力和方穎整裝出發，強行通過「07任務」外圍檢查站，利用戈壁灘上兩個偷獵者的汽車，巧妙接近「07任務」發射終端。戴天明的行動在信息全部靜默的情況下，遭到指揮部警衛連的追捕。在三個人隨時都面臨著被狙擊手擊斃的危險時，姚力巧妙引開追捕分隊，幫助戴天明和方穎進入「07任務」發射終端。

然而，方穎很快就發現「黑客」也是遠程式控制制方面的高手。盡管方穎的努力，有效地阻止了「黑客」的干擾和破壞，但要想確保演習成功，惟一的辦法就是將隱藏的「黑客」抓獲。通過「07任務」終端，方穎進入「黑客」的程序，鎖定了一名「黑客」。

姚力和方穎「內外」聯手鎖定目標時，「黑客」已經人去車空，「07任務」依然被逃逸的「黑客」所控制。此時，海軍的一枚導彈已經被「黑客」修改彈道，直接飛向「07任務」指揮所。千鈞一發之際，方穎和姚力攜手作戰將「黑客」抓捕，修改導彈彈道化險為夷。「黑客」顯身時，姚力才知道，「黑客」原來就是總部的紀參謀，而「黑客」襲擊也是導演部設置的演習中的一部分。至此，指揮系統恢復正常，浩大的演習准時開始。

國產黑客電視劇：

《防火牆5788》
告別《武林外傳》的風光，暌違三年，寧財神帶著他的全新力作《防火牆5788》，不日將與觀眾朋友見面。該劇凝結了編劇寧財神歷時一年的精心打造，夏雨，姚晨，徐崢等實力派演員的傾力加盟，相信在《武林外傳》的狂潮過後，又將掀起新的收視熱浪。

此次，寧財神不再沿用《武林外傳》中詼諧搞笑的劇作風格，而是用獨特的視角講述一個時代前衛而又飽含生活質感的故事,筆觸則是更加細膩的描寫都市男女情感經歷。通過獨特的視角所捕捉到的，貼近於生活的幽默。透過幽默戲謔的對白，輕松地托出爾虞我詐的商業諜戰故事，飽嘗人情冷暖和商場紛爭的殘酷無情，展現人與人之間的真誠、理解與關愛。這種幽默不是單純的搞怪搞笑，更多是的對真實生活的白描，是一種關於人生體驗的詼諧反思。當故事推進到必然的情節時，主人公一句貌似平常的調侃，會令觀眾發自內心的會心一笑。輕松逗趣的內容暗合了是現今都市人的收視口味。

《防火牆5788》中，幾個年輕人不同的生活軌跡，引發了不同的命運走向，寧財神用他獨特的視角描摹出了時尚與傳統交織的三條不同色調的感情線：貝志誠(郭京飛飾)與宋玉秀(姚晨飾)的歡喜冤家若即若離的情愫，佟俊(夏雨飾)與張倩(錢芳飾)「貓捉老鼠」的成年人的心理攻防戰，顧京飛(王磊飾)與舒蓉(傅淼飾)之間的因愛生恨後的報復。在寧財神筆下，有的放矢的情感，傳遞出別樣的情懷。

另外，《防火牆5788》的拍攝手法很大程度借鑒了西方電影的拍攝技巧，結合緊湊的劇情，通過積極的場景切換調度、運動鏡頭的適度利用，使作品展現出類似美劇的質感。此外，《防火牆5788》還將舞台劇元素運用在電視劇的拍攝中。戲劇元素的巧妙插入，使人物對白富有戲劇性和感染力，戲劇動作的恰當處理，逗趣細致的「小包袱」貫穿全劇，使該劇氣氛輕松並充滿了生活質感。舞美布景也獨具匠心：場景設計、擺設，甚至整面牆的背景畫，均由專業美術師親自手繪而成。占據整個屋子牆面的巨幅手繪圖，取材包含動植物與人。色彩明麗和諧。一眼望去，後現代與波西米亞的結合，動漫元素又融於其中，彷彿置身夢境。細細看來，界於版畫與油畫間的繪制手法，從色彩、構圖到畫的意境，都體現出超群的藝術水準，令觀者賞心悅目。我們有理由相信，這部帶著濃郁的現代氣息和時尚風范的先鋒作品，將是寧財神繼《武林外傳》之後為觀眾獻上了更一道視覺大餐。

記者從音像製品發行公司廣東大聖文化傳播公司獲悉，《防火牆5788》的音像製品於今日上市，打量《防火牆5788》的音像製品，延續了《防火牆5788》盾牌的元素，耀眼的盾牌狀Logo非常引人注目，白與灰相襯的色調顯得凝重，也襯托出都市懸疑劇的特點。

國外黑客電影：

《戰爭游戲》War Games(1983）
1983年，電影《戰爭游戲》開黑客影片先河。電影講述的故事發生在里根總統任期，當時正值冷戰高峰。蘋果Mac機尚未誕生，電腦還只是科學怪才專屬玩具，影片用大眾對核戰爭和未知新科技的恐懼好好地把觀眾嚇了一把。影片主角是名叫大衛・萊特曼的電腦天才，可自由進入學校電腦系統改動考試分數，因此全無學業之憂，整日將時間耗在電子游戲上。一日誤撞上了「北美空防系統」（NORAD）的一台超級電腦，大衛用它玩起了「第三次世界大戰」的模擬游戲，他不知道的是，這個游戲比他想像的要來得真實：當大衛退出，游戲並沒有結束，NORAD的電腦仍然認為蘇聯人發動了核戰爭，對兩個超級大國的電腦而言，戰爭游戲並沒有結束……

《戰爭游戲2：死亡代碼》(2008)
電腦駭客lanter 從事政府超級計算機名為ripley在網上恐怖攻擊的模擬游戲。lanter 不知道ripley在設計上已引起潛在的恐怖分子的高度關注，由於超級計算機的某些故障，使他成為偏執狂。

《通天神偷》 （1992）
《通天神偷》講述的是一群代號SNEAKERS的「合法黑客」的故事。SNEAKERS是精通電腦的工業間諜，銀行、政府機關等重要機構出錢請他們「黑」自己的電腦系統，以此檢測系統的安全性。比肖普是這伙人的頭，沉默，低調，有一段不太見得光的過去，典型的黑客。
一日，一個政府機構找上門，要求比肖普的人在網上盜取一個電腦軟體，擁有它便可以開啟全球所有的秘密電腦資源。拒絕是不可能的，因為它掌握了比肖普一幹人過去所有的秘密。真正的幕後大壞蛋是國際頭號科技罪犯Cosmo，他夥同政府內的腐敗分子將比肖普一群人「逼上絕路」……

《異度空間》（1992）
《異度空間》是第一部建立在虛擬空間的影片。約伯・史密斯是一個智力只有兒童水平的割草人，他定期為勞倫斯・安吉洛博士修剪草坪。安吉洛效力於一家政府秘密機構，負責為軍隊訓練高智能大猩猩。安吉洛與機構的合作出了問題，智障的約伯吸引了他的注意力。他決心以約伯為實驗對象，把他的智力恢復到正常水平。實驗結果好得出乎意料：約伯成了這個星球上最聰明的人。而他的潛能還在不斷發展，慢慢地他變成了某種非人的異類……

《網路驚魂》 （1995）
電腦奇才安吉拉・貝內特專門研究電腦程序中的各種病毒。她隱居在加利福尼亞過著與人無交往的生活。因為無意中收到記錄有黑客犯罪證據的軟盤，她掉入了敵人設下的陷阱：出國旅遊，碰上的美男原來是殺手；她回到家發現車丟了，房子被出賣，而她也被指控為罪犯……
安吉拉開始反擊，她通過網路發現一群自稱「禁衛軍」的電腦罪犯控制了卡薩德拉爾軟體公司，他們賣出數據保護程序並實際設下埋伏，從而對所有客戶的系統進行復制。安吉拉冒險打入卡薩德拉爾軟體公司，發現自己原來的身份已被一名「禁衛軍」所頂替。她在後來的一次電腦交易會上聯機上網，用一種特殊的電腦病毒摧毀了「禁衛軍」的資料庫。

《第十三層》The Thirteenth Floor（1999）
故事開始在1937年的洛杉磯，哈蒙德・富勒在與情人幽會後回到酒店，他給某人留下一封信後，趕回家見妻子。當他躺倒在床上，突然時空轉換到了1999年的洛杉磯……
在洛杉磯一個商業區的第13層辦公樓上，道格拉斯・霍爾和哈南・富勒創造了一個虛擬的1937年代洛杉磯。某日，霍爾一覺醒來發現哈南死了，自己成了頭號嫌疑犯。
霍爾無法回憶起是否參與了謀殺，為了弄清真相，他往返於現實和1937年的虛擬世界，這種雙重生活使霍爾在現實世界的存在變得日益模糊……富勒在死亡之前似乎也被牽扯進類似雙重生活。神秘的美女簡的出現更加使現實和虛幻世界的界限模糊起來。

《黑客》Hackers1995
綽號「零度冷」的戴德・墨菲是黑客中的傳奇人物。1988年，他單槍匹馬弄癱了華爾街的1507台電腦，導致全球金融危機。11歲的戴德因此在聯邦調查局的檔案中掛上了名，並被禁用鍵盤直到18歲生日。7年未碰一個數碼……戴德充滿飢渴。
綽號「酸蝕」的凱特・利比是一名在信息高速公路上橫行無阻的女黑客。當「零度冷」和「酸蝕」相遇，一場不可避免的兩性大戰在硬驅上展開。此時「瘟疫」，一名發受雇於跨國公司的黑客高手出現了，他不但想借網路欺詐數百萬美元還想嫁禍戴德、凱特和他們的朋友。為洗脫罪名，戴德、凱特招募了一幫黑客高手加入他們對大公司陰謀的反擊戰。

《殺人硬體》Virtuosity 1995
1999年，洛杉磯，政府執法技術中心開發出用於訓練警探的模擬機原型。這種虛擬現實模擬機裝載有最先進人工智慧技術，使用者需追捕電腦生成罪犯席德6.7（結合人類所有邪惡），以鍛煉他們的偵探技巧。但是，這個復雜的「貓捉老鼠」系統有一個致命的後果：狡猾的席德6.7擺脫束縛離開了虛擬空間，進入現實世界作惡。前警察帕克・巴恩斯被認為是最有機會制服席德6.7的人。
在犯罪行為專家卡特的幫助下，巴恩斯必須穿梭於現實和虛擬世界，在新千年之前抓住席德。同時，巴恩斯在席德6.7身上發現了殺害他的妻子和女兒的變態殺手的影子。這場獵人的游戲變得復雜起來，賭注也更加高昂。

《約翰尼記憶術》 Johnny Mnemonic 1995
2021年，世界出現巨大的電腦網路。大半的人類都死於電子設備發出的電磁波產生的環境污染。信息成為最昂貴的商品，黑客猖獗，因此最寶貴的信息必須通過人類大腦傳送。
約翰尼就是這樣一個負責信息傳遞的專業人士。一次，約翰尼受雇於兩名從世界第三大跨國公司Pharmkom叛逃的科學家，為他們傳遞無價數據。
約翰尼大腦中的記憶晶元無法承受超負荷的上載，如果不及時找到解壓密碼下載信息，他將死亡。此外，Pharmkom僱用了世界最大的犯罪集團Yakuza，要取約翰尼的人頭，以追回無價信息。

《黑客帝國》共三部分為：1:黑客帝國 2:重裝上陣 3:矩陣革命
被名為「矩陣」的計算機人工智慧系統控制者的人們就像它放牧的動物一樣。黑客尼奧在網路上查找關於「矩陣」的一切。
在一名神秘女郎特蕾妮的引導下見到了黑客組織的首領摩菲斯，三人一起走上了抗爭「矩陣」的征途。
尼奧面對著另外一個問題：他就是它嗎？雖然不知道為什麼，尼奧的答案就是「不是」。摩菲斯的朋友塞弗同意他的觀點。而其他人則不那麼肯定。另外，還有人在保護「矩陣」，冷酷的史密斯探員一夥掌握著令人震驚的秘密。
尼奧、默菲和特萊妮必須用他們的生命對抗強大的敵人來追尋答案、尋找自我。他們的每一步都是危機四
伏……

《駭客追緝令》 （2000）
根據凱文米特尼克真實故事編寫，凱文米特尼克可稱為有史以來最厲害的電腦駭客，他侵入家電信公司，入侵聯邦調查局的電腦，在網路世界中成為最難以捉摸的駭客之王，然而他卻希望能遇上一個真正的挑戰，當他開始入侵著名物理學家兼電腦天才下村勤的電腦系統後，他的願望終於實現，並且可能超出他所能應付的……

《劍魚行動》Swordfish(2001)
加布利爾·希爾是個在江湖上闖盪多年的間諜特工，他妄想建立一個屬於自己的極端愛國主義組織。為了籌集這個組織招兵買馬所需資金，加布利爾決定冒險闖入網路空間，竊取一筆高達幾十億美金的基金。希爾需要一個頂尖電腦黑客的幫助。他盯上了斯坦利·吉森。
斯坦利曾是世界上兩個最頂尖的電腦黑客之一，他將FBI計算機監視系統搞了個天翻地覆，當然他也為此坐了牢。現在他住在一個破拖車里，老婆和他離了婚，帶著小女兒霍莉嫁給了專拍色情片的大老闆。加布利爾來請斯坦利出山，答應得手後幫斯坦利重獲女兒的監護權。斯坦利答應鋌而走險，他成了一顆身不由己的棋子……

《防火牆》Firewall（2006）
電腦安全專家傑克史坦菲德為一家位於西雅圖的太平洋銀行工作。他是一名備受信賴的高階主管，多年來負責設計最有效的防盜電腦系統，透過層層的密碼和 防火牆，阻止日益猖獗的電腦駭客盜取銀行的資產。
傑克在公司的待遇優厚，讓他、他身為建築師的妻子貝絲以及他們的一對小孩過著優裕的生活，包括一棟位於市郊高級住宅區的豪宅。 但是傑克的防盜系統卻有一個致命弱點，那就是他自己，有一名殘暴兇狠的歹徒決定利用這弱點盜取銀行鉅款。 好幾個月來，比爾考克斯一直在仔細觀察傑克和他的家人，並利用各種先進的電子儀器，監控他們上網的活動，竊聽他們的電話，熟知他們的日常作息，並 竊取他們最隱私的資料。他知道他們小孩的朋友的名字，也知道他們的病史，更知道他們居住的社區保全系統的密碼。 他花了將近一年的時間了解傑克一家人的每一個生活細節，現在終於可以展開行動。他率領一組人馬闖入史宅，把貝絲和她的小孩軟禁在自己的家裡，而傑克則被迫幫助他服務 的太平洋銀行竊取一億美元的巨款。傑克嘗試向人求救和救出家人的每一個行動都被考克斯識破和阻止，於是逼不得已只好破解自己設計的電腦安全系統，將一億美元巨款匯入考克斯的海外銀行帳戶，不但讓他自 己成為罪犯，也被迫消滅考克斯犯案的所有證據。 他在受到嚴密的監控下，只有幾個小時的時間可以完成匯款，並找到歹徒看似天衣無縫的陰謀的漏洞，希望能以毒攻毒，拯救他一家人的性命。

檢舉 黑客帝國（The Matrix）1、2、3、4
虎膽龍威4
戰爭游戲 （War Games）
通天神偷 （Sneakers）
異度空間 （THE LAWNMOWER MAN）
網路驚魂 （The Net ）
第十三層 （The Thirteenth Floor）
黑客 （Hackers）
殺人硬體 （Virtuosity ）
約翰尼記憶術 （Johnny Mnemonic）
劍魚行動 （Swordfish ）

希望對你有幫助！！！！！！！！！！

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⑦ 硬漢電影《戰狼》讓人體會到中國軍人的威嚴，中國軍人是否比電影中更強大

《戰狼》這部電影其實是屬於軍事化題材的，但是吳京卻把這個嚴肅的主題拍出了英雄主義的愛國情懷，並且成功的引起了所有人的共鳴，引爆了暑期檔，拿下華語票房冠軍的寶座。
如果我們去深究《戰狼》的內容，會發現他有點過度渲染個人英雄主義，吳京似乎想要把戰狼打造成一個漫威式的英雄人物，讓國人心裡都知道，在我們的身後，有一匹，甚至是無數匹戰狼在守護我們的安全。這固然是好的，但是在電影中把單打獨斗的英雄主義渲染的嚴重了，就有點不符合「團結就是力量」的傳統觀念。
除去這一點，電影《戰狼》的其他方面都是值得肯定的。首先是演員的付出，為了鏡頭呈現效果的完美，每一個打戲的場面都是拳拳到肉，實打實的給觀眾極強的體驗感。其次就是它所宣傳的愛國主義情懷，在影片的最後亮出來的那一本中國護照，就是你在任何一個地方都能獲得安全的最大保證。
這種發自內心的民族自豪感，就是《戰狼》帶給我們的。

⑧ 黑色電影的電影詳解

黑色電影(Film noir，noir在法語是黑色的意思）即好萊塢偵探片，特別是強調善惡劃分不明確的道德觀與來自於性的動機的題材。好萊塢經典黑色電影時期被廣泛認為從1940年代至1950年代末。這個時期的黑色電影帶有壓抑黑白片的視覺風格，源自德國表現主義電影，同時很多典型的情節以及對經典黑色電影普遍看法來自於美國大蕭條時期的犯罪小說。Film noir這個詞來自法語，1946年第一次被法國評論家Nino Frank使用，但當時大部分美國電影業界人士並不了解這個概念。影史學家和評論界在事後才定義黑色電影；很多後來被認為是拍攝黑色電影的電影人聲稱當時並沒有意識到在製作一個新類型的影片。 最早經典黑色電影的五點定義包括夢幻般的，奇怪的，性慾的，愛恨或善惡交織發生予盾的，以及殘酷的，但是這種定義又被認為太簡化了，不能定義黑色電影。
城市背景、黑夜、低光源照明、陰影、尤其是經由百葉窗或是緩慢的電扇投射所造成的陰影、下雨、私家偵探、俱有致命吸引力的（美麗又危險）女主角、煙霧彌漫、攝影機的位置較低，男主角的獨白等等皆是古典黑色電影的特徵，這些手法產生一種虛無、悲觀、與頹廢的氣氛。
黑色電影中有許多電影類型，如黑幫電影，警察電影，社會問題電影等，並且運用許多傳統與非傳統的視覺效果。有許多影評人認為黑色電影本身是一種電影類型，也有許多人認為根本沒這回事。黑色電影常常是發生在都市裡的，但是有時黑色電影以小城、市郊、荒野、甚至公路為背景，就好像西部片不一定發生在西部一樣。同樣的，傳統上黑色電影以私家偵探為男主角，配上俱有致命吸引力（美麗又危險）的女主角，但大部分的黑色電影並沒有這兩個角色，所以黑色電影又不像黑道電影那樣可以用角色來定義。
黑色電影也不像有怪物或是靈異事件的恐怖片、時光飛進或倒流的科幻片、或是唱歌跳舞的歌舞片容易定義。 黑色電影比較像是已經被廣泛接受成為電影類型 的脫線喜劇（Screwball Comedy），其定義只是一種概括的特質，但有一些組成的要素。這類型的電影中一定可以發現一些要素，但往往不是全部的要素都會出現在同一部電影中。
但是比起脫線喜劇，黑色電影有更廣泛的題材與內容，因而更難定義。有一些電影學者，比如湯馬仕‧夏茲(Thomas Schatz)，將黑色電影看作是一種風格，而不當作是一種類型。另一位黑色電影主題著作最多的亞連‧施爾佛(Alain Silver)雖然認為黑色電影像一般電影類型一樣，有一定的視覺效果與主題密碼，但他仍將黑色電影當作一種循環與現象。其他的影評家把黑色電影當作「情緒」，「運動」或「序列」，或將某一些電影歸入一個「時期」，至今尚無共同的定論。 黑色電影不只受到早期電影的影響，也受到巴羅克藝術與風格主義中一些具有黑白對比與「低光照明」的畫風（如 chiaroscuro與 tenebrism）的畫作的影響。在電影藝術中，黑色電影源自1910年代與1920年代德國表現主義電影。
黑色電影受到犯罪小說與推理小說文學的影響。早期達許·漢密特和詹姆士·肯恩的小說作品以及《黑面具》雜志領導這個潮流。1929年的《紅色收獲》(Red Harvest)推理小說是漢密特的第一部小說作品。黑色電影中1941年《梟巢喋血戰》與1942年《玻璃鑰匙》皆是是漢密特的作品。《雙重保險》、《郵差總按兩次鈴》則是改編自肯恩的小說。雷蒙·錢德勒以小說《大眠》快速成名，並成為最有名的冷硬派推理小說作家。他不但小說作品〈如《大眠》〉被改編為黑色電影，他也成為黑色電影〈如《雙重保險》〉的編劇。漢密特與錢德勒兩人皆以私家偵探為重心，肯恩則偏重探討不是那麼有英雄氣概的主人翁的心理，肯恩的這種風格被稱為黑色小說。 1、起源（1941-1945）大家通常認為從JOHN HUSTON的影片《馬爾他之鷹》（The Maltese Falcon，1941）開始
2、黃金時期（1946-1951）也有人認為是（1946-1956）
3、衰落時期（1951-1958） 下列僅為最有名的黑色電影。
經典黑色電影(1940年至1959年)
美國 《梟巢喋血戰》、《雙重保險》、《玻璃鑰匙》、《郵差總按兩次鈴》、《北非諜影》、《煤氣燈下》、《日落大道》、《尼加拉》、《迷魂記》、《死吻》等。
其他 日本黑澤明的《野良犬（走失的狗）》 等。
經典西部武打黑色電影
《日正當中》
後經典黑色電影
美國 《緊急追捕令》、《霹靂神探》、《唐人街(電影)》、《計程車司機》、《美國舞男》、《蠻牛》、《流氓警察（Internal Affairs）》、《郵差總按兩次鈴》、《鐵面特警隊》、《第六感追緝令》、《黑色追緝令》、《冷血悍將 (電影)》、《七宗罪(電影)》、《刺激驚爆點（The Usual Suspects）》、《斗陣俱樂部》、《吻兩下打兩槍》等
其他 《天國與地獄》、《旺角卡門》、《墮落天使》、《扁擔·姑娘》、《尋槍》、《無間道》、《盲井》、《色，戒》 等
後經典西部武打黑色電影
《殺無赦》
後經典心理黑色電影
《斗陣俱樂部》、《記憶拼圖》
後經典科幻黑色電影
《魔鬼終結者》、《妙想天開》、《銀翼殺手》、《駭客任務》、《少數派報告》、《未來總動員》
後經典混合黑色電影
《蝙蝠俠(1989 電影)》《蝙蝠俠歸來》《蝙蝠俠：開戰時刻》《V字仇殺隊》
後經典黑色電影風味電視影集
《法網恢恢》、《邁阿密風雲》、《警察故事(電視劇)》、《黑道家族》、《六尺風雲》、《盾牌 (電視劇)》、《星際大爭霸2005》
黑色電影回顧
黑色電影回顧 : 詭譎六十年
「黑色電影」（film noir） 這個名詞作為電影類型的起源，最早出現於1946年坎城影展，敏銳的法國影評人看到一個新類型的冒現，並以心目中這個新類型的特色來命名。此後「黑色電影」 這個術語十分通行，被評論界廣泛採用。本文即是「黑色電影」六十周年的回顧。
「黑色電影」，主要指兩方面，其一是電影題材大多來自社會黑暗面；其二是電影的整體觀點較為灰暗，主角對人生悲觀。但最關鍵還是電影的形式，內容與形式要互相結合、而且都「黑色」，才可歸類為黑色電影，並非純由主題界定。黑色電影在形式方面的特點是攝影與燈光皆有鮮明的光暗對比，往往利用陰影切割畫面或演員的部份臉孔，也用光暗反差扭曲視覺效果，製造特殊，明顯受到德國表現主義的影響。這些拍攝形式上的特點，再配合反映社會和道德黑暗面的主題，即所謂「黑色電影」。此外，黑色電影的置景和場地都經常是室內景和夜景，更為加強陰暗的效果。
第二次世界大戰期間法國淪陷，造成好萊塢電影有六、七年沒有在法國上映。直到戰後1946年，法國人才再次看到美國好萊塢電影。當時美國送了四套片往『坎』城影展參展，法國影評人Nino Frank發表文章，認為美國影壇在第二次世界大戰後出現了新的電影類型──「黑色電影」；這類電影有很多下雨、煙霧、陰影的場面，燈光灰暗，因而稱之為黑色電影，主要是指其陰暗的整體視覺效果。另一位法國影評人 Pierre Chertier隨之也撰文點明美國電影新片種「黑色電影」的出現。這兩篇文章同樣用了「黑色電影」（film noir）這個名詞，於是四套電影的共同印象便被固定下來。
這四部電影分別是：「馬爾他的鷹」（The Maltese Falcon）1941，導演約翰休士頓（John Huston）。「愛人．謀殺」（Murder, My Sweet）1944，導演艾德華狄耶屈克（Edward D my try k）。「雙重保險」（Double Indemnity）1944，導演比利懷德（Billy Wilder）。「綠窗艷影」（The Woman in the Window）1944，導演佛列茲朗（Fritz Lang）。
上述四部電影皆以夜景、內景為主，攝影燈光幽暗，電影所表現的人性及社會建制都陰沉腐敗，無論視覺效果或內容均灰暗深沉。當時好萊塢偵探片的主角大體有三類：警探、私家偵探及保險調查員。
黑色電影中的偵探形象也類似西部片的個人英雄，可視為繼承自西部片的新變奏。都市是文明地，經過長時期都市化的洗禮，黑色電影中的偵探不用再為「開拓蠻荒」而戰，大多隻為個人生活而與罪惡對抗；明知道不能力挽狂瀾，惟有勉力保持個人生存及個人榮譽，有濃重的挫折感和頹喪感。這些偵探往往表現出世故的消極，彌漫一股悲觀情緒，不無單槍匹馬的孤獨感。
先驅
黑色電影的先驅，是內容環繞美國幫派、三十年代初期的黑幫片（gangsters）。美國清教徒建國之初期立法禁酒，可是人們嗜酒如昔，生活中無酒不行。於是，地下經營釀酒、賣酒等非法生意應運而生，黑幫因厚利而經常策劃販賣私酒等有組織的嚴重罪行。黑幫片主要有兩套代表作，一是「全民公敵」（Public Enemy）1931，由威廉·惠曼（William Wellman）導演，其二是「疤冷麵煞星」（Scarface）1932，由霍華德·霍克斯（Howard Hawks）導演。
「Public Enemy」是黑幫片的經典和原型，主題接近美國自然主義小說，認為社會條件與人性有直接、有機的聯系，電影把罪犯犯罪心理動機的形成，與當時社會的貧窮狀況直接掛鉤，電影間接地譴責美國社會的不公義。「疤冷麵煞星」的題材頗為特別，主角黑幫頭子專營私酒生意，電影把私酒與罪惡結合，而且刻意把背景置於美國三十年代經濟大衰退時期。那時全美人民都幾乎都掙扎於貧窮與飢餓邊緣，遊民與乞丐大量涌現。電影背靠真實的歷史時代，再利用外景或類似紀錄片的內景營造實感。「疤冷麵煞星」的結局並沒有把主角黑幫頭子繩之於法，因而最初未能通過電影審查，不能上映。擾攘兩年，電影公司修改了影片結局，把黑幫頭子弔死，並在片頭片尾加上譴責罪惡的內容才獲批上映。現今的復修本則恢復原貌，可以清楚看到導演的原意。影評人Manny Farber早在三十年代已注意到這些電影，但當時只能看到修改後的版本，與現今的復修版並不相同；從這個例子可見，導演的原意很重要。
原意與電影文本（text）、文本實體（artifact）的關系十分密切，以往好萊塢片廠制時期，導演都沒有最後剪接權（final cut），有時電影的最後面貌可能與導演的藝術本意相去甚遠。這種情況並不罕見，因為電影既是藝術，也是工業和商業產品，必須顧及觀眾和上映情況，不免多方妥協。（PS：想起《B社會》鳥~~~~~~~~~~~~~）
「全民公敵」與「疤冷麵煞星」的題材都集中反映社會的黑暗面，可視為黑色電影的先驅。黑色電影處理罪惡問題的方式不同於黑幫片，黑幫片內的犯罪份子都顯得「形勢比人強」，黑幫不但有組織有規模，而且所干犯的都是大型犯罪活動。黑色電影內的罪行則只屬小規模，多是偵探調查的小型案件，電影會在抽絲剝繭的偵查過程中觸及罪惡及人性的墮落。黑幫片及黑色電影雖然都以罪案為題材，但處理手法及態度上有分別，令黑色電影的故事往往最終都能突破電影審查處的禁忌及一般觀眾的預期。
硬漢派偵探推理小說的影響
硬漢派偵探推理小說（hard-boiled detective fiction）在美國的興起，既扭轉了整個英國偵探小說的傳統，也對黑色電影造成重大影響。以往偵探小說的主角，從愛倫坡開始，多出身優越，不通世務，憑一己好奇而查案，靠線索推理，並不需要深入社會搜索材料，也不依靠查案賺取生活費。其繼承者有柯南．道爾的 「福爾摩斯」系列，主角福爾摩斯出身英國上流社會。而較通俗的有『畢格斯』（Earl Derry Bingers）的『陳查理』探案，他也總是衣著光鮮、梳裝扮整齊。另一作家克麗絲蒂（Agatha Christie）筆下的偵探也大多出身上流社會，小說結構類近拼圖游戲，在追尋過程中一直賣關子，製造懸疑吸引讀者，直到最後才發現真凶。
到二十年代末、三十年代初，硬漢派偵探小說在美國興起，徹底扭轉了英國偵探小說的傳統。代表作家是戴許·漢密特（Dash ell Hammett）和雷蒙·錢德勒（Raymond Chandler），他們的小說多以大都會為背景，以洛杉磯等大都會中的罪惡為題材，並非單純追查兇手的懸疑游戲，人物多屬被踐踏的低下階層，不同於以往英國偵探小說以上流社會為背景。硬漢派偵探小說的主角表面上大多性格冷酷，內心充滿挫折，沉鬱頹喪。他們對案件保持抽離，因看透世情而顯得犬儒、世故、無奈，總是過度抽煙，衣著絕不光鮮，辦公室一團糟。這些偵探某程度上近似地帶點存在主義色彩的英雄，他們洞悉建制中的罪惡，知道個人能力微渺茫有限，也無法改變或推翻整個建制。主角的人生觀相當悲觀消極，惟有依然良知未泯滅。不過，這類消極中仍帶良知的偵探，到最後總又再次發現人性的黑暗面，令他更受沖擊；然而為了生活，又不得不繼續偵探生涯。漢密特與錢德勒的作品把過往英國拼圖游戲式的偵探小說，轉化為描寫都市黑暗面的黑幕小說。
三十年代西方文壇推崇現代主義的內心化寫法，漸漸排除外在現實環境。『漢密特』寫「馬爾他的鷹」（1930），錢德勒寫「夜長夢多」（The Big Sleep）1939，卻繼承了十九世紀現實主義的傳統，以大都會為背景，觸及社會問題。漢密特一直堅持左翼自由立場，批判美國資本主義制度，因此曾經在五十年代初被極右派批判，甚至無法工作。漢密特三十年代的小說雖無強烈的左翼色彩，但取材多是社會黑暗面，主角大多憤世嫉俗但又無能為力，其實反映了作者個人的立場。
漢密特和錢德勒三十年代的作品幾乎全在三、四十年代拍成電影。如漢密特的「玻璃鑰匙」（The Glass Key）1931、「瘦男」（Thin Man）1932，錢德勒的「愛人．謀殺」（1940）、「湖中女子」（Lady in the Lake）1943、「永遠再見」（The Long Goodbye）1953。文首提及的1946年坎城影展的四套美國電影，三套即改編自硬漢派偵探小說。錢德勒在「Farewell, My Lovely」（電影名Murder, My Sweet）中塑造了美國二十世紀著名私家偵探Marlowe（菲力普·馬羅）的形象。漢密特在 「馬爾他的鷹」則塑造了私家偵探Sam Spade（山姆·史貝德）；「Spade」是「鏟」的意思，表示私家偵探要「鏟」（挖掘）秘密。「雙重保險」的原著作者凱恩（James M. Cain）也是硬漢派偵探小說作家，編劇是錢德勒。凱恩最著名的作品是「郵差總按兩次鈴」1946，曾被三度改編成電影。可見當時有不少黑色電影改編自硬漢偵探小說，兩者關系密切。
意外出現
黑色電影在四十年代興起的原因有以下幾點。第一，是片廠制的文化物質生產基礎（cultural-material base of studio system）。當時主要是大片廠以流水線生產方式拍攝黑色電影，片廠必須不斷生產電影來維持經營，有時需要製作一些規模較小、時間較短的二線電影填塞生產線的空隙。當時好萊塢由八大片廠壟斷，所有電影工作者都必須與片廠簽約，片廠之間可以互相交換演員或製作人員。片廠除了壟斷電影生產，更壟斷了全美電影發行，也經營電影院線播映自己製作的電影。直至美國聯邦government以「反壟斷法」要求好萊塢把生產和發行脫鉤，大片廠的壟斷局面才告打破，終於形成舊好萊塢片廠制在七十年代初全面沒落。在片廠制尚未沒落之前，無人能脫離片廠制的「天羅地網」。
電影院只播放自己片廠製作的電影實行起來有難度，而且一家影院只播放一套電影似乎並不足夠，於是便配映一套較短的劇情片。當時稱為 「一晚兩場」 或 「一晚兩套」（double feature or double bill），其中一套便屬於二線電影（second feature）。片廠老闆、監制、製片，甚至觀眾都會把注意力集中在「正片」，令二線片的導演或編劇享有更大的空間。由於干預較少，有時二線片更能表現導演的個人風格、編劇的個人觀點、甚至奇特的攝影藝術。它們大多成本便宜、內景為主、演員不多。
二線偵探推理片便全部在片廠完成。「殺人兇手」（The Killers）的導演羅勃·席歐麥（Robert Stomach）曾導演大量二線電影，但這並不表示所有黑色電影都是二線片，有些也屬於片廠的重點製作。以偵探小說為例，雖一向被視為流行通俗作品，難登大雅之堂，但片廠也購買一些偵探小說的版權改編成電影，當時漢密特與錢德勒的小說風行美國，片商認為流行作品能吸引觀眾。假如這些偵探小說落在優秀的導演手上，往往拍出黑色電影的特質，甚至滲入個人觀點和視野。霍克斯導演的「夜長夢多」便是一例，此片改編自錢德勒的原著，由 William Faulkner 編劇，亨佛利·鮑嘉（Humphrey Bogart） 飾演私家偵探Marlowe，他曾飾演「馬爾他的鷹」中的主角Sam Spade，也是私家偵探。其後人們更是往往把漢密特與錢德勒小說中的私家偵探與亨佛利．鮑嘉套模，他的演出方式與造型幾乎成為黑色電影中偵探的基本範式。
到五十年代，電視興起。電視屬免費娛樂，電影界面臨重大威脅，電影不再是唯一選擇。五十年代的電視未能播映電影，但能夠現場直播話劇或綜藝節目，於是觀眾情願留在家中看電視，令電影觀眾流失。仍然進場的，也只花時間看「正片」 而不看二線片。隨著上述歷史環境的遷變，電影經營者不再播放二線片，令二線電影漸趨式微。
電視興起以後，電影業者曾以「大銀幕」（big screen）力挽狂瀾，五十年代便出現了構圖相當奇特的新藝綜合體弧形闊銀幕。此外，又以大場面（spectacle）作號召，二十世紀福斯公司甚至因為拍攝「埃及豔後」（Cleopatra）投資過『鉅』而破產。大銀幕大場面只能收一時之效，片廠難以恆常以此招徠。而黑色電影夜場內景多，人物少，以查案為主，銀幕所能展示的非常有限，加上又以黑白拍攝，沒有彩色吸引力，並不適合彩色「大銀幕」潮流。黑色電影無法配合當時的文化消費模式，於五十年代後期式微，最終以奧森．威爾斯（Orson Welles）導演的「歷劫佳人」（Touch of Evil）1958，標志一個類型的結束。
黑色電影與城市罪惡
美國早期是叢林資本主義制度，在弱肉強食的經濟模式下，對勞動力極度剝削，沒有任何社會福利可言。在完全放任的資本主義制度下，三十年代經濟大衰退，流民在都市大量涌現，失業人口暴漲，幾乎達到社會人口的一半。當時整體社會結構幾近崩潰，似乎每人都參與了貪污賄賂，城市彌漫著動盪不安的氣氛，充滿焦慮感。總統羅斯福上台後厲行新政，以government干預來挽救資本主義危機。新上台的government製造就業機會之餘，又廢除禁酒法律，一方面打擊私酒犯罪活動，另一方面又令government有販酒稅可抽。黑幫組織販賣私酒的犯罪率雖然因而降低，但犯罪組織向其他方面滲透，大都會的犯罪率依然高企，成為罪惡淵藪。大都市人口集中，而且是不同的族群的聚居地，雜處愛爾蘭、義大利、東歐、德國、北歐等地的移民。以「殺人兇手」為例，戲中主角來自北歐，police是義大利人，遺產繼承人則是歐洲移民；可見城市是不同的族群、階級、宗教信仰的混處地。
都市既是罪惡的集中點，同時也表現了美國大熔爐的特性。都市是大量、而且重要的生產活動的集中地；不少失業人口湧入都市；government也以大都市作為權力的核心。因此，都市最適宜作為偵探小說的背景，探討官商勾結、社會腐敗、利益交換，以及不同階層的復雜性。
與西部電影的淵源
西部拓荒開辟了新天地、新邊疆。其後開拓完畢，都市便儼然成為另一個新邊疆（urban landscape as the new frontier）。私家偵探把法律帶到這些「新邊疆」，就如西部片中白人與原住民對抗，被視為文明與野蠻的二元對立，私家偵探彷佛代表文明的一面，成為文明與野蠻的中介者，在城市這個「蠻荒」中，與「野蠻」的罪犯對抗。
黑色電影和西部片都出現個人英雄，西部片「原野奇俠」（Shane）1952，主角亞蘭．拉德（Alan Ladd）飾演單槍匹馬的英雄，「雙虎屠龍」（The Man Who Shot Liberty Valance）1962，及「日落狂沙/搜索者」（The Searchers）1956，約翰．韋恩也飾演孤獨英雄，這些英雄最後都被家庭和社群排拒。
新派黑色電影
隨著歷史文化環境的轉變，黑色電影在1958年終於暫時告一段落。六十年代學運、民運、平權、反越戰、嬉皮士運動風起雲涌，對美國建製造成極大沖擊，七十年代初更爆發水門案，民眾發覺government並不可靠，對government懷疑及幻滅，形成黑色電影的復興。黑色電影本來就具有強烈的懷疑精神，主角偵探往往世故地洞悉世情，於是有導演想以彩色拍攝黑色電影。這類電影可稱為「新黑色電影」（neo-noir），使用彩色拍攝，卻不求亮麗，畫面燈光昏暗，以內景夜景為主，導演大多是外國人，如波蘭導演波蘭斯基的「唐人街」（Chinatown）1974，便成功令黑色電影復甦。
此片重新編排過往黑色電影的原素，發揮得相當成功。黑色電影的偵探主角作為個人英雄，往往要面對模糊的道德世界；而傳統西部片的個人英雄所面對的，卻是黑白分明、道德價值判斷清晰的世界，個人判斷與黑色電影截然而得多。以現代犯罪都市為背景的黑色電影，主角個人在倫理上的抉擇不但顯得模糊不清，模稜兩可，最後甚至未能真正解決問題。
八十年代的代表作是德國電影導演溫德斯的「漢密特」（Hammett）1982，故事寫硬漢派偵探小說作家漢密特如何被捲入自己創作的世界，是「新黑色電影」中的獨特之作，把四十年代黑色電影的重要原著作家作為電影主角，結合了小說作家的時代及黑色電影的世界加以探討。「漢密特」在歐洲頗受注意，反映了從四十至六十年代，法德電影評論界及學界對美國黑色電影的重視。法國電影評論界發現了黑色電影後，五十年代的電影筆記派的相當推崇，隨後則更傳入德國，溫德斯作為德國電影新浪潮的中堅份子，所導演的「漢密特」便很有代表性。
九十年代美國導演『寇特斯』·韓森（Curtis Hanson）終於拍出可與當年經典黑色電影媲美的「鐵面特警隊」（L.A. Confidential）1997。此片穿插了一些改編自漢密特小說的電影片段，舊片片段都以維洛妮卡·萊可（Veronica Lake）做女主角。Veronica Lake在那些電影中形象突出，幾乎成為美國電影的其中一個代表形象（icon）。「鐵面特警隊」刻意安排金貝辛格飾演一個近似萊蕪可的角色，甚至在香閨播放萊蕪可的電影片段，這種文本互涉的情況很有趣，兩人的角色也有呼應之處。金貝辛格的角色個性世故，到好萊塢尋夢卻落得做高級應召女郎的下場，當不再成像萊蕪可以般的電影明星，別人卻把她當作萊蕪可。「鐵面特警隊」可視作九十年代「新黑色電影」的代表作。