1. 開年大戲《跨過鴨綠江》口碑好嗎
《跨過鴨綠江》這部電視劇，開播幾天的時間內收視率強勢破3，是過去一年都沒有過的好成績。我們就來試著解析一下，為什麼《跨過鴨綠江》在全國這么好的收視吧。
首先是題材好。《跨過鴨綠江》收視率很高，因為這么多年來，填補了國內抗美援朝的電視劇空白，而且大多數都是中年群體貢獻的，這類題材與央視的受眾完全重合，所以對觀眾有著極大的吸引力。
其次就是平台播出面廣。一部電視劇要想成功獲得收視熱度，平台的推送是絕對不容忽視的一個關鍵環節，《跨過鴨綠江》的播出平台是三個網路平台全面播出，央視平台為重點，並且更新的時間快，這就吸引了全國觀眾和擴大收視群體的步伐。
再次是宣傳方面很猛很及時。現在是快節奏時代，不少人看影視劇都是靠口碑去尋找，央視大台的天天強勢宣傳，獨一無二，只有將精華片段推送到觀眾面前，引起注意力，才能夠獲得更多的觀眾。
最後就是劇情很真實。《跨過鴨綠江》雖然是影視劇作品，但所有的劇情都是基於歷史情節來改編的。是非常容易引起熱度的作品，，共同造成了收視率超高，熱度始終居高不下的情況。
2. 號稱「華語第一諜戰巨制」的電影是哪一部
電影《風聲》是根據麥家同名小說改編的中國大陸首部諜戰大片，號稱「華語第一諜戰巨制」。
這部電影是10年前國慶檔的票房冠軍，收獲了2.25億票房，而電影本身，影後影帝同台飈戲，看的人十分過癮。
現在回頭看，正應了電影的那句話，十年之後，再無「風聲」。
可以說，在電影《風聲》中，懸疑是它的肉身，主旋律是它的衣裝，而曖昧，就像是眼角，那一顆勾魂的痣。
情慾滋長，錯綜復雜的人物關系，兩位女主間的曖昧情挑。
囚徒下的8個人，彼此之間的情感防線，越磨越薄，最後逐漸崩塌。
愛情，如同一場突然而至的感冒，那麼的脆弱，於人性中掙扎的囚徒之間，又叫做斯德哥爾摩癥候群。
電影中的8個人，電影中的場景，全部都濃縮在裘庄這個魔鬼般的人間地獄中。
而「抓鬼」，是整個故事的唯一線索，所以，在觀影的時候，不用去大費周折地去極力猜測和不斷梳理。
在裘庄，武田試圖揪出涉嫌刺殺國民黨要員，「透漏」機密的「老鬼，於是，一場緣於「摩斯電碼」的捉「鬼」故事，就在他們中間上演了。
《風聲》中，顧曉夢無疑是這一人物生命的最悲歌，這個殷實家境和淵博學識的姑娘尚，還沒來得及開始她的愛情，就匆忙的將自己的絢爛年華，葬送在了日偽時期的血雨腥風中。
而周迅，這樣一個精靈一樣的演員。沒有上過表演藝術院校，卻拿獎拿到手軟。
甚至，在某一瞬間，我覺得她就是女版的梁朝偉，收放自如，感性，率真。
只是，眼梢毫不留情的魚尾紋出賣了她，所以，她不能再像十幾年前《像霧像雨又像風》中的杜心雨那樣，不再能駕馭林徽因那樣單純美好的角色。
於是開始用眼神，來表現內心的世故。她成功了！
而顧曉夢終歸是一介女流，她註定是悲劇的，她註定要承受與她身份相悖離的不能承受之輕。
出場時候的軍裝颯颯，裹著玲瓏身段，走在剿匪部昏暗的走廊上，而，廊外陽光拂過她的臉，光影交錯中勾唇一笑，恁的是風情。
之後，暗花深藍旗袍，在燈紅酒綠中發絲飄揚，眉眼斜飛，在衣香鬢影、輕歌曼舞之中如魚得水。
纖弱的身形擎不起紛繁的世事，針腳後，她便可以穿上這寫滿心事的旗袍去慷慨赴死，這場為信仰而做出的犧牲用盡了這女人的最後一絲力氣，於是翩然倒下的那一刻，她可以安合雙眼。
這拖著太重責任與使命的女子或許是太累了，所以才睡得格外安穩，不必喚醒她了吧？誰又忍心叨擾她的清夢。
李冰冰扮演的李寧玉，是一個高級知識子，留過學，眼睛裡只有愛情。
她是一個最沒有城府的女子，溫婉細膩，簡單可愛，純潔如冰雕，至情至性。
在這樣一個勾心鬥角、步步玄機的黑暗城堡，給陰森電影中添加了些許暖意。
武田要摧毀李寧玉的意志，剝光她身體，順便要給她「檢查身體」。
「老槍」張涵予身上總是帶有一股濃重的邪氣，也符合永遠硬漢的張涵予扮演的吳志國。
強硬不屈的軍人本性，在張涵予以往的影視作品中我們是屢見不鮮。
而電影的刑法手段讓人看了身上發毛，絕對的少兒不宜。這個級別能通過電影局審查，也算是個意外。
而蘇有朋扮演的白小年，出場雖然不多，但卻是非常精彩，白小年軟弱的性格，被表演的恰到好處。
娘娘腔的挑戰，成功擺脫了多年前小虎隊時「乖乖虎」的偶像青春路線。
反派頭目黃曉明扮演的日軍特科機關長武田，對於一貫飾演瀟灑哥或風流才子的黃曉明是個不小的顛覆。
在這部劇中，他兇狠和處理的手腕，冷靜淡定地找內鬼的過程，確實讓人刮目相看，可以說，這是他最成功的一次表演，