『壹』 怎麼做電影
1.寫出劇本,劇本劇本,一劇之本。
2.確定演員,可以是自己,也可以找朋友,或者請小演員。
3.找好器材,包括一到兩台DV機,有條件的話可以再配置反光板。
4.確定場地,包括室內景和室外景。
5.拍攝。
6.後期剪輯,需要在電腦上安裝1394卡(硬體),premiere(軟體)等必要工具。
7.合成,輸出電影,刻盤。
我布置給學生的DV作業就是這樣來的。
說白了,只要你踏出第一步,你會發現,拍一部屬於自己的電影,並沒有想像中的難。
很多事,不是做不了,而是沒有去做。電影誕生在19世紀80年代,在那個年代,你想拍一次電影,可以說難度非常大,因為那時候的電影,就相當於剛出生的嬰兒,還沒有成熟,只有16幀長,需要漫長的時間,因為那時候的電影一次集合一幀圖像,最後才能合成電影。
然而現在就方便很多,我們每個人用自己智能手機,就很快拍出一個短片,當然拍電影說起來簡單,但真的想拍好就挺難的。在這篇文章中,小編就一一給你介紹電影排成的大致流程,希望對你有所幫助。
第一部:找題材。你想拍什麼樣的題材的電影,根據這個題材,創作一個故事情節,當然不必具體到每一個小的細節,但是一定要有自己的想法,這是電影的一個雛形。
這個想法,一定要有趣,能夠有非常吸引人的地方,大致構思一個人物,動作,畫面,或者是主題,在你創作的過程中,建議你帶一隻筆和一個筆記本,隨時記錄你的想法和靈感。一個好的開始是成功的一般,所以這個開始,你要把所有的道具,地點和演員一一確定下來,然後根據這個元素開始展開一部電影。
找題材
第二步:具體化構思。 在你想法的雛形上,充實內容,確定電影故事情節的四元素。
電影一般有四個階段:開始,過程,高潮和結局。
開始:需要解決的是,介紹人物和故事背景,建立一個整個故事情節的感情基調,搭建好故事的舞台。
過程:這個階段是故事的真正展開階段,一個電影的成功與否,這個過程,可以說起著至關重要的作用。具體來說,你可以這樣來構思,你要發展的主角和他的朋友,如果有反派,反派和他的朋友,整個人物角色可以根據你的喜好自由搭配,你需要解決的問題是,這些人為什麼會在這里,在這里要做什麼?他們想去哪裡?目的是什麼?想要達到什麼效果?需要解決的矛盾或者摩擦是什麼?然後才是到高潮。
高潮:這個高潮會是電影的緊要關頭,這個關頭都發生什麼事情。比如說:浪漫的吻發生了,炸彈被拆除,扭曲的政治家被揭發,火星有了大氣,提米被人從井裡救出等等,充分展開你的想像。最好是合乎故事情理,不能太離譜。
結局:需要解決的是,整個故事情節的矛盾有個解決的方案,有個或悲劇或喜劇或展開聯想的結局。
具體化構思
第三步:分鏡頭。即繪制出你希望在鏡頭上呈現的畫面的草圖。
分鏡頭有兩種層面,一種是宏觀上的,只大致繪出主要場景或者是過度; 一種是微觀上的,規劃出每個鏡頭和攝像頭的角度,或者是多個角度,當然你也可以跳過這一步直接拍攝。
小編建議分鏡頭可能讓你的電影可視化,不抽象,還能讓你的演員和攝影師更加了解你的視野和想法。
分鏡頭
第四步:美化電影。使用拍攝技巧,服裝,布景,以及特效讓電影變的更具美觀。畢竟電影是視覺性的,所以你需要花費大量的人力物力,以及財力好好考量電影的外觀和感覺。
舉個例子來說吧:
比如說《黑客帝國》,單色的黃綠色基調貫穿始終,加深了「數字化」的感覺;理查德·林克萊特導演的《黑暗掃描儀》則是逐格帖合的動畫,具有獨特並令人難忘的卡通現實的感覺。
具體來說:要從四個元素來考慮細節。
拍攝風格:比如說紀實風格,這個風格的電影,一般來說還原生活原型,盡量少數強烈沖突和情節,對逼真性要求比較高。比較重視生活的細節的真實還原。這種風格一般被用來歷史題材或者人物傳記。當然還有很多風格,比如溶合風格,共現風格,繪畫風格等等,想了解的評論留言,小編在詳細為你們講解。
服裝設計:這個在電影中還是相對比較重要的,服飾一般用來向觀眾傳達角色的性格和人物特徵。
布景設計:你希望怎麼設計你的背景,你可以實地拍攝,也可以後期營造,內景拍攝。電影的布景設計一定要與作品風格融合在一起,相信這個不用說,你也能知道,最成功的布景是最不引人注意的布景。
燈光和音樂:燈光要根據你電影的具體風格來具體營造,可以採用淡雅柔燈光,來營造更加吸引人,更加夢幻的氣氛,也可以採用更加貼近現實的燈光。音樂就要配合整個電影的演繹風格和感情基調來配。
美化電影
第五步:組織團隊。你的團隊需要導演,攝影師或攝影指導,選角導演,布景師,攝像師,音響師,服裝設計師,場記,電影剪輯師,聲效剪輯師。
導演:導演控制的是電影的創造性方面,並且是連接劇組和演員之間的關鍵人物。如果這是你的電影,拍的是你的故事,預算也不錯的話,導演很可能就是你自己。
攝影師或攝影指導(DOP):此人負責確保照明和實際的電影拍攝順利進行,以及與導演決定每個鏡頭的畫面、照明和拍攝。他或她負責管理照明和攝像人員(或者在較小型電影拍攝中本身就是照明和攝制組的一分子)。
選角導演:選角導演決定哪個演員最適合演這部電影,以及洽談合同和時間安排。
布景師:負責確保布景與導演的創作構想一致。他或她也可能是道具大師(負責填充布景的道具)。
攝像師:攝像機負責實際拍攝電影,與相機打交道。在小製作中,此人也可能是攝影指導或導演,或兩者兼而有之!
音響師:音響師可以是一人或多人。角色的對話需要現場錄音,或是在後期製作時添加。諸如激光轟擊和直升機爆炸之類的音響效果都需要創造出來;音樂需要挑揀、錄音和混合;擬音(腳步聲、皮革吱吱作響、碗摔碎的聲音、門被砰地關上的聲音等)也需要准備。
服裝設計師:在大製作中,此人會選擇(甚至縫制)所有在影片中使用的服裝。在較小的製作中,這個職位通常會與另一個職位合並。
『貳』 如何做影視視頻剪輯
現在用戶群體超過15億人,日均活躍用戶都超過8億,那麼抖音也是理所應當成為了當下副業首選的項目之一,很多人在抖音上面選擇開展自己的副業,那麼到底要怎麼做才能在抖音這個平台上面分到一塊蛋糕呢?
現在抖音上面的作者普遍分為以下幾個類型
1劇情賬號,所謂劇情就是拍攝一些類似微電影一樣的劇情小短片
2帶貨賬號,所謂帶貨賬號,其實就是在推薦某一個產品
3才藝類賬號,唱歌舞蹈這個很容易理解
4技能知識號,說白了就是自己有某個板塊的技能知識,收徒弟教別人怎麼做
那麼今天我們將的這個影視混剪其實就是技能知識的一個類型,通過自己專業的剪輯技術,把一些影視、動漫、游戲等通過自己有趣生動的再次創作變成一個二次創作視頻,切記是二次創作不是搬運。
這個其實對於做抖音短視頻這塊的很多小夥伴來說,其實是一個比較簡單的事情,相比較別的類型的,不要去想劇本怎麼寫,拍攝怎麼拍,演員演的好不好,只需要找到合適的素材,自己剪輯就好
所以這個也是很多抖音小白在踏入抖音可能優先選擇的賬號類型,那麼接下來我來說一下,做影視混剪的幾個步驟:
1、找素材
也就是通過一些影視網站去找一些相應的素材,能夠下載供自己來剪輯的,這個其實話費的時間是比較長的,那麼我搜集了我找素材的幾個高清資源下載網站
2、構思選取
其實這個就是自己的一些想法了,可能下載下來的視頻是一部完整的電影,那就要通過自己的手法和技術,加上一些個人理解,來選取其中一段素材作為你這個視頻的重要素材之一
3、剪輯
這個不就不多說什麼了,剪輯分成兩種方式吧
A手機剪輯
B電腦剪輯
手機剪輯軟體,個人推薦剪映,畢竟是抖音官方出品,很多熱點,功能,特效等都是和抖音同步的。
當然除了剪映之外也是還有一些手機剪輯不錯的軟體,比如快剪輯、巧影等
電腦剪輯軟體,個人推薦肯定是PR了,這個簡直就是神器,但是這個相對還是有點難度的,當然你學會了這個,你不單只是做一下抖音視頻,還可以做很多別的視頻,那麼同樣的你賺錢的路子也就寬了一些。
4、視頻調整
其實這個是針對於有些想把視頻做的更加完美,畫質更加高清,效果做的更加逼真,轉場做的更加流暢
在這個過程中,大家可能會在剪輯的過程中,對視頻做調色、銳化、轉場效果、包裝、做出一系類的調整。
5、上傳
在上傳到抖音平台之前,一定要記得看看抖音推薦或者熱門的話題和BGM,因為跟上一個熱門比你選上一個好是素材好上一百倍
『叄』 電影院沒買票怎麼混進去
一進電影院就是賣票的櫃台
不難看出來
買的時候自己挑座位
電腦顯示
很直觀的
票上有幾排幾座
影廳里也有數字
一般都會亮
怕找不到
就早進去點
電影開始就關燈了
『肆』 周星馳和劉德華從哪部電影之後就不合作了,是因為什麼
兩人合作過的電影不少,以前的《群星會》、《鬼馬狂想曲》等都是,最後一部應該是1991年的《整蠱專家》,自那之後兩人好像就沒有電影合作過了。
而且兩人的咖位都那麼大,就算有個好劇本也不一定能談得攏,畢竟誰都不想站另一人身側吧。
『伍』 普通人怎麼進入影視行業
1、如果你是學生,那麼高考報考開有影視行業的的大學即可,不過只有進入中國傳媒大學、北京電影學院、中央戲劇學院、上海戲劇學院這樣的大學校可能才會有機會接觸到影視行業,其他的機會渺茫;
2、如果你已經畢業進入社會,那麼你是大專或者本科學生,可以再深造進入剛才所說的大學,有可能接觸到影視行業;
3、如果以上你都不是,那麼你要是有錢,投資影視行業,比如在新片開拍可能會拉各種贊助,網上有很多這樣的公告,可以關注下;
4、如果你是普通人,那麼你可以到比如橫店那種有影視基地的地方,每天很多劇組拍戲,你可以應聘去當群眾演員,有專門的人在找群眾演員,聯繫到他們很容易,也許混久了,能夠有機遇也說不定,但也許十年二十年吧,或者是去北京電影學院門口,也有專門劇組找群眾演員,如果你愛好這個行業,可以碰碰運氣。
『陸』 電影投資靠譜不普通人也可以投嗎
電影投資是靠譜的,普通人也可以參與!
電影投資其實一直都存在,直到去年才開始大面積的傳播!電影版權投資早在2002年2月1日就可以參與了,國務院432號文件《電影管理條例》裡面明文規定,完全合法合規!2017年3月1日國家又出台了《電影產業促進法》做了更完善的補充說明,國家鼓勵企業、事業單位和其他社會組織以個人資助、投資的形式參與電影攝制。給我們國內的影視文化行業發展提供了很多政策便利 。因為電影是文化傳播的最佳途徑,可以反映一個國家的精神文明建設 。
希望以上的解答對您有所幫助,最後祝願您生活幸福,投資順利!!
『柒』 普通業余青年如何進入電影圈子
普通就普通,還帶個業余?呵呵,一個人的成功,分為兩部分,第一要有能力,多學習電影知識,第二要有機遇,多往影視城一類的地方跑跑
『捌』 如何可以入行影視行業
我劇一枚,稍微分享一下經驗。
其實我的經歷比較正統,可能沒什麼參考價值。
高中的時候喜歡編劇,於是就報考電影學院,在偉大的老師給了高名次合格證之後,順利考入電影學院。
入學後由於在這樣的環境里,就總能多多少少接觸到一些這樣的機會,同學的作業,電視欄目劇, 社會 上一些雜七雜八的小公司要做影視劇等等,做這行,肯定是要走一些彎路的,被坑,被騙,幹了活卻不給錢,或者說好給一萬最後給兩千什麼的,沒關系,吃一塹長一智,在早起被坑幾次無所謂,以後慢慢避免就是了,而且——————其實就算成了名編劇,也不能完全避免這種事情發生,君不見網上一些編劇正在打口水仗,法院里現在也坐著一些編劇正在打官司。
哦,說道我是如何進入這一行,其實就是上面說的碰到一些這樣的機會,不一定哪一次就真的做出了還不錯的成果,我是大二有一次接了老師介紹的電視欄目劇(無比感謝老師啊!),這次的合作就很順利很靠譜(現在回想其實是因為對方是華誼兄弟嘛),拿到了可觀的稿酬,劇本也被順利拍攝,在衛士播出,片尾有我的署名,於是就算成了一個「有作品」的我劇了。以後的路大抵還是如此,朋友同學老師介紹,各種各樣的活兒,自己挑選,慢慢去做。等待成名的機會,到現在我也沒有所謂的「成名」,所以所謂的經驗就只能到這里了。
要說值得分享的經驗,有以下幾條。
1.扎實基礎,永遠別自滿。
不知道為什麼,總有人覺得自己是天才或者小天才。在這里送你編劇書上的一句話「別想一步登天,明白這句話可以讓你少走十年彎路」。要知道,自己永遠都不夠,永遠都有提升的空間。
2.不要為了生計,忘了自己的夢想。
曾經自己也有一段時間,因為路子廣了,有很多活兒可以接,於是就統統接下來,自己忙得不亦樂乎,其實呢,這些活兒質量低下,除了能賺錢之外別無它用。所以,在能維持生計的情況下,多給自己留一些時間,打磨一些對於自己前途有幫助的作品。
3.記著夢想,但不要總想著成名。
學美術的不一定就都變成畫家,同樣你學了影視專業也要明白,他只是一個專業,跟建築水利土木工程一樣只是一個專業,建築能建鳥巢,水利能造三峽的,只是那麼寥寥數人,大多數人還是默默無聞的做著一些常規的項目。做影視業也一樣,雖然人人都有一個成名的夢,但是要做好心理准備。我曾經跟一些向我咨詢北京電影學院表演專業的人說過一句話「如果沖著當明星就來學表演,那你最好放棄吧」這句話換成其他工種也一樣。
愛這個行業,就愛他的每一個階層,愛他工作的本質,而不是虛榮。
一個入圈不久的新人,十分有熱情。
剛學接觸劇作的時候,總是有一種即將走上人生巔峰的錯覺,時常會很擔心的一個問題就是「一不小心就成為了成功編劇怎麼辦」。經過長時間艱苦卓絕的實踐之後,我終於欣慰地鬆了一口氣,原來是自己想多啦!
沒有上學的時候,以為學了劇作就算入行。學了劇作,覺得能跟各種業內人士坐在一起談各種活就算入行。等見了很多人之後,又覺得有東西被拍出來才算入行,等東西被拍出來的時候,又覺得這個不算,得有穩定的合作對象才能算入行。後來想來想去,明白其實有手藝才是入行,這是不以外界標准為轉移的,比客觀標准都靠得住,有了手藝,就不是求入行,而是行業來求入……為什麼聽起來這么…
如果你是學生,那麼高考報考開有影視行業的的大學即可,不過只有進入中國傳媒大學、北京電影學院、中央戲劇學院、上海戲劇學院這樣的大學校可能才會有機會接觸到影視行業,其他的機會渺茫;
如果你已經畢業進入 社會 ,那麼你是大專或者本科學生,可以再深造進入剛才所說的大學,有可能接觸到影視行業;
如果以上你都不是,那麼你要是有錢,投資影視行業,比如在新片開拍可能會拉各種贊助,網上有很多這樣的公告,可以關注下;
如果你是普通人,那麼你可以到比如橫店那種有影視基地的地方,每天很多劇組拍戲,你可以應聘去當群眾演員,有專門的人在找群眾演員,聯繫到他們很容易,也許混久了,能夠有機遇也說不定,但也許十年二十年吧,或者是去北京電影學院門口,也有專門劇組找群眾演員,如果你愛好這個行業,可以碰碰運氣。
一年之後,我接了個神秘的電話,他們需要人,問我願意不願意去,我毫不猶豫的答應咯。最開始基本從打雜開始,工資也不高,搞衛生,買飯,修理保管設備,樣樣都干。還得抽出時間學習,身邊都是影視製作人員,不僅可以跟他們學,還可以得到很多平時找不到的學習資源,進步很快,然後把自己以前寫的劇本從新改過之後,請大家給我指點,也得到團隊的認可了。反正,干這個不輕松,但只要自己喜歡,而且可以做出成果,就會樂在其中。
我自己是比較喜歡影視的,而且自己也還是非常喜歡做一些影視問題的思考的,所以就我作為影視戲領域的創作者而言 ,我認為我非常有必要回答這個問題,因為自己確實對影視這方面還是比較了解的,所以這里就簡單的說一下自己的看法。我沒畢業的時候,就開始做影視工作室,現在也有了自己的公司。所以我對這方面切實是有了自己的感受,所以在我看來一定是有機會這個東西的。那麼很多人就問了,這個圈子難進嗎?不難,我一個學計算機出身的人,都在這里摸爬滾打的快十年。關鍵是看你想做什麼。如果你做製作的話,學好技術,就可以開始幹了,這個入行難度不大,但是做好難。
要說演員,就有點難了,你會比做製作的入行吃更多的虧,而且還要有很好的運氣才能有所成績。 最後,在說一句,是否科班出身,對於一個演員的重要程度,並沒有你想的那麼高。因此,總結一下的話,對於這樣的行業機會和堅持都是必不可少的因素,就看你怎麼把握了。
作為影視場領域的創作者,我認為自己非常有必要回答這個問題,因為自己確實對影視這方面還是比較了解的, 而且最近正在學習這方面的知識和了解這方面的消息,所以這里就簡單的說一下自己的看法。我沒畢業的時候,就開始做影視工作室,所以我認為其實現在進入影視行業也不是你想像的那麼難,所以一定要放平自己的心態,其次的話我,我本身是一個學計算機出身的人,都在這里摸爬滾打的快十年。
關鍵是看你想做什麼。如果你做製作的話,學好技術,就可以開始幹了,這個入行難度不大,但是做好難。 但是相比起來,如果你想做演員,就有點難了,因為演員這個職業一定是和你的閱歷成為正比,因此你要特別注意這個問題。但是還是一句話,不管你做什麼,其實都是要認真和堅持的,只有這兩者才是成功的動力,希望能夠幫助到你。
作為一名長時間做影視剪輯人員。我可以親身經歷的告訴你。
我從2013就對影視動畫方面感興趣了,當時很想入這一行,但自己當時什麼都不會,因此就想到了報個培訓班什麼的,後來的確報了名,這一學就是兩年,當然這只是周末兩天時間去聽課,平時都是要上班的(因為那會兒畢業出來實習了)。
其實學習那段時間很辛苦的,因為從周一到周日都是沒有自己的休閑時間,不是上班就是上課,課後還有大量的練習題。想想兩年時間就這么過來了,雖然辛苦卻也值得,畢竟學會後做自己找喜歡的工作。
剛開始我並沒有是干影視剪輯,而是去做動畫了,哎!想想做動畫加班成狗的日子,我都開始要蹦了,因為不僅加班,還要忍受老闆的各種挑剔。
後來,有一個常聯系的培訓班同學說她找到了份剪輯工作,感覺還不錯,說公司還在招人,就讓我去試試,後來,我也想通了,畢竟做動畫一直沒什麼氣色,就辭了職。去了同學介紹的公司面試後。有七天的測試,而這七天測試我也學的很快。也通過了測試。
就這樣從此以後開始了影視剪輯生涯,至今也還在做剪輯,哪怕換了工作,依然是找剪輯方面的工作。
最後要說的就是,其實簡單的影視剪輯很簡單,也很容易上手但如果要做高難度的六得多學學,當然不是非要報什麼培訓班,現在的網路這么發達,在網上會有很多剪輯技巧。只要你肯學肯干,相信你會做的很好。
我認為簡單說下我的經歷和現在的問題吧,第一份賺錢的工作是在蘇州,大學最後一年在外實訓期間干婚禮,但是做的很雜,攝影攝像音響開車搬東西都干,但是僅僅幹了一兩個月我就討厭死干婚禮了,原因大家估計都差不多。
於是就去上海上班做宣傳片,在上海做了幾年宣傳片學到了真不少東西,但是沒有好的機遇進入牛逼的影視製作公司遇到牛逼的帶路人,也可能因為當時能力有限,性格偏內向接觸人太少。
加上要回家結婚了,就選擇回家回到鄭州發展,剛回來在鄭州一家還不錯的老牌影視製作公司上班,結果這家公司一年之後就瀕臨倒閉了,工資拖欠不發。再加上剛從上海回鄭州的時候已經面試了解了很多本地的公司大都很爛,覺得在鄭州上班實在不行,於是嘗試創業自己開公司。
作為一名長時間做影視剪輯人員。我可以親身經歷的告訴你。
我從2013就對影視動畫方面感興趣了,當時很想入這一行,但自己當時什麼都不會,因此就想到了報個培訓班什麼的,後來的確報了名,這一學就是兩年,當然這只是周末兩天時間去聽課,平時都是要上班的(因為那會兒畢業出來實習了)。其實學習那段時間很辛苦的,因為從周一到周日都是沒有自己的休閑時間,不是上班就是上課,課後還有大量的練習題。想想兩年時間就這么過來了,雖然辛苦卻也值得,畢竟學會後做自己找喜歡的工作。
剛開始我並沒有是干影視剪輯,而是去做動畫了,哎!想想做動畫加班成狗的日子,我都開始要蹦了,因為不僅加班,還要忍受老闆的各種挑剔。
後來,有一個常聯系的培訓班同學說她找到了份剪輯工作,感覺還不錯,說公司還在招人,就讓我去試試,後來,我也想通了,畢竟做動畫一直沒什麼氣色,就辭了職。去了同學介紹的公司面試後。有七天的測試,而這七天測試我也學的很快。也通過了測試。
就這樣從此以後開始了影視剪輯生涯,至今也還在做剪輯,哪怕換了工作,依然是找剪輯方面的工作。
最後要說的就是,其實簡單的影視剪輯很簡單,也很容易上手但如果要做高難度的六得多學學,當然不是非要報什麼培訓班,現在的網路這么發達,在網上會有很多剪輯技巧。只要你肯學肯干,相信你會做的很好。
作為圈內人,我來說說吧。
我沒畢業的時候,就開始做影視工作室,現在也有了自己的公司。這個圈子難進嗎?不難,我一個學計算機出身的人,都在這里摸爬滾打的快十年。關鍵是看你想做什麼。
如果你做製作的話,學好技術,就可以開始幹了,這個入行難度不大,但是做好難。要說演員,就有點難了,你會比做製作的入行吃更多的虧,而且還要有很好的運氣才能有所成績。
最後,在說一句,是否科班出身,對於一個演員的重要程度,並沒有你想的那麼高。
大一的時候爸爸問過我以後想做什麼,我模模糊糊說了一句「想做編劇」,結果這么多年一直被我爸爸媽媽嘲笑。父母希望我考公務員,或者老師這種穩定的工作,一輩子的鐵飯碗。但是我不喜歡那種一成不變的生活,哪怕艱辛一點,我也希望做自己喜歡的工作。前兩天我爸還問我,「你不想考公務員,那你以後想幹嘛呢?作家?坐家裡呆著?哦對了,編劇,想當編劇」,我媽說「對對,她還想當編劇呢。。。」我爸我媽一起笑著,把我最不願意說出來的夢想當八卦一樣找樂。我當時真有種收拾東西自己出去過的沖動,學也不想上了。
平常朋友們問我以後想做什麼,我都含糊說「不知道」「沒想清楚」,但是我心裡很明白,我想從事影視行業,想很久了,不是心血來潮,而是從大一時就有的念頭,這些年來越來越強,但是我不敢告訴別人。有個同學說你以後是不是想當編劇導演什麼的?我當時嚇了一跳,問她為什麼這么說?她說看你平常很愛看電影胡猜的。
之前學校請了香港一個小眾的電影導演過來講座,那個導演給我觸動很大,他早年是公司職員,突然有一天就不幹了,改投影視行當,一開始做編劇,後來自編自導,最近兩部作品成績很不錯。他說自己憑的就是一股子熱情勁。他有一句話我記得很清楚,他說「年輕人,有什麼喜歡的東西,就放膽去追,像是夢想啊,喜歡的女孩子,別去想後果,就放手去做吧。」大概就是這個意思。
至於現在具體做什麼,我沒想這么細,反正終極目標是導演。一開始做場記,場務,助理,編劇,槍手,跑龍套什麼的都可以吧,積累經驗,混個臉熟。但是我現在沒有頭緒啊,不知道怎麼入行,不知道怎麼下手,是找我們市的電視台?還是找正在拍攝的影視組?除了橫店,沒有哪個城市有這么多攝制組吧。
如何進入影視行業?這個問題問我就問對人了,在我身邊有兩三個朋友,曾經一隻腳踏進了影視行業,今天我就來分享他們的故事。
第1個朋友那年暑假閑著沒事兒去了浙江影視城,那裡邊有很多招群眾演員的,跑個龍套啊,或者是接一個戲啊,其實還是可以的。這是進入影視圈最簡單的方法,如果你也感興趣的話,不妨去橫店做個群眾演員先試一試。
第2個朋友是一個非常喜歡唱歌的女孩子,在06年超級女聲非常火的時候,她曾經報名參賽鄭州唱區,並且進入了鄭州唱區的前20強。這就是他們進入影視圈的兩種途徑。
第3種進入影視圈的方法就是參加一些大型的活動,比方說去年比較火的挑戰101,或者是一些比賽,再或者就是自己做網路直播會唱歌的呀,跳舞的呀,或者有才藝的可以通過自己做短視頻,然後被一些經紀公司發現有可能會進入影視圈的機會!
以上三種途徑就是我給大家分享的進入影視圈的一些基本方法,但是這個圈子也不是說那麼好進的,祝大家好運!
『玖』 電影院沒買票怎麼混進去
一進電影院就是賣票的櫃台 不難看出來 買的時候自己挑座位 電腦顯示 很直觀的 票上有幾排幾座 影廳里也有數字 一般都會亮 怕找不到 就早進去點 電影開始就關燈了