『壹』 杜琪峰的毒戰最近的幾場戲在天津哪拍攝
從昨天開始在天津紅橋區大舞台拍攝,我同學去當群眾演員了。具體地址,紅橋區光榮道大舞台。地鐵一號線在洪湖裡站下,出口就能看到。
『貳』 從跑龍套到兩次打敗梁朝偉,成為「七料影帝」,張家輝憑什麼如此牛
由於張家輝用港普做自我介紹時,張家輝三個字說起來就像「渣渣輝」,這個名字也一下成為了張家輝的代名詞。
當然,真實的張家輝可一點都不「渣」。
台下,他是毫無架子的演員,這不,現在不用別人喊,他自己都會用「渣渣輝」調侃自己。
而台上,他卻是演技擔當、驚艷四座的七料影帝。
其實,張家輝的外形在娛樂圈並不佔優勢,他個頭不高,身形又偏瘦,在盛產帥哥的香港影壇,長相也著實太普通。
但就是這樣的張家輝,卻已摘得了十座影帝。
他有靠山嗎?靠山是誰?
答案是有的,他的全部靠山,是「拚命」。
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2009年4月19日,第28屆香港金像獎在香港文化中心大劇院舉行頒獎儀式。
當晚,影帝之爭十分激烈,梁朝偉、任達華、甄子丹、古天樂、張家輝同時被提名。
最後,張家輝打敗了梁朝偉等人,憑借影片《證人》,摘得了自己演繹生涯中的第一個影帝。
從嘉賓席走到領獎台只要不到一分鍾的時間,但張家輝卻走了整整20年。
現在的張家輝,已過天命之年,但他依然還在拿生命在演戲。
許多人會經常問張家輝,你已經滿身榮譽了,而且年齡也大了為什麼還在拼,張家輝的答案是:
「我的演繹生涯沒有巔峰!我會一直跑、一直跑,跑到哪裡,哪一天我真的覺得累了,不想演了,哪裡就是我得巔峰,哪裡就是我的終點!」
看到這里時,內心被張家輝深深地打動。
低谷時,不放棄,巔峰時,不給自己的人生設限,這樣的張家輝,讓我們有理由相信,雖然現在的港片已經沒有了曾經的「輝煌」,但張家輝的「黃金時代」依然在繼續。
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其實,每次寫一個人物,並不是想讓大家羨慕他到底有多牛,而是希望我們可以通過他的經歷,看到一種希望,學到一種精神。
就像張家輝一樣,今天看他是滿身光環的「十座影帝」,但曾經他和你我一樣,都是社會里的小人物。
在整個追夢的過程中,他但凡有過一絲猶豫,有過一次放棄,他就不會是今時今日的張家輝。
生命註定就是一個從低走高的過程,就像張家輝在博客里寫過的一句話:
「你試過在黑夜裡的大海游泳嗎?接著你慢慢從遠處看到一點光。」
其實,人生就是這樣,在前行的路途中,我們都會失望、沮喪、孤獨和無助,甚至一度懷疑自己。
但迷茫過後,我們都會慢慢地看到那點光,那點足以照亮我們的未來和人生的光。
不管你現在境遇如何,希望在讀完張家輝後都可以獲得一種力量,以後的日子裡,不管是一帆風順,還是處處是坎,都要為了生命中的那點「光」,一直拼下去。
『叄』 杜琪峰槍火三部曲
杜琪峰槍火三部曲是《槍火》《放逐》《復仇》。
1999年的《槍火》、2006年的《放逐》、2009年《復仇》這三部電影也被許多人當作是杜琪峰擺酷三部曲。《槍火》《放逐》《復仇》這三部電影風格近似,站姿擺酷,適合欣賞,創新不創新,老套不老套,已經不重要,重要的是用心去體會每個細節、每個鏡頭。
最後一部《復仇》更是融合了《槍火》和《放逐》兩部電影的影子,動靜相結合,經典的站位,特別是地鐵通道中國廚師默默的被三個人包圍在中間,不僅有無形的壓迫感,三角關系加上一個中心點,更是形成鮮明的陣營對比。
這三部電影有著相似的風格以及演員陣容,因此,很多網友以及影迷將這三部電影歸為一類。其中槍火這部電影僅用了19天就拍攝完成,其經典以及給人留下最深的印象的就是這部電影在拍攝時並沒有劇本,所有的故事都是在拍攝過程當中臨時編的。看過杜琪峰拍攝電影的影迷們就會發現,在他指導拍攝的電影當中有很多相似的地方,杜琪峰講究在影片當中以靜制動,並且會涉及不同的槍戰手法,或者站位來凸現不同人物的性格特點。
杜琪峰最開始是一個電視台打雜的工作人員,最初的工作是一名信使,經常在一元訓練班當中跑龍套,為了自己喜愛的事業匯演一些如衙役之類的小角色,但是經過多年的奮斗,在演藝方面沒有很大的發展,因此在訓練班畢業之後,他選擇了作為幕後工作者。成為幕後工作者的開始,他向王天林拜師學習,如何拍戲,並且從最初的助理導演開始自己的事業。
杜琪峰個人解析
杜琪峰,1955年4月22日出生於中國香港,祖籍廣東省普寧市,華語影視導演、編劇、監制。
1980年執導首部電影《碧水寒山奪命金》正式開始其導演生涯。1983年擔任武俠劇《射鵰英雄傳》的執行導演。1989年因執導文藝片《阿郎的故事》而受到關注。1992年執導的喜劇電影《審死官》不僅成為香港電影年度票房冠軍,還打破了香港電影的票房紀錄。1995年執導電影《無味神探》。1996年與韋家輝、游乃海等人合組了銀河映像電影公司。1999年執導的電影《槍火》奠定其黑幫警匪片的風格,憑借該片獲得第19屆香港電影金像獎最佳導演獎、第37屆電影金馬獎最佳導演獎。
2000年進入中國星集團並擔任營運總裁。2003年憑借《PTU》獲得第23屆香港電影金像獎最佳導演獎。2005年憑借《黑》獲得第25屆香港電影金像獎最佳導演獎。2007年憑借《放·逐》獲得第12屆香港電影金紫荊獎最佳導演獎。2008年,擔任第65屆威尼斯國際電影節評委。2011年憑借電影《奪命金》獲得第49屆電影金馬獎最佳導演獎;次年憑借該片獲得第12屆華語電影傳媒大獎最佳導演獎。
2013年執導的電影《毒戰》打破中國內地警匪電影的票房紀錄,並於次年憑借該片獲得第14屆華語電影傳媒大獎最佳導演獎。2015年執導劇情片《華麗上班族》和警匪片《三人行》。2016年與韋家輝聯合執導魔幻大片《天師捉妖》。2017年6月成為美國電影藝術與科學學院2017年奧斯卡新成員。2018年獲得第二屆平遙國際電影展2018卧虎藏龍東西方交流貢獻榮譽
『肆』 為什麼香港電影中有那麼多叫阿may和阿b的人物
阿May就是很常見的女生的名字,又簡單又好記,麥兜的動畫片裡面也有一個角色叫做阿May的。
一般廣東話裡面都把孩子叫BB,所以表示親昵都可以教人阿B,例如男女朋友有叫對方BB的,就跟普通話裡面叫親愛的差不多,也有小的時候被家人叫阿B的。
香港的製片模式,專業分工、組織結構雖比中國大陸、中國台灣地區完善,但較之好萊塢仍顯得隨意機動,工業化程度遠不夠嚴密有序。
第一,按照好萊塢的工業規則,電影一旦開機便需按部就班,不能隨意更改劇本、變動進度。然而香港的電影導演,比如徐克、杜琪峰等,他們的拍攝方法卻大不相同:在保證按時交片的前提下,現場即興發揮、隨拍隨改、有時停工有時趕拍。這種做法恰恰是香港電影黃金時代最正常的作風習慣。
第二,香港盡管也有不少以導演強勢創作著稱的影片。
第三,香港電影素以拍攝迅速為特色。要說香港的拍攝速度有多快,1960年代,香港的粵語戲曲片就有「七日鮮」的紀錄,到了上個世紀90年代這個紀錄幾乎被追平,吳鎮宇導演的《9413》,只用了10天時間,而他主演的《古惑女》,也只用了12天。
香港電影之所以要拍攝快,主要是為了趕檔期,既趕明星的檔期,更主要的是為了院線的上映檔期,港片興盛的時候,院線需要大量的港片填充各個檔期,尤其是每年的春節賀歲檔,更是必需有巨星坐鎮。
『伍』 如何評價杜琪峰的電影
杜琪峰的電影總體而言要分為前後兩個階段,也就是前銀河映像時期和銀河映像時期。
在1996年之前,杜琪峰還沒有搞銀河映像,主要是幫別人打工拍片,受到的制約比較大,能表達自己的想法比較少,所以佳片率要低一些,但依然有《阿郎的故事》這般精品。
後世討論杜琪峰的成就,毫無疑問將重點討論銀河映像時期的杜琪峰。這段時期,杜琪峰聯合手下韋家輝游乃海等一班悍將,創造除了一種獨特的電影風格。這種風格脫胎於八九十年代的港片,同時又極具個人特色,以冷、酷為主。前期具有代表性的《暗花》《槍火》《暗戰》,全都具有類似特點。
後來杜琪峰又不斷突破自己,完成了《PTU》和《黑社會》兩部質量更高的作品,尤其是《黑社會》上下兩部,可以說是香港黑幫片的集大成之作。這里的黑幫,是不同於古惑仔那種街頭混混,也不是英雄本色那種,和警察勢不兩立的犯罪集團。這里的黑社會,和政府沒有太大區別,政府管不到的地方,黑社會來管,政府和黑社會,互相補充,互相利用。這就是向《教父》看齊了。
《黑社會》和《教父》共同的特點,就是基本沒有交火。暴力只是成為了一種手段,而不是電影的主要內容或者主要看點。我不是不可以殺人,但我殺人一定是因為有利益關系在其中,是因為我殺人給我帶來的收益要超過其後果帶來的損失,而不是為了殺人去殺人。
建議想要評價杜琪峰的電影成就,一定更要看兩部《黑社會》的完整版。刪節版的就算了。
即使到了這里,杜琪峰依然沒有停止創作的腳步,不斷地有新想法出來,比如《神探》《復仇》《文雀》《奪命金》……這些片子,可能整體水平不是頂尖的,但每部都有新的趣味。喜歡杜琪峰的觀眾,可以在每一部片子中尋找自己熟悉的感覺,又獲得全新的體驗,非常難得。
當然,今年的《毒戰》和《盲探》,又是一個高峰。杜琪峰遠沒有老去,他還能帶給我們更多驚喜。
『陸』 如何評價《非凡任務》這部電影
作為一部以緝毒卧底為選題的電影,《非凡任務》其實在伊始有著非常不錯的懸疑渲染,腐敗的高層,卧底的警察,殘忍的毒販,這本是一個可扣人心弦三方角逐的懸疑之作,但當電影過半後,其卻一步步放棄了那能令人為之屏息的懸疑構思,轉而變成了一部只知突顯英雄主義,漏斗百出的動作神片。
電影最後黃軒飾演的男主又接受了新的任務,而這樣的結局也可以看出麥兆輝有著預想復刻《無間道》的野心,但《非凡任務》從這部糟糕的伊始就決定了它永遠也成不了《無間道》,且那真的有夠非凡的任務也已經決定了這個故事只能屬於如超人般的中國隊長。
個人評分:5文/夢里詩書
『柒』 如何評價杜琪峰的電影風格
但凡成名的導演,往往都有一個鮮明的標簽,比如王家衛拍文藝,徐克拍武俠,馮小剛拍賀歲片,周星拍無厘頭喜劇片,也就說這是他們非常典型的風格;我們要聊的這個導演,他能拍喜劇片,能拍文藝片,能拍警匪黑幫片,能拍賀歲片,他的名字叫杜琪峰。
杜琪峰的反英雄影片情節合情合理,他還有一個特徵,影片從來不給人物預設好人和壞人,好人和壞人是隨著環境的改變而改變,這好人當遇到生存的壓力時,也可能變壞,壞人在一些特殊情況下,也可能變成一個好人,所以杜琪峰處理人物的方式,是把人物放在環境當中,隨著情節的發展變化人性的善與惡,這是杜琪峰處理人物和其他導演完全不一樣的地方。
如今杜琪峰既能隨著商業電影市場的變化隨波逐流,同時又有自己的堅守的底線,這樣的電影人應該是電影市場上的中流砥柱,他不一定能成為真正的電影大師,但是他永遠不會喪失一個電影人的基本尊嚴。
『捌』 如何評價杜琪峰的電影
杜琪峰是導演、監制、編劇。1980年執導首部電影《碧水寒山奪命金》,正式開始其導演生涯。1999年執導的電影《槍火》奠定其黑幫警匪片的風格,憑借這部電影他獲得了第19屆香港電影金像獎最佳導演獎、第37屆台灣電影金馬獎最佳導演獎。2011年憑借電影《奪命金》獲得第49屆台灣電影金馬獎最佳導演獎 。2013年執導的電影《毒戰》打破中國內地警匪電影的票房紀錄 。2017年6月,美國電影藝術與科學學院正式宣布杜琪峰成為「2017年奧斯卡」新成員。
從他的作品表來看,杜琪峰是一位高產的導演,每年幾乎都有2-3部作品問世,這其中作品質量暫且不說,僅僅這個數量,就讓很多導演望塵莫及了,並且,杜琪峰導演的作品質量還不錯,近年比較叫好又叫座的電影有《毒戰》(2013)、《神探》(2007)、《三人行》(2015)等。
總的來說,杜琪峰導演的作品還是不錯的,非常值得觀看,尤其適合對港片有執念的人群。