pr剪輯電影該怎麼剪跟流暢

A. PR電影視頻剪輯常用技巧有哪些

一、視頻過渡(轉場)
這個功能能讓兩個視頻的銜接看起來不會太生硬，過渡在視頻中能經常看到比如很多電影的預告片經常會在兩個視頻之間加上一個過渡，使整個視頻看起來會比較震撼一些。

pr給我們提供了超級多的視頻過渡。我們只需找到我們喜歡的國度效果，滑鼠左鍵按住，將它拖到視頻需要加過渡的地方，就可以看到效果了

二、字幕製作

視頻加字幕很簡單，但不同版本的pr方法有所差別，以CC2018版為例 選擇文件→新建→舊版標題，之後就會彈出文字編輯窗口，編輯好了調整位置，將它拉到視頻上面的軌道上，這樣就能把字幕加上去了!其他版本的PR可以直接點擊字幕→新建字幕即可完成添加，當然2018版本有個好處，在工具欄下方有個文字工具，可以直接點擊再視頻上方點擊一下也可直接添加字幕，相當實用方便

三、片尾製作

很多電視劇或者視頻都會有一個畫中畫的迷你版的視頻和上升的名單組成的序幕，實用PR也是可以輕松完成製作的，只要在效果里打開預設，在裡面找到畫中畫的效果，下面的一些功能都可以製作片尾的效果，可以根據自己的喜好進行對應的製作，同時添加字幕後可以將字幕類型改為滾動字幕，這樣就能完成視頻片尾字幕緩緩上升效果。

B. 怎麼用PR剪輯電影

pr是非常專業的剪輯軟體。
並且不是免費的！
如果用它剪輯電影可以分以下幾步：
一、首先下載pr軟體，即獲得剪輯工具。
二、下載源頭電影，也就是你想剪輯的電影本身，這一步需要注意的是最好下載不打廣告的電影，因為有的電影網站會在電影裡面增加水印或者字幕之類的宣傳你下載電影的網站，這對你後面的剪輯來說是增加工作量的。
三、自己想好需要把電影剪輯成什麼樣子，電影導入pr中，首先刪除不需要的片段，有個類似剪刀✂️的圖標，再次在各個電影片段的銜接處看需要是否增加專場動畫效果，好讓剪輯成品看起來流暢，接著就按自己的想法看是否需要增加字幕、配音、其他效果等。
四、將剪輯好的電影輸出，放在本地電腦即可。
ps：pr是功能復雜的剪輯軟體，新手不建議用，現在自媒體平台較多，所以剪輯軟體也很多，可以選擇一些簡單易上手的剪輯軟體，例如萬興剪輯手之類的，基本一個小時就能上手。

C. 電影一整部太大pr無法剪輯怎麼辦

如果您的電影太大，以至於在 Adobe Premiere Pro 中無法處理，以下是一些可行的解決方案：

• 剪輯原始文件：如果您的電影太大，可以考慮使用其他視頻編輯軟體先純老剪輯原始文件，然後將其導入 Premiere Pro 進行進一步的編輯和處理。

• 剪輯部分內容：您可以考慮僅剪輯電影的部分內容。如果您要剪輯電影的特定部分，則可以使用 Premiere Pro 的「剪輯」功能來僅剪輯您需要的部分，而不是整部電影。此外，如果您要將整部電影拆分成多個文件，則可以使用 Premiere Pro 的「分割」功能來將其分成多個小文件。

• 降低解析度：您可以嘗試將視頻的解析度降低一些，以減少視頻文件的大小，從而使其可以在 Premiere Pro 中進行處理。請注意，這可能會影響視頻的質量。

• 調整預設：在導入視頻之前，您可以考慮在 Premiere Pro 的設置中調整視知皮頻搭褲差預設。通過更改預設，您可以調整視頻的編解碼器、幀率和比特率等設置，以使其更易於處理。如果您不確定如何更改預設，請查看 Adobe 的官方文檔或搜索網路資源來獲得幫助。

希望這些解決方案對您有所幫助。如果您需要更多的指導或支持，請隨時提供更多細節，我將盡力幫助您。

D. 電影剪輯用pr什麼序列預設

1、首先打開pr。

2、雙擊項目框。

3、選擇所需素材，打開。

4、打開時間軸，移動滑鼠至文件。

5、點擊「新建」，在序列處單擊。

6、在設置中進行自定義的設置。

7、設置完成後，點擊「確定」即可。

(4)pr剪輯電影該怎麼剪跟流暢擴展閱讀：

Premiere。vegas跟繪聲繪影是最好上手的，但是顯得比較業余，相比較Premiere跟finalcut就專業些。Edius目前多用於節目剪輯。

建立一個自定義序列，別用它給的預置，寬度高度為1024*576，幀率設為25，雙聲道立體聲就行，這幾個參數是最主要的。

傳統剪輯：也可稱為剪輯的基本功。其主要作用有兩個，一是保證鏡頭轉換的流暢，使觀眾感到整部影片是一氣呵成的；二是使影片段落、脈絡清晰，使觀眾不致把不同時間、地點的內容誤認為是同一場面。因此，這種剪輯必須做到：

①防止混亂。鏡頭銜接必須准確無誤，不脫節不重疊，人物動作的方向、空間關系必須一致。

②鏡頭轉換協調。剪輯往往以動作形態、節奏為剪輯點，即「動接動」、「靜接靜」。「動接動」指在鏡頭或人物的運動中切換鏡頭。

如一個搖攝鏡頭接另一個搖攝鏡頭或一人奔逃的鏡頭接一人追逐的鏡頭等等。「靜接靜」指從一個動作結束後（或靜止場面）接一個動作開始前（或靜止場面）。

③省略實際過程。即省略不必要的、觀眾不看自明的過程，而仍能保持動作或情節的連貫。如一個飛機起飛鏡頭接一個飛機降落鏡頭可以省略旅行過程。

一個桃花盛開的鏡頭接一個滿地落葉的鏡頭可以省略時間的變化過程等等。傳統剪輯，基本上是按著正常的生活邏輯進行，但又不是自然主義地記錄生活中的全部過程。

E. 使用pr進行視頻剪輯的基本步驟有哪些

1.Ctrl+D :給視頻或圖片添加默認轉場

2.ctrl+shift+D :給音頻添加轉場

3. 空格和回車鍵:預覽視頻，空格鍵是在任意位置播放視頻進行預覽，而回

車鍵會從時間線起始位置開始播放，如果有打入出點，則是在入出點之間播放。

4.Shift+i:跳轉到入點 ;Shift+o:跳轉到出點

5. 上下游標鍵:跳轉到上一個或者下一個剪輯點;左右游標鍵:時間線指針

逐幀移動

6.Shift+ 左右游標鍵:時間線指針以 5 幀移動

7.M:添加標記，時間線標記，添加的標記會出現在時間線上

8.Shift+m:跳轉到下一個標記點;Ctrl+Shift+M:跳轉到上一個標記點

9.Ctrl+Shift+K: 剪開所有軌道

10.Alt+拖拽視頻:會自動復制一份視頻(包含音頻)。按住Alt之後，選中音頻，

則音頻復制，選中視頻，則視頻復制，如果要同時復制視頻和音頻，則要先選中，

然後再按 Alt 鍵進行拖拽。

11.F(或雙擊時間線上的視頻):匹配幀 ，可以迅速找到時間線上素材在素

材庫對應引用的一幀畫面。

12.Shift+R:反向匹配幀 ,F 鍵匹配幀的反向操作，即從時間線找到素材監視

器里現的畫面。

13. 時間軸縮放:Alt+ 滑鼠滾輪(+ - ) 。注意 +- 不是小鍵盤區域的 而

是大鍵盤區域的。 鍵比較實用，推薦。

14.Shift+Delete:波紋刪除

15. 分號鍵:刪除入出點之間的視頻;引號鍵:波紋刪除入出點的視頻

16.Ctrl+Alt+V:批量粘貼屬性。選中時間線上的一段素材，Ctrl+c 復制，

選中其他幾段素材，然後 Ctrl+Alt+V , 就可以把所有效果粘貼到這幾個素材

上面了。

17. 逗號:素材庫監視器里的素材迅速插入到時間線(如果有入出點，則會

插入到入出點之間)

18.Ctrl+ 滑鼠拖動:兩個視頻互換位置。

19.Alt+ 從素材庫拖動視頻到時間線:可以替換時間線的視頻

20. 右鍵 - 縮放為幀大小(也可在首選項中設置) : 視頻會自動鋪滿窗口

F. 影視後期中pr剪輯技巧有哪些

01、閃白

在視頻製作剪輯合成節目的時候，如果不直接使用白幀疊化，而是在原素材上調高gamma和亮度做一個簡單的動畫，然後再疊化，這樣畫面的亮部先泛出白色，然後整個畫面才顯白。感覺就像光學變化，不單調，而且最好保持即使在最白的時候也隱約有東西可見，也就是說不採用純白的單色。

02、切

合成的時候以1-2幀的疊化來代替用簡單的切，過渡將會平滑一些。

03、畫面色彩

畫面中盡量避免純黑，純白色，即使是黑色，採用壓到非常暗的紅色，藍色等來代替，將會使整體的色彩更協調，由整體色調來決定具體的色調。如果感覺片子不夠亮或不夠暗，盡量盡量避免整體加亮或減暗的絕對方法處理，代之以增大亮部面積和比例之類的相對方法解決。使用曲線工具更易控制畫面局部的調整。對於金屬光澤的質感，主要原則是“金不怕黑”，也就是說金屬質感的產生必須要有暗部，盡量使用移動的燈光營造流動的高光效果來代替反射貼圖，可以使用負值的燈光來製造暗部。

04、構圖

除了嚴肅、權威、力量等表現場景以外，盡量採用不對稱構圖;盡量從視頻製作剪輯、銜接的角度考慮構圖，不要太偏執於單畫面構圖。以電視的長寬比、單個鏡頭的構圖非常困難，構圖的時候我們通常考慮的不僅僅是電視上展現出來的那一部分，應該全面考慮動態的、時間與空間都有變化的立體構圖。

05、聲音與畫面

對於是環境聲，不必和視頻畫面的製作剪輯嚴格對應，一般來說環境聲先入後出。根據波形圖和畫面的剪切點錯開1-2幀感覺比較好，用眼睛、耳朵去感受，不要太偏執與波型圖和剪切點的一致性。有候要考慮聲音傳到您的機器裡面所對應的環境聲比“環境場景”可能要稍有延遲，對於一些大的場景的現場收音與後期製作，我們要注意這點，畢竟光速與聲音的傳遞速度相差很多。

06、正常的畫面色彩

電視上正常的畫面色彩在電腦上的表現往往是過於飽和的，電視的特性之一就是，亮度會增加，飽和度會下降，但是過於飽和的色彩容易看膩，解決這個問題的方法之一就是注意顏色層次過渡，不要僅僅把注意力放在色塊上。

07、顏色的調整

首先去掉顏色，只看灰度圖，調整出正確的過渡和明暗層次，避免過度調整。

然後先調好色塊部分顏色，也就是最有色彩對比傾向的部分。比如說遠處是冷色調，近處是暖色調，也就是顏色的設計過程。控制顏色過渡，使得過渡不單調，顏色曲線工具與線性過渡相比具有更多的調節控制。顏色的調整不應明顯導致畫質下降，否則寧可不調或微調;畫質第一是視頻製作剪輯中的首要前提。

08、光效

通常過度模糊的、僵硬的光效不是很好;僵硬的、快速變化或者說始終保持變化的光效更出色。盡量自己製作最合理的光效，比如說使用PS畫個幾層，然後再在合成中去調整，直接使用軟體插件的光效雖然簡單實用，但大多時候不適合具體的問題。不要濫用光效以及避免長時間使用光效，同時要控制光效的層次，就算是最簡單的glow發光特效;建立2-3層亮度和顏色都有偏差的層上去分別調整，效果會更出色。

09、三維動畫

三維動畫製作一定要避免過度的協調和規律，布置好三維動畫的節奏關系，適時地去打破節奏，四平八穩的畫面將缺少沖擊力。

10、學會做假來破壞點規律性

對於沒多大變化的鏡頭來講，可以運用mask功能來控制調整范圍，這點就像是在畫面上畫畫。有時可能會出現些小破綻，但運動起來，或在整片中卻感覺很好，在這個點上面需要取捨，不必只著眼於一個鏡頭。