1. 美國好萊塢電影產業的優勢在哪
我覺得美國好萊塢電影產業,它最大的兩個優勢就是第一,它的品牌優勢非常明顯,就是現在全世界的各國基本都清楚,好萊塢電影基本上代表著電影界的就是比較優質的比較好的一個電影招牌,然後就是他們的特效做的非常棒。像美國的很多動作大片或者科幻大片都是通過好萊塢的特別的技術才能夠做出來的,因為國內的話拍不出來那麼科幻的或者動作那麼大的科幻片。
2. 對好萊塢電影的評價
好萊塢的電影都很大氣,在製作上都非常的精緻畫面比較震撼內容細膩,特別是在一些情節的設置上有很大的想像和突破,看了總能讓人有很深思想層次上的思索,或者某些微小情感的共鳴。總之,好萊塢電影是一盤大餐是需要慢慢品嘗的。
3. 你認為好萊塢電影為什麼能吸引人
質量比較高,然後呢?演員導演跟說他都是世界級的,所以吸引大家的眼光
4. 好萊塢大片在內地為何不再吃香背後的原因是什麼
一:好萊塢大片在內地不再吃香好萊塢大片在內地為何不再吃香?背後的原因是什麼?
說到好萊塢大片,相信平時有經常去電影院看電影的人都不會對這個名字感到陌生吧。沒錯,美國好萊塢作為高質量電影大片的生產基地,它在過去的幾十年裡一直都是電影票房的保障,其中,中國人貢獻出來的票房一直都在好萊塢大片的總票房中占據著非常重要的位置。然而,在近幾年的票房數據中,我們卻發現了一個有趣的現象,那就是好萊塢大片在中國內地的票房變得越來越低了,它在內地電影中占據的市場份額也變得越來越少了。對於現在的內地觀眾來說,“好萊塢大片”這個詞已經不再是自己走進影院的唯一原因了,內地觀眾在影院中有了更多的選擇和消費,而對於內地的影院來說,“好萊塢大片”也不再是他們售票的強推主題了,他們的主推影片也有了更多的選擇和類型。不得不說,好萊塢大片在中國內地是真的越來越不吃香了。
5. 好萊塢大片為什麼不受觀眾喜歡了是疲勞了嗎 好萊塢電影在中國不吃香了嗎
好萊塢票房遇冷其實是顯而易見的,越來越多的觀眾吐槽好萊塢大片越來越模式化了,內容缺乏創新,那麼,好萊塢電影在中國不吃香了嗎?下面小編就帶來介紹。
好萊塢大片為什麼不受觀眾喜歡了是疲勞了嗎
不是觀眾對特技電影的審美疲勞,而是國人對爆米花故事套路的審美疲勞。
內容本身的模板化、文化傾向的爭議和抗票房演員的青黃不接,甚至影響好萊塢大片的全球票房表現。
《奪寶奇兵5》號稱成本3.29億美元,目前全球票房只有1.61億美元,中國內地票房甚至才3000萬元。
《小美人魚》成本2億美元,全球票房也才5.28億美元,還沒有到回本線。
皮克斯新作《瘋狂元素城》在戛納閉幕展映時就被批故事老套,沒能如願產生口碑效應,後續票房也沒能跟上。
而且好萊塢大片宣發物料逐漸趨於流水線化,缺乏創新,在2023年的好萊塢預告片中你還是可以看到「燃爆今夏」「口碑炸裂」等老掉牙的宣發關鍵詞,而花花綠綠的集體照海報。也很難讓觀眾產生好奇心。
反倒是一些國產片,還能靠著地域性的文化特色、審美習慣與群體共鳴博得不錯的票房。
最近大賣的《消失的她》,從一開始較為小眾的「懸疑反轉」類型片發展到之後的「戀愛腦必看」營銷,正是切中當下男女關系緊張的情緒。
而只能提供當下「爽感」卻無法提供離場感的好萊塢電影,不再是非看不可。
好萊塢電影套路,不再是百試百靈的票房魔法了。
好萊塢電影在中國不吃香了嗎
好萊塢電影本身的問題以及國產電影的進步。
好萊塢電影制霸中國市場的武器是特技場面和爆炸效果。由此衍生出一系列的大IP電影,碟中諜系列就是典型。但創新缺乏,只是將同樣的套路從A城市轉移到B城市,從天空轉移到陸地的話,可能遠遠無法滿足現代觀眾的訴求。
現在的觀眾開始在電影中尋求更多的故事性,追求邏輯性強且更深入復雜的故事情節,以及對人物角色的情感認同。這就導致觀眾對於過度依賴特技和視覺效果的好萊塢大片產生審美疲勞,並轉向更加註重劇情和情感的電影。
國產電影的崛起恰到其實,在滿足觀眾視角特效的前提下也對其情感訴求進行了滿足。歸根結底,國產電影在故事情節和人物塑造方面更加接近國人的文化和生活經驗,也更容易叫人產生代入感,更好滿足審美需求。譬如,孤膽英雄拯救世界的故事肯定沒有很強的受眾,再譬如《消失的她》《八角籠中》均改編自真實世界裡的故事,很容易引起討論和關注。
而且,國產電影在特效等方面也在進步。譬如吳京提到要進一步借鑒國際團隊的經驗規范水下拍攝,實現工業化作業;譬如《封神》中的特效,尤其是片尾四魔的出現等等。這些都促進我國電影製作水平的提升,也是進步的表現。
6. 好萊塢電影的典型特點
大製片, 大製作,大明星, 大導演,各方面都是比較頂尖的
特效 音樂 背景 都是世界一流的
一般多指商業娛樂的大片
在這方面美國獨樹一幟~~
7. 好萊塢電影對青少年的不良影響
好萊塢的電影是分級別的,比如PG-13級這些,其實這些電影對青少年沒什麼影響,我個人認為,好萊塢電影幾乎都有污穢語言,性鏡頭和暴力,如果你要是怕這個,我勸你還是好萊塢的了,可以看國產的電影,說實在的好萊塢的電影,沒有上面三點的電影挺少的,至少我看過的幾乎很少,多多少少也會有那麼一點的
8. 為什麼那麼多人喜歡好萊塢電影
我是得著,有話直說。
電影的本質是造夢的藝術,無論是「根據真實事件改編」的傳記劇情片,還是見證跨越黑洞、進入五維空間的科幻電影,都或多或少的在還原 歷史 的基礎上,進行了藝術的加工,目的很簡單,就是讓更多的觀眾能夠看懂、接受、認可。
有人會問,為何好萊塢的電影這么強,成為引領世界電影潮流的夢工廠?原因無外乎脫胎於競爭市場、傳播主流的西方價值觀和電影相關 科技 產業的發展這三點。
自誕生之日起,好萊塢就處於充分競爭的市場格局,只有滿足觀眾越來越提高的觀影需求,滿足全球觀眾對電影藝術的追求,才能安身立命、興旺發達。
於是,通過一系列電影語言、敘述方式、視覺特效方面的革命與革新,好萊塢終於從當初「一幢房子一片田」的落魄鄉村,發展成為世界觀眾矚目的世界夢工廠。
不過,好萊塢的發展也絕非一路坦途,從自由競爭到壟斷競爭,從創新精神到冒險精神,好萊塢的發展史上存在著一系列你方唱罷我登場的局面,比如,由於動用資金過於龐大,卻並沒有得到觀眾的認可,約瑟夫·L·曼凱維奇執導的《埃及艷後》敗得很慘,差點將二十世紀福克斯弄到破產。
當然,好萊塢在發展到一定規模之後,自然而然的成為被大資本、精英階層控制的美國,有意無意向全世界輸出個人英雄主義在內的普世價值觀等西方意識形態的地方,因此,好萊塢不僅成為世界電影的風向標,也成為美國維護世界霸權的一根重要支柱。
從《黑湖妖譚》到《星球大戰》,再到李安的那部《雙子殺手》,技術創新不斷推動者好萊塢的電影創作者們,用更加生動、直接、逼真的視覺和音效,將震撼的場景、真實的故事、豐滿的人物,呈現在觀眾面前。
現如今,電影技術的蓬勃發展,已經完全能夠最大限度的刺激人類的感官。真實的力量是無窮的,在一個由好萊塢電影大師們精心營造出來的如夢似幻的電影氛圍當中,觀眾輕而易舉的沉浸其間、無法自拔。
時至今日,資本密集、人才密集、技術密集的好萊塢,依然是世界上獨一無二的電影夢工廠,無可撼動的世界電影創作中心。
然而,隨著套路化的講故事、唯視覺論的藝術呈現,以及那些拍續集、吃老本的行徑越來越多,好萊塢已經顯現出鮮有的頹勢,這當然與世界大形勢有關,但資本的保守與創新的枯竭,正在逐漸蠶食好萊塢的影響力和創造力。
在未來很長的一段時間內,全球觀眾依然會喜愛和追捧好萊塢電影,崇拜好萊塢的大導演、名演員,為漫威、DC超級英雄電影的上映而歡呼雀躍,對那些以普世價值觀為底子的商業大片欣然接受,但也不是一味、盲目的被動接受。
隨著西方價值觀的美好神話,意識形態的話語權開始松動,在近年來被不斷的打破和顛覆,僵硬刻板的政治正確,正在從奧斯卡的潛規則,變成整個好萊塢的共識,好萊塢正在面臨不破不立的新危機,能不能闖過去,就看好萊塢自己的造化了。
好萊塢的電影,都是統一由製片廠製作出來的,是出了名的質量有保障,就像麥當勞和肯德基那樣,有一整套製作流程,雖然做出來的東西,並沒有讓人很驚喜,但能確保質量好又穩定。
美國好萊塢電影,都是一個模子印出來的,都是把電影當成工業產品,幾乎所有製作都是在工廠里完成,工廠里什麼都有,有碼頭有街道有宇宙飛船,有一切你能想到和你想不到的東西。
他們把故事分成愛情片、喜劇片、家庭片、驚悚片等多種類型,每種類型都有相應的產品標准和生產模式。就連裡面的工作人員,分工也是極為精細,任何一個工種的員工,一干就是幾十年,他們手上出來的東西,都是質量過硬的。
所以,好萊塢模式出來的電影,雖然故事套路都差不多,但是質量也都比較穩定。這也許就是大多數人喜歡好萊塢電影的原因。
以上純屬個人觀點,大夥如果有更好的見解,歡迎留言交流一下。
好萊塢的電影的確很好看,很多都是經典,不是說其他電影不好,就拿中國來說吧,現在的電影越來越差啊,尤其是前幾年的抗日神劇,都是小鮮肉娘娘腔。以前的中國電影還是非常不錯的
好萊塢是電影屆的最前沿動態,通過好萊塢大家可以體驗驚心動魄的動作場面,婉轉曲折的故事情節,這里是電影愛好者的天堂,體現了電影殿堂的最高榮譽,同時也擁有一流的電影團隊與創作者,是每一位電影行業從業人員心底嚮往的地方!同時通過電影可以擴散最前沿的 科技 技術與未來嚮往!棒棒棒
9. 對好萊塢電影的看法
什麼東西
好萊塢的電影 比較好看 也有娛樂大片 也有高水準的製作 也有高水平的演員