絲滑電影微博詞怎麼用

1. 盤點演戲中途就發了福的3位男演員，最後一位太可愛！最後一位是誰

在娛樂圈中，有大部分明星都是靠形象吃飯的，他們努力給自己建立一個完美的人設博得大家的關注。發胖這個問題困惑著很多人，大牌明星都不除外，如同如今的錢楓一樣，由於發胖數次走上了熱搜榜，在演藝圈裡也有那麼幾個人，在演戲的全過程中就逐漸長胖了，難道說是由於攝制組的膳食太可以了嘛？讓那一個我們一起來看一下都是有誰吧！

任嘉倫

1989年4月11日出生於山東青島，青島市也是知名將的風水地，他自小就呈現了自身在打羽毛球上的非常高技能，因此九歲的他就進入了山東兵兵球隊，那時的他每日便是三點一線，念書，訓煉，放學後，日常生活沒有一切不單純的物品，每日回到家就想起頭就睡。但也鍛煉了他吃苦耐勞的優秀品質。

那時的他也或多或少參與了些賽事，考試成績也非常好，可是因為長期的高韌性訓煉，在如何的鐵人也是會倒地的，由於各種各樣新傷再加上老傷，他的人體也不可以承受那麼高韌性的健身運動了，因此16歲的情況下任嘉倫離開球桌。

2011年，他參與了《中韓造星計劃選拔賽》，以後就立即添加中國韓國組成並出任大隊長、領舞和Rapper數職，可是之後因不明原因撤出。以後從韓回家的他，擁有一頭代表性的韓國娛樂秀發，氣場也是把握得死死地。之後拍了《大唐榮耀》，這一寶藏男孩也遭受了大夥兒的關心。有些人說，是《大唐榮耀》的爆品，推動了任嘉倫的走紅。由於那一段時間的《大唐榮耀》確實有很高的點擊量，可是毫無疑問的是任嘉倫的表演也真心實意非常好。

任嘉倫這名知名演員成名出道也早已有許多年了，當時他在《錦衣天下》中扮演了一名大明錦衣衛，依靠這一部劇也讓任嘉倫被諸多粉絲們了解到，任嘉倫不但人很帥氣，表演也非常好，當時在拍這一部劇的情況下，很多人都發覺了一個難題，便是在任嘉倫一開始演戲到拍下半途的情況下，任嘉倫略微有一些發胖的覺得，可以看得出比剛演戲的情況下長胖了一些。

尹正是一個登場內置BGM的男生，由於一部《夏洛特煩惱》而爆紅，在這里以後尹正也拍了許多別的著作，在其中和黃曉明一起協作的《鬢邊不是海棠紅》用戶評價就非常好，這也造成戲拍下一半的情況下尹正越來越胖。尹正是一名極其敬業的演員，將來如果角色需要，相信尹正一定能堅定決心，將多餘的脂肪減掉。

2. 老去的功夫巨星們，後繼無人

前 幾天，成龍上熱搜了。

原因是他在拍攝新片《急先鋒》的時候遭遇意外，艇側翻把他捲入了河水中，差點溺水淹死。

成龍上來之後還在幽默地跟工作人員分享，自己剛剛在水下經歷了「鬼打牆」。

然而在岸上快急哭了的唐季禮對他說的第一句話是，「你消失了很久，大概45秒」。

這條視頻之下，有一條評論令人印象深刻：

當我們看到已經66歲的成龍還堅持在片場親身上陣各種危險動作，除了感動和敬佩，大部分人的心底可能都會有一個共同的疑問：

娛樂 圈還會有下一個動作片巨星嗎？

1. 越來越少的動作片

打開視頻網站，點開「動作片」的標簽，從2020年開始往回數，動作片不僅鮮有大爆的作品，就連產出都已經大大減少。

台灣是幾乎不產動作片的，大陸的動作片大部分都是港資合作。而最擅長拍動作片的香港，從2010年以後也鮮有佳作問世。

今年更難，香港只產出了一部動作片，是余文樂、春夏和惠英紅主演的《怪物先生》，連院線都沒有上，直接賣給視屏網站雲上映了。

如今的電影圈，校園青春、小眾文藝、都市 情感 、懸疑、喜劇等隨便什麼類型都在源源不斷地冒新人，但動作片新星卻彷彿永遠沒有了下一位。

現在大眾熟悉的、能叫得出名號的功夫明星，李小龍、成龍、李連傑、洪金寶、甄子丹、吳京、趙文卓、張晉、張震...全是40歲以上的影視「老人」。

你在2020年列出的功夫巨星名單，跟2000年的人列出的，幾乎沒有任何區別。

當我們提起動作片明星的時候，彷彿已經是上個世紀的事情了。

曾經的動作電影火到什麼程度？

就連《新烏龍院》這類 搞笑 的喜劇電影，裡面都不乏很多精妙的動作編排，直接讓釋小龍、郝劭文這兩個童星爆火，也成就了釋小龍後來的《少年黃飛鴻》。

功夫電影、警匪電影、黑幫電影這三大類型電影，更是被譽為香港電影的經典拿手好戲， 被坊間戲稱為閉著眼拿腳拍、怎麼拍都不可能爛的三大系列。

而這三大類型都是誕生功夫巨星的沃土。其中許多佳作，成為幾代人的集體回憶。

比如成龍的醉拳系列、警察故事系列，李連傑的黃飛鴻系列，以及黑幫片里永遠的神——古惑仔系列、無間道系列。

尤其是功夫電影，它可以稱得上是香港電影中獨有的一個年代情結。

中國范兒的電影第一次文化輸出就是因為李小龍的功夫片，精彩絕倫的動作場面和眼花繚亂的快速節奏驚艷了一眾太平洋彼岸的影迷，並引發了好萊塢的瘋狂模仿。

甚至連街舞的誕生，都與李小龍熱有著直接關聯。

功夫電影是世界了解中國人的一個窗口。中國電影第一次以文化輸出的形式，讓世界認識到一個不一樣的中國。

外國人眼中「每個中國人都會功夫」的潛意識就是通過這些功夫電影和功夫影人一次次刷出來的。

這也是為什麼成龍在上世紀90年代就能在好萊塢拿到千萬美金酬勞的原因。

不光會打能打，還要拿命打。

2.寒門子弟的最佳上位「捷徑」

在過去，做龍虎武師是一條屬於寒門子弟的出頭之路。

只要你敢拼、敢打，即使相貌平平如成龍，也能憑實力打出一片天。

「我們不拼，觀眾不信」一直都是成龍從影以來堅持的准則。

2012年《十二生肖》上映後，成龍的影迷製作了一張成龍的全身受傷圖鑒，其中記錄了成龍從影以來受傷20多次，光是鼻樑就裂了4次。

在成龍的創作巔峰年代，他受傷的頻率高到他的醫生用「超人自殺狂」這個詞來調侃他。

動作片是上位「捷徑」，但「捷徑」往往也意味著險途。

從成龍從影以來受傷進醫院的頻次來看，他的上位史也可以說是一部「自殘」史。

在香港電影發展的黃金時期，你很難找出一位從未拍過功夫/動作電影的明星。

林青霞在成龍的電影里被過肩摔。

張曼玉縫了20多針，差點被毀容。

張國榮拍動作戲吊威亞撞破頭皮。

楊紫瓊從18米高的橋上跳下來摔壞了頸椎。

幾乎每個港片大導都曾經不同程度地涉獵過功夫片或者是動作片，就連文藝片扛把子的王家衛都有一部《一代宗師》。

除了成龍、李連傑這種自帶功夫buff的演員，還有周星馳這樣另類的導演，同樣也對功夫片情有獨鍾。

周星馳常常在媒體面前調侃自己功夫真的還不錯，卻沒有人相信，自嘲是因為自己跟喜劇捆綁太深了，導致根本沒人找他拍功夫片只好自己上了。

然而在電影《西遊伏魔篇》武術指導入圍金馬獎的時候，入圍名單中最佳武術指導的提名里，谷軒昭的名字旁邊正是周星馳三個大字。

除了導演的情有獨鍾以及演員的拚命演繹，八、九十年代的香港同時也是孵化武術指導的聖地。

那個年頭，這些龍虎武師都處於身體和事業上的巔峰時期，直接助推了動作電影從誕生到繁榮的全過程。

但凡提到武術指導，絕對繞不靠的一個名字就是於占元，一個人撐起了中國電影武戲的一片天。

於占元收徒無數，一般統稱為「七小福」。他名下最出名的弟子有7人，這7個人就是元龍（洪金寶）、元樓（成龍）、元彪、元奎、元華、元德、元武，包括後來聲名鵲起的袁和平，也是於占元門下。

仔細數數，這些人各個都是香港電影功夫片里的頂樑柱，一個人就能撐起一部電影的武戲。

更遑論在他們名下，以他們為核心建立起來的「成家班」「洪家班」。

香港電影金像獎自1983設立最佳動作設計獎項以來，其中有12座獎杯都在「七小福」手上。

不僅如此，在金馬獎1992年設立最佳武術指導後的前八年裡，有6座獎杯都被「七小福」收入囊中。

不誇張地說，2000年以前的電影，想要拍好動作戲，必有這幫人壓場。也正是因為有了大把功底扎實的龍虎武師資源，才有了精彩紛呈的童年回憶。

1995年，許鞍華導演拍攝了一部展示武師生涯的電影《阿金的故事》。

電影的最後，打出了一行這樣的字幕：

「向楊紫瓊以及為香港電影作出貢獻的武師致敬」。

3.「打星」和龍虎武師的退場

如今，打開微博和APP里的 娛樂 報道，到處充斥著「流量」「愛豆」「網紅」這類標題標簽。

再看「打星」這個詞，已經很久沒有出現在大眾視野里了。

但講一個冷知識，內地被寄予厚望的最後一個女打星，是章子怡。

那個年代，男明星拍打戲都是拳拳到肉，充滿了力量與招式的交鋒快感；

女明星則是腿腿生風，各種翻滾劈叉不在話下，誰看了不說一聲敬業。

章子怡之所以能夠成為「國際章」的一個重要原因，就是因為她女打星的獨特東方身份。

在《卧虎藏龍》享譽國際的時候，章子怡被好萊塢看作是下一個「楊紫瓊」，對她的星途寄予厚望。

其實細數在好萊塢大放異彩的華人面孔，不難發現一個特點，「打女」其實才是華裔女星在好萊塢最快的「上位捷徑」。

比如《明日帝國》的楊紫瓊、《霹靂天使》的劉玉玲和《卧虎藏龍》的章子怡，都是因「打」而出名，靈活矯健的身手和颯颯英姿的形象，為世界影壇更新了對中國女性的新印象。

進入2000年以後，很多頂級的動作片明星都開始減產。

除了成龍、洪金寶這些頂級功夫片明星，大部分的龍虎武師還是以幕後指導為主。

比如《卧虎藏龍》的武術指導寇占文，不過他另一個更廣為人知的角色是《春光燦爛豬八戒》里的二牛。

正是得益於這樣一批優秀龍虎武師的打底和調教，才能打造出如章子怡這樣的一個經典熒屏打女形象「玉嬌龍」。

時代的成全和個人的努力，缺一不可。

但做武行實在太難熬出頭了，渾身傷病更是家常便飯，能熬出頭的萬中無一。

龍虎武師不止吃的是青春飯，也是討命錢。

在2000年以後，陸續有一些年紀大的龍虎武師慢慢退出了這行，「xx班」鼎盛時期過去，香港的動作片也開始走向沒落。

4.青黃不接的動作片影人

2008年，成龍和李連傑兩位功夫巨星聯袂合作了一部《功夫之王》，被媒體稱為是功夫片雙巨頭的「 歷史 性會晤」。

之後，成龍倒是仍然活躍在一線，只是減產了許多。而李連傑在動作片的領域則退出的更加徹底一些，轉型去做公益、拍文藝片。

在他徹底息影前，特地拍了一部《不二神探》的動作喜劇片，想要把他的干兒子文章推出來做下一個「打星」。

但可惜，在文章個人動作的完成度上來講，雖然很努力，但單就動作的流暢度而言就無法和十年前的武戲相比較，動作銜接之間仍能看出明顯的生澀和停頓。

電影里，李連傑的打戲多為連貫、緊湊的對抗，既有力量之間的博弈，也有行雲流水的招式拆解。

而文章的打戲則較多體現在追逐、拉扯和單個動作的展示上，屬於看起來「厲害」的花架子，但經不起細看，明顯體現出了個人能力的差別。

吳京在《戰狼》2之前，年輕的時候也是常年在香港電影里作陪襯打醬油的。

2006年，他和當時如日中天的TWINS組合一起拍了一部動作電影《雙子神偷》，從陣容來看，也算是經典了。

那個時候阿嬌同樣也被港圈寄予希望，填補「打女」的香港電影空白市場，所以在《雙子神偷》中，阿嬌的打戲比阿sa幾乎多了一倍。

但隨著阿嬌後續星途的坎坷和香港電影後續的落寞，這個「打女」轉型最終沒能真正實現。

而那一年，拍攝《雙子神偷》的吳京已經32歲了，即使他功底扎實、動作流暢、觀賞性強，但在港圈主導的電影話語權之下，內地演員還是拿不到太好的角色和本子。

這也是吳京和趙文卓後來選擇自己單乾的最大原因。

但此時動作片的黃金時代，已經徹底落幕了。

雖然在2008年之後，甄子丹主演的《葉問》系列曾經再次帶來了功夫片的回潮，各種版本的葉問紛至沓來。

但這些作品，只能算是個人式的迴光返照，基本都是靠這些老牌的動作明星自身的一點情懷在用愛發電，無法掀起潮流。

比如吳京自導自演的一系列嘗試。

以及趙文卓在2012年拍攝的《大武當》，還力邀了當時爆紅的流量演員楊冪擔任女主角。

但對於整個動作片的行業而言，慢慢退圈的龍虎武師和動作巨星的老去和減產，正如日下江河，是無法挽回的。

現如今，別說這些叫得出名字的功夫明星紛紛都40+了，那些龍虎武師們，往往比這些動作明星更早一步邁入高齡階段。

現如今知名的武術指導里，劉家良已經逝世，唐季禮60，程小東67，元奎69，洪金寶68，最年長的袁和平都已經75歲了，平均年齡比功夫明星甚至要大上一輪。

就連武俠劇里的武戲，也是越來越慢的武打動作。

動作戲里的那種暢快淋漓的力量碰撞和見招拆招再也看不到了，過去那種因為反派太會打生怕主角打不過他的緊張心情再也體會不到了。

沒有了拳拳到肉的巔峰對決，沒有了見招拆招的力量PK。哪怕2倍速看劇都是一幀一幀的慢動作+演員看不出明顯表情變化的特寫，武戲拍得比文戲還要更斯文，簡直在給自己添堵。

畢竟，這年頭都是流水線拍片，明星不願意冒著受傷停工的危險去浪費時間在學動作和身法上，製作團隊也不願意把製作周期拉長，徒增成本。

一方面，年輕一代的演員中，很少有真正的寒門出身子弟，身上缺乏那種敢拼敢闖的狠勁。

而做武行卻是一件看起來很酷但學起來很苦的事情，付出與回報不成正比是家常便飯，少人問津實屬正常。吳京6歲就開始入行學武，直到41歲才迎來《戰狼2》的大爆。

另一方面，也因為時代的進步，從前河南、河北遍地武術學校的局面被改變了，龍虎武師和戲班這類職業也不再吃香。

楊紫瓊在拍自己的第一部動作片《皇家師姐》前，去洪家班裡打了半年的沙包，這種匠心製作的精神如今也就只能在王家衛製作的電影里才能看見，但在過去，卻是演員和製作團隊必備的基本素養。

前段時間，釋小龍在抖音上發布了一個跳步鑽車的小視頻，動作流暢縱享絲滑。

大部分評論都在感慨， 現在很難在年輕一代的演員身上看到這樣令人舒服流暢、賞心悅目的動作了。

一邊是觀眾求而不得的動作視覺享受，一邊是老牌動作明星的退場和無戲可拍的釋小龍們，動作片的走向最終如何我們尚且不得而知。

但我們唯一確定的是：

至少未來20年內，我們都不會再擁有下一個動作片明星了。

3. 你覺得影視圈裡皮膚最好的女明星是誰

影視圈裡皮膚最好的當屬大S了吧。

但是大S沒有放棄，她一直嘗試各種方法美白護膚，在42℃的高溫下為了防曬依舊堅持穿長袖長褲，大S的自控能力也非常強，是個自律到「殘忍」的女生，非常注意皮膚清潔，對洗臉和卸妝都十分有講究，對待自己的皮膚耐心又溫柔，所以她也才能夠從一個「黑肉底」的女生變成一個「白燈泡」。

41歲凍齡的大S皮膚好到可怕，影視圈裡當之無愧的不老女神！

4. 多場景海報海報幾個場景融合在一起怎麼製作

單場景到多場景圖的區別經常拍攝的攝影師群體一定會有的客戶的需求拍攝「KV廣告圖」，這次我們就圍繞著困擾很多小夥伴的「KV廣告圖」和「場景圖」展開說說這兩者的差別。一、KV和場景圖的區別KV圖往往指的是產品或者品牌的主海報，也就是我們常說的主視覺海報。也就是對整個傳播運動的核心主題或者核心概念的視覺表達。同時，一般情況下，也會作為後續所有視覺延展的基礎。KV圖的核心點在於要有一個核心的視覺表達，除了單純的畫面好看、產品突出之外，更要在視覺上有所創新和進步，並成為後續同系列產品的衍生的根基。但是場景圖往往就會有所不同，這方面的不同不單單是應用環境的不同也取決於場景圖並不承擔KV更多的職責，特別是在電商發達的今天，場景圖往往會更加強調消費者的使用場景促進產品的銷量。在邏輯上，KV定下「視覺錘」，場景圖在統一視覺下更強調應用場景、消費者使用、功能解釋等相關功能。二、市場應用相信大家對於KV和場景圖有了基本的區別認知了，那麼在市場應用上又有什麼不同呢？KV更加強調品牌的高度，所以在拍攝此類圖片的時候會更依據客戶的品牌屬性而做拍攝創作。比如上圖是我們在收到客戶拍攝需求之後，拍攝上緊扣春季、櫻花、口味等核心元素，將元素融合到畫面中。除了更加體現春季之外，整體配色上面也是與當季粉色緊扣。知道了這兩者的不同，那麼我們在進行拍攝的過程中就會有所側重和不同。當然因為使用的場景不同，也會有更多的拍攝上的不同，根據我們的經驗給大家一些小建議，拋磚引玉。三、拍攝上的小建議1、場景營造因為KV更加強調品牌，所以在拍攝上更加代表品牌的形象。比如我們服務的大董旗下的系列產品，「意境」是一個很重要的場景關鍵詞。不同的產品我們給到的場景一定要和客戶的品牌高度契合。而場景圖上面則要落地一些，產品的不同賣點、使用場景、操作演示等等都是場景圖的主要應用范圍。2、拍攝精細程度在KV的拍攝當中，往往對於畫面的拍攝會要求更多，不管是相機、燈光、場景、造型等等有著更高的要求。大家日常出門看到的街頭海報，公交站台、電梯廣告、映前廣告等等，往往具有更大的屏幕。而在這些渠道進行投放KV廣告的時候，那些平時我們看不到或者沒有注意到的細節就會成為決定這張片子成敗的關鍵。3、後期程度同樣因為拍攝的精度不同，後期上面也會有更多的投入。不管是瑕疵還是影調等常規的後期手法，大量的合成也是KV主要使用的後期手段。大家可以去想像一下電影海報當中的各種場景合成，其實在商業廣告中，商業攝影師也會拍攝大量的素材給後期提供相關的便利。方便後期在最終的出圖時候，可以保證每個像素都有最佳的狀態。海報幾個場景融合在一起怎麼製作?首先確定場景解析度是否一樣，如果不一樣，不管怎麼融合都很突兀。其次，確定場景的光影相同。第三步，你只需要調整一下色調啊。圖層上方調一下正片疊加啊什麼的就可以了/串聯場景重構產品例子有哪些在消費升級的環境下，營銷場景化的趨勢日漸明顯，營銷向精準化、場景化模式轉型，成為一個重要的營銷趨勢。品牌應該如何定位差異化場景，精準觸達消費者呢？本文借用九個經典案例，深度剖析場景營銷的玩法。根據騰訊數據實驗室與尼爾森共同發布的《2017中國零售行業營銷白皮書》可知：零售商的品牌訴求在增長，著力打造品牌差異化。而傳統促銷手段難以做到場景化、精準化。場景化營銷逐漸在數字營銷中扮演重要的角色。顧名思義，場景營銷需要將產品切入一個准確的場景，將消費者帶入該場景，以適應消費需求。那該如何洞察消費需求，深度解剖消費場景呢？讓我們通過王老吉、士力架、星巴克等品牌的成功案例一窺秘訣。——AnnaHU01、依靠包裝升級，創造新的消費場景1.農夫山泉去年，農夫山泉瞄準家庭生活和後廚這兩個用水場景，推出了「15L一次性桶裝水」，搶占桶裝水市場的同時，加碼家庭水和後廚用水的市場。與普通19L桶裝水相比，15L桶裝主打一次性使用，無二次污染更為安全。此外，無需桶押金，無需退桶，更為便捷。與4L、5L小容量相比，15L容量更大，能夠滿足一個家庭一星期的飲用量；其次，貼心的設計可將水直接放置飲水機，撕開提手，揭開瓶蓋貼膜，插入飲水機。在此之前，農夫山泉就早已布局家庭後廚場景。2016年農夫山泉七款產品被指定為G20峰會專供飲品。其中，4L裝天然礦泉水為後廚指定用水。農夫山泉趁勢為桶裝水製造出了「做飯用水」的賣點。拍了系列廣告片，打出「做飯用農夫山泉」及「好水才能煮出好飯」的概念。宣告進軍家庭生活用水和後廚用水。農夫山泉邀請G20峰會國宴大廚擔當代言人，打出「做飯用農夫山泉」的概念。邀請煮飯仙人，塑造「好水才能煮出好飯」的特殊價值。農夫山泉煮飯仙人TVC圖片來源：騰訊視頻上海一線營銷策劃有限公司總經理丁士安曾作出判斷：在飲用水市場，接下來社區用水和家庭用水將迎來爆發，尤其是家庭用水，會逐漸形成做飯、煮茶、燒湯等細分領域且用量越來越大。據前瞻產業研究院《中國桶裝水行業市場需求與投資分析報告》顯示，目前中國家庭桶裝水普及率已達到30%以上，年消費達到300多億元。農夫山泉此舉，可謂在既有市場份額和未來消費空間的雙重布局。除了搶占後廚用水和家庭生活用水市場，農夫山泉也推出了運動蓋的學生水。其瓶蓋設計獨特，孩子單手就能開關。瓶蓋內設專利閥門，只有在受壓情況下才會開啟。開蓋狀態下，普通的側翻、倒置都不會使水流出。農夫山泉運動蓋水圖片來源：杭州網同時，農夫山泉聯手支付寶和共享單車，進行跨界營銷，推出了「共享天然，綠色出行」的主題活動。推出了一組畫風非常喜感的生活場景海報。農夫山泉支付寶合作海報圖片來源：農夫山泉這組海報生動地展示了騎車、健身、游戲、帶娃、擠地鐵五種生活場景。農夫山泉巧妙運用場景營銷的手法，創造了新的消費場景！可謂是產品力與營銷力的完美呈現。2.王老吉去年9月，王老吉新品黑涼茶於京東商城首發，以電商為主要銷售渠道。此次王老吉新品在包裝上大變身。除了顛覆經典紅色，還在瓶身上設計88種圖案，包括女團、手辦、漫畫書等契合年輕人喜好的元素。該包裝獲得了2017年德國紅點獎。同時在宣傳上，也注入「宅、貓、二次元」等諸多代表年輕人生活態度的關鍵詞。王老吉黑涼茶圖片來源：東方網王老吉黑涼茶宣傳圖圖片來源：站酷ZCOOL可以看出，黑涼茶瞄準的是年輕人群體。這個群體容易因個人生活習慣導致身體狀況失衡。故黑涼茶採用王老吉加強型配方，可以更快解決年輕人群慣性上火問題，與產品定位契合。成為涼茶的又一細分品類。之前從涼茶廣告以及線下銷售來看，涼茶消費場景依然主要集中於餐飲渠道，即飲需求潛力並未獲得足夠開發。王老吉希望通過此次包裝升級，重新定義消費場景。在首發的京東產品詳情頁，黑涼茶聚焦於「玩樂、加班、旅行、聚會、休閑」五大場景。王老吉黑涼茶使用場景圖片來源：搜狐號THINKDO3後續又有更加生動形象的場景描繪文案。「只要贏一把，我就睡」、「『微辣』也配叫辣？」、「專治BUG就是我的風格」等，直接點明這款產品適用的場景——熬夜打游戲、暴飲暴食、熬夜加班等三種當代年輕人生活的場景。據食品板報道，搶購時間從9月14日起，預售頁面顯示，截至9月8日，已有近20萬人參與預售。中國食品產業分析師朱丹蓬指出，市場調查發現，目前的涼茶核心消費人群一般是20—30歲的大學生以及職場新鮮人。開始逐漸關注自身飲食健康管理，於是轉而關注與消費涼茶。這些人群更加註重消費體驗和產品附加值。此刻，涼茶行業顯然需要一個更傾向於情感性訴求的年輕化表達方式。尼爾森中國創新資訊副總裁喬達明表示：改變傳統的推廣方式，選擇在包裝進行創新，也是非常重要的。盡管此舉不涉及產品層面的創新，但適時的在包裝層面創新，也能夠很好的推動市場。包裝相對於其他的營銷手段會有更高的投入產出回報，超過64%的消費者願意因為包裝而購買一個新品，而包裝的產出比更是傳統廣告投入的50倍。並且隨著市場的細分化和數字化，消費者能夠通過不同渠道接觸更多產品，瀏覽的信息也更加碎片化。只有包裝是百分之百觸達消費者的，隨著我們每天看到不同的產品包裝和內容的機率增加，包裝與消費者的互動也更加頻繁。王老吉突破性增長背後，有瓶裝市場的大力開拓、有精品涼茶的推出，有消費新場景的開拓、有「新晉網紅」黑涼茶、有強勢營銷等的共同功勞。這些大大提高了王老吉在年輕消費群體的品牌認知的認同。3.河豚有情緒去年4月，時任青山資本董事總經理的李倩辭職，8月，攜「河豚有情緒」投身於休閑零食市場。這家「有情緒」的零食企業逐漸進入人們的視野。有情緒零食以15款原創場景零食首發，包括追劇、考試、佐酒、辦公室抗餓等不同場景。比如，四六級地瓜片，就是一個典型的結合了背單詞場景的產品。河豚有情緒「四六級必過」地瓜片圖片來源：36氪再比如，「手撕鬼子麵包」對應的是上班充飢的場景，「一人飲酒醉」對應的是飲酒的場景；「范賤文」則戳中了年輕人喜歡互懟的場景。這些結合了年輕人生活場景的零食，相比於傳統零食，更能滿足年輕人的個性化消費需求。創立半年內，有情緒在全國各地已經擁有50萬粉絲，打造出了4個子品牌，30多個SKU。9月產品正式上線，剛上線一個月月銷售接近百萬元，目前月流水150萬元左右。再從模式看，有情緒選擇了全零售渠道，觸達消費者的方式十分多元，包括電商，自營門店，線下商超，以及辦公室零食貨架。峰瑞資本合夥人李豐提出，「未來，零食品類在線下應主動創造場景式消費，而非靠剛需來拉動」的認知。創始人李倩在分享中提到，「過去我們看到的零食分類，都是以傳統的生產側邏輯，按照膨化、堅果、蜜餞等工藝分類的，這樣的分類是工廠思維的分類，你從消費者的視角看就會發現其實消費者並不關心這樣的分類，他們更在乎場景和情緒，更在乎自己的實際需求。」她和團隊通過用戶調研測試，了解年輕人「核心情緒點」，將其結合零食食用場景，放大零食的情感影響力，幫助消費者通過零食消費表達情感，傳遞群體標簽化認知。「場景零食」是有情緒相比其他零食的一個差異化定位。即使是同樣的產品，有了這個定位之後，消費者的認知也會產生變化。比如有情緒做了"國內首款佐酒零食"，那麼同樣的鳳爪在其他人那裡是鳳爪，在有情緒這里就是佐酒零食。還比如有情緒想做車載零食，不同的零食組合起來，加上特定的包裝，就和開車結合在一起。可以說，「有情緒」開啟了零食消費場景化的一種新的可能性。02、餐飲商洞察消費需求，開辟消費新場景1.星巴克去年星巴克在廣州開了全國首家社區體驗店。這是星巴克中國第一次將門店開設在居民住宅區內，也是星巴克對「第三空間」場景的一次升級。星巴克的商務形象早已經在多數消費者心中根深蒂固。對星巴克來說，如何突破場景單一的瓶頸是需要努力的方向之一。社區店就是其打造生活化場景的一次嘗試。星巴克社區店圖片來源：咖門在環境上，這家社區店努力營造生活氛圍。店內採用具本地特色的裝修風格，店外有小庭院可供休憩。在店內甚至為孩子設置專門的閱讀區域，給孩子和媽媽們提供自由休息的空間。在飲食上，為了照顧無法接受咖啡的小朋友和中老年顧客，社區店可提供無咖啡因的飲品。星巴克還將標准化的盤子和杯子替換成更有美感的餐具。星巴克在社區店裡還提供送餐到桌服務。同樣被考慮到的還有寵物，門口設置了牽引繩掛鉤，寵物床和寵物飲水區，門店內的黑板上還貼著寵物小知識。可見，星巴克為營造更為溫馨的場景做了很多新的嘗試。星巴克的成功常常建立於為顧客打造社交中心的基礎上。如果說之前的星巴克是給中高端白領打造一個比工作環境更輕松的第三空間，社區店則是從生活切入，打造更生活化的消費場景。在中國布局社區店前，星巴克已於2016年在美國開設過社區店。星巴克的美國零售運營社區投資部總監RodneyHines說，他衡量星巴克弗格森門店是否成功的標準是，它在社區的「社交中心」角色塑造上能夠做得有多成功。星巴克弗格森門店已然成為社區內招聘會、詩歌朗誦和學校董事會會議的場所。星巴克在密蘇里州弗格森開設第一家門店一年後，取得了不小的成功。星巴克透露，星巴克弗格森門店銷售額實現了15%的增長，員工流動率也很低。(來源：紅餐網)提起星巴克，我們多半還是會聯想白領、精英、西裝這些內容。當下中國，星巴克尚未成為真正意義上的「第三空間」。要完成這一蛻變，消費場景或者說店鋪位置是關鍵因素。(來源：銥星雲商)而各國情況的不同，使得社區店在中國的銷售與發展狀況，依舊處於未知，還有待繼續觀察與考量。據波士頓咨詢公司研究，購物中心在中國社會零售市場佔比達到43%，幾乎占據了零售業的半壁江山。另外，在歐美國家，社區商業占據社會商業總支出的60-70%，而目前在中國整體水平還不足30%，社區商業蘊藏著巨大的發展潛力。與此同時，在新生代消費群體崛起以及O2O、外賣平台興盛的大環境下，「懶、宅文化」逐漸成為制約購物中心發展的因素，而社區商業因為更接近消費者，可以提供更加便利的服務，因而受到的影響較小。因此越來越多的商家和品牌開始重視社區。2.必勝客去年聖誕季，必勝客宅急送推出一場聖誕限時活動，為營造節日聚會場景，為活動造勢，與美團外賣合作，推出創意短視頻。短視頻的設定為，主角剛進電梯就接到朋友電話，馬上要到自己家辦聖誕party。時間緊任務重，需要在極短時間內准備一場party，著實是個難題。為了精準地傳達「說到就到」的概念，必勝客宅急送利用了回家路上的一個極致的場景——電梯。此時電梯幻化成一個菜單的載體，同時巧妙運用電梯中的樓層按鍵，變成了外賣點單的形式。將整個電梯場景轉化為外賣點單的場景。整個場景很有新意。必勝客短視頻電梯場景圖片來源：Weibo電梯到，門打開，朋友和必勝客宅急送騎手已在等待，迎合了這次傳播的主概念，「說到就到的不止電梯，還有必勝客宅急送的聖誕美食」。必勝客宅急送騎手圖片來源：Weibo如今，很多品牌在做營銷的時候，都在嘗試從營造場景的角度去吸引消費者，增強代入感，必勝客宅急送這次重構消費場景也是如此。為服務打造場景感，同時把產品融入場景，喚起消費者的訴求。由於此次營銷，僅為短期的聖誕限時活動服務，無法引起較大反響，其最終落實至銷售的效果也難以評估。但通過以party背景，主人公急切需要組織party引起共鳴。圍繞必勝客宅急送的「快速」，利用電梯這一極致的消費場景，間接突出「快速」。承載了廣告創意，可以說是一個全新的突破點。03、深度聚焦場景創新，打造全方位精準營銷1.士力架在2016年，士力架首次開拓備考學習場景，與學生群體溝通，並邀請當紅人氣組合TFboys代言。限量產品上線一小時內即售出3526箱組合款，天貓旗艦店一小時內TFBoys定製款的交易額超過350萬人民幣。2017年，士力架重啟「備考」場景營銷。依然由TFboys代言，同時聯合作業幫APP與網易有道APP進行跨界營銷。通過整合作業幫APP端開屏、同學圈、幫幫商城、有道精品課等資源實現矩陣式營銷策略。在作業幫APP上，打造士力架復習者聯盟線上社區，營造線上社交場景；利用作業幫的幫幫商城協同傳播讓士力架的傳播內容更全面的滲透到作業幫的每一位用戶。通過作業幫高活躍和高粘性用戶，形成用戶間的二次和多次傳播。為和粉絲互動，士力架推出「士力架餓貨殺典藏款」，其中包括有明星周邊產品，還舉辦投票，深度利用TFBOYS的粉絲效應。同時贈送作業幫APP和有道APP提供的備考禮包。士力架備考營銷宣傳圖圖片來源：好奇心日報此次士力架TFBoys推出的「備考」場景營銷，在作業幫APP商城，TFBoys專屬主題皮膚下載量高達414萬。在APP上活動開屏曝光量高達每日4300萬次。同時在微博平台上，共發布27條各不相同的視頻廣告。僅第一支廣告《備考餓貨通緝令-上集》，在微博秒拍視頻的播放量已經達到875萬次。作為一款定位為充飢的高熱量巧克力棒，士力架過去的廣告不乏有趣的創意，但都圍繞著「對抗飢餓」的概念展開。嘮叨的唐僧、虛弱的林黛玉、有氣無力的韓劇女主，都是在為這款高熱量零食找到一個消費場景。「備考」場景對士力架來說是一個新的嘗試。這次營銷，通過精準打造「備考」場景，藉助優質平台與IP的資源，極大地提升了流量轉換。2.維他奶早餐場景一直以來都是維他奶整個場景營銷的主攻陣地。但過去，維他奶並無清晰的訴求。這一次，維他奶以「早餐先喝維他奶」為溝通訴求，深入早餐場景，聯合IP麥兜，網綜《萌主來了》，人氣偶像Henry，成功打造了立體的場景營銷。首先，維他奶推出麥兜定製版包裝，同時傳播帶有麥兜的病毒視頻，借麥兜之口說出「早餐先喝維他奶」。在視頻中，通過將早餐場景融入劇情，提出「多吃早餐，才能長到一米八。早餐先喝維他奶」；「成功前要先吃個早餐。早餐先喝維他奶」；「生活不止眼前的豬腩肉，還有詩和早餐。早餐先喝維他奶」多種言論。維他奶宣傳視頻截圖圖片來源：騰訊視頻同時，維他奶冠名綜藝《盟主來了》，通過節目場景設置，將維他奶品牌深植入。廣告定製化程度加深，與節目內容與品牌深度融合，突破了以往單純硬廣植入的模式，延伸綜藝IP的價值，使廣告易於接受。深度激發了用戶的需求。再藉助人氣偶像Henry，在廣州開辦「早餐音樂會」，提升影響力和話題性，覆蓋更多人群。維他奶通過精準洞察消費者的早餐訴求，提出「早餐先喝維他奶」的口號。通過IP、平台、明星等一系列的營銷活動，實現對整個早餐場景的矩陣式包圍，建立品牌與早餐之間的強關聯。據招商證券的報告指出維他奶在我國市場佔比42%，同時藉助其強大的渠道及鋪貨能力，以優質的場景營銷，帶動維他奶與早餐場景的深度關聯，實現高效轉化。3.德芙從「牛奶香濃，絲般感受」、「下雨天，巧克力和音樂更配哦」，到「德芙，縱享新絲滑」德芙在一段段故事中塑造了自己的品牌形象。但長期以來，德芙的品牌故事一直以愛情為主線。無形中限制了消費場景。因此，德芙一直在試圖打破這種局限。從2017年春節起，德芙發力春節場景，打造立體的場景營銷。邀請關曉彤出演新年微電影《年年得福》，串起關於春節的場景，引起觀眾共鳴，在家庭和春節的羈絆中，用德芙巧克力來表達濃濃愛意。今年，德芙繼續大力打造春節場景，同時借勢上線天貓超級品牌日。德芙邀請趙麗穎和馬思純，為消費者送「芙」氣。同時推出為每一位消費者專屬定製的「得福之書」新年禮盒，角力新年禮物營銷。在天貓超品日前，德芙發布關於春節微電影，呈現家庭親情。在微電影中緊扣「年年得福」的slogan，將「得福」轉化為自有IP。同時為超品日奠定良好的預熱基礎。德芙春節微電影截圖圖片來源：秒拍視頻超品日當天，德芙天貓官方旗艦店全場5折。產品一經推出，便掀起搶購狂潮，短短12小時內，限量5000套「得福之書」已經全部售罄，店鋪僅10分鍾銷量突破170萬。德芙攜手天貓新品創新中心，基於大數據，提供精準的消費者畫像。從前期的市場洞察、深入挖掘消費者禮品需求、產品概念測試、設計優化、精準庫存、再到整合超品日資源，與各種媒體有效銜接，創造了一條完整、精準又高效的營銷路徑。由此可見，基於數據的場景營銷，將產品轉化為自由IP，是一條立體的、全方位的營銷之路，也是對於新場景探索的成功。