看電影怎麼拍照留戀

① 電影中的拍攝手法有哪些

1. 推鏡頭

推鏡頭是視頻拍攝中常用的手法之一，攝像機鏡頭與畫面逐漸靠近，畫面外框逐漸縮小，畫面內的景物逐漸放大，使觀眾的視線從整體看到某一布局，這種推鏡頭可以引導觀眾更深刻地感受角色的內心活動，加強情緒氣氛的烘托。

2.拉鏡頭

拉鏡頭是將攝影機放在移動車上，對著人物或景物向後拉遠所攝取的畫面。攝影機逐漸遠離被攝主體，畫面就從一個局部逐漸擴展，使觀眾視點後移，看到局部和整體之間的聯系。

3.搖鏡頭

搖鏡頭是拍攝視頻中的一種拍攝手法，指的是當攝像機機位不動，藉助於三角架上的活動底盤或拍攝者自身做支點，變動攝像機光學鏡頭軸線的拍攝方法。

4.特寫

特寫是指在電影中拍攝人像的面部，人體的某一局部，一件物品的某一細部的鏡頭。最早由美國早期電影導演格里菲斯等人創造、使用。它的出現和運用，豐富和增強了電影藝術獨特的表現力，歷來是電影美學。

5.移軸

移軸所拍攝的照片效果就像是縮微模型一樣，非常特別。移軸鏡頭的作用，本來主要是用來修正以普通廣角鏡拍照時所產生出的透視問題，但後來卻被廣泛利用來創作變化景深聚焦點位置的攝影作品。

② 怎麼拍照如何拍出有電影感的照片

怎麼拍照，如何拍出有電影感的照片？

⑴讓照片看起來更具電影感，畫幅比例是重中之重，一般手機拍攝大家習慣用9:16或者1:1的畫幅比，拍電影感的時候，要用大銀屏比例16:9。⑵要突出主角的光環，照片才能出彩，簡單說:就是將人與景、物完美地結合起來。⑶拍攝的時候對著牆角，對著房間的對角線，會增加空間的深度，使畫面看起來，立馬高大起來。⑷如果在室外拍攝，嘗試取一些帶有地標性的建築物，讓觀眾知道你在哪裡。⑸如果在原野上拍攝，可以把房子或者拖拉機放在背景里。這些在背景里的東西不需要在焦上，可以被虛化。⑹相機要有一個大的感測器，使用快鏡頭大光圈是非常必要的，光圈越大，景深就越淺，數值越小意味著光圈越大。⑺使用長焦距，鏡頭焦距越長，景深越淺。⑻要知道一些基本的色彩知識，還要熟悉一個調色工具。拍好視頻後，要把視頻調色。⑼黑條，在視頻上加一個黑條，會瞬間充滿電影感！

③ 3d電影拍照怎麼不模糊

3d電影拍照把3D眼鏡放在手機的鏡頭前面這樣拍就不模糊了。

立體電影是一種電影，1953年5月24日立體電影首次出現，好萊塢推出了一種電影。戴著特殊眼鏡的觀眾像在觀看《布瓦那魔鬼》及《蠟屋》這類驚險片那樣，發現自己躲在逃跑的火車及魔鬼的後面。從而為我們帶入了立體電影的時代。

3d電影的特點

我覺得其實看名字就應該能夠知道個大概啦，3D電影最大的特點應該就是它超強的立體感了，可以讓熒幕前的觀眾有種身臨其境般的神奇感覺呢。我自己都是在家用Lenovo的不閃式3D顯示器在家看3D電影的，不比在電影院看3D電影的效果差啦。

那種神奇的三維立體感的感覺非常強烈呢，就像是真的把你拉入到電影里一樣呢，讓你感覺自己就像是電影里的一個角色一樣，超神奇的。

3D立體電影放映系統採用普通偏光式雙機3D技術，播放3D左右格式的片源。常見三種雙機放映的3D體驗，依次為IMAX 3D、普通偏光式雙機3D以及Dolby 3D雙機。由於IMAX 3D一般價格都很高，而Dolby 3D雙機的效果還是有一定局限。

④ 電影界發起拒絕盜攝倡議，你在看電影時有拍照留念的習慣嗎

有，因為平時去電影院都是和特殊的人一起去，每次都會拍照，記錄下這美好的時刻。

然而，屏攝的現象仍然普遍存在。就連有些粉絲也難以接受這種行為：“我今天刷到好幾個不同盜攝短視頻，你們是讓我在某音上看完整部電影嗎？你們真的過分了，易烊千璽所有努力付出就是這么讓你們糟蹋的嗎？”

編劇史航曾專門撰文探討屏攝問題：“有人說，反正我看話劇是不要拍照的，那會有閃光點，會影響別人，還是侵權的。但是電影我怎麼拍也不影響，他們都演完了，我不會干擾他們，也不會影響他們的表演。但干擾到了周圍人，知道這是什麼感覺嗎？好比我在這兒正在品茶，你胳膊肘一撞，我這茶一半是我品，一半是褲子品，全灑了。這就是影響。”導演賈樟柯也曾呼籲觀眾：“希望大卜頌慎家不要對著電影屏幕拍攝。電影工作者與製片公司的勞動需要得到尊重，謝謝大家理解。”

屏攝不僅僅影響周圍人觀影，也會涉及侵犯電影創作者的版權，在社交網站大量傳播後，還會對還沒有走進電影院的觀眾造成“劇透”。除了能夠滿足個人小小的虛榮心，可謂有百害而無一利。因此也有影院工作人員建議，如果特別想要“打卡”或分享觀影心得，可以櫻辯曬出票根，發官方劇照和預告片，不但效果比手機拍攝的要好，也更加文明。