現實主義題材的電影哪個國家拍的好

1. 現實主義電影國內外研究現狀

一、現實主義電影的勃興現狀
1、政策扶持度高，市場包容性強
2、藝術性呈現與內容深度的平衡
一方面現實主義的電影水平有所提高，另一方面其深刻性嚴肅性和批判性未減
二、對現實主義電影的反思審視
1、內容過多停留於邊緣主體
2、過分迎合受眾導致價值迷失
3、現實主義語境下的敘事受制
這些都可以掌握好啦！也可以寫一寫練練喲1 中國現實主義電影井噴的原因

在當前的時代背景下，社會蓬勃發展，新舊媒體處於更替階段。隨著互聯網技術的發展，大量生產信息的新興媒體出現，新聞信息變得碎片化，受眾多樣化的需求，使國產現實主義電影出現了新趨勢，依託社交媒體進入了井噴式發展的時期。

1.1 肆意消費的大娛樂背景下，觀眾渴求精神回歸

近年來，國內熱播節目主要為娛樂真人秀，以明星為基礎。綜藝文化的圈層傳播塑造了「全民娛樂」的擬態環境，商業化、市場化的運作規則滲入電視公共空間，消費主義思潮開始掌控媒體，使客觀真實的信息內容、文化讓位於消費與娛樂[1]。有些節目為了爭奪收視率，不惜報道低俗新聞，搶占輿論話題，但這對社會正能量的宣傳引導、主流價值觀的塑造沒有任何作用，反而嚴重擠壓了公共傳媒空間，也影響了觀眾對主流媒體的印象[2]。過度娛樂化生成了象徵符號與模因，全民狂歡，人們出現審美疲勞，渴望精神文化的回歸，受眾開始對現實主義電影產生需求[3]。

1.2 緊貼社會熱點，把握民生

2018年4月，國家廣播電視總局在浙江寧波召開全國電視劇創作規劃會議，對偽現實主義題材的懸浮劇進行了批判。所謂懸浮劇，是指某些脫離中國現實的現實題材劇，劇中的事件、情感都沒有根。表面上看，劇中人物從事著和當下生活緊密相關的工作，但劇中充斥著無病呻吟的情感傾訴和生搬硬套的情節套路。與此同時，國產現實主義電影爆款頻出，電影市場用實打實的佳作扛起了復興現實主義的大旗。2018年上半年，《爆裂無聲》的橫空出世，無疑是對當代國產電影現實主義浪潮的一次延續。在《爆裂無聲》中，我們可以看到與《烈日灼心》《心迷宮》一脈相承的影子，有根植本土的生活氣息，有反思社會的力度，更不乏人文關懷的溫度，緊貼民生。

1.3 新媒體時代的廣泛傳播與分享

在傳統媒體時代，一部電影能否引起廣泛關注，主要取決於報紙、電視等傳統媒體的傳播情況;而在新媒體時代，一部優秀的電影可以藉助社交媒體迅速傳播，甚至實現廣泛分享[4]。進入web3.0時代，新媒體的迅速發展改變了原有的傳播格局，傳播受眾由單一的接收者變為受傳合一者，不斷分化主流媒體的話語權，在某種程度上弱化了主流媒體的影響力[5]。人們在信息化時代習慣接收碎片化信息，新媒體依據獨有的優勢搶佔先機，覆蓋人們的話語圈。例如，《我不是葯神》上映後，微信、微博等社交平台出現了大量的相關分享與討論話題，電影知名度迅速提升，電影票房節節攀升

2. 以浪漫著稱的法國，有哪些現實主義題材的電影

《放牛班的春天》，這是一部關於教育的電影，也是關於心靈與愛的電影。馬修，一個落魄的音樂家，失業的代課老師，卻感動了無數人。電影裡面有我們在現實中得不到的東西，比如一個能為你人生指引的老師或者是一個伯樂。每一位孩子都渴望在自己的人生路上遇見這樣一位老師，這樣一位給自己最多幫助的人。

《東方男孩》，很棒的電影，用很溫情的手段，點亮了一個人的人生。

《法國姑娘》，講述索菲亞八歲時跟著父母回到摩洛哥，現在想重新返回法國。

《無福之地》，該片講述了一個偷渡去英國的庫爾德人、一個拿著攝像機穿梭在歐洲的女大學生、一個監督工廠從法國向匈牙利布達佩斯整體搬遷的工程師三個獨立的故事。

3. 4部絕對不能錯過的韓國現實主義電影

朴槿惠親信幕後干政事件仍在發酵，堪稱韓國大型奇幻電影IP。

但追根溯源，更在於韓國梨花女子大學學生對校方和權貴的質疑和責問，進而抽絲剝繭，在錯綜復雜的現實中，終究 牽一發動全身 。

而對政治的監督，韓國電影有太多的經典例子在前。

《熔爐》

幾乎所有的韓國現實主義題材電影都會首推這一部。因為它的上映，最終影響了韓國立法。

《熔爐》取材於2005年光州一所聾啞障礙人學校的真實事件，改編自韓國作家孔枝泳的同名小說，講述從首爾來的美術老師（孔侑飾）揭開聾啞學校老師性侵學生黑幕的抗爭故事。

《熔爐》上映後，網路出現對光州事件重啟調查的簽名活動。

上映第6天，輿論浩大，光州警方重啟案件調查。

上映第37天，韓國國會以絕對性勝利通過《性侵害防止修正案》，又稱 《熔爐法》 。

電影下檔一個月後，政府接管光州聾啞人學校。

兩年後（2013年），國立特殊教育學校於原址上重新開學。

一部現實題材電影，最終改變了一個國家。而所有看《熔爐》的人，都會對這句台詞印象深刻：

《辯護人》

豆瓣評分9.1，以韓國前總統盧武鉉的親歷事件改編，講述了一名唯利是圖的律師如何變成一個為民請命的鬥士。

匹夫的成長、人性的表達，均是生動而深刻。

《辯護人》上映次年，韓國釜林事件5名被告時隔33年後改判無罪，這也是盧武鉉的勝利。

《恐怖直播》

某種程度上，《恐怖直播》的最大懸念在於，打電話進來的「恐怖分子」（曾經的受害者）要求的總統當面道歉究竟會不會實現。

但是，政府方面的盲目自大和拖延欺騙最終使得劇情走向悲劇結尾。

如果止步於政府批判，《恐怖直播》當然還不足以扛起今日的好評。

最關鍵的是，它揭露了人性的陰暗和醜陋——整部影片全員皆惡，每一個人都有各自的利益考量，最終將結局拖入無邊黑暗。

河正宇的表演堪稱上乘，即使他全程就沒走出過局限的主播室。

《追擊者》

導演朴贊郁的處女作品，改編自韓國歷代最殘忍的殺人魔劉永哲真實個案。

河正宇扮演的連環變態兇手毫無悔意，韓國警察故作姿態又無所作為，最後一個受害人的生死被置之度外

。唯獨金允石扮演的「人渣」，為了她的生還展開追擊。

影片節奏爭分奪秒，劇情發展扣人心弦，最終橫掃韓國主流獎項。當然，金允石+河正宇兩位影帝級別的表演，也成為《追擊者》成功的保證。

影評人張小北曾說：

「韓國電影中一直有一種東西，合適的時候叫『熱血』，過量了就是『狗血』，但從來沒見過不足的時候是什麼樣子 。」

而以上介紹，重點均不是影片，重點是韓國電影人在拍這樣的電影，韓國觀眾在看這樣的電影。

撰文/九姨沒有太

4. 具有現實主義的電影有哪些 經典的舉幾部

重要作品《羅馬，不設防的城市》——二戰電影最大傑作，新現實主義的奠基作。《羅維雷將軍》（General della Rovere）獲得了第二十四屆威尼斯電影節最佳影片金獅獎，與朱賽普· 德·桑蒂斯、盧切諾·維斯康蒂、維托里奧·德·西卡同被譽為義大利新現實主義電影的四大主將。
1948年的《偷自行車的人》義大利新現實主義電影的經典代表作，也是維托里奧享譽最隆的一部電影。故事背景是二次世界大戰後的羅馬，在百廢待興之際，男主角好不容易才找到一份張貼海報的工作，不料第一天上班便被人偷了他工作上必須的自行車，於是跟他的小孩子到處找車，最後無可奈何地下手偷了別人的自行車，卻被逮個正著。本片是對戰後義大利勞工階級生活的深入研究，體現出一種自然風格。他在當時所具有的意義，從歷史的觀點來說是相當重要的。非職業演員的兩父子演得十分生活化，好些場面令人感動得無話可說。除了節奏稍慢之外，本片在半個世紀之後欣賞仍然受得住考驗。
還有《相見恨晚》以及中國的《秋菊打官司》等，均是經典的現實主義！

5. 印度有哪些現實主義題材電影

近幾年為中國大眾所熟知的印度電影或多或少都有針砭時弊的現實意義。這里推薦幾部給大家：

1、《摔跤吧！爸爸》

去年五一檔國內上映，最終收獲將近13億票房，評分也高達9.1，可以說是叫好又叫座的典範。影片本身的硬實力加上國內宣發精準助推，從阿米爾汗先瘦身後增重這個點為抓手，做了一次相當成功的電影營銷。本片由阿米爾汗親自操刀剪輯，最成功的莫過於憑借他對中國觀眾的了解，重新調整了電影時長和節奏，例如去掉了一些不必要的歌舞戲份。讓電影從」印度節奏「走向」中國節奏「，這也是本土化做得最好的一次。

毫無疑問這是一部優秀的印度電影。批判教育制度批判階層固化，在一定程度上與我國國情類似，因此引發觀眾共鳴。電影最感人的地方莫過於貧民窟的鄰居為了給拉吉籌錢不惜通過自殘的方式，這種很明顯的碰瓷行為背後是印度窮人的淳樸和身為人父的責任感。

實際上父母的焦慮也並不是完全沒道理，為下一代爭取到一個盡可能好的教育資源，成人也好不承認也罷，環境會改變很多事情。

6. 為什麼說,法國詩意現實主義時期的電影對現當代電影的影響巨大,分別表現在哪些

當時法國詩意現實主義電影運動是在法國30年代以後出現的一種電影創作傾向，其基本特徵有：
1、題材大多取自現實生活，即使從小說改編的，也往往把時代背景移到現代，以縮短影片與觀眾間的距離。
2、影片主人公也一改以往被貴族、富豪壟斷的局面，出現了一批社會底層的小人物，影片編導對這類小人物的不幸命運都寄予了深厚的同情。
3、在藝術手法上，追求詩情畫意的場面。
4、同時，它還存在兩方面影響，積極影響是更新了現實觀念、景深鏡頭的確立與使用、發揮電影中的文學力量；消極影響是忽視了電影藝術的視聽性以及藝術群體對個體的沖擊。

7. 除了《熔爐》，韓國電影還有哪些高分的大片值得一看

像《釜山行》，《寄生蟲》，《盜賊同盟》，《偉大的隱藏者》，《素媛》，《證人》，《我能說》《愛回家》等等現實主義題材的影片，韓國都拍的非常的出色，而很多也折射了當今時代的種種問題，人心的險惡以及財閥間的黑暗交易，都能夠帶給人一些啟示。
還有一部很值得看的電影就是《證人》，由鄭雨盛和金香奇主演，兩個最萌年齡差加最萌身高差的組合以及它的高評分都讓人有一種想要去看的沖動。而影片所講述的是一個律師接下了一個為殺人犯做辯護的案子，而這個案子的唯一目擊證人是一個自閉症少女。正是因為這樣，法庭上的人都覺得她的證詞沒有任何的真實性，也正如男主第1次見到她時的印象。因為這樣的刻板印象，所以在不知不覺中產生了偏見。但最後在兩人相處的過程中發現了她的閃光點，將案件原本的真相還原了出來。而最後讓人很有感觸的一句話就是“我們都有偏見，只想看到我們願意相信的事實”，“不普通不正常並不代表低人一等”，相信這也是本片核心的思想內容。

8. 法國超現實主義電影代表作

通常認為，杜拉克的《貝殼與僧侶》是第一部超現實主義影片，但更受到重視的則是路易斯．布努艾爾的《一條安達魯狗》和《黃金時代》，前者是一個精神困頓的流浪漢的一連串夢境，後者則是對性慾和愛情的一次弗洛伊德主義的分析。西方的電影研究家們一致認為，超現實主義的影響在布努埃爾轉而拍攝故事片後仍不時在他的作品中隱現·在實驗電影和地下電影中，超現實主義傾向的代表人物是美國瑪耶-德連和肯尼斯-安格爾·在故事片領域里，西方電影研究家傾向於把對變態心理、潛在的性沖動、無理性行為等的描寫歸結為超現實主義在故事片中的表現。因此，象希區柯克的一系列影片：《愛德華大夫》(1945)、《眩暈》 f1958)、《西北偏北》(1959)、《精神變態者》(1962)和《群鳥》 f1963)，馬克斯三兄弟的狂亂喜劇片，以及塞繆爾-富勒、約瑟夫-馮．斯登堡等人的一些影片，都成了闡明超現實主義在故事片中的影響的典型例證。

網頁鏈接

一條安達魯狗

9. 談談義大利新現實主義電影

這一次讓我們談談義大利新現實主義電影，談談羅西里尼的《羅馬，不設防的城市》，維斯康蒂的《沉淪》，德·西卡的《偷自行車的人》，德·桑蒂斯的《羅馬十一時》等等，談談你的理解和感受，如何？

簡介(ZT): 義大利新現實主義電影在第二次世界大戰之後的興起，成為西方電影在這一時期最為重要的電影現象。義大利傑出的電影藝術家，從漫長的法西斯主義的統治下，從戰後的碎磚瓦礫中站立起來，他們想盡辦法籌措資金和膠片來拍攝影片。他們就象第一次世界大戰之後的歐洲電影藝術家們一樣，不顧忌傳統，富有創造性和探索精神。一批批新現實主義電影作品相繼推出，引起了世界電影的關注。他們以極為朴實、真摯和深刻的藝術影片，幾乎打動了全世界任何一個國家、任何二個民族。事實上，影片中所表現出的戰後特定的題材和內容，也幾乎是全世界所共有的。然而，義大利電影藝術家們卻是最直接、最迅速地在影片中反映出來。他們緊緊地抓住了這個機遇，發展了屬於自己本民族的電影文化。同時，它也是屬於全世界的電影文化。義大利新現實主義鮮明的美學特徵，標志著有聲電影以來電影趨向於現實主義美學追求的最突出的成就。同時，他們還改變了西方電影與美國電影之間的力量的比較，並向傳統的戲劇電影挑戰，創造出更為電影化的藝術作品。義大利新現實主義，是一次從內容到形式的徹底的美學革命，是繼先鋒主義電影運動之後的，在世界電影史上所出現的第二次電影美學運動，它於世界電影的發展產生了極其深刻的影響。

10. 義大利新現實主義電影的藝術主張、主要代表人物及作品。

主張：記錄性可斷定盡可能不侵蝕原有物質的全貌，在觀眾腦海中，將銀幕現實的表象與真實的現實合二為一。實景拍攝，攝影機隨人物在實際空間中運動，傳統場面調度理論消失。更為電影化的真實空間形式得以表現，同時避免舞台觀念的戲劇用光。

長鏡頭、景深鏡頭的運用每個鏡頭成為完整一段，體現創作者忠於自然的客觀性，體現巴贊「攝影上嚴守空間的統一」觀點。

代表人物及作品：

1.羅伯特·羅西里尼 ：

《羅馬不設防的城市》、《游擊隊》、《德意志零年》 此三作被譽為"戰爭三部曲"，標志著新現實主義進入全盛期，《義大利萬歲》。

2.維斯坎迪：

《沉淪》、《大地在波動》、《受苦的人們》

3.德西卡：

《偷自行車的人》、《溫別爾托·D》

4.德桑蒂斯：

《羅馬十一時》

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相關背景：

義大利新現實主義電影是指20世紀40年代在義大利開始的現實主義電影運動，義大利傑出的電影藝術家，從漫長的法西斯主義的統治下，從戰後的碎磚瓦礫中站立起來，他們想盡辦法籌措資金和膠片來拍攝影片。

義大利新現實主義是一次從內容到形式徹底的美學革命，是繼先鋒電影運動後出現的第二次電影美學運動，義大利現實主義鮮明的美學特徵，標志有聲電影以來電影趨向現實主義美學追求的最突出成就，改變西方與美國電影力量對比，並向傳統戲劇電影挑戰，創造更為電影的藝術品。

參考資料來源：網路-義大利新現實主義電影