㈠ 請問這是什麼動漫電影
截圖出自國產動畫片《大護法》第16分28秒
㈡ 為什麼很多人說看不懂《大護法》講的是什麼
我來說下大護法這個動畫電影講的是大護法為了尋找太子,然後誤打誤撞闖進了花生鎮。到最後一點點捲入了一場陰謀中,然後展現出了一場殺氣四起,然後懸念重重的故事情節,在整個影片中,大護法出生一個數百年來一直守護國家的一個家族,雖然外形是走路比較慢, 還喜歡碎言碎語的小胖子,但是內心是有一個非常極為暴力的小宇宙。
從這個電影片中感覺就是非常的燒腦,然後這種結局呢也是告訴我邪不勝正的道理。用非常精彩的這種角色展現了一個非常奇妙的地方,現在雖然回憶起來回憶起來有點模糊,主要也是因為看了有段時間了,當然了對於裡面各個角色的人物形象的印象還是比較深刻的。
㈢ 里程碑式的國產動畫片,詭異恐怖又搞笑,沒想到最後差點讓我哭了
《大護法》能勾起我的興趣,全是預告片的功勞。
故事很簡單,一句話就能概括: 大護法誤闖花生村,救出太子,戰勝邪惡勢力。
呆萌可愛的一群人,完全沒有「成人動畫」的既視感。
因為,這是一張 假、海、報!
雞皮疙瘩沒出來, 算我輸。
做一個單身狗,沒什麼不好。這種愛, 我們不要。
如此一來,電影的氣氛是不是一下就了解了。其他如爆頭、斷肢的畫面,反而覺得沒那麼「成人」了。
詭異恐怖,是這部電影的大印象。
當我以為要一直 「詭異恐怖」 下去的時候,畫風忽然變得 清澈透亮。
瑟瑟發抖,這真......真的不是...... 徐錦江 老師么。
完、全、就、是、一、個、人!
劇情仍在發展,義正言辭的太子爺,忽然眉目傳情,成了一個逗比。
哭......這絕BI是 徐錦江 老師的風格呀!
旖旎風光,美艷絕倫。
徐老師......不,太子爺,舍棄王位,跑到花生村,每天專業 畫大山 。
山上本無點,為什麼要 加個點?
真相只有一個: 自古帝王本多情,不愛江山愛美人。
換下個話題。
大護法得知太子爺被花生村的BOSS擄去,決心不惜代價救回太子。
然而BOSS的形象,也太 人畜無傷 了吧。
幻覺,這一定是幻覺。
一張嘴,陰暗的心理就暴露了,像BOSS作風。
花生人是你 圈養 的,你認為是豬玀肉雞,但 能說話, 不是 作為人的基本條件 么?
這個大壞蛋。
丑惡的嘴臉完全暴露,再也不用隱藏了。
為了樹立自己的絕對地位,不惜大開殺戒, 殺、殺、殺!
人性的可怕, 確實不適合「小學生及學齡前兒童」。
庖卯,自稱「庖族後人」,苦練「一刀取心臟」絕技,但其實是BOSS的御用屠夫,專門負責肢解花生人的屍體,取出腦袋裡的 「黑蠱石」。
每年秋天,是 「黑蠱石」 的收獲季節,BOSS為了石頭,不惜耗費巨大財力 圈養 花生人,最後全部殺死。
「黑蠱石」的用處沒有細說, 「但對掌管天下的天子有用」。
這是BOSS的孫子小鳴說的,他想 跟隨太子一起回去,治理天下,做一代名臣。
小鳴的野心, 無比強大。
小鳴 是真正囚禁太子的 幕後真凶, 他的爺爺只是花生村的BOSS。
太子外表粗獷,內心細膩,聽了小鳴的話,嚇得屁滾尿流的跑了。
小孩子的話,好可怕,比人性還可怕。
花生人在BOSS的重壓之下,終於醒悟,並發現了一個 惡心至極的驚天秘密。
花生人的 本體是蟻猴子 。
花生人的 食物,也是蟻猴子!
在動畫電影中,出現了「食人」場景,這樣的尺度, 成年人也無法接受。
導演的審美,我只能說, 詭異無邊。
花生人醒悟了,太子仍然沒有救出來。
若要救出太子, 大護法 就必須擊敗BOSS的終極 大殺器:羅丹。
大護法身懷異能,找到丟失的烏鋼杖後, 萬丈怒火,一瀉了之,大暴走!
壞蛋全死,又能如何。
太子的好朋友,善良的花生人,小姜。
永遠成為了一塊 藍色的「黑蠱石」。
別難受。
有太子陪在你的身邊, 這一生,註定無憾!
「你一定要是個孩子。」
歌聲響起,我竟然鼻子一酸,完全忘記了電影剛給我造成的一萬點暴擊傷害。
因為最終,電影想傳達的, 是一片希望,是一心感動。
期待不思凡的《大護法2》。
《大護法》:4.2分。
㈣ 《大護法》觀後感
《大護法》應該是今年夏天上映的最詭異的一部成人動畫電影了,無論從人設、角色、世界架構和故事講述來說,都獨辟蹊徑,盡管無法完全擺脫日本動漫的影響,但已經更多開始思考現更深刻的命題,特別是反思了集體帶來的束縛,支持個體個性的覺醒。
在《大護法》的世界中,主角大護法是一個長得像日本達摩不倒翁的凶臉紅胖子,它性格迷人,既是一個千里不留行的超能力殺手,又是愛吟詩,憤世嫉俗。盡管性別不明、年齡不明、來歷不明甚至種族不明,它無疑是全片最核心的靈魂角色,也是最容易製作各種周邊的那種動畫主角。太子的角色則讓人想到《搞笑漫畫日和》系列裡的人物,屠夫庖卯卯的參考形象無疑是《熱帶雨林爆笑生活》里的粉紅乳頭村長了。男孩小鳴的形象是相對中國化的,如果非要說令人聯想到了誰,那可能是大頭兒子。
寬容地來說,即使幾乎每個人物都能從其他漫畫中找到相似的形象,他們在《大護法》中的組合卻還不顯得突兀,因為這些角色雖然形象各異,片中最重要的人物卻是「花生人」,這種無眼、無口、細腳伶仃的藍血人,每個人都看上去長得差不多,他們中的多數被「老頭子」**成殺人武器和生產工具,「老頭子「通過各種宣傳將自己神化為仙人,牢牢控制著花生人的思想,實際上卻是一個全靠花錢買通殺手幫凶的外強中乾的糟老頭。
故事的上半部分以紅胖子大護法一邊吟詩一邊追蹤太子回去當皇帝為故事主線,在進入花生人的村落後,它發現了這個詭異村莊的奇事——所有花生人穿得一樣,吃得一樣,一起行動,它們像是僵屍一樣,死後被砍成肉泥,被所有人指責為「根本不是人」、「學人樣」,它們沉默不說話,委屈求生存,每個人都學別人的樣子去購買眼睛和嘴巴貼在自己光禿禿的臉上,似乎完全沒有自己的思想,默默地接受自己被*控的命運。在故事下半段才轉換敘事主角,以其中一個覺醒的花生人小姜的質疑為突破口,才有人追問「我是誰」、「我從哪裡來「、」我為什麼要被砍死「。
到這里,作者的意圖已經非常明顯,在極端的集體生活,個人的思維被束縛、控制,能夠提出疑問而不欺瞞自己自己正活在虛情假意的康莊盛世,正是最可貴的,而這種質疑也必然將通過血和暴力作為突破口。世界上曾有許多極權國家經歷過這樣的時期,而花生人的醒悟和躁動正是以相當隱晦的藝術手法再現了這些歷史。
不過,作為一部自主分級、主動提出「建議13歲以上觀眾觀看」的動畫電影,《大護法》中不乏關於血和暴力的場景,不過受難對象通常是花生人,被屠戮的花生人斷手、斷頭、斷腳、屍塊堆疊,像豬一樣躺在案板上待人肢解,可能是為了削弱視覺刺激,電影中使用飽和度極高的藍色作為血液的顏色,並以綠色和土黃色來描繪花生人屍塊的內部結構,盡量拉開與真實生活暴力的距離,反而更顯詭異。
當最終花生人發現自己平時吃的都是自己的同類時,這部電影的主題回歸到了類似《雲圖》中星美(裴斗娜飾)故事的落腳點,將一個黑暗陰謀大白天下。然而故事在此匆匆結束,略有些倉促,也有可能是為後來拍攝續集做好准備。
不過整部電影中最令人不寒而慄的不是殺戮,也不是陰謀,而是看似溫良恭儉讓的小孩小鳴,以成年人的口吻對著太子說出許多老謀深算的治國安邦道理,當以萬民為芻狗治理天下的理念從一個天真小孩的嘴裡很自然地說出來,不但令人「不習慣「,簡直細思極恐。
不管怎樣,能於有生之年在電影院里看到不思凡導演的動畫電影,還是有一種小小的心理滿足感。作為一個在人物造型、畫面配色上有著獨特風格的導演,不思凡是國內少有的可被瞬間辨識出的動畫導演。當然,更容易辨識的是他特別擅長的神秘主義劇情。
影片二維風格的色彩質感,以及靈動流暢的畫面動作,都堪稱精彩。從畫面、人物造型和鏡頭感中滲透出來的那種神秘感足夠味道,對這種神秘的抽絲剝繭般的解讀也達到了較高程度的順暢。大護法的故事,原本也應該像小米的森林一樣徜徉20多集劇情,現在被高度濃縮在90多分鍾的電影中,這種努力及其成果也不能不讓人稱贊。
不思凡的三大神秘主義法寶——原始森林、細密街道和幽深洞窟,在影片中均有涉獵。森林中充滿了詭異的生物,雖不一定對自身有害,但這無窮盡的第三者的視角也足夠讓你警覺。街市中絕對沒有雙向八車道的長安街,絕對是錯落房屋加細窄里弄的組合,因為只有這樣才能有無數的藏身之處和視覺死角。當然,終極謎題一定出現在幽深的山洞中,這些山洞毫無延安窯洞的直白與灑脫,一定是九曲通幽、盤根錯節,因為只有這樣才能觸碰那不可被世人所知的私密。
這種神秘性還在於,影片處處設置了讓觀眾內心詢問「這是什麼東西」以及「為什麼會是這樣」的觸發點。從那個巨大的漂浮於天空之上的黑色花生,到奇怪身形的花生人,再到隧道洞口上的數字,以及背後別著風車的小花生人,你或許都會有所自問。而同樣,你也會潛移默化地思考,為什麼這里會有一個庖屠夫,為什麼花生人要戴上假眼睛,為什麼花生人晚上是那種樣態等等。其實,觀眾對花生人從哪裡來、到哪裡去這樣的哲學問題不太感興趣,反而更關注表面的謎題。正是這些神秘謎題,讓觀眾被影片牢牢吸引。
這還是一個有關權力的作品。由老頭所代表的`宗教(邪教)的權力,由王子所代表的王權,由大護法所代表的實力的權力,由女人所代表的性的權力,由蟻後所代表的宗族的權力,由花生人所代表的民權,和由庖卯所代表的世俗理想的權力,混雜交融,互相角力。權力的獲得、喪失與流動都在轉瞬之間,隨時都可能風雲突變。
不過,在上述的彰顯神秘主義的精彩之餘,影片還是少了些經典的味道——就是那個能永存在你記憶中的震撼點。
或許你會說,小姜的死是個震撼,但那真的足夠震撼嗎?在如此強大的權力斗爭洪流之中,以及如此強烈的神秘主義氛圍之中,小姜作為覺醒的殉道者的犧牲,雖然令人瞠目,或許也令人動容,但卻難言刻骨銘心的沉痛。他只是成為世俗權力挑戰王權的犧牲品,成為王權覺醒壓制教權的導火索。當然,他最後隱晦的重生,也算給觀眾一些心理慰藉了。
或許你會說,庖卯的死是個震撼,但那真的足夠震撼嗎?這樣一個有聲的不停搖擺的角色,他的死不過是被大護法憐人般地賜予了意義一樣。和同樣是神秘主義代表作《千與千尋》中的配角——無臉人所帶給人的超凡印象是不可同日而語的。無臉人沒有一句話,但它的寧靜與貪婪的兩種反差極大的情態卻歷歷在目,而過了十年之後,我可能已經不記得庖卯的理想究竟是什麼了。
影片大部分時間都在忙碌於在山洞中的追跑打鬧上,刻意重復著大護法的實力斐然,用爆頭這樣的視覺暴力來抓人眼球。雖然暴力的熱度與人情的冷度形成了鮮明對比,以至於讓小姜與王子的情誼看上去尤為可貴,但這些暴力元素的堆積還是極大侵佔了影片進一步描寫神秘感的空間。比如針對女人與尖頭殺手的關系、黑石與藍石的區別、大護法能量的源泉等等這些都沒有時間來講清楚了。其實觀眾對花生人怎麼被爆頭不太感興趣,他們更感興趣的是神秘謎題的揭曉。
當然,作為神秘主義的作品,如果能有巨大的劇情反轉會是很不錯的一個選擇。比如,如果隱婆、或者小鳴,成為歐陽吉安的邪教垮台的受益者,而帶來新的陰謀,那麼影片將顯示出完全不同量級的復雜度和成人屬性。
其實,我蠻期待王子在山上作畫時畫龍點睛的那筆黑色小人能有所照應出現,那會使他畫畫的意義變得更加清晰。如果觀眾發現,神秘感最終只是流於表面而未有所指的話,他們會挺失望的。
就像姜文的《一步之遙》推出來後,市面上產生了兩種截然相反的聲音一樣。《大護法》也必然享受這樣的爭論。但無論怎樣,作為一種頗為鮮明的個例,我還是非常希望這樣的影片,這樣的風格,這樣的想像世界的方式,能有它的市場,至少能有它在藝術上的容身之所。