電影票房獎項哪個重要

A. 票房對電影來說重要嗎

非常重要，原因如下：
1、電影拍出來需要花錢的，而花1元錢拍的電影，至少需要3元票房才能不虧本，如果電影票房不好，那麼後果就是電影公司虧損，自然就沒有人拍電影，造成惡性循環。
2、對於電影來說，票房也是最重要的標准。一部電影，總有人說好，有人說不好，從戰狼到紅海到唐人街到美人魚都是如此，但是票房作為標准，則沒有人不認可。
3、一個導演，獲得1百個獎項，不如一部電影獲得世界票房前三位。畢竟得獎不能當飯吃。而票房可以！

B. 最具有公信力、含金量最高的華語電影獎項是什麼獎為什麼

然而含金量最高的獎項是金雞獎，其次是金馬獎，最後是金像獎。

中國電影金雞獎創立於1981年，兩年一屆，是華語電影中審核最嚴格的。由專家組+中國文聯+中國影協+大眾點評組成的審核團隊。金雞獎審核的時候，如果選不出好的作品或者演員，這個獎項是可以空缺的，而不會說隨便找個作品或演員頂上。另外，金雞獎沒有地方保護，只要是華語電影都可以參選。

台灣電影金馬獎創立於1962年，一年一屆，是三大獎項中 歷史 最長的。金馬獎的評選除了評審團以外，還會有外國評審團加入，因此金馬獎的評選比較國際化。但近年來台灣地區文化事業逐步落後，最近幾年的金馬獎都是由中國大陸地區的影片包攬。

香港電影金像獎創立於1982年，一年一屆，是三大獎項中最差的，名聲也不太好。由於金像獎大部分只頒發給香港電影，甚少有大陸影片和台灣影片，地方保護主義很嚴重。因此金像獎又被稱為「香港人的獎」，缺乏一定的開放性。

個人認為是「中國電影金雞獎」最有公信力和含金量！

因為該獎邀請了國內最具權威的導演藝術家、表演藝術家、電影劇作家、攝影家以及電影理論家、教育家、事業家共同組成金雞獎評獎委員會，所以又被稱為「專家獎」！

可是2005年之前這個獎項提名必須都是我們內地籍的電影工作者！所以2005年前很多優秀的港產片都被篩選掉了。但是2005後期評獎放寬很多優秀的港產片也可以參與評選但是評選作品必須有我們內地籍的人員參與製作！這樣也間接的促進了兩地的電影文化交流與合作！由此可見這非一般的含金量！

所以中國電影界最有公信力和含金量的就是金雞獎他並不只是一個簡單的獎項更是代表了中國電影時代進步的里程碑也是促進兩地的電影交流的文化橋梁！

眾所周知，華語電影三大獎項分別是：中國電影金雞獎，香港電影金像獎，台灣電影金馬獎。

如果放在十年前，金雞獎當然是公認的含金量最高。但放眼現在，已經淪為流量低地，缺乏公信力。

金雞獎最特別的地方在於，可以空缺，也就是說如果選評時間內上報的作品中，沒有公認的優秀作品，這個獎項可以空缺，而不是硬選一部頂上。而今已不復存在，有人說，自從把影帝頒給黃曉明以後，金雞獎就已經死了，之後的李易峰和AB更不能服眾。

最關鍵的是，因為此起彼長，台灣電影金馬獎因為吸收不僅僅是本土的精華，更囊括了包括內地、香港、東南亞等不同地區的電影，不分流派皆有機會，盡管近年來台灣電影工業逐漸落寞，金馬獎卻願意更多的支持其他地區的優秀電影。既無粉絲加權，也無門第之見，論真正的藝術性和專業度，金馬獎分量第一當之無愧。

香港電影金像獎一直被詬病太過本土保護主義，這里不多說，大家自己評判。

比較一下華語三大電影節獎項的含金量？

比較一下華語三大電影節獎項的含金量？金雞獎，金馬獎，金像獎

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dsdds樂園

LV.12 2019-01-20

華語電影三大獎項分別是：中國電影金雞獎，香港電影金像獎，台灣電影金馬獎。

然而含金量最高的獎項是金雞獎，其次是金馬獎，最後是金像獎。

中國電影金雞獎創立於1981年，兩年一屆，是華語電影中審核最嚴格的。由專家組+中國文聯+中國影協+大眾點評組成的審核團隊。金雞獎審核的時候，如果選不出好的作品或者演員，這個獎項是可以空缺的，而不會說隨便找個作品或演員頂上。另外，金雞獎沒有地方保護，只要是華語電影都可以參選。

台灣電影金馬獎創立於1962年，一年一屆，是三大獎項中 歷史 最長的。金馬獎的評選除了評審團以外，還會有外國評審團加入，因此金馬獎的評選比較國際化。但近年來台灣地區文化事業逐步落後，最近幾年的金馬獎都是由中國大陸地區的影片包攬。

香港電影金像獎創立於1982年，一年一屆，是三大獎項中最差的，名聲也不太好。由於金像獎大部分只頒發給香港電影，甚少有大陸影片和台灣影片，地方保護主義很嚴重。因此金像獎又被稱為「香港人的獎」，缺乏一定的開放性。

金馬獎，一直一來金馬獎都是最重要的獎項，屬於影帝吧

我認為"中國電影金雞獎"最有公信力和含金量。

因為該獎項是請了國內最具權威的導演藝術家、表演藝術家、電影劇作家、攝影家以及電影理論家、教育家、事業家共同組成金雞獎評獎委員會，所以又被稱為"專家獎"。

香港的金像獎，台灣的金馬獎，和大陸的金雞百花獎吧，並稱為華語電影三大獎。

八九十年代的時候，地位最高的應該是金像獎，因為那個時候是香港電影最輝煌的時候吧。那個時候香港電影圈人才輩出，林青霞，王祖賢，周星馳，周潤發，張曼玉等明星的名字深入人心。無數香港電影被封為經典，甚至到如今都為人津津樂道。

轉贊呦！

近十年來應該是金馬獎。

雖然說金馬獎是台灣舉辦的，但是應該說它算是比較公開的獎項，門欄和評審比較開放。但是金馬獎在十多年前也是以台灣電影和香港電影為主的。但是由於後來台灣電影產業衰弱，香港電影工作人員的流失，已經眾多人員的多方面努力，金馬獎成為了今日的金馬獎。

金馬獎的報名范圍也是整個華語世界，只要電影主創是華人，你就可以參賽。

隨著時代的變遷，中國電影業也在不斷的蓬勃發展，從2010年國內電影票房首次突破100億元，2013年邁過200億元門檻，2015年突破400億元，而今年2017年又順利突破500億大關，國內總銀幕數全球第一，年度總票房僅此於北美市場全球第二。

可以說目前中國電影進入到一個全盛時期，那麼國內又有哪些專業的電影獎項呢？

華語圈電影獎項非常多，但是最權威且最專業的電影獎只有三個，他們分別是:台灣金馬獎，香港金像獎，中國電影金雞獎。

台灣金馬獎

金馬獎在華語圈中 歷史 最為悠久，並且評選條件中不設地域限制、評選對象面向所有華語電影和華語影人的獎項，是當下華語圈電影含金量最高的電影獎項。

香港金像獎

金像獎參選資格相對限制，參選電影必須有在香港公映，並且1、電影導演為香港人；2、出品公司至少有一家是香港電影公司；3、影片必須至少有6個工作人員是香港人，滿足以上至少兩項才有參選資格。當然如果電影滿足參選資格，那麼電影的獲獎者就不會有限制了，內地的斯琴高娃和章子怡都獲得多次最佳女主角。

金像獎的諸多限制加上香港演藝圈演員的青黃不接，也許過個三五年，等現在的老一輩退休，金像獎也將會走向落寞。

金雞獎

金雞獎是國內影響力最大的電影獎項，但是很可惜我把它排在最後，兩年一屆的周期、重藝術不重商業導致影響力確實不如前兩個。

但是，它是國內最專業最真實的電影獎，例如演技類獎項時常爆冷門，獲獎演員的名字之前很多人聽都沒聽過，但演技從來不用懷疑。例如小陶虹《黑眼睛》金雞封後，時年26歲，之後再主演《春光燦爛豬八戒》而成名；余男《驚蟄》金雞封後， 時年28歲，之後再主演《圖雅的婚事》問鼎柏林金熊獎，然後連接商業大片女主成為一線女星。

因為金雞極注重專業水準，而非演員本身的星光或者說知名度，因此對實力派演員的發掘性和預見性是非常強大的。

不過金雞獎有個不成文的默認慣例，影帝從不二封，一個演員一輩子只能拿一次金雞最佳男主角，這樣不合理的慣例，無疑極大削弱了獎項本身的公信力。

C. 中國電影哪個獎含金量最高

在華語電影三大獎項中，金馬獎的含金量絕對是最高的，尤其是近三十年來的金馬獎。

首先，從三大獎項的提名名單來看，我們不難發現一個規律，那就是金馬獎中很容易出現很好的「冷門片」，很多沒有名氣的小電影都是在金馬獎上提名或者拿獎以後，才成功被觀眾們發現的。

但是金雞獎和金像獎的提名名單基本上都是票房很不錯的影片，或者就是部分主旋律影片，真正的冷門佳作非常少。除此之外，金馬獎本身的爭議是最小的，哪怕是當年李冰冰打敗周迅拿到影後，大家都不會覺得有爭議。

因為李冰冰在電影中的表現的確更勝一籌，還有後來的鞏俐在金馬獎中失利，大部分觀眾都認為「沒毛病」，不似金像獎和金雞獎那麼多爭議。

其次，從金馬獎的提名名單來看，基本上是涵蓋了台灣、內地和香港三地的優秀演員，周迅、章子怡、徐崢、塗們、范偉、馮小剛、周冬雨、秦海璐等中國內地的演員都曾經在金馬獎拿到最佳男女主角，而惠英紅、張曼玉、吳君如、梁朝偉、劉德華、張家輝等中國香港的演員也拿到過最佳男女主角。

金像獎全名香港電影金像獎，是香港及大中華電影界最重要的獎項之一，創辦於1982年，也是一個專業度很高的電影獎項，但是它旨在鼓勵香港電影的創作與發展，有比較大的地域局限。

金像獎每年評審一次，尤其注重「港味」。在港片興盛時期，金像獎的名氣很大，但隨著香港電影的日益衰弱，香港影人北上成風，金像獎關注度也逐年下降。

不過目前而言，它應當是三金中影響力最重的。

D. 電影評分對電影票房的影響究竟有多大

電影評分對電影票房的影響究竟有多大

並沒有太大的影響。
你想想劉德華的《天機·富春山居圖》，當年的評分何其低，但是票房卻極好！

電影評分對電影票房影響有多大啊？

對於我來說，電影評分真的很重要。這是一個重要的參考標准，這證明人們在電影院的想法，對它的感覺和真實感受！
作為即將踏入電影院的人來說，內心是充滿著對未知迷茫和期望！
我們期待的，是在電影院與你喜歡的故事，來一次浪漫的邂逅，而不是浪費寶貴的時間，去看一個你極度討厭的故事，甚至想去睡覺！

有沒有專門記錄電影票房的網站，要全面的，連往年各電影票房都有

:msn.mtime./my/john87421/blog/1462644/

奧斯卡對中國電影究竟有多大的影響力

奧斯卡金像獎既是世界歷史最悠久的媒體獎項，也是全世界最有影響力的電影獎項。很多電影人都把能獲得奧斯卡獎看成是至高無上的榮耀，並為之不懈奮斗。的確，能獲得奧斯卡獎不僅是一種榮耀，更代表著一種實力、一種成就。
但事實是，在《末代皇帝》、《卧虎藏龍》、《菊豆》、《大紅燈籠高高掛》等獲得奧斯卡金像獎（提名）之後，華語電影再難突破奧斯卡的門檻。即便中國電影票房已經占據世界第二，但奧斯卡依然沒有一部華語電影的影子。
很多人認為，「不是中國電影無緣奧斯卡，而是中國電影壓根就放棄了奧斯卡」。去年，重新整理了中國電影票房的《戰狼2》在此前被定為申奧片，選送其去參加第90屆奧斯卡最佳外語提名的角逐，然而在最佳外語片初選階段，《戰狼2》就已經落選。其實這種片子被刷掉，是毫無懸念、理所當然的。這種宣揚著高度個人英雄主義情懷和愛國之感，留給中國人自己看才是這種電影最好的歸宿。
奧斯卡對於中國電影來說沒有太大的直接影響力，更多時候，奧斯卡存在的意義只是建立了一種世界級的電影評價體系。同樣的，雖然奧斯卡金像獎類的電影有很強的示範作用，能拿下更是至高無上的榮譽，但是對於中國電影來講，與其失之交臂也沒什麼值得遺憾。奧斯卡獎並不是中國電影走向世界的唯一通行證。中國電影走向世界、創新發展的首要目標還是要牢記傳遞中華文化、講好中國故事的使命，當然深度、意涵便是其中必不可少的要素。

電影票房高，網路營銷作用有多大？

《致青春》資料圖 近期，國產電影最熱的話題莫過於《致我們終將逝去的青春》（以下簡稱《致青春》），這部電影的成功不主要體現在票房上。票房之外，圍繞「青春」展開的一系列話題，在電影檔期之外也引起業內外廣泛的討論。近日，網路上一篇詳細分析《致青春》網路營銷的文章引起了業內人士的關注，文章介紹了《致青春》早在一年前就通過該片的官方微博進行前期宣傳，幾乎記錄了電影籌拍、開機、製作、上線的全過程。據統計，參與轉發《致青春》相關話題的微博名人，24個賬號，粉絲總數已經接近3.7億。 聯絡之前幾部同樣在票房上表現不俗的國產影片《失戀33天》、《北京遇上西雅圖》，它們的共同之處就在於成功的網路營銷，如今電影票房走高，關鍵靠網路營銷？ 營銷正在成為票房幕後推手 根據藝恩咨詢最新資料統計，2012年中國影視公司電影營銷費用總投入達到24億元，同比增長20%，預計2013年電影營銷市場規模將達到28億元。為此，藝恩咨詢分析師認為，電影營銷正在成為除製作、發行和放映3個傳統環節之外，電影產業第四個細分服務流程，它也成為推動電影票房增長的新動力。 而這其中，相對於傳統營銷的「三駕馬車」：海報、預告片、電視廣告來說，網路營銷更有效。 2011年，曾創下3.5億元票房佳績的電影《失戀33天》是國內最具里程碑意義的網路營銷成功例項，回顧該片的網路營銷策略，離不開以微博為代表的自媒體傳播的新思維。《失戀33天》打造了官方微博粉絲量近10萬，同時還打造了很多「失戀33天」的微博賬號，這樣就形成了一個龐大的微博矩陣，由這個矩陣加上話題再加上各大排名靠前的草根微博的轉播和推薦，所形成的力量在微博上無疑是巨大的。 《失戀33天》網路營銷的負責人，新麗傳媒副總裁張文伯表示：「這種傳播途徑的重要性獲得了投資方或主流機構的認可。」雖然這並不意味著該片的成功經驗適用於所有電影，但是對於國產小成本電影來講，《失戀33天》的數字媒體營銷的確具有很高的參考價值。 而《致青春》之所以收獲這么好的宣傳效果，同樣離不開對微博營銷的運用。實際上，《致青春》原小說的粉絲以及電影主創的粉絲在網路上自發為影片進行了宣傳，據影片主要投資方介紹，該片在宣傳發行上總投入不過1000萬元，而免費的微博營銷為影片節省了很大一部分投入。 「當下的電影主流觀眾都比較年輕，他們經常上網，通過微博等來獲取各種資訊。因此，微博營銷這種方式很容易獲得較好的宣傳效果。」中國藝術研究院影視所副所長趙衛防表示。 專業營銷公司正在快速成長 在電影行業流行這樣一句話：「四分電影、六分宣發」，電影的營銷策略越來越成為影響電影成功的重要因素。而根據藝恩研究發現，電影新媒體營銷市場在2011年達到1億元，相比2010年同比暴漲150%，2013年該市場有望達到3.5億元，占總體營銷市場的8%。 在新媒體的誕生和迅猛發展的同時，多家影視營銷公司借勢而生，對影片營銷宣傳發揮著重要作用。像和頌世紀、劇角映畫、影行天下等公司是其中的典型代表。 如果說曾經影視營銷公司在電影行業巨頭眼中不值一提，或者說這個行業缺少職業的、正規的營銷公司，那麼今天在業內人士看來，一些專業的影視營銷公司正在快速成長。而且網路營銷作為一種產業，目前發展勢頭良好。據了解，目前僅北京地區就有2000家網路營銷團隊，規模較大的團隊，一年能為20多部電影做網路推廣和營銷。 而專業成熟的網路營銷也受到電影發行方的重視，中影集團副總裁張強近日在微博上釋出將公開招標電影《狼圖騰》及《鬼吹燈》的網路營銷團隊，招募公告發出，隨即引來微博上不少營銷機構或文化傳播公司關注。對此張強表示，這屬於中影的一個新嘗試，具體效果如何還有待印證。但多位業內人士將此視為「一件特別好的事」。但專家同時建議，電影營銷需要和影片氣質相貼合，時刻關注受眾觀影習慣的變化趨勢，准確分析市場與受眾特徵，在學習好萊塢營銷模式的基礎上強化對本土文化的理解與營銷模式的創新。 要「錦上添花」而非過度依賴 關於電影營銷的作用，業內人士的普遍看法是：有作用，但不是決定性的作用，它充其量只是錦上添花的事情。決定一部電影成功的關鍵不是宣傳，而是電影本身，在於電影給人們提供的價值，以及觀眾對這種價值的認可度。也就是說，電影的品質和口碑才是最好的營銷。 實際上，優質的內容與社交媒體的有效融合，才能滿足消費者的需求。同時，營銷團隊在正確的時間，做正確的事情，控制營銷時間點，才能持續地激發使用者的喜好。《致青春》的宣傳方、麥特文化傳媒總裁陳礪志認為：「在一部電影成為案例性作品的時候，營銷是不應該邀功的，營銷始終應該隱身於幕後。」不能輕視營銷，也不應過度誇大營銷的作用。 當下的確存在電影過度營銷的亂象，對此業內人士認為，電影的市場化有一個逐漸成熟的過程。並且，有專家指出，「一切向票房看的營銷」，可謂是中國電影產業的瓶頸。「一切向觀眾看的營銷」才是中國電影的出路。 不可否認，成功的電影離不開成功的營銷手段，但正如著名娛樂營銷專家文碩所說，正在成長中的中國電影營銷模式需要經歷單一票房營銷模式——以票房營銷為主、以非票房營銷為輔的營銷模式——票房營銷和非票房營銷並重的營銷模式——以非票房營銷為主、以票房營銷為輔的營銷模式4個階段。

平台數據對比一下豆瓣評分真的能影響電影票房嗎

當然！
1、很多人看電影的時候，如果對電影不了解，總是先關注一下豆瓣評分，如果豆瓣評分5分以下，肯定是垃圾片！
如果7分以上，肯定是好片！
2、這就是豆瓣評分影響票房的方法，除非影片本身是系列片。例如生化危機系列。速度與 *** 系列等。否則很多人都是先看評分再買票的！

股票對古董影響究竟有多大!

coffee#_| 本質的不同，無法相比！股票流動性很好，因此可全民抄股！古玩幾乎沒有流動性，價高買進就套死，因此參與人群很特殊！ 檢視原帖>>

具調查----北京---上海----杭州--西安----重慶五地抽查,股票下跌--古玩銷售情況回升-----股票上跳-------古玩市場冷落------. 檢視原帖>>

地鐵對房價影響究竟有多大

地鐵對近郊物業和遠郊物業的價值提升分別達到25%和15%。
地鐵通車後，北京、上海、廣州地鐵周邊物業價值均得到大幅度的提升，具體為：離地鐵站0-500米的近郊區物業價值提升20%—25%，而遠郊區物業價值則提升10%—15%。
尤其是非核心區住宅對地鐵的依賴度大，地鐵通車前後住宅普遍呈現集中入市現象。同時，地鐵促使非核心區住宅價值快速提升。研究發現：距離地鐵站越近，住宅價格較高；3公里范圍內，向外每輻射1公里住宅價格下降6%—9%。以換乘站市民核心站為例，其周邊租金上漲比單線經過的站點租金上漲快近一倍。
關於什麼是「地鐵房」，業內都有一套評判標准，一般來說，距離地鐵站點步行5分鍾可到達房子稱之為「正地鐵房」；10分鍾內到達稱為「准地鐵房」；15分鍾內到達稱之為「近地鐵房」。
越靠近地鐵的房子越貴，背後的原因之一就在於地鐵的交通便利性。但是地鐵不是少有的出行方式，私家車和地鐵是相互替代的交通工具。如果一個城市開私家車上班、出行和坐地鐵一樣方便，成本也差不多，那麼房子靠近地鐵就沒什麼優勢，地鐵影響房價的前提就會大打折扣。而越是私人交通不方便的城市（購車成本高，道路擁擠，油價高），私人交通對地鐵的替代性越低，地鐵對房價的影響也就越大。

最新電影票房的網站哪裡有啊

:mtime./movie__ten/

E. 獎項比票房更能體現電影的價值理由

所謂的專業人士的眼光，他們資深，他們的身份和地位決定他們能夠取代票房的成績，娛樂大眾嘛，大眾是用來被娛樂的